山东省民间工艺美术赏析

亘古流传的美丽文化

——山东省民间工艺美术赏析

山东位于中国东部沿海，陆地总面积15.7万平方公里，近海域面积17万平方公里。总人口9248万。山东，锦绣壮美，资源丰富，历史悠久，名人辈出。山东的农业发达，工业体系完备，国民经济位于全国前列，有良好的投资环境。进入新世纪的山东，正以更加积极的姿态，全面实施“科教兴鲁”、“经济国际化”、“城市化建设”、“可持续发展”四大战略，积极推进向“经济和文化强省”的跨越，为全面建设“大而强、富而美”的新山东而努力奋斗！烟台青岛临沂济宁菏泽枣庄日照泰安聊城德州滨州济南莱芜淄博潍坊东营威海

济南是山东省省会，黄河中下游和环渤海经济带南翼的重要战略城市，国务院公布的国家历史文化名城之一，山东政治、文化、经济、金融、教育中心，也是国家批准的沿海开放城市和十五个副省级城市之一。济南位于山东省中西部，具有4000多年的历史，是中华文明的重要发祥地之一，是闻名世界的史前文化－龙山文化的发祥地。是“全国城市综合实力50强”和“全国投资硬环境40优”的城市之一。第十一届全国运动会举办城市，和第七届中国（国际）园林花卉博览会的主办城市。济南泉城广场千佛山鲁绣介绍：

相传明代为朝廷贡品。济南刺绣早在汉代，这里已有专业刺绣艺人，到了元代便形成了驰名海内的鲁绣。珍藏在故宫里的“百鸟朝凤图”、“罗汉图”等，均为鲁绣佳作。济南·鲁绣潍坊·风筝潍坊市位于山东半岛中部，北濒渤海湾，南临黄海，春天风多雨少，且风向单一，瞬时波动小，风力基本呈正态分布。正是这样特殊的地理环境孕育产生了潍坊风筝，其生产制作集中在寒亭区杨家埠一带和奎文区、潍城区。

潍坊风筝兴于明初的杨家埠村。那时，村民已有木版年画的刻印技术，利用每年春天的空余时间，用印年画的纸张、颜料，绘制出各种图案，扎制风筝。开始时仅自娱自乐或馈赠亲朋好友，后逐渐发展为商品。至乾隆年间（1736-1795），风筝已成为当地重要的手工业。

潍坊·风筝节风筝节的举办时间潍坊国际风筝节是风筝运动最有影响力的活动，每年举办一次。潍坊国际风筝节是一年一度的国际风筝盛会，一般定于每年4月20日至25日在风筝都潍坊举行。1984年举办第一届潍坊风筝节以来，吸引着大批中外风筝专家和爱好者及游人前来观赏、竞技和游览。旅游者以4月20日前抵达潍坊为宜。

世界风筝之都潍坊市被各国推崇为“世界风筝之都”，国际风筝联合会的总部就设在潍坊风筝博物馆。潍坊也是中国的风筝之乡，制作历史悠久，属中国三大风筝派系之一，与京、津风筝齐名鼎立，享誉中外。潍坊风筝题材多样，具有浓郁的乡土风味和民间生活气息。每年4月20日至25日举行潍坊国际风筝节，每年都有来自30个国家和地区的代表团参赛。

潍坊国际风筝节的活动内容节庆的活动内容包括：举办开幕式，放飞仪式，国际风筝比赛，国内风筝大奖赛，评选风筝十绝，参观风筝博物馆，观看杨家埠民间艺术表演，参观民俗旅游村，与农民同吃、同住、同娱乐等。

潍坊国际风筝会是我国最早冠以“国际”，并有众多海外人士参与的大型地方节会。其创立的“风筝牵线、文体搭台、经贸唱戏”的模式，被全国各地广为借鉴。国际风筝会的举办，让世界了解了潍坊，也使潍坊更快地走向了世界，极大地促进了潍坊经济和旅游业的发展。

潍坊·杨家埠山东潍坊杨家埠木版年画兴起于明代，全以手工操作并用传统方式制作，发展初期受到杨柳青年画的影响，清代达到鼎盛期，杨家埠曾一度出现“画店百家，画种过千，画版上万”的盛景，产品流布全国各地。

