《影视导演基础》课程教学、育人双大纲

朽木易折，金石可镂。千里之行，始于足下。第页/共页《影视导演基础》课程教学、育人双大纲

课程类型：

专业基础课

课程代码：

zy03410

课程适用专业（或专业方向）：

广播电视编导课程总学分：

4学分

总学时：

72学时

一、课程教学总体目标（一）知识目标本课程以影视剧导演的艺术创作过程为纲，从专业基础角度全面系统地推荐影视导演工作的性质、任务以及在创作中的作用，从构思与体验等各个方面研究导演艺术的创作逻辑，让学生控制影视导演应该具备的素质和导演工作的主要主意，让学生控制影视导演创作的基本技巧，并找到认识导演创作逻辑的主意。（二）能力目标①控制前期文案工作的创作主意（★★★★☆）②控制指导演员的基本主意（★★★☆☆）③控制场面调度的主意和技巧（★★★☆☆）④控制后期剪辑的基本主意（剪辑软件的使用主意）（★★★★★）⑤控制营销策划的主意（★★★★★）（三）育人目标①培养学生树立准确的世界观、人生观和价值观（★★★★★）②提高学生对专业学习的兴趣，树立准确的学习态度（★★★★☆）③培养学生自立思量和创新意识（★★★★★）④培养学生良好的自我表现、与人交流的能力（★★★☆☆）⑤培养团队意识和配合精神（★★★★★）⑥培养学生求真务实、严谨勤奋的工作态度（★★★☆☆）⑦培养学生处理信息、解决问题的能力（★★★☆☆）二、章节教学目标与主要教学内容本课程分为理论讲授和创作实践两大部分，理论讲授部分共18周，36课时，创作实践部分由两个大的项目构成，共36课时。教学贯彻理论与实践相结合的原则，以课堂教学传授基础知识和基本理论为主，采用形象化教学，用大量影视创作的影像资料，通过个案分析、典型例证和实践教学，生动、形象地推荐及传授影视导演的艺术和技术。创作实践部分结合小学开展的学科比赛，采取“以赛促学”的方式鼓励学生积极投身比赛，在比赛中成长长进。主要参加的A类赛事：全国大学生广告大赛、全国大学生影视大赛等。理论课程部分：第一章电影的历史轨迹（4学时）（一）教学目标知识目标：了解电影发现的过程、控制电影的特性，理解电影的魅力。能力目标：培养学生的马克思主义“史学”观，让学生能够从辩证的角度研究电影的发展脉络。育人目标：培养学生自主学习的能力，促进学生在学习过程中发现问题，通过大量的资料找寻研究问题并总算解决问题。（二）教学重点难点教学重点：电影特性的理解。教学难点：电影理论的学习，例-镜像理论，女权理论等。（三）教学内容第一节与影视相关的三个问题按照小学的安顿，讲解开学第一课。与学生们举行互动交流，梳理本学期的主要章节内容，明确学习思路，引导学生思量与影视相关的是那个问题：电影是什么？为什么拍电影？怎么拍电影？第二节电影的发现主要推荐电影的形成和发展的历史，拓宽学生们的视野，培养学生们对电影的兴趣，为以后的电影学习打下基础。第三节电影传入中国讲授电影由发现到传入中国的过程，推荐中国电影的开始。第四节电影的魅力和特性推荐电影的魅力：梦幻感、仪式感和距离感。重点讲解电影不同于其他艺术的特点和属性，让学生们了解并控制电影所独有的特征和创作主意。第二章

影视制作概述（2学时）（一）教学目标知识目标：让学生了解影视部门的分类和影视作品的制作流程能力目标：培养学生对概念的理解能力，以及对艺术的感知能力育人目标：①让学生形成准确的世界观、人生观和价值观。②让学生产生文化自信。电影作为文化输出的重要环节，不能让学生因为欧美电影的光辉就变得目眩神迷，急于抹去自己出身的足迹，而是要立足现实，着重挖掘本民族的文化。③热爱祖国，支持国产电影。中国电影的发展需要国人的支持，更需要新一代电影人的努力，激发学生创作激情的同时也可以增强学生对祖国的认同。（二）教学重点难点教学重点：讲解影视产业的制作宣发和营销教学难点：影视营销策略—创新思维/头脑风暴的培养（三）教学内容第一节影视制作的流程主要讲授影视制作的基本流程，主要分为:前期准备，中期拍摄和后期制作。第二节影视制作的人员架构推荐影视创作的主要人员架构，主要包含：行政部门，创作部门，宣发部门。第三章

