幼儿美术研讨会发言范文

Word1/1幼儿美术研讨会发言自从1981年美国斯佩里博士关于左右脑分工的理论获得诺贝尔奖后，很多发达国家都在竞相探求形象思维的教育，一些科学家开头讨论均衡地运用左右脑半球的教学法，他们认为：只有绘画的训练才是形象思维的突破点。由于绘画能促进分析、推理的力量及对事物的敏锐观看力、感受力，幼儿在美术教育中所获得的才智、学问和阅历可以把智商提高30%。所以作为美术教育所解决的不仅仅是幼儿绘画技能的问题，它开发智力的意义远远超过了画画本身的含义。

素养教育的基础性指出：基础教育重在培育人的基础素养，这些基础素养将为幼儿的全面健康进展打下良好的基础，并使其终身受益。素养教育提倡“五育并举、全面进展”，美育是其中不行缺少的重要组成部分。幼儿美术教育是全面进展的教育手段之一。其主要任务是：初步培育幼儿对大自然、社会生活的观赏力和表现力;逐步培育幼儿对美术的爱好爱好，进展其观看力、记忆力、想象力、制造力和形象思维力量;手部肌肉动作的协调性和操作力量，初步熟识并把握简洁的美术学问及用法;运用已学的学问和技能自由地表现对生活的感受。随着素养教育的开展和深化，美术教育也迎来了自己的春天。爱美是人类的天性，爱画是孩子们的共性。幼儿绘画训练的目地：是为了开发幼儿智力，他们学会了自我独立观看、感觉、组合、表达世界的方法。所以，在幼儿美术教学中，老师肯定要给孩子们自由，还孩子本色。只拿“象”与“不象”作为评价一幅幼儿画的好坏标准，势必给人才的培育带来失误，伤了一些孩子的心。

由于幼儿的生理机制尚不完善，手、眼、脑三者的协作尚不非常协调，所以画出来的形象荒诞、奇怪、不合常理，但这正是幼儿画的可爱之处，它所呈现的魅力是成人所望尘莫及的。“对于幼儿来讲，艺术就是一种嬉戏，只有幼儿从中获得欢快和开心的体验时，艺术才能真正成为幼儿的需要，并且被幼儿所接纳”。所以，幼儿绘画介于嬉戏和心理表象之间，他们的绘画活动更多的像玩一场嬉戏，这种“不像”的画正是幼儿自娱自乐的产物，正是他们对外部世界的真实感受和内心世界的真诚流露，是真、善、美的体现，而正是这种嬉戏熬炼他们手、眼、脑高度和谐的统一力量，激发了他们喜爱生活、喜爱自然、勇于探究的精神和独立创新的力量，开启了他们的心智，培育了他们的共性品质，想象力和制造力。幼儿画与成人画相比尽管表现形式和技法无法相提并论，但其纯真、质朴的童趣则是成人画所不及的。这种纯真、质朴的童趣往往给人更剧烈的视觉冲击力。因此，老师应珍惜和爱惜他们的这一特征，不要总在“形”上做文章，评价“像不像”、“美不美”，应当遵循他们年龄进展的规律，循序渐进，擅长理解和敬重他们的心理特征。只要他们在绘画的过程中是愉悦的、投入的，老师就不要过分挑剔。只有孩子充分发挥了想象力，做到了敢想、敢画，才有可能画出真正的幼儿画。

运营模式

常见基本运营模式是利用自身的资源优势，为儿童供应美术教育、创意、设计、表演视频剪切;同时协作开展以绘画设计为主题的亲子课程、创意手工、小剧场等儿童早期教育活动。

培育阶段

幼儿美术教学培育阶段分为三个层次。

小班：

以培育幼儿的感官力量，特殊是细致入微的观看力量、探究外界事物的认知力量为主，丰富幼儿头脑幼儿美术中的形象积累，让孩子多听、多看、多记，强化幼儿的形象记忆。

中班：

以培育幼儿类比、联想、发散思维及在绘画中举一反三、触类旁通的思维力量为主。

大班：

以培育幼儿的再造想象、制造想象为主，让幼儿异想天开，幻想将来，制造将来。

在教学中以系统的形象思维训练为主要内容，以绘画为手段，以嬉戏活动为主要形式，与各学科有机协作，在全面提高幼儿素养的基础上，培育勇于独创、有丰富感情、有审美情趣及良好共性品质、更聪慧的一代是制造思维教学法的最终目标。

培育重点

关键是爱好。不要过早强迫他学习素描和颜色，最好也不要强迫学习国画。由于幼儿美术讲究的是原生态创作。假如看一下中国性甚至国际性大赛，除了少儿书画赛以外(书画竞赛就是书法和国画竞赛，不算真正的儿童画竞赛)其他的少儿画讲究的是自我的想象和自由的颜色，这个时候用透视啊明暗啊去束缚孩子的想象和美感是不必要的。这个时期要留意孩子的精神状态，要让他放松，开心。由于原生态性的创作，幼儿的全部心情和想法都会变成画的一部分。可以等到上学校开头接触水彩，但是留意，依旧不建议接触国画，可以给他看各种画册和图片让其自由选择喜爱的图画临摹或者自己创作，最终等他确立偏好以后再选择是中国传统美术训练还是西洋美术训练。这个可以在学校4~6年纪甚至初1。由于保持良好的爱好和持续的创作，学什么都不会迟。就怕没爱好或者不做自己的创作，那么学起来就会比前者吃力许多。

