第1课 明暗与立体（教案）人教版（2012）美术六年级下册

/第1课明暗与立体（教案）一、教学目标1.让学生了解明暗与立体感在美术创作中的重要性，培养学生对明暗对比的感知能力。2.通过观察、实践，使学生掌握运用明暗对比表现立体感的基本方法。3.培养学生的观察能力、创新意识和审美情趣。二、教学重点与难点1.教学重点：明暗对比在美术创作中的应用，表现立体感的方法。2.教学难点：如何运用明暗对比表现物体的立体感。三、教学过程1.导入新课通过展示一组具有明暗对比和立体感的美术作品，引导学生关注明暗与立体感在美术创作中的重要性。激发学生的学习兴趣，为新课的学习做好铺垫。2.新课学习（1）讲解明暗与立体感的基本概念。明暗：指物体在光线照射下产生的明暗程度差异。立体感：指物体在空间中的深度感和立体形态。（2）分析明暗对比在美术创作中的作用。明暗对比可以增强画面的层次感、空间感和立体感，使作品更具表现力。（3）讲解表现立体感的方法。①利用明暗对比：通过明暗对比的强弱，表现物体的立体感。②运用透视原理：通过透视原理，使画面具有空间感和立体感。③采用光影效果：通过光影的变化，表现物体的立体感。3.实践环节（1）学生分组，每组选择一个物体进行观察，注意物体的明暗对比和立体感。（2）学生根据观察到的明暗对比和立体感，运用所学方法进行绘画创作。（3）教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。4.作品展示与评价（1）学生展示自己的作品，分享创作心得。（2）教师对学生的作品进行评价，指出优点和不足之处。（3）引导学生互相评价，学会欣赏和尊重他人的作品。5.课堂小结通过本节课的学习，学生了解了明暗与立体感在美术创作中的重要性，掌握了运用明暗对比表现立体感的基本方法。培养了学生的观察能力、创新意识和审美情趣。四、课后作业1.观察身边的物体，注意它们的明暗对比和立体感，尝试用绘画表现出来。2.收集一些具有明暗对比和立体感的美术作品，分析其表现手法。五、板书设计1.明暗与立体2.重点内容：明暗对比在美术创作中的应用，表现立体感的方法。六、教学反思本节课通过讲解、实践、展示与评价等环节，使学生掌握了明暗与立体感在美术创作中的应用。在教学过程中，要注意关注每一个学生，引导他们积极参与课堂讨论和实践，提高他们的审美能力和创作水平。同时，教师还需不断反思自己的教学方法，以提高教学效果。重点关注的细节是“讲解表现立体感的方法”。在美术创作中，表现立体感是至关重要的。通过明暗对比、透视原理和光影效果等手法，可以使画面具有层次感、空间感和立体感，从而增强作品的表现力。下面将详细介绍这三种表现立体感的方法。1.利用明暗对比明暗对比是表现立体感的最基本方法。在光线照射下，物体表面的明暗程度会产生差异，这种差异就是明暗对比。通过明暗对比的强弱，可以表现物体的立体感。（1）明暗五调子在表现物体立体感时，我们可以将明暗对比分为五个调子：亮面、灰面、明暗交界线、反光和投影。亮面：物体受光部分，颜色较浅，明度较高。灰面：物体侧面，受光较弱，颜色较深，明度较低。明暗交界线：亮面与灰面的分界线，颜色最深，明度最低。反光：物体受光部分反射到其他物体上的光线，颜色较浅，明度较高。投影：物体在地面或其他物体上的影子，颜色较深，明度较低。（2）明暗对比的运用在绘画过程中，要注意观察物体的明暗对比，把握明暗五调子的变化。通过加强明暗对比，突出物体的立体感。同时，要注意明暗过渡的自然，避免画面出现生硬的感觉。2.运用透视原理透视原理是表现画面空间感和立体感的重要手段。透视原理包括线性透视、空气透视和色彩透视等。