导演的职责与工作（6学时）（一）教学目标知识目标：理解并控制导演的职责与工作；优秀导演应该具被的品格，为以后从事影视导演建立良好的感性认知。能力目标：培养学生分工配合的能力；现场指导能力；执行能力。育人目标：①培养学生郑重仔细的工作态度，规范意识。态度决定一切，对待工作的态度不仅仅是恒心和毅力，更需要学生养成规范意识。②肩负振兴祖国的责任和使命。中国影视行业的发展需要一代又一代影视人的不断努力，学生要树立远大志向，振兴国家影视行业。培养学生自立思量的能力以及创新能力。导演的工作是自我艺术体现的过程，互联网时代下，注重创新成为学生新时代下思维转换的重要体现。（二）教学重点难点教学重点：理解并控制影视导演的主要职责和工作程序。教学难点：导演对视听元素的理解及运用。（三）教学内容第一节导演的艺术本质和创作手段讲授导演的艺术本质和导演创作的主要手段，包括通过演员的表演塑好剧中人物形象、画面造型和音响构成、蒙太奇。第二节导演的主要职责与工作讲解导演在影视创作过程的前期准备、中期拍摄与后期合成三个阶段各自所具有的职责和工作。第三节导演的现场工作程序主要推荐影视导演现场的执行程序，包括定机位定镜头，布光讲戏，走戏，预演和实拍等。第四节副导演、助理导演和场记的职责与工作推荐影视创作中导演组其他成员的职责和工作，让学生们了解职业规范。第五节优秀导演的特征主要推荐优秀导演的特征，包括所应该具备的、想象力、看见力、文化品位、专业能力、表达能力、协调能力、毅力和激情。

