借助信息技术增强学生美术技能

〔摘

要〕

随着信息时代的快速发展以及信息技术与小学教育的快速融合，越来越多的美术教师开始重视信息技术与美术课堂教学的结合，与此相关的美术教学方法和教学技术也应运而生。基于此，我将结合自己的教学经验，在研究各种文献资料并借助相应的研究方法的基础上，探讨该如何借助信息技术增强学生美术技能。小学阶段学生的身心正处于茁壮成长阶段，对于外界知识信息的接收和理解主要还是以感性的方式为主，面对一些抽象性较强的知識缺乏学习和理解的条件。另外，美术学科相对于其他学科来说比较重视学习过程中的代入感和画面感，教师给学生传授美术知识时必须借助呈现信息的载体。基于以上两个方面，越来越多的美术教师都大胆地尝试将信息技术与美术教学融合，从多个方面入手设计兼具系统性和科学性的教学策略。一、信息技术在美术教学中的运用信息技术的迅猛发展为美术教育注入了新活力。在当今数字化时代，学生不再受限于传统教材和有限的图书馆资源。通过互联网和数字化平台，学生可以轻松触及世界各地的艺术作品，领略不同国家、不同时期的艺术风貌，这些丰富多样的资源为学生提供了广阔的空间，拓宽了视野，丰富了美术创作的灵感源泉。数字化工具和软件的迅速发展为美术创作打开了崭新的大门。传统的绘画工具，如颜料、画笔和画布，经过数字化转化，已经变得更便捷、更高效。数字绘画软件能够以令人惊叹的方式模拟传统绘画的过程，包括笔触、色彩、纹理等方面，使学生能够在数字空间中再现传统的绘画体验。这些数字化工具具备了更多的创意和修改可能性。信息技术的进步为美术教育带来了前所未有的个性化、定制化学习体验。这个数字时代，教育者不再采取一刀切的教学模式，而是能够根据每位学生的特点、兴趣和学习水平量身定制教学内容和方式。教育者可以通过智能化的系统，分析学生的表现、学科偏好和学习节奏等数据，从而为每个学生设计个性化的学习路径。二、借助信息技术增强学生美术技能（一）微课教学在进入小学5～6年级阶段之后，小学生就要尝试着接触一些美术的创作技法方面的知识并在学习的过程中尝试着运用。而这一实践过程往往需要学生具备良好的适应性，需要学生能够做到以更加完整的方式去认知、理解并记忆，而不是像小学1～2年级一样以模仿学习为主。针对这一部分的内容，教师可以利用信息技术制作微课，用教学小视频的形式将需要学习的美术技巧以及该技巧的具体应用方式直观地展现给学生，让学生在观看视频之后进行模仿，从而熟练地掌握，在不断地学习中取得更大的进步。举例来说，教师在引导学生学习名人漫画时，旨在让学生掌握绘制不同脸部轮廓的技巧，包括画笔的使用、勾勒方式和走笔方法等。这部分内容是美术学习的重点，也是学生可能遇到的难点。为了更有效地实现教学目标，教师可以将这一特定技术的解说制作成精简而详细的小视频，并配以清晰的解说。可以将这样的小视频上传到共享学习平台，学生可以根据自身学习进度和需要，不受时间和地点限制地反复观看、暂停、倒放等，以确保学生随时能学习、消化并完全掌握这项技巧。这种创新的教学方法不仅提高了教学效率，也给予了学生更多的学习自主权。通过小视频的方式，学生可以以更贴近自己学习节奏的方式进行学习，有助于学生更好地理解和运用所学技巧，为日后的美术创作奠定坚实基础。（二）在线学习教师可以借助现代科技，利用在线学习平台开设多样化的美术技法课程，为广大学生提供灵活多样的学习机会。这些课程涵盖了美术领域的重要技法，如素描、色彩理论、构图和创意表达等。学生可以根据自己的兴趣、学习目标和时间安排自由选择适合自己的课程。学生可以根据自身的水平和兴趣选择合适的美术技法课程。对于初学者，可以选择基础素描课程，从简单线条、阴影到逐步掌握绘画技巧。而对于已有一定基础的学生，可以进一步挑战色彩理论、构图等高级课程，开阔视野、提升技术。以教学《色彩的冷与暖》为例，教师可以通过巧妙设置在线学习平台和定制课程来优化学习体验。教师可以选择适合的在线学习平台，确保平台具有良好的用户体验和稳定性。在平台上，教师可以设计专属于《色彩的冷与暖》课程的页面，将其划分为不同模块，如冷色调特点、暖色调特点、冷暖色的运用等。在每个模块中，教师可以上传相关视频课程，介绍冷暖色调的知识要点、绘画技巧和实例应用。这些视频课程可以生动而富有教育性，以图文并茂、案例分析等方式呈现，激发学生学习兴趣，便于理解和消化。同时，为了巩固所学知识，教师可以设计相应的在线练习，让学生可以随时随地进行练习和巩固。这种设计可以帮助学生理解和掌握所学内容，实现更高效的学习。为了激发学生的创造力和动手能力，教师可以在在线学习平台上设立专属的创作板块。学生可以在这里上传自己的绘画作品，并分享给其他同学。教师可以在作品下面提供评价和建议，鼓励学生共同学习、进步。此外，还可以设置讨论区或在线群组，鼓励学生在这里交流、讨论学习中遇到的问题和心得体会，促进艺术交流。（三）虚拟技术建立虚拟美术实践空间是一种创新而现代的教学方法。这个虚拟空间通过数字技术模拟了真实的绘画场景，为学生提供了独特的学习体验。