儿童绘本创编与应用 第2讲 绘本创编的造型语言

儿童绘本创编与应用——绘本创编的造型语言儿童绘本创编与应用·第2讲——绘本创编的角色创作

儿童绘本造型的最大特点是“可爱”，即使是故事中的反面角色，在设计中也需要加入有意思的内容，使其坏的有趣，尽量不要有可怕恐怖的感觉，更不能在其中传递负面的，有违价值观的造型元素，要符合儿童的审美情趣，不能将社会中的阴暗、不堪的一面以儿童插画的形式映射其中。每一本成功的绘本都具有其独特的造型，因此，绘本的造型并没有一个固定的模式，以符合故事需要为第一要义。

“一旦我们对绘本中的角色产生认同，原有的价值判断、道德标准也会在故事中跟着转移。一本好书未必能找到最完美的解释，也未必能回答孩子的疑问。但它能提供一个‘体验的过程’，让孩子学会打开情感的出口和入口。”

好的绘本，好的故事它不要给孩子单调乏味的感觉，它不怕孩子问问题，不怕让孩子接受挑战，它能以平等的态度对待孩子，不怕给他复杂的思索和多面的角度。第一节

绘本创编的角色创作角色创作是绘本图像叙事成功的关键，很多时候，即使绘本的故事再精彩，没有一个让读者满意的角色也会大打折扣。其实，绘本的角色创作是绘画表现与个人感受的融合过程，很多时候角色的塑造依赖画家对角色的深刻理解和认知，就像我们再看电影时会不自觉的将自身化作影视中的主角，因此，如果在角色创作时能暂时成为作品的角色，能够站着主角的视角去思考和观察，设想出夸张和戏剧化的动作语言，传达出角色的个性和情绪，那样的得到的结果将更加生动而感人。因此，在绘本角色创作中，对一个角色或物体进行反复的刻画并从中选出合适的图像是非常重要的。

