欧洲17、18世纪美术

17、18世纪欧洲美术概述：17.18世纪意大利美术历史上一个转折时期，这是时期美术有着承前启后继往开来的作用，承前是指继承了文艺复兴时期古典传统；启后是指开辟了一个全新的时代，多姿多彩并对后世欧洲美术起着深刻的影响：学院派影响了古典主义的发展，巴洛克影响了洛可可和浪漫主义，卡拉瓦乔的艺术影响了18世纪市民艺术和19世纪批判现实主义艺术。此时期的意大利美术并不是某一个流派一统天下的，它是多元的，当时个各流派之间既有影响也相互斗争。5/1/202417世纪意大利美术三个不同流派相继登上意大利艺术舞台学院派——波伦亚学院学院派的基本主张：A.是继承先辈大师的艺术传统，总结前人经验，并在此基础上培养新的艺术人才。B..是力图把年轻的艺术家引向所谓的正路，不受样式主义和现实主义的干扰。

代表人物有卡拉奇兄弟（古典主义风景画《逃往埃及路上休息的风景》）、以及列尼和格维尔奇诺

现实主义——卡拉瓦乔他一开始就走写实的道路。如早期作品《抱水果篮的孩子》，显示了绘画题材的进一步扩大，生活底层的人进入了画面。卡拉瓦乔所描绘的风俗题材的绘画在当时引起了学院派古典主义者的不满；他早期的作品大多是描绘年轻男女，进入17世纪，卡拉瓦乔进入他的创作巅峰期，著名的作品有《基督下葬》《圣母升天》巴洛克——贝尼尼17世纪在欧洲出现了巴洛克美术，它发源于意大利，后风靡全欧。其特点是追求激情和运动感的表现，强调华丽的装饰性。一定程度上发扬了现实主义的传统。最能体现巴洛克风格的是建筑。

5/1/2024贝里尼的雕塑：

早期杰出的巴洛克艺术家。他的雕塑作品体现了文艺复兴时代积淀下的巴洛克艺术特点，

《阿波罗和达芙娜》:表现了运动中的人体，人体轻盈，优美，有一种乘风向上的感觉。

代表作是为罗马圣彼得大教堂祭坛设计的圣彼得法座，充分发挥了巴洛克美术的热情奔放的特色。

雕刻顶峰标志作品：《德列萨的狂喜》刻画出了德列萨昏迷中渴求爱欲的复杂的内心感情。

逃往埃及途中约1604年阿尼巴·卡拉齐5/1/2024卡拉奇兄弟：逃往埃及路上休息的风景《逃往埃及途中歇息》这件作品取材于圣经故事。在这件作品中圣约瑟手拿乐谱。而旁边的圣母则是抱着耶稣，或许由于旅途的劳累已经坐着睡着了。作者的细致描绘给欣赏者感到耶稣一行逃往埃及的过程中是如此的艰辛，劳苦5/1/2024《抱水果篮的孩子》从这幅画中可以直接看到卡拉瓦乔一开始就走这一条写实的道路。5/1/2024年轻的酒神卡拉瓦乔5/1/2024卡拉瓦乔《圣马太与天使》作品中天使裹在褶布形成的云里，正在书写的圣者马太感到十分惊奇，他从桌边站起，一个膝盖支在小板凳上，头转过来往天使出现的地方看。这样，天使与圣者的关系是通过披风的螺旋形构图以及色调的渐次变化而联系起来的。5/1/20245/1/2024《基督下葬》这件作品描绘的是平凡而简单的贫民葬礼场面，画家没有描绘基督下葬时的庄严与严肃，而是以现实生活事件和人物描绘了神圣的宗教题材。画中的人物依对角线式排列，作为主体形象的耶稣裸体置于受光处，被塑造成强健有力，虽死犹生、俨然一位英雄的入殓的情景。5/1/2024卡拉瓦乔《召唤使徒马太》作品描绘的是一群流浪汉们躲在阴暗的类似地下室的屋子里赌博，突然推开门，一束光线射进来，耶稣和彼得进门，手指着人群方向，惊呆的人们回首往外，中间那位老者用手指着自己的胸口似乎在发问：“是召唤我吗？”另一个刚赢钱的人正埋头数钱币，不理会发生的事，画面毫无神圣气氛。这是卡拉瓦乔第一幅宗教画。关于耶稣召唤马太的题材一直以来都是一个非常神圣的题材，然而在卡拉瓦乔的这幅作品中，却类似一个平民赌场，是比较少见的。5/1/2024贝尼尼《阿波罗与达芙妮》刻画了希腊神话中的阿波罗与达芙妮的爱情追逐的故事。雕像表现了阿波罗的手触到达芙妮身体时的一瞬间。两人都处在乘风奔跑的运动中，身体的轻盈飘逸、优美流动的曲线充分展现了意大利雕刻纯正的古典美。圣彼得教堂的青铜华盖高达29米，以四根螺旋形雕花住支撑盖顶，加上镀金装饰，雄伟华丽。5/1/202417世纪佛兰德斯美术