杨家埠年画体裁广泛，想象丰富，重用原色，线条粗犷，风格纯朴。其表现内容丰富多彩，有神像类、门神类、美人条、金童子、山水花鸟、戏剧人物、神话传说等，同时也有反映民间生活、针砭时弊之作，但喜庆吉祥是杨家埠年画的主题。诸如吉祥如意、欢乐新年、恭喜发财、富贵荣华、年年有余、安乐升平等，像亲人的祝福、似好友的问候，构成了农民新春祥和欢乐，祈盼富贵平安的特点。潍坊·杨家埠年画

杨家埠木版年画，是我国民间艺术宝库中的一朵奇葩，以浓郁的乡土气息和淳朴鲜明的艺术风格而驰名中外。

杨家埠木版年画现已成为促进国际间文化交流、吸引国外客商游人、发展潍坊外向型经济的纽带，成为“潍坊千里民俗旅游线”上的主要景点之一。

门神杨家埠年画潍坊

高密是全国著名的民间艺术之乡，高密五千年的文化发展史，积淀了丰厚的文化底蕴，孕育滋生了多彩的民间艺术。高密民间艺术种类繁多，构思奇巧，制作精细，风格古雅，远播海外，堪称中华民族艺术宝库之乡土珍品，其中最具代表性的为被誉为“高密民艺四宝”的扑灰年画、泥塑、剪纸和茂腔。“四宝”渊源久深，历经世代传承，延宕至今，犹被国内外同行、专家视为奇葩。扑灰年画剪纸泥塑高密高密·扑灰年画

扑灰年画是民间以扑灰起稿手绘画种。起源于明代成化年间（1470年前后），距今已有500余年的历史，主要产地在高密北部的姜庄镇、夏庄镇一带，因其独特的工艺特点及艺术风格，在众多年画中独树一帜，被称为“中国一绝”。据传它的创始者是高密北乡公婆庙（今东凤村）的王姓人家，最初，王为讨生计，便临摹一些张贴画和庙宇壁画摆摊出售，慢慢掌握了一些技艺，又不断习作创新，他把柳枝烧成碳棒当画笔、把咸菜疙瘩刻成模具在纸上印花，起稿后大笔抹上色彩，这样带着高密乡土风情印记的扑灰年画便产生了。

扑灰年画多以全开或对开纸作画，以大见长，宁简勿繁，人物画注意突出人物形象，少用背景，让人物占满画面空间，丰润中不失俊秀，肥硕中尽显福态，使要表现的主题内容明确、醒目，亦是扑灰年画同其他年画的不同之处。高密·扑灰年画

扑灰年画题材广泛，山川流水，鱼鸟花卉，神话故事，戏剧人物，帝王将相，才子佳人等皆可入画，民间画师们充分发挥自己的聪明才智，创作了300多个画样，以满足不同层次、不同年龄的人群需求，艺人们为老年人房间创作了《合家欢乐》《双金献寿》，中年人挂的有《玉堂富贵》《连年有余》，姑娘房挂的有《姑嫂闲话》《踢毽子》，喜房挂的《天仙配》《仙鸡送子图》少妇房用的《三娘教子》《状元游街》《五子夺魁》，还有腊月二十三辞灶用的“灶王及二十四节气图”，春节用的“家堂祖影”，书童祭孔用的《万代师表》等。高密·扑灰年画高密·泥塑

泥塑是指用泥做的动物和人物等造型的玩具或欣赏品。山东高密泥塑造型憨厚，着色浓艳，在动物颈或摇动发出叫声，在全国泥塑中别具一格。不少作品动静结合，形声具备，雅拙中透精巧，憨厚中显灵秀，栩栩如生，活灵活现。典型的是叫虎，摇猴一类玩具。泥塑有其独特的工艺和艺术特点，有很高的艺术魅力。在创作题材上，立足于高密的风俗人情，突出表现本地的民间传说、神话故事、戏曲人物、鸟兽禽虫等，艺人们做出了“麒麟送子、连年有余、包公、刘墉、梁山一百单八将”等群众喜爱的品种。在艺术造型上，大胆夸张、重点突出，简约概括，力求似而不似。

高密泥彩塑造型简练，通常形态上没有太多细节，无论人物动物，头部都比例较大，四肢粗壮有力，比正常比例短。绘色手法采用独具特色的退晕法，即将抱蘸水的毛笔尖部点上颜色，一笔描绘，自然形成退晕效果。有时使用金银色。此外，人物，泥叫虎，吧嗒孩，皮猴等都具有声响效果，也是高密泥彩塑的一大特点。高密·泥塑高密·剪纸