第四章导演与剧作（6学时）（一）教学目标知识目标：认识导演与剧本的重要关系，控制剧本写作和挑选的基础知识。能力目标：①控制前期文案工作的创作主意②通过分镜头剧本创作感知其与文学剧本的区别③通过场景本写作训练感知镜头表达主题的技巧育人目标：培养学生感悟生活的能力，在剧本创作过程中，学生不仅仅是读万卷书，更要行万里路才干体味到人情冷暖，社会炎凉；艺术感知力是学生在“美”的层面向生活举行提升，在提升过程中慢慢进入到艺术的“境”。（二）教学重点难点教学重点：控制影视导演挑选、分析和体现剧本的基本要领。教学难点：如何将文学剧本改编成电影剧本。（三）教学内容第一节认知剧本主要讲授剧本不同于其他文学作品的特点和属性，推荐影视编剧在国内外工作程序的不同和主意。第二节挑选剧本讲解作为一名影视导演挑选剧本的原则要求和技巧。第三节分析剧本重视导演对剧本的主观参加，重点分析剧本要注重的几个问题。第四节体现剧本向学生们讲解影视导演如何调动摄制组的成员把文学形象化作可看可听的银幕或屏幕形象。第五章蒙太奇和长镜头（2学时）（一）教学目标知识目标：理解蒙太奇和长镜头的区别和联系，控制两种主意的功能和应用。能力目标：①运用蒙太奇的理论知识分析情境对于蒙太奇运用的要求②场面调度的主意和技巧③指导演员表演的能力育人目标：培养学生的和睦理念。运用蒙太奇或长镜头讲述相宜社会主义核心价值观的故事，用中国语言讲好世界故事。（二）教学重点难点教学重点：控制蒙太奇和长镜头的导演处理手法。教学难点：场面调度的设计和处理。（三）教学内容第一节蒙太奇推荐蒙太奇有关的基本术语、概念和三层意思，重点讲解蒙太奇的作用和讲述主意。第二节蒙太奇句型、段落及时空转换技巧重要讲解蒙太奇句子的含义，蒙太奇段落及划分，蒙太奇的转场，这是影视导演创作的重要组成。第三节巴赞和长镜头讲解蒙太奇和长镜头的区别，长镜头的概念和理论以及长镜头的叙事特点所产生的美学原则和流派。第六章视听化的人物出场（4学时）（一）教学目标知识目标：理解人物出场对于影视导演创作的重要意义，控制人物出场的基本方式和功能。能力目标：分析电影中典型性人物出场的能力，运用视听语言塑造人物形象的能力。育人目标：激发学生对热爱生活。生活中会碰到形形色色的人，注重洞察人性将有利于摹写人物从而发明典型人物形象。（二）教学重点难点教学重点：人物出场的方式和功能。教学难点：人物出场中视听元素的设计。（三）教学内容第一节“出场”与“浮上”讲解“出场”和“浮上”的区别，让学生们理解和控制导演关于两种影视表现手法的运用。第二节“人物出场”的方式与功能主要讲授人物出场的方式和功能：带有悬念的人物出场、展示人物与环境的关系的出场、运用细节带动人物的出场。第三节“人物出场”导演手法经典案例案例分析。主要分析经典影片中人物出场的案例，包括影片《这个杀手不太冷》、《阳光璀璨的日子》、《蝙蝠侠》、《辛德勒的名单》、《偷自行车的人》。第七章推进叙事的视觉化细节元素（4学时）（一）教学目标知识目标：理解并控制细节的功能与应用，理解细节的定位、物件细节的涵义。能力目标：分析能力-运用影视画面语言的理论知识分析视觉元素的能力。育人目标：培养学生务实求真、郑重仔细的工作态度。（二）教学重点难点教学重点：电影叙事中物件细节的功能与应用。教学难点：细节在电影中的“大”与“小”。（三）教学内容第一节电影是“细节”的艺术讲解影视作品中“细节”的概念，了解道具和细节的不同。第二节电影叙事中“细节”的要旨重点讲授细节运用的方式和功能：对事件的高度浓缩—细节推进叙事、人物性格和动机的高度物化—细节刻画人物、情感的高度视听化—细节传达情感。第三节“细节”导演手法经典案例案例分析。主要分析经典影片中关于细节的案例，包括《泰坦尼克号》、《人证》、《夺魂索》、《血迷宫》、《铁皮鼓》。第八章推进故事并吸引观众的悬念（4学时）（一）教学目标知识目标：理解并控制悬念片悬念机制、悬念与视觉语言，悬念与推理。能力目标：培养学生组织叙事的能力、传导情感的能力。育人目标：培养学生自立创新的能力。（二）教学重点难点教学重点：悬念手法的运用。教学难点：“麦格芬”理论在电影中的展示。（三）教学内容第一节何为“悬念”——希区柯克的“麦格芬“讲授悬念的核心概念和基本知识，了解悬念电影大师希区柯克以及他的麦格芬的观念。第二节

“悬念”的叙事机制——关于炸弹的故事重点讲解悬念的叙事机制：观众对结果充足已知、观众和角色都不知、观众和角色都知晓。第三节

电影化叙事中的“悬念”——组织叙事与调动情绪讲授悬念与推理的异同，其可以作为有效的叙事组织策略被导演运用以及对调动观众情绪有积极作用。第四节“悬念”导演手法经典案例案例分析。主要分析经典影片中悬念的使用，包括《美人计》、《鬼子来了》、《西北偏北》、《桂河大桥》。思维导图：实验课程部分：第一部分