（今比利时一带）服务对象主要是宫廷、教会、贵族，以巴洛克艺术为主

杰出代表：鲁本斯，此时代也被称为鲁本斯的时代。鲁本斯将充满激情的享乐主义情调的巴洛克绘画艺术推向了一个新的高峰。5/1/2024

鲁本斯的绘画：

佛兰德斯画派、巴洛克美术杰出代表，将宏伟华丽的巴洛克艺术风格和尼德兰民族艺术传统融为一体，形成了具有烂漫主义倾向的艺术风格。注重人物形象的活力和肉体的表现，著名的作品有：《劫持鲁西波斯德女儿》风景肖像代表有：《有彩虹的风景》《布兰特的画像》

5/1/2024《海伦娜.弗尔曼肖像》这件作品是鲁本斯的代表作品之一，也是世界十大名画之一。作品描绘的是一位美丽的贵妇人，他用漂亮和生动的色彩笔触来描绘的，线条十分流畅。这是鲁本斯笔下的妇女形象的特点，是他所处的上流社会环境，迎合上层贵族的审美要求，所以他笔下的人物，尤其是妇女几乎都是贵妇人。5/1/2024《劫夺留西帕斯的女儿》17世纪巴洛克绘画风格的典型代表作品。作品取材于古希腊神话，描绘的是宙斯与丽达的两个孪生儿子卡斯托和普鲁克斯正在抢劫迈锡尼王的两个女儿。作品中的四个人物与两匹高头大马扭结在一起，组成一幅独特的构图，突出了“抢劫”与“挣扎”两种强烈的动作，画面充满了热情的生命力，在雄壮的造型中歌颂了人的生命力之美。5/1/2024凡·代克的绘画：佛兰德斯派绘画中的第二号著名人物，鲁本斯助手之一，主要成就是肖像画，代表作品有：《使徒彼得》《家庭肖像》《圣马丁与穷人》，他的肖像影响了英国整整一代的画家。5/1/202417世纪荷兰美术荷兰共和国的独立，为北方资本主义发展开辟了道路。17世纪前期，荷兰经济繁荣，文化昌盛，培养了杰出的思想家、科学家和艺术家。荷兰画派继承了15、16世纪尼德兰民族艺术传统，以写实、纯朴为其特点，把艺术眼光投向多彩的现实世界，用画笔描绘周围的日常生活和他们熟悉的各阶层人物以及美丽的自然景色。5/1/2024弗朗斯·哈尔斯荷兰现实主义画派的奠基人画风：1.喜欢选取半身近景的构图，刻画人物时，特别注意面部表情，善于表现人物的性格特征和心理状态，画面生动活泼，不矫揉造作，画中的人物仿佛正无拘无束地自由活动着。由于画面中的人物表情多是张嘴笑的，所以称为“笑的画家”。

2.哈尔斯创作的肖像画充满一种乐观向上的情绪，在绘画技巧上运用流畅奔放、挥洒自如的大笔出表现了豪爽自信、形神兼备、栩栩如生的人物形象，这是哈尔斯肖像画的突出特点，构成哈尔斯伟大不朽的肖像画艺术的独特风格。著名作品：《快乐的饮酒人》《圣乔治射手连军官们的宴会》《弹曼陀铃的小丑》《微笑的骑士》5/1/2024弹曼陀铃的小丑哈尔斯71x62cm

5/1/2024《快乐的饮酒人》

1628年油彩81×66.5㎝画中人物的双颊因醉酒而变红，眼神闪烁，嘴唇微张，似乎要说话。一只手迅速抬起，另一只手抓着酒杯，似乎对观者的忽然出现感到惊讶。《微笑的骑士》

1624年画布油彩86×69㎝骑士的微笑包含着一种自豪感和对生活的信心。吉普赛女郎哈尔斯5/1/2024《圣乔治射击手连军官们的宴会》团体肖像画荷兰哈尔斯

构图上突破了呆板、平整的布局，描绘军官们宴饮中的欢乐，面部表情自豪而自信，充满着乐观向上的情绪。画面中人物安排错落有致，富有节奏感，构成了哈尔斯肖像画艺术的独特风格。哈勒姆养老院里的女理事哈尔斯5/1/2024伦勃朗17世纪荷兰最伟大的艺术家，为欧洲现实主义艺术的发展做出了极其光辉的贡献。