当然，绘本的创编不是一幅插图，而是一系列图像的共同叙事，如何使这些插图中的角色看起来是同一个人物非常重要，不同于对现实人物的传记绘画，我们可以借助影像参考资料，在对想象中的人物角色进行塑造时则需要考虑角色的共性特征，强调并突出主角人物，比如玛德琳系列作品中的玛德琳形象，从色彩中进行区分，或者从人物的服装以及某个独特的特点进行区分，这样通过一系列的动作、情感、姿势等变化，也能轻松区分绘本中的角色，从而完成绘本的连续性叙事。大多数情况下，图像叙事具有大众认知的普遍性、程式化认知习惯，比如在面部表情塑造中，向上翘起嘴巴往往代表高兴，而嘴巴向下弯曲则往往代表伤心或痛苦，同样的道理，根据眉毛与眼睛的形象也能轻松做出这种判断，这就是图像表现中常见的惯例。我们在绘本角色塑造过程中，可以从这些图像惯例中得到启发，以其为基础设计一份复杂的情绪变化表情包，从而在利用图像讲故事时能轻松的应对角色的情绪变化。通常情况下，可以利用自己设计的这些内容塑造一个角色，然后将角色安排在不同的环境，从而赋予角色不同的情绪变化，同时，还可以同时塑造不同年龄、不同脾气的角色，使他们之间形成对比。然后将塑造的角色拿给孩子们观看，测试孩子们对角色的反应，通过这样的练习，慢慢的就能够通过一系列动作、情绪变化轻松的将人物角色塑造出来，从而完成了对角色的基础把握。如何使创作的角色更具吸引力？亲近儿童，努力创造出吸引儿童的原创作品，观察揣摩儿童的心理，熟悉儿童的动作特点，语言特点，避免创造太丑的或不够可爱的主角形象，要善于把握绘本图像叙事的完美性和儿童可读的趣味性之间的平衡关系，了解你所塑造的形象特征，包括对角色的性格、心理、学识、教养等有一个综合深入的了解。很多情况下，以动物为角色是很多绘本艺术创作者的选择。因此，在《伊索寓言》中我们能看到动物也会说话，表达所思所想。《伊索寓言》的大部分故事都是动物寓言，故事借助虚构、想象的方式将动物拟人化，让动物像人一样说话和思考，揭示出生活哲理。如《狐狸和葡萄》的寓言故事中，作者虚构了狐狸看见架上的葡萄，想摘但却够不着时所产生的心理，赋予狐狸以人的思考和语言，借以比喻“吃不到葡萄说葡萄酸”的心理；《乌龟和兔子》则虚构了“龟兔赛跑”的故事，将兔子形容为“恃才自负”，将乌龟形容为“奋发进取”的与现实相对立的虚构故事。这种拟人化的设计方式正如柏拉图在《理想国》中所谈到的，对儿童的教育要先从讲故事开始，“故事从整体看是假的，但是其中也有真实。”柏拉图认为，儿童在幼年时期最容易受到陶冶，具有很强的可塑性，这些拟人化的绘本故事对于儿童能够起到积极的启蒙作用，因此，为了从幼年时期起就培养儿童的美德，应该借助绘本艺术的形式，通过儿童易于接受的角色来传递这些高尚和优美故事。因此，在以动物为角色的绘本设计中，动物成为人类社会的替身，并依据不同人类的品质和动物的类型，分别被赋予好人或坏人的角色。现有的很多理论都论述了动物在儿童文学中的地位和作用，我们可以通过动物角色向儿童诉说与传递各种观点，可以利用动物来呈现人类社会的职业与性格。长久以来，受到儿童文学与寓言文学的影响，狐狸成为狡猾的标志，狼成为凶残的象征，狮子成为傲慢的代表，这些既离不开动物本身的习性，也离不开这些文学作品中对它们的角色塑造。而作为可爱动物的代表，狗、兔子、老鼠、猪等又以各种形象出现在绘本与儿童文学作品中。当然，动物的拟人化处理方式是多样的，并没有一个统一的标准，让动物像人一样直立行走是一种方式，让动物像人一样具有社会性和职业性也是一种方式，让动物像人一样思考与讲话也是一种拟人化的手段，因此，无论是给动物穿上衣服也好，说话也罢，不断采用什么风格和表现形式，在借助拟人化的动物讲述故事的时候，最为重要的还是创新，无论是新的观点、新的故事还是新的表现形式，都是实现叙事创新的有效途径。在拟人化的角色塑造中，将没有生命的东西赋予生命也是角色塑造的常用之法。比如，一块会说话的石头，一个会说话的稻草人，这种看似毫无根据毫无理性的表现方式却很容易获得小孩子的信任，这种信任也是使这些没有生命的物体活起来的最为重要的因素。因为这使得角色与儿童之间的交流没有了障碍。另外，儿童绘本中的角色设计中之所以会利用动物形象作为主角，是因为如果直接用人物形象作为主角，有可能造成孩子在性别与种类上区分的困难。尤其是当孩子对绘本主角形象设计产生反感的情况下，往往就难以让孩子深入到故事的情节中去，因此，选择大众化的动物形象比较容易为儿童所接受，从而让儿童对形象产生亲切感和认同感，所以，好的绘本角色形象设计应当以温暖而又平静、美丽的形式，站在孩子的视角创作出来。比较在世界上比较有影响力的儿童绘本，许多形象恰恰是以动物为主角的。而在这些常见的动物中，又以熊、兔子、猫、狗、老鼠、猪等动物形象居多，一是因为这些动物的形象较为简单，二是这些动物形象容易带给孩子亲切与温柔的情感体验，尤其是小熊、小兔子、小猫和小狗等幼小的动物形象，更容易为孩子接纳与认可，在阅读中容易使孩子产生对故事形象的角色认同，带给孩子莫名的亲切感。尤其在国际著名的获奖绘本作品中，许多都是以动物为主角展开的叙事。一、兔子在儿童绘本中的形象设计在《彼得兔的故事》、《米菲》、《萝卜回来了》、《猜猜我有多爱你》、《妈妈，为什么？》