影视广告导演创作手法训练项目一：命题策略单解读（4学时）（一）教学目标知识目标：了解大赛给出的命题策略单，仔细解读命题策略单的创意方向。能力目标：分析策略单的能力，阅读文字的能力。育人目标：培养学生务实求真，抽丝剥茧的能力。互联网时代下，图片视频信息成为学生接收信息的重要途径，阅读能力成为薄弱环节，抽丝剥茧、去繁从简是学生成长过程中重要的环节，策略单的解读需要学生重拾文字，求真务实。（二）教学内容1、学生分组。3-5人一组2、按照大赛给出的命题策略单，采用“反转课堂”的形式让每组学生举行现场解读（技能目标的练习）3、教师按照学生的分析论点，举行现场点评，同时也让其他小组学生对分析论点举行批评研究。（三）项目结果每个小组决定选题。项目二：命题策略单创意构思（6学时）（一）教学目标知识目标：运用视听语言将讲述独具特色的故事能力目标：搜集资料的能力、解读资料的能力育人目标：创新能力。互联网+模式下的全媒体时代，创意创新显得尤为重要，在创意创新的过程中，一方面可以鼓励学生思维的拓展，另外一方面要规避学生抄袭的不良做法，让学生养成规范意识。（二）教学内容1、每个小组按照大赛给出的命题策略单，举行现场提案。2、教师按照学生的现场提案，举行现场点评，同时也让其他小组学生参加到研究当中。3、每个小组按照给出的意见重新修改自己的提案创意（三）项目结果创作出切实可行的创意文案。项目三：命题影视广告制作（8学时）（一）教学目标知识目标：了解影视广告的制作流程，运用课上所学的理论知识完成影视广告的拍摄。能力目标：影视广告拍摄能力、后期制作能力育人目标：团队配合能力。团队合作是新时代工作模式中异常重要的一个步骤，单打独斗在影视广告拍摄中显得尤为艰难，因此互相合作，迅速、高效的完成制作有利于学生在日后工作中如鱼得水。（二）教学内容1、团队将前面制定的创意文案改编成详细的分镜头脚本2、学生团队在导演的组织下开始实地拍摄3、教师跟组举行实地拍摄4、学生将拍摄的片段组接成残破的段落5、看见学生的初片，提出修改一件6、学生按照修改意见，对初片举行修改完美7、反复修改，形成总算成片（三）项目结果提交3分钟以内的影视广告作品。第二部分

影视短片的拍摄训练项目四：选题训练（4学时）（一）教学目标知识目标：训练学生的选题能力，完成短片剧本的构思与创作。能力目标：剧本构思的能力，写作剧本的能力育人目标：提高学生对专业的兴趣，增强学生的民族自信心，自豪感。创作出引人共鸣的作品，需要深植本土，让艺术带有强烈的“土腥味”。（二）教学内容本次实验通过创意训练，小组研究，来完成一部短片剧本的构思和写作，认识拍摄举行练习。1、作为影视导演，了解和控制如何分析和判断剧本的优劣，如何参加修改剧本或创作剧本，如何和编剧合作，如何将剧本转化为银幕形象等有关剧作方面的只是和技能。2、按照小组研究，决定创作主题，构思短片的情节内容、结构框架、风格基调。3、写作故事概述。4、参加研究和修改，完成剧本写作。（三）项目结果提交短片剧本。项目五：前期准备（4学时）（一）教学目标知识目标：了解前期准备当中导演的职责和工作，训练准备阶段导演的组织协调和影视创作的能力和基本技能。能力目标：训练学生的执行力以及处理问题的能力育人目标：团队分工、协调合作的能力。（二）教学内容本次实验主要是通过对应是短片的前期准备工作，了解和认识影视创作过程中导演应该履行的职责和工作，控制应具备的基本素质和技能，举行试拍。1、研究剧本。2、遴选演员，控制导演挑选演员的主意。3、写作导演阐述。4、选景。决定内外景，控制选景的基本主意。5、创作分镜头剧本。6、拟定拍摄计划，考虑演员、场景的安顿及天气时节情况。（三）项目结果提交短片剧本分镜头稿本和演职人员表。项目六：中期拍摄（6学时）（一）教学目标知识目标：控制影视短片的素材拍摄要领。能力目标：置景能力、布光能力、拍摄能力、指导演员表演的能力。育人目标：学生处理突发问题的能力、团队配合的执行力。导演执行力是团队胜利与否的关键，也是核心人物在团队中熠熠生辉的体现，让学生解决实际发生的问题要比课上枚举的案例更具有真切性，也更考验学生的情商和智商，有利于学生“德育”的发展。（二）教学内容本实验是按照事先决定好的分镜头稿本进入实际拍摄，目的是从实践中加深理论理解，并注重把人物出场、蒙太奇句型、细节以及悬念等理论知识熟练应用于实践中，控制影视作品的制作步骤和主意。导演的现场工作程序：1、定机位：选定机位也就是决定摄影机的最佳拍摄方向与位置。2、布光，讲戏：机位决定后照明按照详细时光和光效要求布光。3、走戏，练镜头配合。4、预演：实拍前的整合练习，是对于实拍效果的综合演示。5、实拍检查：这是个全技术过程。6、实拍：实拍是一切主意和决定的实施，但实拍偶尔候会重复举行——重复是为了修正和达到更完美的结果。（三）项目结果提交影视拍摄的剧照。项目七：后期制作合成与评价（4学时）（一）教学目标知识目标：控制影视短片剪辑的的基本主意和原则能力目标：培养学生视频剪辑能力和后期能力育人目标：培养学生耐心、责任心。后期剪辑部分有利于学生治愈迟延症，同时反复的修改也将极大考验学生的耐心。（二）教学内容本实验主要是按照事先拟订好的主题按稿本举行后期合成，这个过程普通由导演和剪辑人员共同完成，注重场景转换的技巧和主意。1、提出后期编辑计划，认识和收拾好分镜头的内容。2、检查中期拍摄的素材，了解每个镜头的拍摄质量。3、制定编辑工序，举行画面剪辑，综合运用特技、配音、字幕等合成短片。4、影片包装（片头、片尾；剧照、海报），包装要符合影片的风格。5、制作完成，对影视短片举行分析和综合评价，研究导演创作经验。（三）项目结果提交小组海报和拍摄的影视短片。三、建议使用教材和学生重点阅读书目（一）建议使用教材《影视导演基础》，王心语

