近现代油画艺术中色彩情感表达研究

近现代油画艺术中色彩情感表达研究摘要：油画是一种主要的艺术形式，自从传入我国以来，经过较长时间的发展和完善，目前已经形成了较为完善的美术表达形式。在油画的创作过程中，色彩是非常重要的表达元素，通过色彩的运用，可以展现出不同油画作品的独特艺术表现力。同时，色彩也是油画艺术的情感表现载体，通过色彩的运用，可以将油画中蕴含的情感展现在观众眼前，这对于提升油画的艺术表现力是非常关键的。文章在深入分析近现代油画艺术色彩运用特点的基础上，较为详细地阐述了其中的色彩情感表达方式。关键词：近现代；油画艺术；色彩；情感表达对于油画作品来说，色彩是十分重要的艺术元素，通过色彩的不同运用形式可以展现出不同油画作品独特的艺术形式和表达方式。随着油画艺术的不断发展完善，对于色彩的运用也呈现出了各种各样的形式，同时伴随着人们艺术欣赏水平的不断提升，对于油画作品的情感表达要求也变得越来越高，而色彩是油画艺术的主要表现载体，一幅优秀的油画作品，一定是色彩和情感相互映衬的，因此，在这样的情况下，深入分析近现代油画艺术作品的色彩情感表达形式，对于促进油画艺术发展，提升油画艺术的表现力，都具有十分积极的现实意义。一、色彩在油画艺术中的重要作用色彩是油画艺术的主要创作元素，在油画艺术作品之中，不同的色彩运用形式呈现了不同的艺术表现力，正是色彩和情感的共同运用，才成就了油画作品的巨大艺术价值。总体来看，色彩在油画艺术中的作用主要表现在以下几个方面：（一）色彩是油画艺术的重要表现形式在近现代的油画艺术发展过程中，情感表达逐渐成为油画艺术所追求的表现形式，通过一定的情感表达，可以满足人们审美的实际要求，人们可以通过观察油画艺术作品中的情感，激发自身的情感共鸣，从而产生预期的欣赏效果[1]。而在油画艺术之中，情感表达的主要载体就是色彩，这也是最能直接体现油画艺术作品情感元素的手段。通过色彩的不同运用方式，营造出一定的艺术表现氛围，表达出创作者独特的情感诉求，进而与观赏者产生共鸣，最终达到预期的欣赏效果，形成油画艺术独特的表现力。（二）油画的艺术语言主要通过色彩来展现一般来讲，情感表达对于语言的依赖程度较高，语言也是情感的重要表现形式，只有通过语言才能更好地表现出所要表达的真情实感[2]。但是，对于油画艺术来说，由于创作者不能和欣赏者进行面对面的交流和沟通，因此不能直接通过语言的形式，将油画艺术作品的情感传达给艺术欣赏者，而情感表达又是艺术欣赏的一个重要环节，为了提升油画艺术的观赏性和艺术性，实现情感表达的实际作用，就需要油画艺术创作者通过欣赏者直观看到的艺术作品来展现情感。创作者通过色彩的运用，营造出良好的艺术欣赏氛围，对油画艺术赋予强烈的视觉冲击力，艺术欣赏者可以直观地感受到创造者的情感，去深入体会油画艺术的情感内涵，因此可以说，判断一幅油画艺术作品的主要标准就是其色彩运用得是否得当，是否成功地表现出了所要表达的情感。（三）色彩的运用，对于油画艺术的整体效果具有重要影响从一定意义上来讲，色彩是没有生命的，其本身也没有情感可言，但是其在情感表达的过程中是非常重要的。尤其在油画艺术作品之中，艺术家可以通过对色彩的有效运用和情感再造，重新定义不同色彩所代表的内涵和特征，从而让油画艺术欣赏者通过艺术作品直观感受作品背后蕴含的深刻情感[3]。针对不同油画艺术作品的实际需要，将色彩运用其中，比如油画艺术作品如果想要表达阳光积极、勃勃生机的情感，就可以通过红色的运用来实现；如果油画艺术作品想要表达沉闷灰暗的情感，就可以通过黑色的运用来实现等等，这样，不同的色彩被艺术家进行重新定义，将其有效运用到油画艺术之中，表达出特有的艺术情感。二、近现代油画艺术中的色彩情感表达方式分析（一）色彩运用与情感表达之间的关系情感是人们对于外界事物的直观心理反应，是内心思想的真实表现，在近现代的艺术作品之中，为了更好的迎合人们不断提升的艺术审美需求，赋予艺术作品一定的情感因素是非常关键的，这也是近现代衡量艺术作品质量的主要指标之一[4]。对于油画艺术作品来说，人们在观赏过程中，如果能够通过油画艺术的外在表现形式深刻地体会到其中的艺术情感，进而产生一定的情感共鸣，这样的油画艺术作品就是成功的，也是具有较强艺术表现力的。