剪纸为民间装饰工艺品，高密剪纸年代久远，风格独特，为民间艺术一绝，是高密人民勤劳智慧的结晶。追溯历史，在高密民间早自蔡伦造纸后就有人在节日里用色纸剪成各种花卉图案，以作装饰，贴在窗户上的叫“窗花”，贴在灯笼上的叫“灯花”，过年贴在门楣上的叫“过门签”。高密剪纸的主要发源地在古城阴城周边，即今之井沟镇、注沟镇，几乎村村都有剪纸能手，多数妇女都有剪纸手艺。

高密·剪纸

高密剪纸称“绝”，主要取决于它所表现的题材和艺术风格，高密剪纸题材范围不仅限于日常生活习俗中剪个窗花、灯笼花、鞋样、荷包花、枕头花等，同时也在社会发展的进程中不断拓宽，人物动物、花草树木、神话传说、戏曲故事等无所不剪。在艺术风格上运用对立统一手法，块与线组成黑、白、灰三色调，相互衬托、对比鲜明，富有韵律感，线条刚劲挺拔，有“金石味”、造型稚拙而不呆板，夸张而不失真，事物粗犷中见清秀、拙朴中藏精巧，玲珑剔透、纯朴可爱，尤其动物剪纸，动作情态若似活物，跃然纸上。从构思到技法，从内容到形式、充分体现了中国古代美学形神兼备的特征。高密剪纸艺人遍及千家万户，剪出的《十二生肖》《百牛图》《八仙过海》《红楼十二钗》《梁山一百单八将》，以及结婚用的大红双喜字，大红灯笼上的福字，窗花顶棚花等作品，取材广泛，技法灵活，想象力丰富，令人叹为观之。高密·剪纸

烟台市是我国首批沿海开放城市之一，是环渤海经济圈内以及东亚地区国际性港城、商城、旅游城。工艺美术：掖县草编抽纱刺绣莱州玉雕中国山东莱州的地质岩层结构中，夹杂着一些白色、黑色的滑石和一种呈绿色而透明的冻石，这些石头是发展莱州玉雕的良好原料。据出土文物考证，莱州玉雕距今已有500年的历史。新中国建立后，国家在莱州投资开矿，并建立了专业雕刻厂。冻石因其质地坚韧，纹理自然多变，色彩绿中泛黄，晶莹透明，有玉的质感，故又称莱州玉。雕刻艺人以料取材，因材施艺，把原料本身的自然美和创造的艺术美有机地统一在完整的艺术形象之中。烟台·莱州玉雕烟台草艺品生产以莱州市最为古远，相传已有1500多年历史，它的发源地在沙河镇一带，当地人受梳发辫的启示，用三根光洁的麦杆插编出人字形花纹的草辫，用以编制各种生活用具，明朝时已变为商品行销各地，本世纪初出口国外，一般称作“掖县草帽辫”。烟台·掖县草编

掖县草编是以麦秆和玉米皮为原料，采取手工编织而成。其具有轻便、不传热、不吸水、柔轻富韧性的特点，有的具有天然色泽，有的可以人工染色，美观实用。

掖县草编品种很多，大体上分为两大类：一是实用性草编制品，包括茶壶垫、杯垫、椅垫、靠背垫、沙发垫、草帽、果盒、提篮、拖鞋、地毯等。二是欣赏性草编制品，包括各式各样的花、卉、禽、兽、山川、树木等。其中尤以草贴画、草贴盒受人们青睐。

掖县草编

山东抽纱刺绣品是一种中西结合的刺绣工艺。它是按图案设计要求，在棉布或麻布上，抽去一部分经纬纱丝，再以针线连缀，形成透空的纹佯，从而达到别具风格的艺术特色。蓬莱抽纱刺绣已有80多年的历史，既继承了民族刺绣的传统风格，又吸取了西方花边装饰的优点，花边图案的造型和表现手法丰富多彩，图案以牡丹、梅花等花卉为主。烟台·抽纱刺绣特点：工艺精湛，构图、布局巧妙独特，色彩明快，针法多变，既华丽而又素雅。烟台·抽纱刺绣德州·黑陶