著，中国传媒大学出版社，2009年5月第2版（二）学生重点阅读书目：1、《电影剧本写作基础》，（美）悉德·菲尔德

著，中国电影出版社，2012年8月第1版2、《影视导演艺术教程》，韩小磊

著，中国电影出版社，2004年1月版3、《影视导演技术与美学》，（美）迈克尔·拉毕格

著，卢蓉

等译，暨南大学出版社，1998年12月版4、《电影是什么？》，（法）安德烈·巴赞

著，崔君衍

译，江苏教诲出版社，2005年5月版5、《电影是什么！》，达德利·安德鲁

著，高瑾

译，北京大学出版社，2018年12月版四、学时分配与教学方式章（或编）次学时分配教学方式一4讲授（4）二2讲授（2）三6讲授（6）四6讲授（6）五2讲授（2）2期中测试六4讲授（4）七4讲授（4）八4讲授（4）2课程总结实验项目一6实验（4）实验项目二6实验（6）实验项目三6实验（8）实验项目四4实验（4）实验项目五4实验（4）实验项目六6实验（6）实验项目七4实验（4）合计72五、课程考核与学业评价计划本课程结合小学开展的学科比赛同时紧密围绕文学与传媒学院所倡导的实验课程“讲、练、展、评”教学模式展开，注重“以赛促学”。在讲授理论知识的过程中，注重学生能力目标的培养，在育人层面紧扣时代主题，注重影视正能量的传扬以及民族文化自信心的培养。综合来看，本课程相宜定性为考查课，因为课程主要考查学生在影视广告中的创意能力以及在影视短片中的创作能力。★目前课程为考试课，故采用试卷考试和制作影视作品相结合的考试方式，其中期中成绩占20%，期末试卷成绩占40%，影视作品制作占40%。学生分组模式：1、影视广告部分：采用随机抽签的模式，每组人数1—4人。2、影视短片部分：采用自由组合的模式，每组人族5—7人。

