三年级下册美术教学设计－15 怪兽奇想 ｜苏少版

/教案名称：三年级下册美术教学设计——《怪兽奇想》一、教学目标1.让学生了解和认识怪兽的形象特征，培养学生对想象画创作的兴趣。2.引导学生运用夸张、变形的手法表现怪兽的形象，发展学生的想象力与创新意识。3.培养学生团结协作、互相欣赏的良好品质。二、教学内容1.学习怪兽的形象特征，如外形、表情、动作等。2.学习运用夸张、变形的手法表现怪兽。3.创作一幅具有个性的怪兽想象画。三、教学重点与难点重点：了解怪兽的形象特征，学会夸张、变形的手法表现怪兽。难点：如何创意地表现怪兽的形象，使作品具有独特性。四、教具与学具准备1.教具：电脑、投影仪、课件、画纸、画笔、水彩颜料等。2.学具：画纸、画笔、水彩颜料、剪刀、胶水等。五、教学过程1.导入（5分钟）利用课件展示各种怪兽形象，引导学生关注怪兽的外形、表情、动作等特点，激发学生的兴趣。2.教学讲解（10分钟）讲解怪兽的形象特征，如外形、表情、动作等，引导学生认识和理解。讲解如何运用夸张、变形的手法表现怪兽，展示示范作品，让学生直观地感受和理解。3.创作实践（10分钟）学生分组合作，根据讨论的结果，运用夸张、变形的手法创作怪兽形象。教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。4.作品展示与评价（5分钟）每组选出一幅作品进行展示，其他组的学生对作品进行评价，提出优点和建议。六、板书设计怪兽形象特征：1.外形2.表情3.动作创作手法：1.夸张2.变形七、作业设计1.完成一幅怪兽想象画，要求具有创意。2.写一段关于作品的说明，阐述创作思路和表现手法。八、课后反思本节课通过展示各种怪兽形象，引导学生关注怪兽的外形、表情、动作等特点，激发学生的兴趣。在教学讲解环节，讲解怪兽的形象特征和创作手法，让学生直观地感受和理解。在创作实践环节，学生分组合作，运用夸张、变形的手法创作怪兽形象，培养学生的想象力和创新意识。通过作品展示与评价环节，让学生学会欣赏他人作品，提高自己的审美能力。整体教学过程中，学生参与度较高，对怪兽形象的创作表现出浓厚的兴趣。但在创作实践中，部分学生对夸张、变形手法的运用还不够熟练，需要在今后的教学中加强训练。同时，教师应注重培养学生的团队协作能力，提高课堂效果。一、分组合作的重要性1.分组合作能够提高学生的团队协作能力，培养学生的沟通与交流能力。2.学生在合作中互相学习、互相启发，有助于拓宽创作思路。3.分组合作可以使学生在相互借鉴中提高自己的绘画技巧。二、夸张、变形手法的运用1.夸张：引导学生关注怪兽的外形、表情、动作等特点，运用夸张手法强调这些特点，使怪兽形象更具表现力。例如：将怪兽的眼睛画得更大，以突出其凶猛的特征；或将怪兽的尾巴画得更长，以表现其神奇的想象力。2.变形：引导学生对怪兽的形象进行变形，突破传统怪兽形象的束缚，创作出独特的怪兽形象。例如：将怪兽的身体形状进行扭曲，使其呈现出不规则的形态；或将怪兽的肢体进行拉伸，使其动作更加夸张。三、创作实践的步骤与指导1.步骤一：讨论确定怪兽形象学生分组讨论，确定组内的怪兽形象。讨论内容包括怪兽的外形、表情、动作等特征。教师巡回指导，提供建议和意见，帮助学生确定更具创意的怪兽形象。2.步骤二：绘制怪兽草图学生根据讨论的结果，绘制怪兽的草图。草图应突出怪兽的形象特征，为后续创作奠定基础。教师巡回指导，关注学生的绘画进度，解答学生在绘制过程中遇到的问题。3.步骤三：创作怪兽形象学生运用夸张、变形的手法，对怪兽草图进行创作。鼓励学生大胆尝试，发挥想象力和创新意识。教师巡回指导，关注学生的创作过程，提供必要的建议和指导。4.步骤四：作品完善与修饰学生对创作的作品进行完善和修饰，使作品更加生动、有趣。教师巡回指导，关注学生的作品完善过程，提供建议和意见。四、创作实践的注意事项1.注重学生个体差异，鼓励每个学生发挥自己的特长和想象力。2.强调团队合作，培养学生互相帮助、互相学习的良好氛围。3.关注学生的创作过程，及时提供指导和鼓励，提高学生的自信心。4.引导学生关注作品的整体效果，注重画面构图、色彩搭配等方面。通过创作实践环节，学生能够充分发挥自己的想象力和创新意识，创作出具有个性的怪兽形象。这一环节不仅提高了学生的绘画技巧，还培养了学生的团队协作能力和审美能力。在今后的教学中，教师应继续关注学生的创作实践，提供更有针对性的指导，进一步提高教学质量。一、创作实践的深度与广度1.深度：学生需要在创作中体现对怪兽形象深入的思考，不仅仅是表面的形态变化，更应该包括对怪兽性格、背景故事等方面的挖掘。二、创作实践的个性化与多样化1.个性化：每个学生都有自己独特的视角和表达方式，教师应鼓励学生表达自己的独特想法，即使是同一主题，每个学生都应该有自己的个性化表现。2.多样化：学生可以尝试不同的材料、工具和表现手法，如水彩、蜡笔、剪刀、贴纸等，使作品呈现出多样化的视觉效果。三、创作实践的评价与反馈1.评价：评价应该关注学生的创作过程和最终作品，既要有定量的评价，如作品的完成度、技巧运用等，也要有定性的评价，如作品的主题表达、创意性等。2.反馈：教师应及时给予学生反馈，正面肯定学生的努力和成果，同时提出建设性的意见，帮助学生认识到自己的优势和需要改进的地方。四、创作实践的教学策略1.启发式教学：通过提问、讨论等方式激发学生的思考，引导学生主动探索创作方向。2.示范引导：教师可以为学生提供示范作品，或者在课堂上实时演示创作过程，帮助学生理解和掌握创作技巧。3.情境创设：创设有利于激发学生创造力的学习环境，如布置教室、提供丰富的材料等，让学生在舒适的环境中自由创作。五、创作实践的持续发展1.课后延伸：鼓励学生在课后继续探索创作，可以将作品进行展示或参与比赛，以此激励学生的创作热情。2.长期追踪：教师可以对学生的创作进行长期追踪，记录学生