开启小学美术“四两拨千斤”式的示范教学（送省论文评比）

开启小学美术“四两拨千斤”式的示范教学【提要】美术课堂教学中教师是否应该示范?许多一线美术教师积极加入到这场激烈的讨论中来。面对这么多同行的共同困惑，进一步探讨“示范教学”这一话题，显然具有积极的意义。本主正是从这一困惑出发，首先指出在美术教育中，示范是最常见的一种直观教学法，是不可或缺的教学媒介。接着简述新课程改革以来有些教育理论家全盘否定示范教学的观点误区，在这一现状的基础上，笔者提出了鲜明的反对意见：许多一线优秀美术教师的课堂之所以异彩纷呈，无一不是在教学中技巧性地使用了示范。大胆提倡示范教学，不断提高课堂教学的质量，是我们每个美术教师义不容辞的职责。在阐述观点的过程中，本文从笔者自己的日常教学实践入手，例举了八个教学实例，沿着开启“四两拨千斤”式的示范教学这条主线，归纳出以下六种指导策略：文章最后指出：美术教师的示范只要立足教材特点，针对学生实际，科学性与艺术性相结合，做到“美妙生动、恰如其分”,就能使示范教学成为美术课堂的点睛之笔。【关键词】【参考文献】2开启小学美术“四两拨千斤”式的示范教学此文缘起一次网络话题跟帖：在美术教师网络交流平台上，有人发起了一次话题跟帖，这次话题主要针对广大一线美术教师一直以来的一个共同困惑：美术课堂教学中教师是否应该示范?许多一线美术教师积极加入到这场激烈的讨论中来……【正文】示范是最常见的一种直观教学法，是不可或缺的教学媒介。传统绘画教学理论中，“示范”仅指供学画者临摹研究用的先辈画家们的优秀作品；而在现代美术教育中，“示范”概念逐步趋于广泛，指在美术欣赏、美术基础理论及美术技能教学中，出示的由教师事先绘制、搜集或从网上下载的供学生欣赏、临摹、分析研究和起说明、启示作用的一切教学辅助绘画图片或图象资料，以及教师“当堂示范”的动态过程。新课程改革以来，有些教育理论家走入了一个观点的误区，他们崇尚那种随意自由的即兴儿童绘画，片面地理解新课程理念，认为新课标就是要强调培养学生的创新精神。基于此，他们把培养学生创造力的口号喊得惊天动地，认为“示范”只是叫学生依样画葫芦，会扼杀儿童天性的自由发展，阻碍创造力的培养。但静观现实，其实不然，许多一线优秀美术教师的课堂之所以异彩纷呈，无一不是在教学中技巧性地使用了示范。他们以示范为主线展开多种形式的教学活动，课堂气氛生动活泼，几乎没有哪个学生不爱画画，没有哪个学生不会独力创作，学生创造力得到更大程度的开发。笔者认为：大胆提倡示范教学，不断提高课堂教学的质量，是我们每个美术教师义不容辞的职责。在本人日常教学实践中，尝试以“四两拨千斤”的巧劲，开启智慧式的示范教学，浅薄总结出了以下六种指导策略，与同行交流：一、常规教育，这样示范一、常规教育，这样示范常规性的示范是课堂教学中最常见、最直接的教学方法。教学实例(一):指导入学儿童正确握蜡笔的常规示范我发现一年级孩子握蜡笔的姿势五花八门，有的像握勺子一样，有的将蜡笔一把抓……怎样帮助孩子掌握正确的握笔姿势呢?拟人化的方式很适合一年级孩子。于是，我就先引导孩子观察蜡笔长的尖尖的脑袋，小小的嘴巴，还有长长的身体，小朋友用我的时候要将我的身体躺平，藏在手心里，再把我的小脑袋露出来，让我的小嘴巴和画纸亲一大的兴趣，也巧妙地教会了孩子握笔姿势。(见图一)小小的有巴还有低我的身体。