执笔人：李群

《影视导演基础》课程设计思路本课程的总体设计思路围绕三个问题展开，即：电影是什么？为什么拍电影？怎么拍电影？这三个问题看似容易也很容易得到答案，但这三个问题实则包罗万象成为这门课程的顶层设计，因为“是什么，为什么，怎么做”是从哲学维度来举行的思辨过程，而本体论、认识论和主意论是我们更好的认识世界，改造世界的前提，以此为契机这门课程才会有更好的发展和前景。在详细的课程设计思路上以研究式教学为主，以启发式教学为辅，再佐以论证式分析，让课堂从灌输式变为激发式，让学生们自己从材料中获得答案，洞悉道理。这次课的思路基本上也是按照这个总体思路来设计的，固然中间有些许的调节，但总体来讲，以此为基石。本节课的知识目标在整体课程中占的分量并不重，但在能力目标上却很重，文案写作能力/团队写作能力/营销策划能力这都是在很长的时光内需要训练的技能；育人目标是改变学生传统的思维方式和认知方式，激发学生的自信心和爱国情怀，接下来，从四个递进的层面来详细阐述课程设计思路：首先，热爱生活，发现问题。发现问题是我们举行科学研究的前提，也是我们进一步认识世界的开始。对于一门课程而言，惟独发现问题才干更深层次的认识这门学科。发现问题分为两个层面：其一，是发现专业问题。本课程作为专业基础课，灌输知识固然是课程的理想主旨，但我个人认为在知识目标体系中其核心要义并不是灌输理论这么容易，而更多的是要让学生了解本专业的发展前景以及本行业的真切情况。理论一直离我们很远，因为它是抽象化的文字，是前人智慧的结晶，但对于我们的学生而言，理论的价值在未能发挥作用之前一直得不到大家的认可，因为它太枯燥，太抽象。然而理论又一直围绕着我们，因为生活固然不是理论但却一直内嵌着各种各样的理论，其二，是发现自身的问题。面向生活无数学生会有无数困窘，无数疑虑（例如：某些口碑很好的影片票房却很差），但在今天快节奏的日常生活中，这些问题虽能意识到但却从未去仔细思索，因为走马观花式的炫目事件太多，娱乐的形式太丰盛，所以来不及思量。基于此，作为教师，我必须激发起他们的对生活的热爱，让他们有暇余之刻得以反思得以思量，因为生活的本真在不断的刺激着学生，他们缺少的是助推能力的引燃，激活斗志、担心生活、发现问题才干让学生们在感触到生活之美的同时开始自行对外在事物举行抽象化的归纳，而在育人的层面发现问题不正式步入学习正轨的开始吗？无数时候从简入繁，化雨无声总会比苦口婆心的言辞说教来的更有能力，生活的美好也在此时才干慢慢挥发出本身的魅力。第二，热点研究，解决问题。解决问题是我们在发现问题之后总算对问题给出的答案，这个过程是个思辨的过程，论证的过程，养成习惯的过程。在本课程采用研究式教学为主，主要是基于无数案例的分析和佐证，例如：当下热映的影片《复仇者联盟4》，无数学生都去看见，甚至逃课去看见，那么在课堂的设计中，以此为话题举行研究，可以让学生们自主反思自己喜欢看这类电影的缘故，是什么样的魅力如此吸引大家？电影真的有如此庞大的魔力吗？在反思的过程中，教师再对学生松散的回答举行理论归纳，可以让枯燥的理论知识变得不再单调，而是嵌套着类似于灭霸弹响指般的效果。在知识体系的构建中，本课时是整体课程设计圆盘中很小的一部分，但在能力目标的培养上却很重要，制作流程、团队构成实则是团队人员的遴选组建，是人与人之间的交流交流，而这个过程不正是高情商、高效率、高创意的育人目标的体现吗？固然在我个人预设的育人目标之中，养成习惯被放到最高的位置，因为好习惯的养成是科学研究的前提和基础也是让学生受益终身的事情，在资料搜集的过程中，耐心的养成是习惯养成的重要组成部分，让学生们在浩瀚的资料中找到自己想要的部分，其实不是件容易的事情，因此这个过程是个漫长的培养过程。再次，准确定位，有的放矢。课程思路的设计总是很美好，但在实施过程中却会碰到各种各样的问题。预设的效果和实际的效果可能一直存在一些差距，因此在课程设计思路的构思上要准确定位。其一，注重学生群体本身的特性。就像鲁迅先生对于国人本性的诊断让我们意识到民族劣根性的存在。编导学生面向的一个现实问题是知识储备相对薄弱，对理论的理解比较深奥，所以在设计知识目标的过程中，我更期待以容易实用的理论为切入点，把高难理论作为兴趣的涉及而不是中央。固然这并不意味着，作为教师我在降低自己的要求，而是在理论知识体系的建构中要遵循更符合学生需求和国家发展需要的原则。其二，重难点的控制。在90分钟的课程里，时光节奏、课堂节奏都很重要，因此在重难点的挑选上要考虑好时光分配问题。在本次的设计中，我将重心做了转移，按照传统教学的方式，本次课的重心是创作人员的推荐，但我在育人目标的设定上是让学生们用越发科学的思维和眼光来看待我们这门学科所以我将重心转移到宣发人员的推荐中，这样可以让学生们从影视产业的角度对影视行业举行思量从而越发全面的理解影视行业。最后，检索设计思路，寻找漏洞。设计课程，其实包含着设计者丰盛复杂的情感。从知识体系的建构到技能目标的培养再到育人宗旨的融入，我都希翼它能完美融合，不留瑕疵。所以在检索设计思路的过程中，其实是最难的一环。作为一名任课教师，我深刻的感触到好的课程设计思路最关键的是其科学性，然而在设计的过程中，如何让设计更科学这其实是人文学科面临的一个问题。和理工科的验证结论不同，人文学科的科学性更多是对其思想深度的挖掘，所以在我的课程设计中我希翼建立起一套行之有效的运作模式，但是在现实面前，这条路确实道阻且艰，需要很长的时光来慢慢试探、印证。在教学设计中，我采用的是研究式为主，启发式为辅，佐以论证，其实这在设计思路上并没有太大的创新，而是在传统的教学方式上做了些适当的调节，所以这也是这门课对我一直存在的困扰。形式上的创新大概是推进内容变化的一个外因，但这个形式的产生可能需要很长时光的思量和雕琢。在技能目标的设计上，这门课程培养的是“会写、强制做”的人才，对于本次课而言，我最希翼培养学生的营销策划能力，因为今天一部影片的成败，营销的魅力往往超过影片本身的质量。所以在前面的课程设计上，我把本次课的重心从创作人员为主转移到宣发人员为主，这样的目的也是让学生们更清晰的看到行业的发展，产业的能力。在育人目标的培养中，建立学生的自信心是关键，这个自信心包含几个层面：其一，是民族自信心。影视作为舶来品，在制作营销方面我们一直跟在欧美后面，所以在无数学生的认识里，对国产电影存在无数偏见。所以从影视产业的角度举行切入也是想以此为杠杆，撬动学生们固有的认知。其二，是专业自信心。挑选编导专业，对于无数学生来讲并非出于自己的迷恋，而是出于其他的无数缘故，但是从当前的发展示状来看，在未来的很长一段时光内，影视行业都将是重要的行业，所以建立起专业的自信心也是热爱自己专业的开始。其三，是学习自信心。在本次课的学习过程中，控制知识，学会技能这些都极大的协助学生建立自信心。让学生有梦想，为梦想而奋斗。中国梦的内涵学生们都知道，但是在日常的生活中却常常忘怀自己的梦想，尤其是在娱乐元素极其丰盛的当下，如何坚守信心，筑梦成长，这是育人目标中对青年一代的另一重希冀。路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。大概本次的设计依然不算胜利，但我会坚持，坚持改变，坚持完美，坚持更新。

