谈如何培养学生学习美术的兴趣 论文

谈如何培养学生学习美术的摘要：兴趣是人们关心认识和掌握某种事物，并积极参与某种活动的心理倾向，也是学生学习的基本动力。培养学生学习美术的兴趣，应采取教育教学方法，激发学生学习兴趣，并使这种兴趣持续，保持一个长期的稳定状态。我总结出几点经验，我认为，应着重从一下四个方面着手培养学的兴趣：一是加强教师的自身建设，发挥引领作用；二是培养实践能力，体味艺术真谛；三是提高学生的审美修养和审美能力；四是创设校园文化艺养学生的审美情趣。关键词：兴趣，实践能力，审美修养，审美情趣引言：兴趣是最好的老师。古人云：“好学者不如善学者，善学者不如乐学者。”乐学是以感兴趣为前提的，学生不感兴趣一切都是空谈。学生兴趣的培养，关系到教学效果，影响着学生的个性发展，这就需要美术教师在教学等诸多方面下工夫，多想办法想好办法，下面就谈一谈我个人的几点看法。一、加强教师自身建设，发挥引老师是学生人生的引路人，首先教师要具备高尚的人格，老师的高尚人格是学生的道德标准，老师的品格言行直接影响学生。有位教育家指出：格是教育的基石。”教师职业是一个特殊职业，在日常教学中教师要以自身的修养和仪表来吸引学生，影响和感化学生，并加强交流和沟通。古人就和画品的关系，人常讲字如其人，其实画也如其也要有好的画品，以此来感召学生使学生的心灵自主地向老师靠近，师，老师才能有凝聚力，感召力，以此来吸引学生。学生对老师有好感，进而喜欢其所授学科，然后产生兴趣，为学好美术奠定基础。其次，教师应有很高的专业水准，也就是说作为美术老师要有一定的实际动手能力，画得一手好画，对学生才有吸引力，学生才能真心信服，老的专业本领才是真正的实力，是作为老师的资本，若拿不出真东西，光凭空口吹大话，学生是很难信服的，甚至会讨厌你这样的老师，那还谈什么培养兴趣呢？在日常的教学中教师要不断提升个人专业水平，不能吃老本停滞不前，应边教边学，与学生共同学习，共同进步，适应新时代教育的需要，做一名称职的老师。学高方能为师，老师要用自身高超的技艺引领和吸引学生去培养兴趣，保持良好的学习热情。第三，师生和谐相处，有利于学生学习兴趣的培养。古人云：“亲其师，信其道。”和谐良好的师生关系对老师的教学大有裨益，我一向注重师生养，想方设法营造良好的师生关系，师生和谐相处，有利于教学的顺利开展。有了这个基础学生才容易接近老师，教师的教学才能得心应手，培养学的兴趣才变得容易，学生也才能从内心真正愿意接受老师的教导，达到水到渠成的效果。鉴于此作为老师要积极主动地去营造良好师生关系，作为教或寻找这样的机会，和学生打成一片，这样老师的才华才能得到很好的施展，不然学生可能懒得理你，会让当老师的干着急，无教学上也没有什么好的效果，连纪律都很难维持。我刚参加工作的前这样的苦头。如此我们不难看出和谐良好的师生关系对于教学的重要性，试想如果正常的教学都没做好，那还谈什么培养学习兴趣呢？二、培养实践能力，体味艺学生在学习美术的过程中，讨厌枯燥的美术理论而喜欢亲自动手去画去实践，老师应有清楚的认识，以学生为中心，发挥主体作用，给学生更空间，通过实践体味美术的魅力，只有深入其中才能真正体味艺术的真谛。学生通过反复多次的实践，在勤勤恳恳的实践中逐步产生兴趣，也只有勤践才能感受真实的美，接触多了才真正知道艺术品到底美在哪里，才会不由自主的喜欢上美术，自然而然就来了兴趣。常言道：实践出真知。学生在不断的实践中去了解认识美正是在体验中，体验者和艺术作品达到了亲密无间，相互融合的统一面通过课堂美术作业来体验，另一方面，我们每学期都开展相应的美术活动，通过参与活动学生可以真切体验美术，举办学生感兴趣的美术活动，让动体验美术的情趣，体验快乐，以及活动过程所带来的趣味，这样可以让学生在[1]快乐中不知不觉的产生学习兴趣。