第8课　水墨画花（教学设计）苏少版美术二年级下册

第8课水墨画花（教学设计）苏少版美术二年级下册课题：科目：班级：课时：计划1课时教师：单位：一、设计意图嗨，亲爱的同学们！今天我们要一起走进水墨画的奇妙世界，探索如何用墨和水的交融，描绘出美丽的花朵。这节课，我们不仅要学习水墨画的技巧，还要感受传统文化的魅力。让我们一起挥毫泼墨，用画笔绘出心中的花朵吧！😊🎨🌸二、核心素养目标1.创造表现：学会运用水墨画的技法和表现手法，创作出具有个性特色的花卉作品。

2.审美判断：培养对水墨画艺术形式的审美鉴赏能力，提升审美品味。

3.文化理解：感受中国传统水墨画的文化内涵，增强对中国传统文化的认同和传承意识。

4.艺术表现：通过实践操作，提高动手能力和艺术表达能力，丰富学生的艺术素养。三、重点难点及解决办法重点：

-水墨画的基本技法：掌握水墨画的晕染、泼墨、积墨等基本技法，能够运用这些技法表现花卉的形态和质感。

难点：

-花卉形态的写实表现：如何通过水墨画的形式，准确表现花卉的形态和结构，尤其是花瓣、花蕊等细节的精细描绘。

解决办法：

-重点通过示范和讲解，让学生了解水墨画的基本技法，并通过练习逐步掌握。

-难点则通过分步骤教学，先从花卉的基本轮廓开始，逐步细化到花瓣、花蕊等细节，同时鼓励学生观察实物，增强对花卉形态的理解和表现能力。四、教学方法与策略1.采用讲授与示范相结合的方法，首先详细讲解水墨画的基本原理和技法，然后通过现场示范，让学生直观学习。

2.设计“水墨花园”实践活动，让学生分组合作，共同完成一幅水墨花卉作品，促进团队合作与交流。

3.利用多媒体展示经典水墨花卉作品，激发学生的审美兴趣和创作灵感。

4.设定“水墨画挑战赛”，鼓励学生发挥创意，以游戏化的形式提高学习兴趣和参与度。五、教学过程一、导入新课

同学们，今天我们要开启一段艺术之旅，一起探索水墨画的世界。你们有没有听说过水墨画呢？它是中国传统绘画的一种形式，有着悠久的历史和独特的魅力。接下来，让我们一起走进水墨画的奇妙世界吧！