观念差异

中外早期美术教育观念差异在于是强调美术技能重要还是强调自我表现重要。中国的早期教育强调美术技能重要，要把培育儿童的观看力放在首位。中国的老师认为幼儿什么都不懂，什么力量都不具备，而要通过观看来学习一切，并从中进展各种力量。外国的早期教育强调自我表现重要。他们则认为幼儿具有自然 的想象力，这是成人没有而幼儿独有的力量，因而是极为宝贵的，不仅需要特意爱护，还要深化开发。中国人认为手把手地教孩子，可以使孩子很快学会比较难的动作或完成比较简单的活动，从而在最短的时间里学会一种技巧或一种技能。比如，美国人认为，孩子应当自己去思索和发觉解决问题的方法，并依靠自己的力气解决遇到的各种问题，而成人手把手地教孩子，使孩子不行能自己领悟完成这项任务的方法，也不行能从中有所领悟。中国人认为技能学得越多、越快，孩子就越聪慧;而美国人认为亲身经受越多、体验越丰富，孩子就越聪慧。中国的教育注意的实际能学习，而美国的教育注意的事务性开发，即给孩子更多的空间和机会，让他们自己教育自己.

意义

1.开发智力

据讨论表明：人脑的左半部是抽象思维，右半部处理总体形象信息。而部分家长和老师重视的文字、数字这些教育内容，则使幼儿左脑负担过重，右脑熬炼不足。这种现象有损于幼儿正常的和谐进展。美术教育就是用好玩、新颖的刺激，启发和诱导幼儿去感知事物的形状、结构，主要通过想象和形象思维，有利于右脑的发育。

美术教育还要求幼儿手脑并用，如手工制作，通过手的操作，熬炼幼儿的小肌肉群，使手指和手腕协调协作，促进大脑的掌握和调整力量，增加幼儿的动作敏捷性和精确     性，如剪贴“金鱼”，幼儿经先把印有圆形、半圆形、三角形的彩纸，沿线剪下来，然后在纸上拼出金鱼的不同姿势，最终粘上，还画上嘴和眼睛。常常熬炼，幼儿就会大胆构思，进一步开发智力，提高幼儿的制造性和想象力。

2.引导创新

幼儿美术教学的重点应是制造意识的启迪，而不是技能的传授。因此，通过绘画、手工操作指导幼儿如何思索远比学问技能的传授重要。幼儿语言表达力量较差，学画画要比学说话快的多，在绘画中表达的心态和对事物的感受，要比语言还要丰富。绘画可以直接刺激幼儿的右脑。

3.培育美感

幼儿对美的追求，不仅反映在对自然的评价上，也表现在对外界一切美的事物的喜爱上，那些美的形象景色，无不引起他们的奇思遐想。正如郭沫若所描绘的那样：“幼儿观察一只漂亮的蝴蝶在花丛中翻飞，使他心中发出一种欢乐的情趣，他便连声叫到：啊，蝴蝶呀，蝴蝶呀，好看的蝴蝶呀!这是情趣的直写，这是幼儿的诗，但等他稍长大了，他便仿照着画只蝴蝶或者还要添些花草上去”。这段话非常概括地描述了幼儿对美的追求与情感的袒露，正是由于有了美的感受，才把表现美的情趣的琴弦拨动起来。

没有美感，便没有美的表现。美感是客观事物给人一种美的刺激后所产生的一种心情反映，美感的特点是由衷的兴奋及由于接触美的事物而产生的内心喜悦，老师要依据美术活动的要求，充分利用环境的有利条件，以乐观运用感官为原则，敏捷地运用集体活动与个别活动形式，为幼儿供应充分活动的机会。这样才能使幼儿在充分感知美的基础上，理解美和形成美的观念，产生表现美的情趣，初步具有推断和评价美的力量。为达到这一要求，在美术教育中，老师要非常重视美术观赏活动，由于观赏本身就是审美过程。例如，观赏那些以儿童生活为题材的年画、图片，动画片等。对于这些作品可以从表现的形象、主题内容、作品类别以及造型手法等方面作些简洁介绍，引起幼儿绘画的爱好和愿望。这样幼儿通过感受美，就可以大胆地表现美了。

4.提高心理素养

良好的心理素养要从小开头培育。一个人哇哇落地之时，如同一张白纸，涂成什么颜色就是什么颜色，所以，家长、老师的责任重大。教育是个很大的范畴，美术教育虽是其中的一小部分，但是不行分割，至关重要。美术教育与其他教育相比较，美术教育对其他教育有促进作用，主要表现在它能培育儿童具备良好的心理素养，这样一说，好像美术教育就是思想品德教育，其实它只是进行思想品德教育的一种重要手段，也是一种独特的手段。它的独特表现在：美是通过详细、鲜亮的美的形象来打动人、感染人、教育人，同时美术教育是一种情感教育，它通过审美主体的情感体验产生对客观事物确定或否定的评价，从而得出道德上的推断，正是在进行美术教育的过程中，儿童的心理素养在不知不觉中发生变化。可以这样说：美术教育，“潜移默化”的特点就象“和风细雨”之于禾苗，润物细无声，儿童就是在这感受美，发觉美，追求美，表现美的过程中，心理素养渐渐提高了。

5.提兴奋趣

美术教育有助于培育幼儿的学习爱好与学习力量，能有效地关心幼儿形成乐观的共性特征。如：幼儿在好玩的美术活动中，对问题更加敏感，对实践的胜利抱有更强的信念，更多地体验到自己的力气。幼儿美术教育活动，能增加幼儿对生活的热忱，在美术制造的活动中，生活对他们来讲是亲切而好玩的，这种活动会使他们感到兴奋，令他们憧憬，由多种材料构成的艺术造型千姿百态，往往会令他们感到惊喜并渴望自己的将来，描