艺术家在创造油画艺术作品的过程中，通过油画的题材选择、色彩运用等形式，实现创作者与欣赏者之间的情感沟通，抒发出内心的真情实感。而作为油画艺术作品的主要情感表达载体，色彩的运用是为油画艺术的情感表达服务的，情感表达又能对油画艺术的色彩起到衬托作用，二者之间是互相辅助、相辅相成的关系。（二）色彩运用得当，油画艺术的情感表达就会更加深刻对于艺术创作者来说，创作灵感大多是来源于生活的，通过对日常生活的观察、感悟和理解，形成了自己独特的生活情感体验，进而在艺术创作过程中将其有效的融入到创作过程中，产生独特的艺术表现形式，这就是油画艺术作品的艺术表现力来源[5]。可以说，油画艺术作品对于情感的表达是作品本身的价值所在，也是迎合人们艺术欣赏水平的关键因素，通过色彩的运用，将创造者的真情实感充分地表现在油画艺术之中，进而营造出良好的情感意境，提升油画艺术作品的表现力和欣赏性。（三）色彩是油画艺术中创造者的情感寄托在油画艺术作品创作的过程中，艺术家要想提升油画艺术作品的表现力和情感表达效果，就应该充分考虑各方面因素的综合运用。在色彩的运用方面，由于不同色彩所表现出来的情感是不同的，因此艺术家在创作的过程中，应该首先对基本的色彩知识有所掌握和了解，掌握色彩运用的有关知识，了解其运用的一般规律，这样才能在实际运用过程中进行更好的应用，提升作品整体的艺术观赏性[6]。除此之外，随着时代的不断发展，人们的艺术欣赏水平也不断发生着变化，因此在欣赏油画艺术作品的过程中，对于情感的欣赏需要也发生着变化，为了适应时展和人们的欣赏需要，艺术家在创作油画的过程中，也应该及时关注这一变化，不断更新自己的创作观念和创作手法，使色彩的应用呈现出多元化的趋势和特点，表达出更加丰富的情感，以适应更多欣赏者的审美诉求，提升油画艺术作品的整体效果。（四）运用有效方式，实现色彩与情感之间的完美转化在油画艺术之中，单纯的色彩是缺乏表现力的，也是没有灵魂的，只有色彩在表达一定的东西时，才能真正体现出其独有的艺术价值[7]。而对于情感来说，静态的油画作品在表现情感方面显得有些苍白无力，单纯的绘画艺术也无法充分表现出创作者的真情实感，只有通过色彩的实际运用，才能将油画艺术蕴含的情感因素传达给人们。所以在创作油画艺术作品的过程中，艺术家应该深入了解人们的艺术欣赏特点，找出油画作品想要表达的情感因素，找到二者之间的契合点，抓住观赏者的艺术心理，然后运用最具有艺术表现力的色彩形式，将自己所要表达的情感进行有效传达，实现色彩与情感的完美转化，从而赋予油画艺术作品一定的艺术灵魂，使油画艺术作品富有生命力和表现力。（五）运用色彩，展现艺术情感在油画艺术作品创作过程中，艺术家能够通过多种要素的有效应用，触动人们的艺术情感，使欣赏者产生截然不同的艺术体验，也就是说，油画艺术作品的色彩形式越丰富，给人们带来的情感体验就会越丰富，艺术欣赏价值就会越高，二者之间具有十分紧密的联系[8]。在色彩运用的过程中，色调是非常主要的形式之一，也是奠定油画艺术作品情感基调的关键因素，在油画艺术情感渲染的过程中起着非常关键的作用。通过色调的有效应用，可以直击人们的内心，触动心灵深处的最真实情感，进而引发共鸣。因此，艺术家在创作油画艺术作品的过程中，为了更好地表达艺术情感，在创作之前首先应该明确一个主要的色彩基调，确定油画艺术作品的主色调，这是油画艺术作品创作的第一步，也是情感表达的关键一步。在主色调确定之后，油画艺术作品的情感基调也就奠定了，之后再通过其他色彩的具体运用，表现出细微的情感因素。另外，在创作油画艺术作品的过程中，为了突出作品的艺术情感主题，在色彩的运用过程中，不宜应用过多的色彩，这样有可能减少主色调的情感表现力，给作品本身的情感表达造成不利影响。要分清主次，避免出现色彩运用杂乱无章的情况发生，这就需要油画艺术家在创作艺术作品的过程中有所取舍，在不影响整体情感表达的情况下，进行色彩的合理搭配和使用，使油画艺术作品既具有独特的色彩艺术美感，又能充分表现出创作者的情感，提升油画艺术作品的情感表现。三、结语综上所述，色彩在油画艺术作品中的运用