小朋龙知者至么用我画出漂亮的图吗73教学实例(二):指导学生正确执毛笔的常规示范教低年级学生画水墨画，平时学生用惯了蜡笔和彩色笔，毛笔还是头一回接触。学生一接触正规的水墨画教学，还是应该指导他们正确执笔会好一些，因为从儿童初学水墨画开始就强调精神饱满，那么毛笔的执笔姿势就应作常规示范。我自编了一首儿歌，配合多媒体上的图示，指导学生正确执笔：大拇指、食指捏，中指前面勾，无名指、小指垫。学生很快就掌握了正确执笔方法。(见图二)(图二)由此可见，好的常规示范就好比一块引路石，特别是生动有趣的语言和多媒体讲解图的巧妙运用，能帮助学生快速掌握动作要领，这是别的任何形式的教学手段无法代替的。美术教师要充分认识到常规示范的重要性，合理应用，提高教学成效。二、审美欣赏，这样示范二、审美欣赏，这样示范欣赏性的示范一般包括教师亲手绘制、搜集或从网上下载的一切教学辅助资料，可以是一组照片或一个故事的欣赏，甚至可以变身成任何一种艺术形式。欣赏，在美术课堂教学中占有极其重要的地位，但美术课本中供学生欣赏的古今中外的名画、同龄孩子的优秀习作由于版面有限，缩得非常小，完全感受不到原作的那种质感与大气，这样无论教师讲解怎么生动，对作品的评价多么高，就是不能很好地吸引学生的目光，更别说培养他们的审美能力了。针对上述情况，我常常自己亲手绘制范作。教学实例(三):《缤纷花布》(浙美版第二册)本课要求学生设计几个漂亮的花布纹样。鉴于此，我编了一段故事，配合自己课前画好的示范引导孩子们欣赏：兔妈妈有一群可爱的孩子。有一天，兔妈妈一家要去参加盛大的舞会，兔宝贝们忙着梳妆打扮，可她们只有白颜色的衣服，色彩太单调了，兔妈妈请我设计几款新花布，它要用这些布做新衣裳。你们瞧，这是我帮兔宝贝们设计的新花布。我在磁性黑板上逐一用吸铁石贴出我的范画(见图三):①这是兔姐姐的新花布——桃花纹样，兔姐姐看见说：“哇!这是春天的颜色，我喜欢!”②这是兔哥哥的新花布——星空纹样，兔哥哥说：“哇!这是夜晚的象征，我喜欢!”③这是兔妹妹的新花布——水果纹样，兔妹妹说：“哇!这是丰收的喜悦，我喜欢!”④这是兔弟弟的新花布——字母纹样，兔弟弟说：“哇!这是知识的海洋，我喜欢!”更多的动物妈妈想请同学们为它们的孩子设计既有个性又漂亮的花布，行吗?(图三)4通过多种形式的纹样欣赏，学生充分得到了美的享受，学习积极性便随之提高了。优秀的范画能给学生视觉上的刺激，使学生理解到位，并将这种感受自觉应用于实践，较好地掌握技能技巧，收到简明扼要、立竿见影的效果。教师自制的范画毕竟数量有限，因而除了教师自制范画，我还总是花时间在网络上搜集许多清晰的图象资料、照片、名家名画以及同龄人的作品，集编成精美的课件让学生欣赏体验，再配以教师生动、精炼的语言，教学效果大不一样。欣赏经典美术作品只要轻点鼠标，某个画家的代表作及其背景资料就会出现在眼前，不但可以窥见作品的全貌，还可以局部放大进行观察，学生身在课堂，却能打破时空的界限，跨越古今，驰骋中外，在艺术的长廊漫步，在想象的空间飞翔。所以说欣赏性的示范就是一个阶梯，它将审美教育寓于潜移默化之中，孩子们可以顺着这个阶梯越爬越高。三三、步骤讲解，这样示范步骤性的示范是启发指导学生创作最形象具体的教学方法，在手工教学中占的比例较重。美术教材中的步骤图因限于篇幅安排，印的较少或干脆省略，加上画面小，细节印刷不够清晰，给指导造成了较大的难度。要是教师只是对照课本讲授，学生很难理解，往往是教师讲了一大套，学生还是一头雾水。