《设计概论》课件-第三章设计的变迁

课程：设计概论授课：Historyofdesign设计概论设计概论DESIGHHistoryofdesignHistoryofdesignDESIGH设计概论设计概论章节/catalogue1)设计的意义2)认识设计的方便3)设计的变迁4)设计的语言6)设计欣赏与批评7)设计与市场8)设计教育9)设计师与职场5)设计成为可能10)设计学学科的研究DESIGH设计概论三设计的变迁Historyofdesign

设计的起源问题，学术界尚没有形成一致的观点。对于设计产生的时间和原因等问题，也只能是依据考古研究成果进行推测。我们这里所探讨的设计起源问题，需要注意的是，当时的设计和今天所说的设计概念是不完全一致的，早期设计和一。制作是合为体的，是从脑到手直接完成的原始人在制作石器工具之前需要对石料进行选择，在我国和世界其他地方发现的旧石器大都选用砾石（鹅卵石），因为砾石比自然岩石更适合，只需要将一头打制成锋利的尖棱作刃口使用，而保留圆滑的另一头以便手握（不伤手、便与操作）。这种所谓的“砾石文化”体现出“设计”意识的萌芽。确定石料之后，就需要按一定步骤和加工方法去打制，显然，这一过程需要一定的“计划性”。不过这些“设计”活动，具有明显的直接性、随机性，是原始的、朴素的“设计”。HistoryofdesignDESIGH设计概论第一节.设计的起源

第一，石器打制都是有目的的，是按着预见的“形式”去制作的，这样自觉地采取某一种形式实际上就具有了“设计”的意识第二，可以推断最初的设计发展的三个阶段：第一阶段是利用自然物的设计，以自然石块或稍加整修的木棒为主，出现于前猿人时期；第二阶段是简易的加工设计，以砾石为基础打制简陋工具，未脱离自然物的痕迹，出现在整个旧石器时代；第三阶段是制造工具设计，完全是人为的设计创造，发生于旧石器时代晚期和新石器时代。原始人类对于石器的有意识的加工、改造、制作的过程表现了人类有意识、有目的、有计划的“设计”活动，这种行为是人类区别于动物的特征之一。从遗存的大量石器来看，原始先民已经能有意识、有控制地寻找、塑造一定的形体，使之适应于某种生产或生活的需要。这些形体作为意识的物化形态，体现着功能性与形式感的统一，尽管还处在极其幼稚的阶段，但对后来设计的发展和审美意识的形成，有着不可估量的重要意义。尤其是新石器时代磨制石工具的造型设计，体现出相当成熟的形式美。因而，人类石器的制作行为，在某种意义上讲，可以视作设计的源头。HistoryofdesignDESIGH设计概论第二节.史前的设计

所谓史前的设计（PrehistoricDesign），是指人类进入文明阶段之前所进行的设计活动。在这漫长的岁月里，人类早期社会最主要的设计活动有石器制作、陶器制作、服饰制作等。陶器用具的制作在史前也相当普遍。陶器最初是用泥糊在编织物上烧成的，后来就直接用泥制坯烧制了。陶器的设计发明不仅改变了原材料的化学性质，而且是人类在与自然的斗争中获得的划时代的创造。HistoryofdesignDESIGH设计概论

服饰和生活密切，关于服饰的起源有多种不同的学说，如遮羞说、巫术说、装饰说等等。利用植物纤维制成纺织品，大约发生在新石器时代的早期。我国是丝织物的发源地，传说有螺祖教给人们养蚕缫丝技术的故事。除了蚕丝，当时用作纺织材料的还有麻、葛等植物纤维。此外，饰品在史前人类生活中也极为重要，在我国山顶洞人的遗物中，就有了用贝壳、兽牙等串成的类似项链的原始装饰品。3.xxxxxxxHistoryofdesignDESIGH设计概论第三节.手工业时代的设计手工业时代的设计，主要是指从原始社会后期开始到工业革命之前，当时人类的设计活动基本上就是手工制作。在数千年漫长的历史中，石器、陶器、青铜器、玉器、金银器、瓷器、家具等都是工艺匠人手工生产的。(1)中国古代手工业时代的设计成就1.青铜器2.漆器3.瓷器4.金银器5.家具HistoryofdesignDESIGH设计概论“张成造”款剔犀盒/安徽省博物院藏/元/张成青花角端鸾凤纹盘/北京故宫博物馆中国古代手工业时代的设计成就HistoryofdesignDESIGH设计概论紫檀南冠帽椅/上海博物馆/明”阿琉斯与埃阿斯摇子“希腊陶瓶/梵蒂冈美术馆藏/古代希腊“罗马万神庙“室内局部/意大利罗马/古代罗马欧洲古代手工业时代的设计HistoryofdesignDESIGH设计概论中世纪时期的设计