在这个虚拟空间内，学生可以轻松切换绘画环境，尝试不同的材料和工具，从而探索和实践多种绘画技法。这个虚拟空间设计了多种真实绘画场景，如画室、户外风景等，让学生可以在不同场景中体验绘画的感觉。学生可以选择不同的场景，以逼真的方式模拟真实世界中的绘画体验。以《拟人的形象》为例，教师可以借助先进的虚拟技术，建立一个虚拟实践空间，为学生提供更丰富、多样的学习体验。在这个虚拟空间中，教师可以模拟真实的绘画场景，提供各种绘画材料和工具，让学生可以尝试不同的绘画技法，熟悉各种绘画工具的使用。教师可以设计一个数字化的绘画工作室，模拟真实的绘画环境。学生可以在这个虚拟工作室中选择不同的绘画工具，比如铅笔、颜料、画刷等，并通过点击、拖动等方式使用这些工具。同时，教师可以为学生展示绘画的基本技法和步骤。通过虚拟实践空间，学生可以观看动态演示，了解不同绘画技法的实际运用，比如如何勾勒轮廓、涂抹颜色等。在这个虚拟空间中，还可以设计绘画主题和情景，鼓励学生展现创意和想象力。学生可以尝试绘制不同拟人形象，赋予其不同的特征和表情，通过实践提高创作能力。最后，教师可以通过虚拟空间进行评估和指导。收集学生的作品，提出针对性的建议和改进意见，鼓励学生在创作中不断进步。（四）多媒体整合教师可以整合多媒体资源，包括视频教程、学生的访谈、作品分析等。这些资源为学生提供了多样化的学习途径，丰富了学生的美术知识和创作技法。视频教程作为一种直观、生动的教学方式，能够展示绘画过程和技巧。学生可以通过观看专业艺术家的实际创作过程，了解技法的应用、构图的设计等，从而深入理解艺术创作的要领。同时，学生的访谈能够提供丰富的创作经验和灵感。学生可以交流自己的创作历程、困惑和心得体会。这种互相交流的过程能够激发学生的创意，启发学生寻找新的艺术方向。以教学《色彩的明与暗》为例，教师可以整合丰富多样的多媒体资源。通过视频教程，学生可以直观地了解色彩的明暗表现，以及不同明暗对绘画的影响。通过观看艺术家的访谈可以让学生了解艺术家对于色彩明暗运用的见解和经验。作品分析则能够帮助学生观察真实作品中的色彩运用，从中学习到实践中的技巧和灵感。同时，教师可以设计课堂活动，引导学生分析这些多媒体资源中的案例。比如，展示一幅明暗对比强烈的名画，通过学生的讨论和分析，教师可以引导学生发现画家是如何通过巧妙运用色彩的明暗表达情绪和主题的。这样的案例分享可以让学生更直观地理解色彩明暗的重要性和运用方法。通过多媒体资源的整合和案例分享，教师能够呈现丰富的信息，让学生在观摩和思考中学到更多的美术知识。这种多媒体辅助教学不仅能够提高教学效率，也能够激发学生的创造力和艺术潜能，使学生在美术学习中获得更丰富的经验和体验。（五）数字化绘画教师可以引导学生熟练使用数字化绘画工具，通过数字化绘画工具，学生可以获得更广阔的创意空间。这些软件提供了丰富的颜色、画笔、笔触和图层等工具，使学生能够尝试不同的创作方式，探索出独特的美术表达。从简单的线条到丰富的色彩，都可以通过这些工具来实现，激发学生的创意思维，帮助学生形成自己的创作风格。以教学《色彩的对比》为例，教师可以通过投影或电子白板展示绘画软件。利用软件中丰富的色彩调板，教师可以直观地展示不同颜色的对比效果，让学生在屏幕上看到色彩的强弱对比，加深对对比概念的理解。其次，教师可以通过示范在数字化绘画软件上进行對比绘画。利用软件中的画笔工具，教师可以实时展示不同颜色间的对比效果，演示如何运用对比创造视觉冲击力，吸引学生的注意力。此外，教师可以鼓励学生使用数字化绘画工具进行自主练习。学生可以在软件上尝试不同色彩对比，探索颜色的变化和对比对作品表达的影响，从而加深对色彩对比原理的理解。通过数字化绘画工具，教师可以形象、直观地展示色彩对比的概念和运用方法，激发学生的兴趣，提高学生对色彩对比的理解和运用能力。（六）在线协作在当今数字化时代，教师通过在线协作平台组织学生进行美术创作已经成为一种富有创意和启发性的教学策略。这种方式能够让学生不受地域影响共同参与创作，促进创意的碰撞和交流。在线协作平台不仅为学生提供了创作的空间，也为专业评审提供了一个更广阔的视野。以教学《美丽的纹样》为例，教师首先可以准备好教材、示范作品以及详细的教学大纲。教材可以以电子形式分享给学生，教师可以使用视频会议工具如Zoom，Google

Meet等，开设在线美术课堂。在课堂上，教师可以分享展示作品，并详细讲解创作技巧。学生可以在家中使用他们的设备参与在线课堂。教师可以要求学生观看示范作品，并在在线课堂上提出问题。然后学生根据教师的示范和指导开始创作自己的纹样作品。他们可以使用数字绘图软件或纸张和彩笔进行创作。学生完成作品后，可以使用电子邮件或在线教育平台提交作品。这些作品可以是照片或扫描件。教师可以使用电子评审工具或在线评论来对学生的作品进行评审，并提供具体的反馈，指出学生的优点和需要改进之处。此外，教师可以要求学生分享他们的作品，可