湖北文理学院课程教案教师名称李群授课对象编导17级学生课程名称影视导演基础本节课学时/总学时2/36学习内容影视制作流程和人员构架学情分析知识起点：作为二年级的学生，尽管已经初步控制与影视相关的基础知识但切入点多是从视听语言的角度展开，对产业知识却知之甚少，关于影视制作的流程和人员构架仅仅有个含糊的概念，不够清晰也不够深刻。技能起点：大一开设的摄影基础课和摄像课，让学生们控制了基本的拍摄技能，但对于前期的策划能力，后期的剪辑能力以及宣发营销能力却尚未涉及。情感思维起点：学生们对这门学科的认知大都停歇在影像认知层面，认为影视画面是第一位的追求，然而一部影视作品的胜利却是多方位的，它包含好的团队，好的影像，好的宣传……所以这需要学生们用越发理性的思维来举行思量。教学目标知识目标①明确影视制作的流程（★★★★★）②了解影视作品人员构成（★★★☆☆）能力目标①培养团队协调能力（★★★★☆）②人际交往能力、交流能力（★★★★☆）③营销策划能力（★★★★★）育人目标①让学生对当前电影产业有准确的认知，从而挣脱盲目崇洋媚外的心理状态（★★★★★）。②让学生产生文化自信。电影作为文化输出的重要环节，不能让学生因为欧美电影的光辉就变得目眩神迷，急于抹去自己出身的足迹，而是要立足现实，着重挖掘本民族的文化。（★★★☆☆）。③激发学生创作激情的同时也可以增强学生对祖国的认同（★★★☆☆）。教学重点讲解影视产业的制作宣发和营销教学难点影视营销策略—创新思维/头脑风暴的培养教学设计总思路以研究分析为主，以启发引导为辅，更迭传统重心，注重演练教学过程教师活动（含教学内容、案例分享、情境研究、时光分配、课程育人等）学生活动（包括聆听、互动、研究、思量、与教师共同回顾等等）设计意图（含知识点、育人点的导入与衔接设计思路）上节回顾关于电影的三个问题：①电影是什么？②为什么拍电影？③如何拍电影？（3分钟）共同回顾：与电影相关的基础知识，例如：电影何时何地出生？第一部有声片是什么？关于电影的三个问题内嵌着这门课程的三个维度：本体/主意/认识。本课时就是基于本体论的探讨课程导入议题：当下热映的《复仇者联盟4》，学生们如何评价？（4—6分钟）预设答案：好看/不好看追问：好看不好看的标准是什么？进入研究环节研究：谁的答案更合理，更具说服力？总结：不同的评价标准会产生不同的答案，孰好孰坏，有两个点可供参考：票房、口碑思量：《复仇者联盟》系列电影对中国电影的启示是什么？让学生们对影像的评价从传统的艺术标准为唯一评价标准的思维方式中跳脱出来，拓宽学生看待问题的角度和思量问题的维度。主体部分1讲解：主要讲授影视制作的基本流程，主要分为:前期准备，中期拍摄和后期制作。（8—10分钟）总结：前期准备工作不仅仅是剧本挑选，案头工作，还包括资金的准备。后期郑重意义上来讲由两部分组成，即：剪辑和包装。在快节奏的时代背景下，中期拍摄的时光相对照较短。案例：（7—10分钟）《路边野餐》一部小众文艺片，上映时反响不大，但是导演毕赣却成为焦点。