画风：用丰富的调子、鲜艳与淡褐的色彩对比，描绘出姿态多变、手势和面部表情都处在运动时的瞬间时刻。

《杜普教授的解剖学课》是伦勃朗的艺术走向成熟的标志，他的顶峰之作是《夜巡》。5/1/2024作品1：《杜普教授的解剖学课》成名作1632年夜巡伦勃朗5/1/2024先知费利米哀悼耶路撒冷的毁灭

伦勃朗

5/1/2024伦博朗自画像

5/1/2024伦博朗自画像

5/1/20245/1/2024

维米尔的绘画：

荷兰风俗画家，喜用黄色和蓝色两种色彩组成十分和谐的色调，他对色彩的把握和光线的处理非常出众。他的大部分作品是描绘舒适安闲的资产阶级家庭生活，表现周围熟悉的妇女，作品一般不注重情节。优秀作品《倒牛奶的女仆》《花边女工》；晚年重要作品：《戴珍珠耳环的少女》荷兰小画派：<1>作品的画幅比较小:特别注重对生活细节的描绘，迎合市民阶层的审美趣味。<2>画面上多表现妇女梳妆打扮，弹琴唱歌，读书写信或做轻微的家务劳动，表明了荷兰艺术在蓬勃发展过程中的局限性。5/1/20245/1/20245/1/2024第五节17，18世纪法国美术

一、背景：法国的17世纪被称为路易十四时代，作为一个典型的君主中央集权制的国家，君主是国家的最高权威。这位称霸欧洲的君主路易十四建立了一个统一的官方艺坛，把歌颂王权、服务宫廷作为一项重要的任务。二、17世纪美术主流是古典主义美术，主张理性之上，推崇古代希腊罗马的美术样式，在形式上要求概括简练明确。代表人物：普桑和洛兰5/1/2024尼古拉·普桑17世纪法国古典主义美术的代表人物，法国古典主义绘画的创始人。《阿尔卡迪的牧人》为其代表作。《台阶上的圣母》是其典型的古典主义风格作品。5/1/2024《诗人的灵感》他在作品中控制着自己的感情，不为感情所动，以尽量求得画面的统一和完整。这幅作品构图平稳，严谨端庄的造型和大块平涂的色彩处理，造成一种少有的伟大庄重的寂静感，具有古典理想主义的特征。5/1/2024阿卡迪亚的牧人普桑

85x121cm5/1/2024克劳德·洛兰5/1/2024普塞克和爱的宫殿洛兰5/1/2024有舞者的风景洛兰5/1/2024有舞者的风景局部洛兰5/1/202418世纪法国美术罗可可风格：

18世纪罗可可风格在法国兴起，随后波及欧洲其他国家。其特征是纤细、华丽、精致，多以曲线形式和非对称法则。色泽柔和明快，追求视觉快感。代表画家有法国的华托、布歇和弗拉戈纳尔。罗可可：含义是贝壳形。起初指建筑和室内装饰，后波及绘画、雕塑、家具等领域。5/1/2024罗可可艺术特征：纤细、华丽、繁琐，多以曲线代替过去严格的直线，以非对称法则代替对称，色泽柔和明快，追求视觉的快感，并有排斥和贬低精神内容的倾向。因流行于路易十五统治时期，所以又被称为“路易十五风格”。代表画家：乔托、布歇、夏尔丹雕塑家：法尔柯内、乌东5/1/20245/1/2024华托：

18世纪法国最杰出的画家，罗可可绘画最做越的代表。虽然华托的画作中描画的都是华丽高雅的场景，但其中含有潜藏的忧郁气氛，感觉到生活的琐碎和无奈，代表作品：《舟发西地岛》

《发舟西苔岛》华托5/1/2024晴天华多5/1/2024布歇布歇：罗可可绘画的又一位代表画家。沿着华托的道路，学习鲁本斯的激发，融合古典主义于晚期巴洛克风格。《浴后的狄安娜》《维纳斯的梳妆》《蓬巴杜夫人》等。5/1/2024蓬帕杜尔夫人局部1756年201x157cm布歇5/1/2024蓬巴杜尔夫人1756年201x157cm5/1/2024《浴后的狄安娜》5/1/20245/1/2024夏尔丹的绘画：

18世纪法国杰出的风俗画家和著名的静物画价，他的画反映了市民阶级的理想和美学情趣，善于从平凡的事物中发现美、表现美，以精细的观察和严谨的态度描绘质朴的静物和普通的生活。主张美的客观存在。代表作品有：《洗衣妇》《餐前祈祷》《铜水罐》5/1/20245/1/2024餐前祈祷5/1/2024铜水罐5/1/2024乌东的雕塑：

