平面设计创意与表现

平面设计创意与表现创意是设计的基础。创意的核心在于独特性,但要做到每个人都接受的创意并非易事。我认为,设计并没有绝对的成功或失败,因为设计是一个动态的过程,存在许多矛盾和复杂因素,很难用个人的主观评判来定论。在细节处理上,设计需要尽量减少误差。比如,同样是圆形的水果,如苹果、西红柿、桔子,它们的细微差异都需要精准把握和描述。设计可以是复杂,也可以是简单。在某种程度上,设计就是一种奇妙的搭配,就像调酒一样,很难预测最终效果。这也使得设计经常会产生出乎意料的作品。设计是一种感性认知,单纯的分析优劣是不够的,因为设计可以发挥的想象空间太大,很难判断是作者刻意塑造还是巧合发现。中国是最早使用货币的国家之一,从夏代开始,各种天然和人造货币层出不穷,呈现出高超而丰富的设计水平。这些货币设计样式一直影响着后来的中华纹饰发展和文化形成。其中,秦代铜钱的简洁圆形设计,完美地实现了使用功能和教化功能。这种对圆形和方形的掌握,是人类最初对抽象图形认识的重要升华阶段,标志着从点画到平面的发展。在中国原始社会的彩陶纹样中,除了点画曲线,还有三角形、方形和圆形等规整的纹样。这些纹样通过巧妙组合形成了丰富的纹饰。但要将方和圆作为设计元素和思想来运用表达,需要对抽象设计元素有更深入的理解和把握。当人们明白了"不以规矩不能成方圆"的道理,明白了"圆使动、方使静"的规律,甚至能以"天圆地方"、"方正圆滑"等文化观念来认知"方"和"圆",设计才会呈现出无比高妙。中国钱币的设计,体现了"舍易求难"的工艺追求和丰富的文化内涵。穿孔的钱更利于携带和计数,方形孔与圆形钱又可容纳更多社会文化观念,如流通、稳定、圆滑、方正等。这种设计思想也影响了中国其他日常用具的设计,如筷子、箩筐等。可以说,中国铜钱的设计成功,正是中国设计师们深悟了平面设计的基本原理和法则。这一设计原理是永恒的。而现在，随着我国市场经济的不断发展和经济全球化进程的提高，市场机制进入精神生产领域，生产文化产品的企业大量涌现，文化产业迅猛崛起，在社会生活和国民经济中的地位正在迅猛上升。在许多国家，文化产业已成为重要的支柱产业和新的经济增长点；在激烈的市场竞争中，各种商品的文化含量以及由此带来的文化附加值越来越成为经济的强大竞争力；文化观念的变化带来了新产品开发、产品结构调整以及经济结构的变化。作为文化产业范畴的平面设计艺术正面临着文化与经济相互交融的社会现实，不能不思考这个行业的生存环境和如何抓住机遇在经济大潮中增强自身的发展实力，使平面设计艺术健康、有序、全面的发展。在激烈市场竞争中，无论是国际还是国内的企业，都把提高设计水平作为提升竞争力的一种手段，从报纸到杂志、从电视到网络、从品牌到包装、从广告到形象设计，平面设计的功能和作用不断放大，其影响力涉及到社会生活的各个方面和各个行业。据不完全统计，目前从事平面设计的从业人员约30多万人，从事平面设计艺术类人才培训的高等院校和教学机构近千家，而且还在不断的增加之中。对这样一支正在蓬勃兴起的文化产业大军，是发展市场经济不可缺失的重要力量。但是，长期以来，从业人员分散在不同的行业和领域，处在被边缘化的境地，没有明确的行业定位，没有自己的行业组织和学术机构。至于行业分工、行业标准，行业中介组织更无从谈起。面对经济和高科技飞速发展和平面设计相对滞后的局面，许多平面设计艺术的研究人员和从业人员心急如焚，纷纷要求改变现状，以求自身的发展空间。我经常会有一种想法，觉得世界最高的设计大奖应当授予中国古代那位替秦国设计铜钱样式的设计师。也许我的想法并不无道理。就单件设计所使用的长久、所造就的产品数量之众多，再从使用这些产品的数目与人次，以及这一设计迁延时间的长久，这一设计思想的发掘与设计观念的拓展，这一设计导致的丰富文化内涵之发现与应用等等用以衡量设计成就的诸方面来看，可以说绝无出其右者。那么，如果要在世界范围内评选某一设计大奖的话，自然是非此莫属了。所以我想，我们该少一点“专业”的眼光，记得某人说过一句“人类总是用自己的小尺子去衡量整个世界，然后就以为世界是这样或是那样的”。虽然我们同样会大声的发表自己的看法和意见。但在这样的时候我更愿意做一个沉默的学生，只是希望尽量避免绝对化的论调，指导式的发言，以及用带有明显的偏激的言语去评论一个设计，以探讨的态度去对待每一个作品，哪怕您认为它的确毫无价值。没错，在我们之