非物质文化遗产概论（第二版） 课件 第八章 传统美术

第八章传统美术项目一：传统美术概述任务一：认识传统美术传统美术概念指民间美术,在2008年公布的第二批国家级非物质文化遗产名录中修正为传统美术,是广大民众创造的各种视觉造型艺术。广泛流传于各民族、各地域的剪纸、年画、泥塑、刺绣、编织、风筝、玩具、民居建筑等。包括它们大体上可以分为四大类：民间绘画民间雕塑民间工艺民间建筑各地泥塑运用了什么样的色彩、造型、图案、形象？表达了人们哪些情感？思考泥玩具、挂片、坐虎造型夸张，素绘、彩绘粗犷豪放镇宅辟邪、迎祥纳福（陕西凤翔泥塑——平安马、快乐猪、坐虎）民间泥塑人祖庙会祭品黑色为底，红、绿、黄、白绘制图案造型稚拙、神秘驱邪避灾，吉祥长寿（人祖猴）河南淮阳泥泥狗祭祀用品、儿童玩具造型简练，色彩鲜艳风格淳朴，生动传神河南浚县泥咕咕粗货、细货（手捏戏文）色彩明快、造型丰满、生动传神江苏惠山泥人传统节令（中秋节）玩具老北京的吉祥物、保护神送平安、送吉祥北京兔爷题材广泛、工艺精湛造型逼真，雅俗共赏天津泥人张各地剪纸运用了什么样材料、艺术语言以及造型、图案？表达了人们哪些情感？思考民间剪纸二维画面表现多维感受（求全）喜庆民间故事：美化、吉祥特征（陕西高凤莲剪纸）民间剪纸剪纸是一种镂空艺术，艺人用纸张材料、线条和块面等语言手段。通透感、装饰感。纳福迎祥陕西民间剪纸锯齿形、月牙形，主要的装饰纹样平面装饰性，打破时间、空间、比例关系的限制民间剪纸民间剪纸（蔚县剪纸）以阴刻为主的点彩剪纸，刀工精细，五彩缤纷表达了对生命繁衍生息的崇拜与追求鱼戏莲民间美术中国中国的民间美术作品极其丰富,具有深厚的文化内涵,包含深刻的寓意。它们在广大劳动群众生活中发生、发展、传播,存在于劳动人民衣、食、住、行等生活的各个方面,运用最乡俗的艺术语言和最大众化的色彩、造型、图案、形象,表达普通民众的理想、愿望与信仰,具有醇厚、质朴、积极乐观的感情色彩,散发着浓郁的乡土气息。入选国家级非物质文化遗产名录的传统美术标准1具有长期的民间传承历史2至今还在民间活态传承,对民众生活起重要作用3具有鲜明的风格和独特的技法4体现丰富的文化内涵和群众审美价值入选第一批国家级非物质文化遗产名录51项

包括入选联合教科文组织“人类口头与非物质文化遗产代表作名录”的中国篆刻、中国剪纸、热贡艺术，还有各民族各地域的木版年画、刺绣、泥塑、灯彩(花灯)、挑花、竹刻、竹编、玉雕、玛瑙雕、木雕、石雕、砖雕、衡水内画、藏族唐卡、塔尔寺酥油花等名扬中外的中国传统民间美术。目前为止，共有入选了五批传统美术类国家级非物质文化遗产代表性项目，共139项。

本小节结束！授课教师第八章传统美术项目一：传统美术概述任务二：传统美术特征与价值一、传统美术有民俗性、地域性、工艺性等特征。民俗性民俗即民间风俗，它起源于人类社会群体生活的需要，在特定的民族、时代和地域中不断形成、扩大和演变，为人民群众的日常生活服务。传统美术伴随着各种各样的民间风俗而产生，以其独特的形式和内容来显现其习俗特点，同时，也随着习俗的发展而不断变化和完善。春节“一元复始，万象更新”，民间家家户户都要换贴新的彩色木版年画。木版年画是由古时的门神画发展演变而来土地神仓神门神画。过年时，中国西北地区民间家庭中必须供奉的神衹有土地神、灶君、井神(即龙王)、天神、仓神和槽马侯等“家宅六神”。公鸡衔蝎图张天师谷雨画和春牛图，依时而动，镇宅辟邪《春牛图》实为指导农事的简易历书，图上详细标注着当年的二十四节气，在民俗生活中也有督促人们年后不忘春耕的意思。图中策牛人在前，表示当年节气较早，如策牛人在后，则表示当年节气较晚。春牛图窗花