研究：冯小宁导演曾说：给我充足的钱我也能拍出《泰坦尼克号》。从我们刚刚讲到的前/中/后三个维度你觉得这种说法确切吗？答案：《泰坦尼克号》的胜利绝不仅仅是金钱的能力，后期确实发挥了很大作用，但更多的是导演才华的展示，制片人智慧的凝结，营销宣传手段的高明。导演毕赣的胜利之路。孤注一掷拍摄此片国外参赛获奖开始被国内影视投资人担心此处的知识点是确切理解前期、中期、后期这三个阶段所包含的内容，而育人点是在知识点的基础上通过案例的分析让学生们明了，一部影片的胜利偶尔候也需要“套路”。主体部分2板书：承接前面的知识点，推荐影视创作的主要人员架构：行政部门，创作部门，宣发部门。着重讲解行政部门和创作部门（20分钟）

总结：随着制片厂的改革，民营影视公司的崛起，行政部门的定位发生了很大的变化，司机、茶水等相关人员开始浮上在组成人员名单中。创作部门容易来讲可以概括为：服、化、道、摄、录、美。聆听：好莱坞旧制片厂制度下的影片制作。（5分钟）经典好莱坞时期，制片人控制电影制作的话语权，导演成为制片人的工具，所以一部影片的好坏和导演关系不大，真正决定影片质量的是制片人。课后论证：我国目前的电影制作、发型和放映系统是什么情况？此小节的知识点是罗列各部门工作人员的详细职责分工。看似在育人层面没有太多内容，实则内容丰盛。①组建一支团结配合的队伍是影视制作的前提，在我们的实践过程中如何更好的与别人交流，组建一支高效的团队是重要的目的。②模板印象/惯性思维是学习过程中最大的敌人，对于影视创作部门的理解就是一个典型的例子，无数学生都认为很认识里面的分工，实则不然，因此挣脱模板印象尤为重要。主体部分3★思政资源：习近平总书记在文艺工作座谈会中指出要结实树立政治意识、大局意识、核心意识、看齐意识，抓质量、强产业、重管理、促交流，推进电影事业产业发展迈上新台阶。着重讲解宣发部门。（10分钟）情境分析：宣发部门是日常学习中介入最少的部分，因为它离我们相对较远，但这并不意味着它不重要，从此天的影视现状来看，宣发的作用往往超越影片本身的质量，因此把这个部分当作一个单独的小知识节点很有须要。思维创新不能仅仅停歇在口头上，我们生活的世界正在日新月异的发生变化，我们的思路也要紧跟时代的发展，不断更新。对生活的热爱也是专业学习的重要源泉。分享案例：（20—25分钟）《好汉》大投资，全明星高票房，口碑不一《流浪地球》无大明星，中等投资高票房，好口碑

总结：宣发部门是两个部门组成，即：宣传部门和发行部门情境研究：17年前网络尚不发达，倘若《好汉》是当下的作品，那么我们的宣发方式会发生哪些改变？聆听：《好汉》开创了无数第一，从它身上我们