一般把欧洲的封建社会时期统称中世纪，在长达千余年的历史中,欧洲封建国家的基督教会在思想意识的各个领域占有绝对统治地位，支配着中世纪文化艺术和社会生活的每个方面。设计也不例外，因受宗教的影响而倾向于精神性的表现。3.xxxxxxx夏特尔大教堂/法国厄尔-卢瓦尔省沙特尔市/公元12世纪HistoryofdesignDESIGH设计概论文艺复兴时期及其以后的设计

文艺复兴时间上通常是指14世纪中叶至16世末，以文艺复兴到路易王朝结束为标志。它是肇始于意大利,后扩大到欧洲许多国家的文化革命运动。文艺复兴时期的设计从古代希腊和古代罗马汲取了营养，追求一种具有人情味的装饰风格；造型或色彩更注重比例与协调的感觉，一般器物的造型也更加考虑到适用和便利的因素。3.xxxxxxx凡尔赛宫内部装饰/法国巴黎西南郊/17-18世纪HistoryofdesignDESIGH设计概论

第四节.工业化时代的设计

工业化时代的设计，在时间跨度上是指从18世纪英国工业革命开始到20世纪50年代。18世纪60年代，英国爆发工业革命（IndustrialRevolution）以后，到19世纪初，欧洲各国先后进入或者完成了这场伟大的革命。这场革命不仅标志着西方从封建社会进入到了资本主义社会，而且引发了社会生产、生活方式及思想观念的巨大变革。3.xxxxxxxHistoryofdesignDESIGH设计概论工艺美术运动

工艺美术运动是19世纪下半叶，起源于英国的一场设计运动。这场运动的主要人物是约翰·罗斯金（JohnRuskin，1819－1900）和威廉·莫里斯（见图3-12）等，发生的时间大约是从1851年到1910年。约翰·罗斯金，作为工艺美术运动的倡导者，他提出向自然学习，从中汲取营养，反对盲目抄袭旧有的样式；反对矫揉造作的维多利亚风格；提倡使用自然材料，反对使用钢铁、玻璃等新材料。莫里斯进一步发展了拉斯金的思想，决心复兴手工业传统，反对机械化、工业化风格；主张取消艺术和设计之间的差别，试图改变文艺复兴以来艺术家与手工艺人相脱离的状态，强调艺术与手工艺的结合，提出设计的实用主义思想；提出设计要为人民大众服务，体现出民主设计思想萌芽。HistoryofdesignDESIGH设计概论威廉·莫里斯莫里斯公司生产的Rossetti椅子/英国/1864-1865年/罗塞蒂科学技术与艺术的的结合HistoryofdesignDESIGH设计概论包豪斯在现代设计的形成过程中，包豪斯是最为关键的一步，标志着现代设计的成熟，开创了现代主义设计风格。1919年，沃尔特·格罗皮乌斯（WalterGropius，1883－1969）在德国魏玛创立了世界上第一所现代设计学院——国立包豪斯学校（德语StaatlichesBauhaus），通常简称包豪斯（Bauhaus），由此引发了现代主义设计运动，完成了设计从传统向现代的变革过程。包豪斯所作出的历史贡献可以从以下几个方面加以理解。

3.xxxxxxx1.包豪斯的信纸和信封/1925年/莫霍里-耐吉HistoryofdesignDESIGH设计概论包豪斯第一，包豪斯完成了设计生产方式从手工艺向工业化转变的历史使命，开拓出崭新的现代设计之路。包豪斯从事的设计实践真正实现了技术与艺术的统一，抛弃了任何历史样式，形成了真正的理性主义设计原则，填补了艺术与技术、手工业与工业间的鸿沟。不同于工艺美术运动和新艺术运动处理设计与工业化的做法，包豪斯探索出了一条适应工业生产方式的设计之路。它放弃了传统设计中与功能无关的装饰，主张形式服从于功能，强调设计形式的单纯、简洁，尊重结构自身的逻辑，适合标准化工业生产并考虑商业因素，确立了追求理性、注重功能的现代主义设计风格。

3.xxxxxxxHistoryofdesignDESIGH设计概论包豪斯

第二，包豪斯建立了现代设计教育体系，对20世纪世界设计教育产生了巨大影响。在14年的设计实践中，包豪斯建立了完整的设计教学体系，建立了基础课程、工厂实习、理论课程相结合的课程体系，教学与实践相结合的教学模式等，奠定了现代设计教育体系基础。这些在20世纪之后的设计教学中作为基本的框架，一直被沿用。

第三，包豪斯强调设计的目的是为人而不是物，是为普通大众而不是为少数权贵服务。这一设计民主化倾向，在工艺美术运动时代还是一种理想，而到包豪斯时代已经成为现实。设计究竟应该为谁服务？这是近代以来设计理论所关注问题。3.xxxxxxxHistoryofdesignDESIGH设计概论第五节.后工业时代的设计后现代主义哲学思潮是西方出现的具有反现代主义哲学体系的倾向，形成于20世纪60年代，盛行于20世纪80年代，对文学、艺术学、心理学、教育学、社会学、政治学等领域均影响深远。后现代主义（Postmodernism），准确地讲，应该称为“现代主义之后”，它主要是对现代主义的反叛和修正，并没有形成统一的风格。