婚俗窗花蛇盘兔蝶恋花瓜瓞绵绵抓髻娃娃春节窗花清明节寒食节面馍面花端午节去五毒中秋节供奉兔儿爷年画、春牛图、窗花等，原是应年节、节气而生的，后来逐渐发展成为人民群众逢年过节常用的习俗用品。从某种意义上说，民俗活动是传统美术赖以生存和发展的基础和载体，而传统美术的内容与形式又充分反映了民间风俗的各种事项。两者是相互影响、共存的关系。地域性传统美术是融合在具体的民俗生活中，其产生、发展、传播都要受某一特定地域内地理、气候、物产等自然因素和人文因素的差异的制约，就地取材、因地制宜，利用当地资源进行传统美术的创造，由此而创造出具有独特地方风貌的作品，并稳定地在此地域流传。门神陕西凤翔木版年画造型粗犷、色彩鲜艳天津杨柳青年画

构图饱满

设色艳丽雅致门神和合财神江苏桃花坞木版年画

鲜艳雅致、细腻工整吉祥图江南秀丽纤巧，北方粗犷、豪放，地域性特征是人类文化所共有的主要特征之一，传统美术作为造物的艺术，这种特征尤为明显。地域性特征中国皮影发展于宋代，随着时代的变革，北方艺人南迁,皮影逐渐传播到南方并与当地的民俗、地方戏剧和造型语言相结合形成地方特色浓郁的南方皮影戏。各地皮影的影偶造型的构图、纹饰、色彩、寓意等无一不折射出地域间的文化差异。中国皮影唐山皮影雕镂精细，形象俊美，线条流畅清新，富有装饰美感。影人造型以通天鼻梁、环勾眉眼、樱桃小口、尖小下颚的面部造型为主要特征。

戏曲人物武生小旦陕西东路皮影刻工精细、上色典雅华丽、线条生动流畅、构图严谨，偶精美，繁复华丽。影人造型有高额头、直鼻梁、点红小口、细眉长眼、莲指修长、身条纤瘦特征。白蛇传湖北江汉平原皮影造型浪漫夸张，注重装饰美感，影偶高大，率真拙朴韩信与张良海宁皮影南宋绘革遗风，重彩绘、少雕刻、单线平涂、色彩艳丽《三侠剑》剧照四川皮影影人形制多以直线造型、刻工精细，人物造型夸张、滑稽，脸谱服饰多仿川剧。武大杀妻工艺性传统美术的工艺性特征主要是指材质、制作工艺对于传统美术造型和功能具有的意义。传统美术作品选用的材料多是廉价且易于取得的自然物质，如泥土、竹木、石料、丝绵、棕草、金属、贝壳、麻等。马勺扎染（开裂纹）单纯秀雅传统美术的创作过程中，始终包含着对材料的开发和充分利用，体现出材料自身的肌理、纹饰、硬度等自然形态特征。注重材质美。木雕（贵州傩戏面具）苗族银饰二、传统美术的价值传统美术（民间美术）是组成各民族美术传统的重要因素，是一切美术形式的源泉。新石器时代的彩陶艺术,战国、秦、汉的石雕、陶俑、画像砖石；流行于普通民众中的剪纸、农民画、刺绣、印染、服装缝制、风筝等直接来源于民众之手，是富有民族乡土特色的艺术形式。民间美术分布于各地，因地域、风俗的差异又形成丰富的品类和风格，但它们都具有实用价值与审美价值统一的特点。年画、剪纸、春联、戏具、花灯、扎纸、符道神像、服装饰件、龙舟彩船、月饼花模、泥塑等传统美术与民俗活动关系极为密切，多用于民间的节日庆典、婚丧嫁娶、生子祝寿、迎神赛会等活动中，表达对美好生活的积极乐观的理想。传统美术作品中所包含的真、善、美,丰富人们精神生活,有助于净化心灵。提高人们艺术鉴赏力,形成健康向上的审美情趣。传统美术是中国传统文化的重要组成部分，是民族精神的物化形式，它的艺术形态代表着中华民族文化的本原宇宙观、美学观，具有强大的生命活力。本小节结束！授课教师