如果教师在课前，早有“预制品”,把步骤图放大绘制好，是不是可以高效解决问题呢?这在许多以手工内容为题材的课程中得到较好体现。教学实例(四):《星星闪烁》(浙美版第六册)课前，我绘制了剪五角星的步骤简图(见图四),大致是这样的：②确定轴点，并沿箭头方向折；③以轴点为中心，沿箭头方向进行二折；④以轴点为中心，沿箭头方向进行三折；⑤将轴点对边剪下后打开；(图四)到讲课时依次张挂，每挂一张，学生一起跟着折剪，边挂边讲，既直观又简练。有这么清晰的步骤图做指引，教学效果比起前一个班让学生参照课本图示去做高效许多。这里教师特别要注意的是：步骤示范不在于多寡，而在于典型实用。教师也可以把制作过程分几个步骤拍成视频，在大屏幕上滚动播放，重难点部分还可以通过重播、慢放、定格等技术处理来加以突出。视频示范有声有形，学生可以边看边学，认识快，课堂生动，有利于突出重点、突破难点。这种直观性音形并茂的技法传授能增添课堂教学的活力与吸引力，提高课堂效率，确保教学质量，对于教学多个班级的美术老师来说，更能大大节省时间，省了不少力气，真是事半功倍。5四、技法指导，这样示范四、技法指导，这样示范艺术表现需要一定的技巧，受过技法的训练，才具有实际应用能力，缓解表现上的困难，从而更好地表现美、创造美。因此在日常教学中，技能技巧的传授与训练不容忽视。上过国画课的老师们都知道：国画技法指导尤其需要教师在课堂上亲自挥笔做具体的示范。用笔用墨的方法、墨色浓淡的调配、水墨干湿的衔接等，学生亲眼看到行家的演示过程，才能更好教学实例(五):《水墨画动物》(浙美版第九册)该课教学涉及到用笔、用墨的技法知识：墨分五色，即焦、浓、重、淡、清，可用水来调节墨色的浓淡。教师应作要领指导：先蘸清水，再蘸浓墨。学生在用水调色的过程中肯定会遇到不少问题，对于学生即时提出的问题，教师当场挥笔明示方能令其满意。而对于彩墨画的两种画法：①先用墨勾，干后再画色彩；②先画色彩，再用墨勾。这时，教师可以换一种示范方式，调出课件里两种技法的对比图示让学生自己尝试，指出：彩墨画法多种多样，在作画过程中可以自由选择运用。本课要求学生学会用水墨临摹名家的小动物作品，我以白石老人的《螃蟹》为例在投影仪上示范(见图五),学生看到老师示范的螃蟹——寥寥几笔却见螃蟹横行，笔墨知识、技巧在示范中瞬间传授且让人铭记长久。美的示范过程能给学生带来美妙的一幕，从而让其感受到美，领悟到美，对创作对象产生感情和创作成功的欲望，欣然执笔而学。(图五)技法性示范要强调的是：在示范时应力求规范、准确。教师的示范一定要熟练、成功，不熟练的示范往往拖泥带水、不能达意。从另一个角度来看，学生对老师示范的学习是迅速的，对老师示范时的姿态、顺序和方式模仿更是深刻的，教师的示范动作、仪态包括当时的情绪，也是形象的展现，他也会使学生受到形象的感染，这是需要认真对待，不能忽视的。五五、对比选择，这样示范对比性的示范主要出现在绘画方法上的正确与错误。有时光展示正确的示范还不够，还必须展示有争议的内容，使学生通过一目了然两种示范的对比，成败是非欣然领悟在分秒之间。此种方法也常用于专业技法的教学过程中，像色彩的心理、色彩的推移、色调的关系等知识，用多幅示范对比的形式，汰劣择优，直到剩下最完美的一幅。在绘画工具的选择上，也可以采用对比性的示范加以引导。