为更进一步促进兴趣的发展，我们也采取一些相应的鼓励措施，有精神上的也有物质上的，取得了很好的效果。我们在日常教学中，每学期会举美术比赛活动，比如庆国庆，迎新年，学雷锋，庆“五·一”，迎“五·四”等等。通过活动学生直接参与比赛，动手实践，创作出自己的美术作品到自己的劳动成果时对于学生来说是莫大的鼓舞，同时自己的作品又得到了认可，学生也会感到无比的欣慰，这对激发学生学习兴趣大有帮助。学实践活动，培养了动手能力，也是某种意义上的一次劳动，学生亲自动手，亲身体验创造美的乐趣，这对培养学生学习美术的兴趣无疑具有很好的促进作用。三、提高学生的审美修养和审学生审美修养和审美能力的提高，有助于学生具备真正鉴赏美术的能力，同时也是一个人具备高尚道德情操的要件，成为人们美好心灵的源泉。素养才能更容易培养学生学习美术的兴趣，才能收到事半功倍的效果。当然这不是短时间能见到成效的，需要我们老师长期不懈的努力和多方面想办法才能实现。如：让学生多接触中外美术名作，老师要加以引领，教会学生应该从那些方面，如何鉴赏，如何审美等。此外可以让学生多参观一些美术展览，增长见识，拓宽视野，亲身体验品味艺术家的作品，让审美意识在学生头脑中生花结果。我曾经就是因为参观一次书画展览后，对美术有了兴趣，才决定开始学习美术的。初中阶段是人生的关键时期，人生观、世界观和价值观逐渐形成，这个时期学生对于客观事物的形态已经有了准确的认识和判断，这个阶段也是养形成审美能力提升的最佳时期。学生审美修养提高的同时，也提升了学生的审美能力，这样有助于兴趣的持久，持久的学习兴趣才能向着志趣转化趣向着更高层次发展，才更有实际意义和更高的价值。在日常教学中，美术欣赏课我不是仅停留在自己讲学生听，听完了事，而是让学生课后针对所欣赏的美术作品写一篇欣赏评述文章。学生把欣赏过思考变成文字写成文章，其中的意义就大不同了。学生通过深思熟虑，对作品的认识会更加深刻，理解更加透彻。学生在写文章的同时往往会向更考，积极发挥自己的想象，这个过程有助于审美修养的提高，这样会有更大的收获。我们每学期都要举行师生美术作品展，展览切实体味欣赏美术作品，并且老师要现场讲解引领学生欣赏作品，提赏能力，借助展览活动推动兴趣的发展。四、创设校园文化艺术氛围，提高学生的审美情趣体现一个人的审美境界，不单单是对美术喜欢感兴趣，它是建立在美术实践、审美修养和审美能力之上的，体现一个人对美的评价和态度。校园是学生日常学习的地方，校园文化艺术环境对于学生有很大影响，校园文化艺术环境，体现出一个学校的文化品位，学生在这样的校园里学品的熏陶下，陶冶了情操，提高了审美情趣，健健康康的成长。校园文化艺术环境是展现学校的重要窗口。学生长期在这充满文化艺术氛围的校园里目染，潜移默化，学生在不知不觉中受到感染，既开阔了视野，也增长了见识。美术与我们的生活密切相关，是我们生活的组成为学生提供了接触美术的机会，学生可利用课余时间领略欣赏美术作渐进的产生对美术的兴趣，产生对美术的热爱。所谓环境育人就是这个道理。审美情趣对学生有着深远的影响。以审美情趣为基础的兴趣，才是牢固验的，在多年的教学中，经常遇到一些学生一开始学习美术热情高涨，坚持不了多久就好像泄了气的皮球，再也提不起精神，这种情况都是靠一时的不起考验的，遇到困难马上退缩，是绝不会坚持很久的。而审美情趣的形成是支撑学生学习兴趣的牢固基石，能更为有利的支持学生培养和发展对美趣，使其保持可持续发展。经过多年的努力，我们的校园已经形成了浓郁的文化艺术氛围，每栋教学楼的教室门前都制作悬挂了师生的美术作品，另外艺术橱窗、展厅、科楼、图书馆等，也都有师生美术作品展示，师生进入校园到处都能看到各式各样的本校师生的作品，这对学生有很强的感染力。综上所述，这是本人多年教学经验的一点体会，也是一点浅薄的见解。总的来说，对于学生学习美术兴趣的培养是一项工程，不是一件简单的事上看到成效，其中