第八章传统美术项目二凤翔泥塑任务一：凤翔泥塑的艺术特征凤翔泥塑概述壹凤翔位于陕西关中西部，古称“雍”，为华夏“九州”之一的雍州。是周秦文化的发祥地。其中春秋五霸之一秦穆公在此建立了赫赫霸业。自秦汉以来，凤翔一直为关中西部政治、经济、文化和军事重镇，交通要道，也是汉唐时期古“丝绸之路”的重要驿站。凤翔民间美术工艺品绚丽多彩，是文化部命名的“民间工艺美术之乡”、“泥塑之乡”。凤翔六营村是泥塑制作主要村落凤翔泥塑为陕西省宝鸡市凤翔区的一种民间美术，当地人称“泥货”凤翔泥塑共有三百多个花色品种，其中有半人高的巨型座虎、虎挂脸，也有小到方寸的小兔、小狮；坐虎挂虎凤翔泥塑作品《马》、《羊》、《猪》先后被邮政部选为“生肖邮票”图案凤翔泥塑，始于先秦时期，流传民间大约有3000年之久，是至今我国保存最古老、最具民族和地方特色的传统手工艺之一，2006年入选第一批国家级非物质文化遗产名录。凤翔泥塑造型洗练、夸张，装饰华美富繁，色彩艳丽喜庆，形态稚拙可爱，内涵丰富。镇宅避邪、迎祥纳福“前门贴门神，后门悬挂虎”的习俗，体现了民间美术的民俗性。凤翔泥塑艺术特点贰凤翔泥塑大胆夸张，简练概括，在造型上有先秦文化的饕餮纹饰与图腾文化的神秘和古朴，也有汉唐的丰满圆滑与强悍威猛。显示出北方民族粗犷豪放的性格特点。体现了传统美术的地域性。1造型特点如常见的泥虎，作者既概括了虎、狮、豹共有的凶猛特点，又大胆进行夸张和处理，极富童趣，使得泥老虎变为生气勃勃、浑厚、朴实、逗人喜爱的玩具老虎。作品表现以正面居多，手感圆浑饱满，外轮廓流畅自如；形态生动，拙朴可爱。在神韵上，艺人善于抓住具体形象的特征，表现其本质特点。凤翔泥塑另一个造型特点是“添加”。在主体泥塑边上添加一些小饰件泥塑，如各种吉祥花纹和小动物，用小弹簧接在主体泥塑上，有动感。

凤翔泥塑的显著特色是色彩和造型的完美结合，相互补充、相得益彰。凤翔泥塑作品包括彩绘与素绘（也叫白描）。2设色特点彩绘牛素绘牛彩绘采用了我国传统的五行色，基本色为红、黄、绿三种，加上挂粉的白色与勾线的黑色。大红和绿色都是主色，黄色为陪衬色，起到增加画面亮度的作用。纯度高的原色利用墨线进行勾勒、分割，这样形成的作品鲜艳夺目且对比强烈，既具有较强的装饰性又有丰富的民间乡俗审美趣味。整个虎面由点和线的疏密、长短、粗细、及规则形与不规则形的对比与协调，形成了强烈而和谐的运动感，蕴藏装饰性的独特节奏美与韵律美。素绘（白描），是在白色作为底色的基础上，用墨线勾勒纹饰。白描挂虎用黑白两色，勾线并装饰花纹，显得格外素雅秀婉，在线的组织上流畅大气、疏密有致，丰富的黑白灰层次，使挂虎灵动传神，威严又不失可爱。凤翔泥塑在传承远古文化符号的基础上，创造大量丰富的、祈祷吉祥歌颂生命的泥塑符号，作品的容量大，内涵丰富。使用最广泛的是花卉符号，其次是动物符号。3符号特点虎面的眼睛隐喻日月，鼻子隐喻人祖，属阳性；而双眉为鱼纹，则是阴性，是生命繁衍的象征，这些符号传承着本原哲学阴阳相合万物兴的观念。