教学实例(六):《五彩烟花》(浙美版第二册)本学期在一年级某班教学《五彩烟花》,这是学生初次接触油画棒与水彩相结合的绘画形式，很多学生提出疑问：“老师，··彩色笔画烟花，然后刷上水彩颜料行不行?”教师若直接回答：“不行，烟花一定要用油画棒画。”那学生肯定理解不了，因为他们的疑问没有得到6传授油水分离的表现技法。(图六)有效的解答。接收到孩子们疑惑的目光，我马上号召学生说：“让我们一起来做个试验吧!”为了让全体学生看的更明白，我在实物投影仪上操作(见图六):在同一张纸上，分别用彩色笔和油画棒画了两朵漂亮的烟花。当时，我提醒学生：“仔细看，这两朵烟花会自己告诉你答案。”只见彩色笔画的烟花迅速被水彩颜料盖住不见了，而油画棒画的烟花却清晰地浮现在画传授油水分离的表现技法。(图六)面上，仿佛从黑色夜空中跳跃出来。学生恍然大悟：原来，油画棒不怕水彩颜料!教师乘机用螺笔和新色装画角花用螺笔和新色装画角花刷上背景后的变化被建置排可见，对比性示范一方面向学生揭示了一些容易走的弯路和常犯的错误，让学生在教师胸有成竹的展示中防患于未然；另一方面，在比较中使学生对何优何劣有一个比较肯定的、明确的鉴别，促进学生从知其然的感性认识飞跃到知其所以然的理性认识。六、启示创新，这样示范六、启示创新，这样示范有些教师抱怨：学生在创作时容易受教师示范的影响，教师的示范如同“影子”使学生的作品没有了个人色彩，学生特别喜欢模仿示范，有时甚至超过班级一半的人数。所以很多教师就不敢随随便便示范，甚至从来不示范。学生则抱怨：从来没见过美术老师画过一笔画，真怀疑老师是不是不会画。启示性示范正是充分认识到“导”的重要性，启发和引导学生的思路，有效地进行创作画(命题画、想象画、设计创作)。举个例子吧，教师向学生示范一棵树的画法，学生学习了这一棵树的画法之后，教师再启发他们按照构图组合画面的方法来画一片森林，这正是我常常向学生提倡的“给你一棵树，还我一片森林”的启示性示范。教学实例(七):《图形联想》(浙美版第五册)新课程指出：教师应依据学生好奇、易兴奋、好探求的心理特征，根据教材内容捕捉学生兴趣的激情点，然后凭借一定的教学手段，创设特定的、与之相应的艺术教学氛围，使学生产生强烈追求艺术的情感，从而顺利引入教学内容。课中，我用电脑出示了一只小甲虫与一辆小轿车，当中有个大大的加号(见图七)。我问学生：“你会加法吗?”学生们还没有完全反映过来，我快速在黑板上画了一辆“甲虫汽车”,原来是这样啊!学生们恍然大悟。接着我又示范了由小甲虫与调色盘整合的“甲虫调色盘”,学生都被这简洁有趣的创造方式吸引了，立刻要求加入这种联想创作。我又在课件上打出了小甲虫+拖鞋整合=?的画面，这回没有再示范，留白的范画具有很好的启示性，它让学生产生想像的空间，激发创新热情，激活创新思维。不用担心他们的思维会被老师前边的(图七)7示范制约，因为教师的示范不是单一教学生画某种事物，而是教会给学生一种创作方法——即怎样从自己熟悉的原型物找灵感，通过大胆的联想和再创造，把简单的图形变成让人们赞叹的奇思妙想。教师提供的示范，不是提供“标准答案”和“结论”,意在引导、启发学生举一反三、触类旁通，顺着这个思路，有所发现和创新。学生的想象力是无穷的，其中很多学生的作业让我记忆犹新：有一位孩子将圆珠笔与音乐播放器相加，他这样介绍自己的作品：“写作业时感到累了，音乐播放器会根据你书写的时间播放一定时长的音乐来放松你的神经，教学实例(八):《图形拼摆》(浙美版第五册)在课前准备好七巧板，上课时先用实物投影仪投出它们拼成正方形的样子，学生们对此都充满了好奇。