二、基础知识讲解

1.水墨画的起源与发展

同学们，水墨画起源于我国古代，距今已有千年的历史。它以水墨为媒介，运用不同的笔法和墨色，展现出独特的艺术风格。接下来，我将为大家简要介绍水墨画的发展历程。

2.水墨画的基本技法

水墨画的基本技法有很多，如泼墨、积墨、破墨、焦墨等。这些技法可以让我们在绘画过程中表现出不同的效果。接下来，我将为大家示范几种常见的技法，并讲解它们的运用方法。

三、示范与讲解

1.示范泼墨技法

同学们，泼墨是水墨画中一种常见的技法，它可以表现出湿润、流畅的效果。接下来，我将为大家示范泼墨技法的运用。

2.示范积墨技法

积墨是指层层叠加墨色，使画面更加丰富。接下来，我将为大家示范积墨技法的运用。

3.示范破墨技法

破墨是指在原有的墨色基础上，用另一种墨色进行覆盖或擦拭，形成独特的纹理。接下来，我将为大家示范破墨技法的运用。

四、学生实践

1.学生分组

同学们，接下来我们将进行实践活动。请同学们分成小组，每组选取一种花卉作为创作对象。

2.学生创作

在创作过程中，同学们可以尝试运用我们刚刚学习到的泼墨、积墨、破墨等技法，将花卉的形态和质感表现出来。

3.作品展示与评价

完成创作后，请各小组展示自己的作品。其他同学可以提出意见和建议，共同提高。

五、总结与拓展

1.总结本节课所学内容

同学们，今天我们学习了水墨画的基本技法，包括泼墨、积墨、破墨等。同时，我们还通过实践活动，将所学知识运用到实际创作中。

2.拓展延伸

为了进一步丰富同学们的艺术素养，我们可以拓展以下内容：

-学习其他传统绘画形式，如国画、版画等；

-了解中外著名画家及其作品；

-尝试将水墨画技法运用到其他领域，如设计、装饰等。

同学们，今天的水墨画之旅就到这里，希望大家在今后的学习和生活中，能够继续探索艺术的奥秘，用画笔描绘出美好的未来！🎨🌸💖六、知识点梳理1.水墨画的基本概念

-水墨画是中国传统绘画的一种形式，以水和墨为主要媒介。

-它强调意境和写意，注重表现画家的情感和审美观念。

2.水墨画的工具与材料

-笔：用于蘸墨和水的工具，有软毫、硬毫、兼毫等不同种类。

-墨：通常使用墨块或墨汁，分为油烟墨和松烟墨。

-纸：常用的有宣纸、生宣、熟宣等，宣纸是水墨画的首选。

-砚：用于磨墨的工具，有石砚、瓷砚等。

3.水墨画的基本技法

-泼墨：直接将墨水泼洒在纸上，形成自然流淌的墨迹。

-积墨：多次叠加墨色，使画面层次丰富。

-破墨：在已有的墨色上，用另一种墨色进行覆盖或擦拭，形成对比。

-干笔皴擦：用干笔在纸上快速涂抹，形成粗糙的纹理。

-湿笔渲染：用湿笔在纸上晕染，使墨色自然扩散。

4.水墨画的花卉表现

-花瓣的描绘：注意花瓣的形状、层次和透视关系。

-花蕊的刻画：花蕊是花卉的精华，要精细刻画，体现细节。

-花叶的搭配：花叶的形态、大小和疏密要与花朵相协调。

-背景处理：背景可以简单或复杂，但要注意与主体花卉的和谐。

5.水墨画的创作步骤

-构图：确定画面布局，安排花卉的位置和大小。

-线稿：用铅笔或炭笔勾勒出花卉的轮廓。

-涂墨：根据构图和技法要求，进行墨色的涂抹。

-细节刻画：对花瓣、花蕊等细节进行精细刻画。

-调整完成：检查画面整体效果，进行必要的调整。

6.水墨画的欣赏与评价

-欣赏：观察画面的构图、笔墨运用、意境表现等。

-评价：从技法、构图、意境、情感表达等方面进行评价。

7.水墨画的文化内涵

-传统美学：水墨画强调“天人合一”的哲学思想，追求自然与人的和谐。

-书法艺术：水墨画的线条与书法有着密切的联系，线条的流畅和力度是评价作品的重要标准。

-社会背景：了解不同历史时期的水墨画特点，理解其背后的社会文化背景。七、课堂课堂评价是教学过程中不可或缺的一环，它可以帮助我们了解学生的学习情况，及时调整教学策略，确保每个学生都能在美术课堂中获得成长。以下是我在课堂上实施的评价方法：

1.课堂提问

-通过提问，我可以了解学生对水墨画基本知识的掌握程度。例如，我会问：“同学们，刚刚我们学习了哪些水墨画的基本技法？”这样的问题可以促使学生回顾课堂内容，同时也能检测他们对知识点的记忆和理解。

-在学生进行创作时，我会提出开放式问题，如：“你觉得哪种技法最能表现出花朵的娇嫩？”这样的问题鼓励学生发散思维，表达自己的创作想法。

2.观察与反馈

-在课堂实践环节，我会仔细观察学生的操作过程，注意他们的用笔、用墨和构图。例如，我会观察学生在泼墨时是否能够控制墨水的流动，是否能够根据花朵的形态调整笔触。

-对于学生的每一次尝试，我都会给予及时的反馈，无论是鼓励性的肯定还是具体的改进建议。比如：“你的泼墨技法很有进步，下次可以尝试用不同的墨色进行对比。”

3.作品评价

-在学生完成作品后，我会组织学生进行自评和互评。自评可以帮助学生反思自己的创作过程，互评则能让学生从他人的作品中学习到新的技巧和思路。

-在评价作品时，我会关注以下几个方面：技法运用、画面构图、情感表达和创意程度。我会引导学生从这些角度出发，提出具体的评价意见。

4.课堂测试

-为了检验学生对水墨画基础知识的掌握，我会定期进行小测验。例如，我可以出一些选择题或简答题，让学生在规定时间内完成。

-测试结果可以帮助我了解学生对知识点的掌握程度，对于掌握不好的部分，我会在后续的教学中进行针对性的辅导。

5.课堂参与度

-课堂参与度是评价学生学习态度的重要指标。我会记录学生在课堂上的发言次数、提问次数以及参与讨论的积极性。

-对于积极参与的学生，我会给予表扬，并鼓励其他学生效仿。八、典型例题讲解1.例题：请用泼墨技法绘制一片竹叶。

-解答：首先，用毛笔蘸取适量的清水，在宣纸上轻轻泼洒，形成湿润的底色。然后，蘸取浓墨，以中锋或侧锋快速在纸上扫过，绘制竹叶的轮廓。注意墨色的深浅变化，使竹叶的立体感更加明显。最后，用干笔在竹叶的边缘轻轻皴擦，增加质感。

2.例题：尝试运用积墨技法描绘一朵荷花。

-解答：先以淡墨勾勒出荷花的轮廓，然后逐步用更浓的墨色进行叠加。每层墨色要等上一层干透后再进行叠加，以确保墨色的层次感。在绘制花瓣时，注意花瓣的形状和重叠关系，使荷花看起来更加生动。

3.例题：如何运用破墨技法表现远处的山峦？

-解答：先以淡墨绘制山峦的轮廓，然后用较浓的墨色进行局部覆盖。覆盖时，可以用湿笔轻轻擦拭，使墨色在纸上自然扩散，形成山峦的远近感和层次感。

4.例题：请用干笔皴擦技法表现石头表面的纹