德州历史悠久。早在旧石器时代，我们的祖先就在这块土地上生息、繁衍。德州市面上位于黄河下游，山东省的西北部，是山东省的北大门。历史上，德州就是京杭大运河的一个重要码头。德州自古就有“九达天衢”、“神京门户”之称，是华东、华北重要的交通枢纽。中国是世界上最早发明陶器的国家之一。陶器的种类很多。但在繁多的陶艺记载中，黑陶醉的制作工艺却一直是个迷。黑陶流行于4000年前的原始社会的父权制度阶段，祖先们以其制造的生动简朴、形态万别的黑陶器皿创造了继仰韶、大汶口之后的新文化支——龙山文化。史学界亦称“黑陶文化”。

据考证，龙山文化约兴盛于公元前2800年到公元前2300年。只可惜这种工艺精致、魅力夺人的远古技艺，至汉代（公元前200年至公元200年间）基本消失无迹。到20世纪80年代，在鲁西北平原的古运河畔，德州工艺美陶研究所的青年职工，把这些古老的工艺挖掘整理，再现了龙山文化的风采。这就是今日的德州黑陶。

德州·黑陶

德州黑陶采用运河两岸之红胶泥烧制而成。因土质纯净细腻、密度大，烧制的器皿坚实耐用，色泽协调，轻叩发声，清脆悦耳，阳光照射下黑中透蓝，如金属器。黑陶有几十个品种，数百种样式，有各式各样的花盆、花瓶、笔筒、画卷筒、花罐等，产品销往十几个国家。德州·黑陶菏泽·面塑

起源

“天下面塑出穆李。”据碑文记载，清咸丰二年江西弋阳的米塑艺人王清原、郭湘云来到穆李村，与当地的花供艺人郝胜、杨白四合作，把米塑与花供技艺结合起来，形成了今天的“曹州面人”。从此，“曹州面人”脱离民俗功用，成为一种集观赏和把玩于一体的民间工艺品。除了它生动形象、粗犷、豪放、乡土气息浓的艺术风格外，“曹州面人”的持久保持期，也是其另一魅力。

菏泽面塑相传于尧舜时代,带有浓厚的民间风味，逢年过节在公园、市场仍能看到艺人的身影，师傅们在短短几分钟就能为你捏出逼真的花朵、活泼的娃娃、可爱的动物等让你喜欢的面人。距菏泽城西南十多公里的解元集乡穆李村是面塑之乡，是菏泽面塑的发源地。菏泽面塑大师曾到东南亚多国献艺，并应邀访问欧美国家。菏泽面塑与时俱进,不断发展与创新，面塑作品现已成为人们的艺术欣赏品和菏泽的旅游纪念品。菏泽·面塑济宁·曲阜

济宁，具有7000年的文明史，历史文化悠久，是东方文明的重要发祥地之一。远古时期的“三皇五帝”在此留下活动踪迹，人类始祖伏羲、女娲、黄帝、少昊帝均出生于济宁；春秋战国时期，被后世尊称为中国历史上五大圣人的“至圣孔子、亚圣孟子、复圣颜子、宗圣曾子、述圣子思子”都诞生在这里。杜甫、李白、曹操等文人墨客都在济宁留有足迹。元明清三朝在济宁设立河漕衙门，乾隆等帝王到这里驻足探访。济宁声远楼

曲阜是孔子故乡，有丰富的文化遗产，还有著名的地方特产，楷雕是曲阜特有的工艺产品，与尼山砚、琉璃瓦、绢花并称为曲阜的四大传统工艺，又与碑帖、尼山砚并称曲阜“三宝”。其中三宝之一的楷雕如意，是曲阜传统的手工艺品，图案为吉祥的历史题材，头为灵芝云状，通体雕花，浮雕，透雕，镂空雕等雕刻技法交互使用，作品有神韵，行乎自然，非常逼真。

雕刻如意

楷雕的材料是孔林中独有的楷木。相传是孔子的弟子子贡奔丧时带来栽在孔林中的。传说子贡栽下的这棵树，后来长成了巨株。清康熙年间遭雷火焚死，人们将那棵树的枯干形象，刻在石碑上，碑名“子贡手植楷”，又建亭存碑，亭名“楷亭”，亭与碑今都完好。曲阜楷雕，有上千年的历史。孔府珍藏的孔子及夫人亓官氏两尊楷雕立像，相传是子贡为孔子守墓时雕成的，这种传说虽无确证，但宋代时已有了这两件作品是证据确凿的。曲阜·尼山砚