转眼变小猫。变!变!变!喵——”(见图八)学生看到银幕上的正方形成了一只猫的剪影，简单而又有趣的变形方法激发了他们创造的欲望，很想亲手试一试，兴趣也就激发起来了。学生完成的作品千奇百怪：有的把菱形拼摆成飞机：“我的本领妙，形状变得巧，刚刚是菱形，转眼变飞机。变!变!变!飞——”;也有的把圆形拼摆成风车：“我的本领妙，形状变得巧，刚刚还是圆，转眼变风车。变!变!变!转——”量小罩更大量变天测重飞机(图八)美术教学中教师示范必不可少，看到教师精彩的范作，学生想去临摹，这很正常，前提是要让学生明白：绝对不要照搬别人的想法，教师的示范是用来参考的，而不是用来照着做的。面对教师提供的范作，学生如何取舍，非常关键。笔者认为：教师只要围绕教学重难点精心设计教学过程，结合课堂示范，将构思的方法、创作的体验、制作的过程及技法的要点讲授给学生，引导学生触类旁通、举一反三，拓展成新的思维；同时多鼓励那些敢于创新的，在别人的基础上大胆将自己的想法有机结合的学生，时间长了，他们就会逐步学会创作方法，自然就不屑于照搬教师提供的示范作品了。这就要从小学一年级开始培养。【结论】实践证明，美术教师的示范只要立足教材特点，针对学生实际，科学性与艺术性相结合，做到“美妙生动、恰如其分”,就能使示范教学成为美术课堂的点睛之笔。如此看来，美术示范教学还真是一门艺术，就如同画面布局一样，要有实有虚、有疏有密、有繁有简，只有把握其规律，才能游刃有余。让我们广大一线的美术教育者共同努力，开启智慧式的示范教学，以“四两拨千斤”的巧劲，落实教学重点、突破难点，将提高课堂教学有效性落到实处。【附件】(摘自网络论坛跟帖)美术课堂教学中教师是否应该示范?笔者把各家的观点进行了归纳，重新整理记录如下：1、甘肃—MIS陈(471139839):现在好多老师用多媒体代替了示范。我们美术课是30分钟，每次我稍微一讲解就时间差不多了，示范有时对学生思维有限制，不示范总觉缺些什么。我们领导就要求要示范，我觉得在学生没有形成独有的意识前，还是得示范。2、重庆一杨杨老师(36077564):我个人认为画一点会好点，一直不画的话学生会认为你没有实力，会变得不喜欢你的课，示范一点儿他们会改变观念的。我认为吧，示范的时候要简洁一幅以学生的想法示范。高段学生有自己的想法，如果一直按教师的想法画会显的不够真实。把他们的想法变成画出现在黑板上，他们会很有感觉得。3、成都—陈静(280663109):低年级的我认为主要是以造型和色彩方面的画为示范，低年级的学生有天真的想法，但是因为基础比较弱，所以常常是有想法无好的画面结果，如果找一些构图比较好，色彩比较好的示范的话，久而久之，就会学会上面的方法了，那画面效果也会变好的。低年级的我画的少一些，低年级的我只是让他们看，学会示范上的优点，因为我发现我在上面示范了，他们下来作画的画面也不怎样。4、浙江—风儿(253756449):不能从头到尾全部示范，要看学的内容了，有些技法性比较强的就得适当的示范。5、成都—快乐童画(68579511):关键看老师的教学方法，教学技巧，教学能力，看你的学生与你教学默契。教学习方法，授人以渔，最好少示范，根据学生的需要，适当提供绘画元素。6、内蒙—笑咪咪(83469581):其实启发到了，不应该示范吧。我个人认为一年级不应