第6课 美丽的印纹 第一课时（教案）人教版（2012）美术一年级上册

/第6课美丽的印纹第一课时教案一、教学目标1.让学生了解印纹的概念，掌握印纹的制作方法。2.培养学生的动手能力、观察能力和创新能力。3.培养学生热爱生活、热爱艺术，提高审美情趣。二、教学内容1.印纹的概念及制作方法。2.印纹作品欣赏。3.印纹创作实践。三、教学重点与难点1.教学重点：印纹的制作方法。2.教学难点：如何运用印纹表现生活中的美好事物。四、教学过程1.导入新课通过展示印纹作品，激发学生的学习兴趣，引导学生关注印纹的特点。2.讲解印纹的概念及制作方法（1）印纹的概念：印纹是指用各种材料（如印章、拓印、压印等）在纸上或其他载体上留下的图案。（2）印纹的制作方法：介绍印章、拓印、压印等制作方法，并演示制作过程。3.印纹作品欣赏（1）欣赏教材中的印纹作品，引导学生关注作品中的印纹元素。（2）邀请学生分享自己收集的印纹作品，交流欣赏心得。4.印纹创作实践（1）发放创作材料，引导学生根据自己的喜好选择材料进行创作。（2）教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。（3）学生展示自己的作品，互相交流、评价。5.总结与拓展（1）总结本节课所学内容，强调印纹的制作方法和创作要点。（2）布置课后作业：运用印纹元素，创作一幅描绘美好生活的作品。（3）鼓励学生在生活中发现印纹元素，将所学知识运用到实际生活中。五、教学评价1.学生课堂表现：积极参与讨论、提问，与同学互动良好。2.作品完成情况：作品富有创意，印纹制作方法得当，符合课程要求。3.课后作业：按时完成，作品质量较高，体现学生对课堂所学知识的掌握和应用。六、教学反思1.教师在教学中要关注学生的个体差异，因材施教，提高教学效果。2.加强课堂互动，激发学生的学习兴趣和创作热情。3.注重培养学生的动手能力和创新能力，提高学生的综合素质。本节课通过讲解印纹的概念、制作方法，让学生了解并掌握了印纹的基本技巧。在作品欣赏环节，学生感受到了印纹的魅力，提高了审美情趣。在创作实践中，学生充分发挥自己的想象力和创造力，将所学知识运用到实际作品中。总体来说，本节课达到了预期的教学目标，取得了较好的教学效果。在今后的教学中，教师还需不断总结经验，改进教学方法，为学生的全面发展奠定基础。在教学过程中，需要重点关注的是“印纹创作实践”环节。这个环节是学生将理论知识转化为实际操作的重要步骤，也是检验学生学习成果的关键环节。以下是对这个重点细节的详细补充和说明：一、创作材料的选择与准备在创作印纹之前，教师应引导学生根据自己的喜好和创作需求选择合适的材料。这些材料可以包括但不限于：橡皮章、木章、海绵、果实、蔬菜、纹理丰富的纸张等。材料的多样性可以激发学生的创作灵感，丰富作品的视觉效果。教师应提前准备这些材料，并在课堂上向学生展示各种材料的特性和可能达到的效果。同时，教师应鼓励学生从生活中寻找可用的印纹材料，培养学生的观察力和创造力。二、创作方法的指导与演示在学生开始创作之前，教师应详细讲解并演示印纹的制作方法。这些方法包括：1.印章法：使用橡皮章或木章，蘸取印泥或颜料，均匀地按压在纸上，形成图案。2.拓印法：将纹理丰富的物品（如硬币、树叶等）放在纸上，用拓印纸或画纸覆盖，用手指或拓印棒轻轻拓印，使物品的纹理转移到纸上。3.压印法：使用有凹凸纹理的物品（如海绵、乐高积木等），蘸取颜料，按压在纸上，形成图案。教师应强调每种方法的注意事项，如印泥或颜料的用量、按压的力度、纸张的选择等。同时，教师应鼓励学生尝试不同的方法，探索各种可能性。三、创作过程的监督与指导在学生进行印纹创作的过程中，教师应巡回指导，及时解答学生在创作过程中遇到的问题。教师应关注以下几个方面：1.技能掌握：检查学生是否掌握了印纹的制作方法，是否能够熟练地运用各种材料进行创作。2.创意发挥：鼓励学生发挥自己的想象力，创作出独特的作品。