传统名砚，山东曲阜尼山砚，因取材于孔子诞生地尼山而得名。尼山，位于曲阜城东南39公里，是孔子出生的地方。

由于尼山砚石产自石灰岩夹层之中，砚石稀少，不易开采，并且又作为贡品为官府控制，实为“罕见之物”。尼山砚方朴大方，一方砚石，巧用自然，略加点缀，情趣盎然。杜花砚，石色褐黄，遍布青黑色的杜花纹，利用料石的自然形状，开墨堂墨池，砚额得杜花纹剔成浮雕，形成独特的艺术造型。聊城·雕刻葫芦

聊城雕刻葫芦,也称蚰子葫芦。种植、制作、销售葫芦的村庄大都集中在聊城城关、闫寺镇、梁水镇3地。当地人将葫芦采摘后，根据它们的大小，分别制成不同的器物。艺术家根据葫芦表面的黑、浅棕、深棕等色调，巧妙地雕刻出山丘、仙人掌、赶骡人等，表现了当地人民的生活和独特的民族服装，雕刻的线条遒劲流畅，颇有刀味，它和内层果皮的浅黄色对比，取得了非常协调的艺术效果。

聊城葫芦雕刻的价值主要有三点：一是文化价值。其内容在神话、民俗、工艺美术领域占有相当重要的位置。其寓意与仙道、富贵、长寿、子孙繁盛等有密切相关，文化内涵极其丰富。聊城葫芦是中国葫芦文化的重要组成部分。二是学术价值。其地域的适宜性，质地的独有性，题材的广泛性，技法的独特性，风格的多样性，在中国民间工艺品中实不多见。三是社会价值。发掘、抢救、保护聊城葫芦雕刻，对丰富聊城市的文化积淀，推动文化事业的全面发展，促进精神文明建设，都将产生重要的促进作用。聊城雕刻葫芦聊城（东昌府）木版年画

中国民间木版画，唐以前未发现有文献记载，宋代开始流行独幅版画，当时叫“纸画”，明朝改称“画贴”，清初有的地方叫做“卫画”，还有的地方称做“画张”。“年画”一词出现于清道光二十九年，顾名思义是指过年张贴画，后来这一名称被文化人沿用。在山东，潍坊杨家埠木版年画享誉古今中外，而另外一支东昌府木版年画却渐渐淹没在历史的尘埃中。

古代东昌府与潍坊杨家埠并称山东两大民间画市，代表着山东木版年画的东西两大系统，很早就在国内享有盛誉。东昌木版年画的生产已有近３００年历史。山西、陕西商客首先在“五方商贾辐辏，物阜繁齿”的阳谷县张秋镇开设了３家年画店。后来，其中之一的“刘振升画店”迁到东昌府东关清孝街，而后各地商贾蜂拥而至，竞开画店。清末，聊城的“五福祥”、堂邑的“同泰”、莘县的“通顺”等２０多家大堂号画店相继出现。每年春节前，各种年画纷纷上市，引人注目。从鲁西平原到山东各地，从晋、陕、冀、豫到东北３省，都有东昌年画的销售市场。东昌府木板年画东昌府木板年画

日照市美术馆副馆长丁万里形容道：日照农民画可以说又古老又年轻。所谓古老，是指其母体历史久远，至少可追至龙山文化时期陶器、石刻等文物上的绘画；所谓年轻，是指它作为画种出现不过几十年。经过数十年创新发展，日照农民画已形成自己的风格，既不同于金山农民画的‘小桥流水人家’，也不同于户县农民画的‘高原大川威风鼓’。蓝天碧海，沂蒙风情，渔家生活，填充了日照农民画的基本风骨。日照·农民画

植根于悠久的民间艺术传统沃土，倾注着劳动人民纯真质朴的情感，独特的艺术思维、浓郁醇厚的气息，凝重瑰丽的色彩，焕发出现代中国民间艺术的独特光彩，这就是日照现代民间绘画。日照·农民画海滨浴场日照·农民画