3.xxxxxxx毕尔巴颚古根海姆博物馆/位于西班牙巴颚/弗兰克盖里HistoryofdesignDESIGH设计概论后工业时代的设计后现代主义的核心主张就是反理性主义。美国后现代主义学者伊哈布·哈桑（IhabHassan，1925—）在《后现代转折》中对后现代主义和现代主义的总体特征进行了概括。就设计而言，现代主义是“功能决定形式，少就是多。无用的装饰即是犯罪。纯而又纯的形态。非此即彼的肯定性与明确性。对产品的实用性原则、经济性原则和简明性原则的强调”；后现代主义则是“产品的符号学语义，对隐喻的共同理解。形式的多元化、模糊化、不规则化。非此非彼，亦此亦彼，此中有彼，彼中有此。骡子式的杂交，对产品的文脉的强调”。与现代主义设计单调的功能主义思想特别是国际主义设计冷漠、理性、单调、乏味的风格形成鲜明的对比，后现代主义设计提倡设计的历史主义、装饰主义和感性、隐喻、含糊的处理手法HistoryofdesignDESIGH设计概论后工业时代的设计

第一，历史主义。历史主义不是复古主义，后现代主义设计并不是对历史上的设计风格进行直接模仿，而是强调以历史风格为借鉴，抽出某些因素和特征，然后与现代主义进行混合、拼接，使得设计具有历史连贯性或历史文脉性。例如，美国后现代主义的代表人物之一查尔斯·莫尔（CharlesMoore，1925—1994）于1977年设计的新奥尔良市的“意大利广场”，是后现代主义的代表性作品之一。第二，装饰主义。在设计形式方面，后现代主义反对现代主义“少即是多”、“装饰是罪恶”的思想，主张以装饰的手法来达到形式上的丰富，从而改变现代主义的单调和乏味。HistoryofdesignDESIGH设计概论后工业时代的设计第三，隐喻。后现代主义对现代主义全然摒弃的古典主义异常关注，他们不搞纯粹的复古主义，而是将各种历史主义的动机和设计中的一些手法和细节相结合，作为一种隐喻的词汇。第四，感性主义。后现代主义设计一反现代主义的理性特质，运用通俗、娱乐、调侃等感性设计手法，以此来对抗对严肃的、冷漠的现代主义。HistoryofdesignDESIGH设计概论西方20世纪90年代以来的多元设计进入20世纪90年代，后现代主义之后，设计进入了一个多元化的时代，各种设计观念并存，很难统一，又互相融合。工业社会的物质文明向信息社会的非物质文明转变，整个人类社会高度重视生态环境，人们的生活方式和观念不断发展变化，越来越希望表达自己的个性。设计越来越来不是一个简单的有用的设计品，而是融入了文化、情感、环保、个性等元素。(1)非物质设计1.非物质化2.互动化3.情感化HistoryofdesignDESIGH设计概论绿色设计工业革命给人类带来了空前的物质繁荣，却也带来了巨大的环境问题和生态危机。进入后工业社会时代，人类社会高度重视生态环境和可持续发展，高度关注人与自然的和谐关系，设计界也开始契合这一时代呼唤，绿色设计逐渐成为重要的设计原则和趋势。20世纪60年代，美国著名设计理论家维克多·帕帕纳克（VictorPapanek），在其《为真实世界而设计》（DesignfortheRealWorld）一书中，强调设计应该重视有限的地球资源的使用问题，并为保护我们居住的地球的有限资源服务。维克多·帕帕对绿色设计思潮产生了直接影响，当时对于他的观点能理解的人并不多，但自从20世纪70年代“能源危机”爆发后，绿色设计得到了越来越多的人的关注和认同。20世纪80年代末，美国掀起了一股绿色潮流，90年代，绿色设计成为全球普遍的设计思潮。绿色设计（GreenDesign）HistoryofdesignDESIGH设计概论绿色设计

HistoryofdesignDESIGH设计概论人性化设计工业技术的发展，造成了人的异化和物化，逐渐引起了人们对人自身的反思。设计师越来越关注设计的使用者，把人当作设计的出发点和落脚点，作为设计的目的。人性化设计是让物更加“人性”，更好地满足人的需求。所谓“人性化设计”，是指在设计中，从人的行为习惯、认知结构、生理结构、思维方式、情感特征等角度出发；在设计过程中，满足和关心使用者的生理需求和心理需求，进而在设计产品和服务中体现出一种人文关怀精神。设计的人性化表现在：第一，通过设计语言，满足人的情感体验和心理感受；第二，在设计中渗透人类伦理道德的观念；第三，考虑特殊人群的设计需求，努力通过设计让那些老人、儿童、残疾人、低收入者等能够在心理上得到慰藉，因此更容易让人感受到尊重、友爱和平等，如城市盲道、专门供残障人士使用的卫生间等设计。History