教师可以提供一些创作思路，引导学生从不同角度思考。3.安全问题：确保学生在使用刀具、颜料等材料时注意安全，避免发生意外。四、作品的展示与评价学生完成作品后，教师应组织作品展示活动，让学生展示自己的作品，并互相交流、评价。在这个过程中，教师应引导学生从以下几个方面进行评价：1.技巧运用：作品中的印纹是否清晰、完整，制作方法是否得当。2.创意表现：作品是否具有独特的创意，是否能够吸引观众的注意力。3.美感呈现：作品的色彩搭配、构图是否美观，是否能够给人以美的享受。教师应总结学生的评价意见，给予肯定和鼓励，并提出改进的建议。同时，教师应将优秀的作品进行展示，激发学生的学习兴趣和创作热情。五、课后作业与拓展为了巩固学生的学习成果，教师可以布置课后作业，要求学生运用印纹元素，创作一幅描绘美好生活的作品。教师应鼓励学生在作品中融入自己的情感和体验，使作品更具个性化和表现力。此外，教师还可以引导学生关注生活中的印纹元素，如衣物上的图案、建筑物上的装饰等，将所学知识运用到实际生活中，提高学生的审美能力和生活品质。总之，在“印纹创作实践”环节中，教师应关注学生的创作过程，提供及时的帮助和指导，培养学生的动手能力和创新能力。通过这个环节的教学，学生能够将所学知识内化为自己的技能，创作出富有创意和美感的作品，从而达到教学目标。在今后的教学中，教师还需不断总结经验，改进教学方法，为学生的全面发展奠定基础。六、教学反思与改进在“印纹创作实践”环节结束后，教师应进行教学反思，评估教学效果，并根据学生的反馈和学习成果进行必要的改进。反思的内容可以包括：1.教学方法的有效性：教师应考虑所采用的教学方法是否能够有效地帮助学生掌握印纹制作的技巧，是否能够激发学生的创造力和兴趣。2.学生的参与度：教师需要评估学生在创作实践中的参与程度，是否每个学生都有机会动手实践，是否每个学生都能够在创作中得到成长。3.材料和资源的利用：教师应反思所提供的材料和资源是否足够丰富，是否能够满足不同学生的学习需求，是否还有其他材料和资源可以引入课堂。4.评价体系的合理性：教师需要考虑评价体系是否全面，是否能够公正地反映学生的学习成果，是否能够提供有效的反馈帮助学生进步。根据反思的结果，教师应制定相应的改进措施，如调整教学策略、增加教学资源、改进评价方式等，以提高教学质量和学生的学习体验。七、跨学科学习的融合在印纹创作实践中，教师可以尝试将美术与其他学科相结合，如语文、科学、历史等，以丰富学生的学习体验。例如：1.与语文结合：教师可以让学生创作印纹作品来表现语文课文中的场景或人物，将文学与艺术相结合。2.与科学结合：教师可以引导学生观察自然界的纹理，如树叶、蝴蝶翅膀等，并将其作为印纹创作的灵感来源。3.与历史结合：教师可以让学生研究不同历史时期的印纹艺术，了解其文化背景和艺术特点，从而培养学生的历史文化素养。通过跨学科的学习，学生不仅能够掌握印纹制作的技巧，还能够获得更全面的知识和技能，提高综合素质。八、家长和社会资源的利用教师可以积极利用家长和社会资源，为学生提供更多的学习机会和创作空间。例如：1.邀请家长参与：教师可以邀请有特长的家长来课堂上分享他们的专业知识，如印纹艺术家的创作经验等。2.社会实践：教师可以组织学生参观美术馆、博物馆，或参与社区的艺术活动，让学生在实际的社会环境中学习和创作。3.利用网络资源：教师可以利用网络平台，如艺术教育网站、在线课程等，为学生提供更多的学习资源和创作灵感。通过这些方式，学生可以在更广阔的平台上学习和交流，拓展视野，提高艺术素养。九、持续的学习与发展教师应鼓励学生持续地学习和探索印纹艺术，不断发展自己的技能和创意。教师可以提供以下支持：1.定期的创作活动：教师可以定期组织印纹创作活动，让学生有持续实践的机会。2.学习资源推荐：教师可以向学生推荐优秀的艺术书籍、展览、艺术家等，帮助学生自主学习。3.鼓励参加比赛：教师可以鼓励学生参加国内外的艺术比赛，展示自己的才华，获