鲁砚泛指山东境内所产的各种砚品，因山东古属鲁地故以山东省所产诸砚石制成的砚，通常简称为‘鲁砚’。明确提出‘鲁砚’一词在七十年代末，之前只有单个砚品名称以红丝石为代表如；红丝石,淄石,尼山石,徐公石.浮莱石,田横石,驼基石,金星石,温石,等计有十三个品种遍布山东境内十余个县市区。1979年石可先生写了《鲁砚》、《鲁砚谱》两部专著。详细记述和品评了山东各种砚品的历史、产地、砚材质地，并明确提出了关于‘鲁砚’充分发挥各种砚材色、纹、形态等方面的自然特点，因材施艺，寓精巧于简朴之中，形成了朴实、大方、简洁的独特的艺术风格和今后的发展方向。

泰山墨玉系泰山特产的一种黑石，石质细嫩，色泽乌亮。是雕刻用的优质材料。泰山墨玉石雕刻的亭、坊、殿、阁、鼎炉、石兽等为高档旅游纪念品。

泰山墨玉石雕泰山墨玉石雕

青岛贝雕是一种以中国传统工艺为表现手法，青岛贝雕是以珍稀螺壳为原料，巧用其天然色泽和纹理形状，精心雕琢成平贴、半浮雕、镶嵌、立体等多种形式和规格的工艺产品。主要为挂画、首饰、纪念品等，表现的内容有花鸟、人物、山水、静物等题材。

青岛贝雕以构图新颖、工艺精湛、色彩绚丽、寓意深切的特色而享誉中外。其产品曾荣获国家旅游局的“天马”金奖，中国工艺“百花奖”银杯奖（最高奖），并远销多个国家和地区。淄博·琉璃

琉璃制品在我国的最早发现，可追溯到西周。唐代尤其发达，宋代称“药玉”，明代称“硝子玉”，清代称“料器”，至今民间犹称“料器”。博山的琉璃工艺制品种类很多，主要有珠、簪珥、鼓铛、烟嘴、料兽、花球、文具、花瓶、料丝等。

淄博琉璃淄博·琉璃淄博·琉璃博山内画瓶

博山内画瓶，原称内画鼻烟壶，产于博山区。系在透明琉璃瓶内壁作画，故称内画。属珍贵工艺美术品。使用特殊工具，将竹签削尖使弯，制成构形竹笔，蘸以颜料，伸入瓶口于内壁上作画。瓶口狭窄，操作不易，且不能起稿、涂改，故非技艺娴熟、胸有成竹者，难以胜任。

博山内画瓶工艺精巧，造型新颖别致，千姿百态，被誉为独树一帜的“山东画派”，收藏家们视其为珍品。

博山内画瓶品种繁多，造型新颖别致；小的不及一寸，大的高过二尺；千姿百态，异彩纷呈。近年来又研制出《内画香水瓶》、《内画项链》等新产品，中外旅客争相购买，被视为难得的纪念品。

淄博美术陶瓷与琉璃并称双珍，且历史比琉璃要早得多，称誉海内外的时间也长得多。在宋代，淄博被誉称“瓷都”，不仅因其遍地瓷炉，居人相袭善陶，陶瓷产品丰富，更重要的是研制生产出了“两点瓷”(也称“油点瓷”或“天目釉”)、“茶叶末釉”等历来被视为“陶瓷艺术中的珍品”的稀有瓷种。

淄博美术陶瓷

中华人民共和国成立之后，淄博人在继承优秀传统基础上，与现代科学技术结合，除恢复了几种历史失传的名贵色釉，成功地仿制了“龙山文化”的蛋壳陶之外，还创造了“红金晶釉”、“鸡血红釉”、“金星釉”和几十种黑釉变化釉。在陶瓷彩绘基础上，解决了自古以来乌金釉上不能加彩绘的难题，种类不断丰富，各种浮雕、堆雕、圆雕题材广博，人物、动物、花卉、博古文物，式样俱全，园林陶瓷古朴而新颖。并首创粉装饰画挂盘和人物肖像刻瓷挂盘，多次作为国家领导人出访时赠送外国国家元首的礼品。

淄博·美术陶瓷淄博美术陶瓷山东省著名工艺美术艺人介绍

王孝诚，字一山，斋号亦然舍。中国工艺美术大师、国画家、内画大师,世界华人艺术家协会理事、世界文化艺术研究中心研究员、中国工艺美术学会会员、山东美术家协会会员、山东工艺美术协会常务理事、淄博书画院画师、高级工艺美术师。他的作品与业绩曾被《中国艺术界名人录》，《中国工艺美术名人艺术大辞典》《中华翰墨名家作品博览》《世界华人艺术精品典藏》《中国书画艺术作品集》等收录

张