乌东是18世纪下半叶法国最著名的雕刻家。古典主义向现实主义转变过程中最有特色的雕刻家。《伏尔泰坐像》为其著名的作品。5/1/20245/1/2024

18世纪英国美术：1.荷加斯的绘画：

荷加斯是英国绘画之父，他以讽刺性风俗画闻名于世。代表作品有组画《时髦的婚姻》他的肖像画不同于当时流行的理想化肖像，他善于突出人的个性和社会特征，显示了高超懂得绘画技巧和深刻的洞察力。代表作《卖虾的姑娘》

2.雷诺兹的绘画：

是18世纪英国著名的肖像画家，他对古典主义的应用发展，赋予肖像画以庄严和历史画的性质。代表作品有《邦伯里夫人肖像》《古斯麦克上校》等。3.庚斯博罗的绘画

他是雷诺兹的劲敌，崇尚自然，敢于创新，追求个人风格，富有浪漫主义情调。代表作品：《蓝衣少年》《安德鲁斯夫妇》5/1/20245/1/2024荷加斯《卖虾的姑娘》5/1/2024雷诺兹《邦伯里夫人肖像》《古斯麦克上校》5/1/2024庚斯博罗蓝衣少年5/1/2024庚斯博罗安德鲁斯夫妇5/1/202417世纪西班牙美术：

1.委拉斯贵支的绘画：17世纪西班牙最著名的画家，

<1>17世纪西班牙最著名的大师，受卡拉瓦乔影响，风格写实，早期大部分表现下层人民生活，描绘静物和风俗题材：《卖水人》《煎鸡蛋的妇人》另有名著：《布列达的投降》

<2>中期肖像画分为三类:

A.一类是宫廷肖像:最大的特点是:从不粉饰和美化，《教皇英诺森十世肖像》。

B.一类是亲友的肖像:画面表现出朴素、真诚:《拿扇子的妇人》。

C.最有特点，最有价值的是描绘下层人民的肖像，描绘对象有流浪汉、农民、侏儒等命运悲惨的人。表现人物的心理状态方面比早期更加深刻和多样化，他的作品带有一定的批判色彩：《伊索》

5/1/20245/1/20245/1/2024布列达的投降5/1/20245/1/20245/1/2024苏巴朗的绘画：

主要描绘寂静的僧侣世界，人物形象充满宗教气息，风格写实（受卡拉瓦乔影响）。著名作

品有《圣劳伦斯殉教》《圣方济的沉思》

他的静物画反映宁静而朴素的僧侣生活:《有橘子和柠檬的静物》:表现宁静的美和生活的美。

5/1/202418世纪西班牙美术：

戈雅的绘画：继委拉斯贵支后的伟大的现实主义画家。画风奇异多变，早期不加修饰地描绘人物的内心活动。如《查理四世一家》；肖像作品有《裸体／穿衣的玛哈》。后期对人物和社会矛盾的刻画有所加强，著名的控诉侵略者残酷暴行代表作品《起义》《枪杀》戈雅是欧洲浪漫主义美术的先驱，批判现实主义美术的领路人，他的艺术标志着西班牙现实主义艺术地最高峰。西班牙现实主义风格：表现出对国家命运的深切关注，以高昂的热情歌颂人民、反映时代，戈雅的艺术标志着西班牙现实主义艺术的最高峰。5/1/2024戈雅查理四世一家5/1/20245/1/2024戈雅：《起义》5/1/2024戈雅：戈雅：戈雅：《枪杀》5/1/202418世纪俄罗斯美术：

1.俄罗斯肖像画：

西欧宫廷艺术对俄罗斯的艺术产生了重大的影响，18世纪初俄罗斯成立美术学院，聘请西欧人教授古典绘画，以肖像画为主要题材，18世纪初肖像艺术在俄罗斯得到了发展。尼基丁是俄罗斯民族肖像画的奠基人。其作品有《彼得大帝肖像》18世纪下半叶，俄罗斯肖像画艺术得到进一步发展，出现了所谓的内心肖像画种类。代表人物有罗克托夫、列维茨基等。

5/1/20245/1/20245/1/2024巴洛克与洛可可艺术风格的异同共同点：反对文艺复兴的艺术风格，反对对称、稳定，而主张用绚丽反复的曲线和光线的明暗表现动态、紧张、亢奋、激情。不同点：巴洛克艺术有男性的雄健，孔武有力，磅礴豪华，气度非凡；罗可可艺术有女性的柔媚，轻盈柔和，华丽精巧，奢靡浮华