（1）线性透视线性透视是指物体在空间中的线条，随着距离的增加而逐渐汇聚于一点的现象。线性透视包括一点透视、两点透视和三点透视。一点透视：物体的一组平行线汇聚于一点，适用于表现正面或侧面较长的物体。两点透视：物体的两组平行线分别汇聚于两点，适用于表现物体的两个面。三点透视：物体的三组平行线分别汇聚于三点，适用于表现物体的三个面。（2）空气透视空气透视是指物体在空气中的颜色、明度和清晰度随着距离的增加而逐渐减弱的现象。空气透视可以表现画面的空间感和深远感。（3）色彩透视色彩透视是指物体在空气中的颜色随着距离的增加而逐渐变冷、变灰的现象。色彩透视可以增强画面的空间感和立体感。3.采用光影效果光影效果是表现物体立体感的重要手段。通过光影的变化，可以表现物体的形状、质感和空间关系。（1）光影的形状光影的形状取决于光源的位置和物体的形状。在绘画过程中，要注意观察光影的形状，把握光影与物体的关系。（2）光影的明暗光影的明暗取决于光源的强度和物体的质感。在绘画过程中，要注意表现光影的明暗变化，突出物体的立体感。（3）光影的软硬光影的软硬取决于光源的性质。柔和的光影可以表现物体的细腻质感，硬朗的光影可以表现物体的强烈立体感。总之，在美术创作中，表现立体感的方法多种多样，包括利用明暗对比、运用透视原理和采用光影效果等。在绘画过程中，要灵活运用这些方法，把握物体的明暗、线条和色彩变化，使画面具有层次感、空间感和立体感。同时，要注意观察生活中的物体，不断提高自己的审美能力和创作水平。在详细补充和说明“讲解表现立体感的方法”这一重点细节时，我们需要深入探讨如何在教学过程中有效地传授这些技巧，并让学生能够实际应用这些方法到他们的作品中。1.明暗对比的实践应用在课堂上，教师可以通过实物示范或图片展示，让学生直观地理解明暗对比在立体感表现中的作用。例如，可以展示一个简单的立方体模型，在单一光源照射下，演示亮面、灰面、明暗交界线、反光和投影的形成和变化。接着，引导学生通过素描练习，尝试表现不同材质和形状的物体在不同光线下的明暗效果。通过这样的实践，学生能够更好地理解明暗对比如何塑造立体感。2.透视原理的教学策略透视原理对于小学生来说可能较为抽象，因此教师需要采用直观、生动的教学方法。可以使用简单的纸板模型或透明网格纸，展示物体在一点透视、两点透视和三点透视下的变化。通过让学生在网格纸上绘制简单的场景，帮助他们理解透视线条的汇聚规律。此外，可以通过户外写生活动，让学生观察真实环境中的透视现象，从而加深对透视原理的理解。3.光影效果的表现技巧光影效果的表现需要学生对光线的方向、强度和质感有敏锐的观察力。教师可以通过设置不同的光源，如自然光、人造光等，让学生观察同一物体在不同光线下的光影变化。此外，可以引导学生关注光与物体材质的相互作用，如何影响光影的软硬和明暗。通过这些观察和练习，学生能够学会如何在作品中巧妙地运用光影，增强作品的立体感和生动性。4.创作过程中的引导与反馈在学生进行创作时，教师应提供及时的指导和反馈。例如，教师可以提醒学生注意观察物体的结构，避免在表现立体感时出现比例失调或形状不准确的问题。同时，教师应鼓励学生大胆尝试，不断调整和完善作品中的明暗对比和光影效果，以达到更好的立体感表现。在评价学生作品时，教师应注重鼓励性评价，强调学生在表现立体感方面的进步和亮点，同时提出具体的改进建议。5.结合艺术史的学习为了加深学生对立体感表现方法的理解，教师可以结合艺术史上的经典作品进行分析。通过研究大师们如何运用明暗对比、透视和光影效果，学生可以从中获得灵感和技巧。例如，可以分析伦勃朗的画作中光影的运用，或者探讨文艺复兴时期艺术家如何通过透视创造深度感。这样的学