虎头的“王”字为牡丹所替代，寓意富贵。石榴，多子多福；贯钱，招财进宝；艾草，避邪驱毒；有趣的是鼻子中插着三根火红的辣椒，借之渲染虎的威猛。

海棠：借指棠棣，也就是兄弟，祝喻子孙繁多，兄弟众多，和乐美满

五毒纹：蜈蚣、毒蛇、蝎子、壁虎和蟾蜍；八卦纹，贯钱纹、莲花，牡丹纹凤翔泥塑用象征性的表现手法寄托劳动人们祈愿美好生活、健康长寿、逢凶化吉的美好愿望。一方水土养一方人，一方民俗成就了一方民间艺术。千百年来的凤翔民间民俗，培育出了具有古雍州地域特色的风翔泥塑，体现了中华民族民间艺术审美价值的取向。本小节结束！授课教师第八章传统美术项目二凤翔泥塑任务二：凤翔泥塑的制作工艺凤翔泥塑的原材料：板板土、棉花纤维、皮胶、大白粉等工具：木骨朵、模具、制模工具、自制毛笔、广告色或国画颜料工艺流程：采土、砸泥、造型、制模、倒模、翻坯、合坯、粉洗、彩绘、上清漆、包装凤翔泥塑主要原料是六营村东边万泉沟内的观音土,人们常叫板板土。这种土土质细腻，含沙量适宜，沙粒细而匀称，无杂质，是制作泥塑的上好原料。1采土将采集的原始土放在石板上，用木骨朵砸碎研细，撒上清水，过一至二个时辰，待土完全浸泡湿透后，再往泥内加入适量棉麻纤维,反复捶打，再举起泥团用力摔掼，排出泥中的气泡，使泥密实成块，制成符合要求的纸筋泥。2砸泥造型是传统泥塑工艺中技术含量最高的一道工序。艺人常常根据自己的审美要求，先用手捏塑出大概形象，再借助于尖、圆、扁、方、斜、凹、凸和多齿等大小不同的工具，通过点、按、挑、刻、划等手法和小泥团、泥条的堆积，塑造形体，晾干后即成模型。3造型制模是将创作的作品制成翻坯用的模具。先把成型的模型放在平地上，再将纸筋泥擀成指头厚的泥片，盖在涂了植物油的模型上，双手用力挤捏，使其凹凸结合紧密，然后把轻轻放入盛满草木灰的器皿中，待水分捎干，使纸筋泥与模型分离。这是过去艺人使用泥巴模具制作方法，现在大量使用石膏模具，方法类似。

4制模先将纸筋泥揉成团状，用擀面杖擀成圆饼，再将泥饼覆于凹陷的模具中，用手反复挤压，使泥和模具紧贴，然后去掉边沿多余泥饼，晾晒至七成干后脱模即可。5翻坯除挂片浮雕作品外，圆雕泥塑都由前后两片分别捏制，然后拼合成为整体。合坯前，要用湿软的泥条粘于原坯边沿，对茬粘合。用刀、竹等工具填平、抹光合茬高低不平的地方。有些儿童玩具，在拼合时放入泥丸或小石子，使作品晃动时发出声响。6合坯先用清水搓洗泥坯，使表面湿透，再用白垩土、胶液做成的白粉汤浇灌，然后用细砂纸打磨，使表面光润白亮。7粉洗主要步骤是先绘样再上彩。绘样：绘样也称勾线，即用墨线勾勒出作品的形象与神态。上彩：在彩绘作品上将用墨线勾出轮廓的部分分别填充色块。一般用色彩为黑、白、红、青、黄五行正色。8彩绘彩绘完成后，待颜色完全干透，在彩绘表层薄薄地涂上一至二层透明清漆，起到保护色彩不被水溶化的作用。至此，一件作品制作完成。9上清漆本小节结束！授课教师第八章传统美术项目三凤翔木版年画任务一：凤翔木版年画的艺术特征凤翔木版年画概述壹陕西凤翔地区有深厚的文化积淀，独特的民间风俗孕育了泥塑、年画、剪纸、刺绣、皮影等丰富多彩的民间美术。凤翔母板年画是西北地区人民喜闻乐见的民间艺术，也是我国保存古老，最具有民族和地方特色的优秀传统手工艺之一，2006年入选国家级非物质文化遗产名录。南小里村民宅凤翔木版年画一直以家庭作坊（具有一定生产规模与知名度的作坊，都取名立号称为画局）的形式生产、销售。每个画局的年生产量一般在十万张以上。木版年画是由古时的门神画发展演变而来，大约在宋代，随着雕版印刷业的发展，木版年画逐渐取代了手工绘制的门神画。随着诗词、戏剧、话本文学的兴起，年画题材也逐渐扩展到历史人物、神话传说、民间故事和戏曲故事。2011年，中国邮政发行《凤翔木版年画》特种邮票一套四枚。