、《大野狼》等绘本中，都是以兔子的形象作为主角进行设计的。以绘本《大野狼》为例，《大野狼》讲述了一只兔子在图书馆里借了一本关于大野狼的书后的故事，书中各式巧妙的线索，让读者在阅读故事的同时，不断在现实与虚拟中穿梭；设计精美的借书卡和图书馆的信件，也为这本书增添了无穷的乐趣。二、熊在儿童绘本中的形象设计在《快乐的一天》、《小熊可可》、《艾特熊和赛娜鼠》、《不，不行》、《你睡不着吗？》、《棕色的熊、棕色的熊，你在看什么？》、《熊和山猫》等绘本中，熊便成为了故事的主角，在这些绘本中，熊以正面、积极的形象向儿童传达出故事的主旨。以马丁·韦德尔的作品《你睡不着吗？》为例，这本绘本以铅笔水彩的绘画方式轻松讲述父母如何帮助成长过程中的孩子的故事，作品荣获了1988年的凯特·格林纳威奖。绘本讲述了一只大大熊如何一次次耐心地帮助小小熊赶走黑暗的故事，我们也可以理解为孩子在成长过程中，作为父母，如何帮助成长中的孩子的故事。这本绘本暖黄色的色调给人一种温馨、安全的心理感受，符合绘本所要传递的爱的主题，这个故事不仅能够让孩子们充分感受到来自父母的深深爱意，更是给了父母一个很好的示范，提醒父母对待孩子时的那份温和与耐心。三、猫在儿童绘本中的形象设计以猫为主角形象设计的绘本有《活了一百万次的猫》、《蓝眼睛的小猫咪》、《小猫》、《穿靴子的猫》、《小猫咪追月亮》、《100万只猫》、《如果名画都是猫》等。在《活了一百万次的猫》中，通过重复性的叙事方式，反复的讲述了这只猫曾经的历史，以“猫曾经是国王的猫、猫曾经是水手的猫、猫还曾经是一个魔术师的猫、曾经是一个小偷的猫、曾经是一个孤零零的老太太的猫、曾经是一个小女孩的猫，它被锯死过、被狗咬死过、老死过，还被背孩子的带子勒死过，不过，它已经不在乎死亡了……直到它遇见了一只美丽的白猫。”猫终于明白了爱的真正含义却从此再也没有起死回生过的感人故事，猫在这本绘本被设计成一只独特的虎斑猫，形象突出让人记忆深刻。四、狗在儿童绘本中的形象设计在以狗为主角形象设计的绘本中，有《好奇的乔治和小狗》、《树真好》、《玛德琳的救命狗》、《大黑狗》、《狗狗的那些事儿系列绘本》、《小狗恩佐系列绘本》、《大嘴狗》等。以《大黑狗》这本绘本为例，这本书荣获了2013年的凯特·格林纳威奖，这是一本适合多维阐释的绘本，在精心营造的独特视角与对比构图里，藏着画家对焦虑、恐慌的剖析，也藏着对天真无邪的咏叹，以及对勇气、自信的呼唤……无论从哪个维度阅读，都会让人在惊叹作品奇妙构思的同时，得到多种启迪。五、猪在儿童绘本中的形象设计以猪为主角形象设计的绘本中，比较出名的有伊恩·福尔克纳的《奥莉薇》，大卫·威斯纳的《三只小猪》，威廉·史塔克的《会说话的骨头》，秋山匡的《猪哥哥想象力绘本》，莫·威廉斯的《小猪小象系列绘本》，斯蒂芬·博南的《小小飞天猪》，乔恩•谢斯卡的《三只小猪的真实故事》等。在这些绘本中，以经典故事《三只小猪》为例，大卫·威斯纳借《三只小猪》的经典故事，用后现代的创作手法完全颠覆了故事的发展与可能。三只小猪一样是小猪三兄弟，一样盖自己的小房子，大灰狼还是来敲门。但是这次大灰狼却把三只小猪吹出了原故事之外，之后的故事则是来回穿梭在多本绘本的故事中，讲述了一个与众不同的“三只小猪”的故事。而乔恩•谢斯卡的《三只小猪的真实故事》则是一个“狼版”的三只小猪的故事，是假借“三只小猪”的故事来引发读者对现实的思考。与我们听惯了的“三只小猪”的故事完全不同，作者在故事里加入了记者这样一个现代媒体的角色，告诉我们有时事实的真相是可能被歪曲的。绘本从“当事人”大灰狼的视角，向人们迫切地解释事情“真实”的情况，题材新颖，别具匠心。同样，《奥莉薇》则完全是通过猪的形象来影射人们的现实生活状态。六、小老鼠在儿童绘本中的形象设计以老鼠为主角形象设计的绘本中，有《阿文的小毯子》、《艾特熊和赛娜鼠》、《从前有一只老鼠......》、《七只瞎老鼠》、《图书馆老鼠绘本系列》、《狮子和老鼠》等。以《狮子和老鼠》为例，这本绘本出自《伊索寓言》。故事通过狮子和老鼠的故事形象映射出人类世界报恩的故事，这部作品原本的故事是这样的——狮子睡着了，有只老鼠跳到了他身上。狮子猛然站起来，把他抓住，准备吃掉。老鼠请求饶命，并说如果保住性命，必将报恩，狮子轻蔑地笑了笑，便把他放走了。不久，狮子被一个猎人抓获，并用绳索把他捆在一棵树上。老鼠听到了他的哀嚎，走过去咬断绳索，放走了狮子，并说：“你当时嘲笑我，不相信能得到我的报答，现在可清楚了，老鼠也能报恩。”当然，除了以上常见的几种拟人化的动物形象，一般情况下，猫头鹰、狐狸、狼等动物形象也经常出现在绘本中。在“凯特•格林纳威奖大奖”作品中，莫温伊·海蒂斯和艾德里安娜·肯纳韦的《聪明的变色龙》，玛格丽特•梅喜和海伦•奥克森伯里的《我家宠物是条龙》，约翰·伯宁罕的《宝儿——一只没有羽毛的大雁》，安东尼·布朗的《大猩猩》，海伦·库珀的《南瓜汤》，马克斯·菲斯特的《我是彩虹鱼》，盖瑞·布来兹的《鲸鱼在唱歌》，谢莉·休斯的《小狗》，雷蒙·布力格的《鹅妈妈的财宝》等都是以动物为主角进行设计的。另外，有些人认为既然我们为孩子们创作的绘本，那么这些插画就应该画成像小孩子画的。其