包含了《凤翔木版年画》中的代表作品：“持鞭敬德”威猛有个性，是人间驱邪的代表；“纳祥童子”造型可人；“佳人爱菊”中“菊”的谐音为“举人”，喻为佳人爱才子；“富贵花瓶”则象征平安富贵。“富贵花瓶”这四枚代表了凤翔年画的代表性种类，真实的保留了传统年画的特点。祭祀家宅六神画（土地神、灶君、井神（即龙王）、天神、仓神和槽马侯），并配上对联，既表示人们对神灵的敬畏，又寄托对未来生活的期盼，如土地神两旁的对联是“土中生白玉，地内产黄金”

。灶神两旁的对联是“上天言好事，下凡降吉祥”。一年一度的年会活动和农时节令，是产生木版年画的基础。在年会和农时节令，家家都要张贴年画，既寄托人们的美好愿望，也增添了节日的喜庆氛围。到了谷雨节，农户要张贴谷雨画，谷雨画有《单鸡》、《张天师降五毒》、《春牛图》等，是祛邪镇宅、令毒虫远避的镇物。反映了民间美术的民俗性。“风俗画”与写实性生活画，如《女十忙》、《男十忙》、《耕读渔樵》、《纺织图》等。风俗画不仅是一件件精美的艺术品，也是那个时代农业生活的真实记录，形象地记录了当地近千年的民俗。凤翔木版年画的艺术特征贰凤翔木版年画产生于西北地区的民间，民间艺人在农忙时种地，农闲时从事年画业，艺人们从千百年流传下来的神仙、佛教的固定造像、民间传说及古典文艺作品中的人物故事及自然界的花、草、鸟、兽等千姿百态中提取创作素材，按照农民的审美观念、风俗习惯进行了艺术再现，有着典型的农民画特征。执鞭敬德凤翔年画采用了象征手法，借喻吉祥如意、人寿年丰。年画中《连年有余》、《连生贵子》的莲花取其谐音“连”，表达“连理”之意，并以枝杆连理为吉祥之兆。另外，姑娘和梅，《倩女寻梅（媒）》；余和鱼谐音，吉和鸡谐音，石榴暗喻多子，蝙蝠常饰在画面的边缘，取其谐音“福”。《大吉利》年画，以牡丹花开寓意吉祥富贵。1采用象征手法，表达祈祥纳福的意愿骑马的秦琼、敬德武门神画，把头与全身比例由一比七夸张为一比四，把武将的形象夸张得比马大，显得武将头大膀阔、威武有力。同时，吸收了秦腔脸谱的变形艺术，把敬德的面容处理得双眉直竖，双眼喷火，脸到下巴处宽了许多，以示怒容，从而使秦琼、敬德面部气聚神凝，庄严生动。2造型夸张、粗犷，构图饱满凤翔木板年画红绿对比色为主，再陪以黄紫、黑白（纸的原色）色彩的对比，从而使画面艳丽、火爆抢眼，以较少的色彩获得了较好的效果，符合农民装饰居室的习惯。3色彩对比强烈本小节结束！授课教师第八章传统美术项目三：凤翔木版年画任务二：凤翔木版年画的制作工艺凤翔木版年画的制作工艺经过数百年的传承发展，凤翔木版年画形成了自己独特的行业习俗和一套完整而精湛的制作工艺。凤翔木版年画早期保持着先印墨线主版，然后由人工手绘染色的生产方式，直到清代中期以后，发展为套版彩印成画。其工序大致分为：起稿朽样、刻版雕画、套版印刷，每道工序都凝聚着几十代年画艺人的智慧和经验。1.刨板刮板把梨木板平放在铺有麻袋片的工作台上，以增加摩擦力，使木板不易移动，用手推刨把木板刨平，再用推刨刀刃横刮竖刮，使木板表面尽可能平整。刨板刮板（一）起

稿朽

样2.打磨木板在木条上缠裹砂纸反复打磨木板，磨到手摸木板时感到光滑为止。打磨木板3.起稿朽样用木炭棒在稿纸上勾画大样，再用烧出黑炭的香头修改局部，描画细节。起稿朽样4.过线稿检查朽稿正确无误后，用毛笔在画稿上勾画出墨线稿，完成主版（线稿）的绘制工作。过线稿5.抹浆糊在打磨好的木板上均匀地抹上浆糊。抹浆糊（二）刻版雕画6.贴画稿方法有二：一是把画稿反贴到木版上，用湿毛巾压实，再用炭火烘干，二是待