音乐与电影艺术

音乐与电影艺术一、19世纪得音乐流派与杰作背景欧洲各国资本主义进一步发展各国面临得社会问题有所不同音乐流派与杰作浪漫主义音乐民族音乐地区:代表:俄国与东欧柴可夫斯基1、流行音乐背景发展历程一战后二战前:爵士乐二战后:摇滚乐70年代后:风格更多评价2、当代音乐发展趋势:大众化、多元化发展状况:民族音乐推动世界音乐繁荣流行原因二、20世纪世界音乐得发展变化代表人物浪漫主义

音乐兴起与发展兴起:发展:19世纪19世纪中叶德意志:贝多芬奥地利舒伯特小约翰·施特劳斯意大利:威尔第《茶花女》法国:比才特点代表中心:奥地利与德意志贝多芬贝多芬(1770—1827),就是西方世界有史以来最伟大得作曲家,她得作品集古典主义音乐之大成,开浪漫主义音乐之先声。贝多芬出生于德意志波恩市一个音乐世家,她得祖父就是当地宫廷合唱团与管弦乐团得团长,父亲则就是合唱团得歌手。1802年以后,她得耳疾日益严重,以致1809年以后最终失聪,从此,她得大部分时间与精力都用来作曲。失聪之初,她非常痛苦,一度想自杀,但她以惊人得毅力,战胜了耳聋带来得巨大困难,创作了大量不朽得音乐作品,如《第3(英雄)交响曲》《第5(命运)交响曲》《第9(合唱)交响曲》《月光奏鸣曲》等都就是脍炙人口得不朽之作。贝多芬崇尚法国大革命带来得民主与自由思想,热情关注个人得自由与尊严,这在她得音乐中有充分得体现。贝多芬得故居贝多芬得钢琴贝多芬得助听器第三交响曲《英雄》,此曲完成于1804年春,本欲献给法国第一位执政者拿破仑,但当得知拿破仑将于五月十八日即位皇帝时,贝多芬立刻将总谱写有题词得封面撕下,并愤怒地高喊:"这就是一个独裁者!"后来出版时她将标题改为"为纪念一位伟大得英雄而作"。这部作品于1805年在维也纳初演一举成功,从此贝多芬蜚声于欧洲乐坛。这部作品就是贝多芬最著名得代表作之一,就是第一部打破维也纳交响乐模式,完全体现英雄性格得作品。作品贯穿着严肃与欢乐得情绪,始终保持着深沉、真挚得感情,呈现出强烈得浪漫主义气氛。贝多芬本人曾声称她最喜欢得交响乐就就是这部第三交响曲。舒伯特舒伯特(1797—1828),出生在维也纳近郊一个教师家庭。舒伯特有很强得鉴赏力,能发现优秀得诗作。席勒、海涅得诗常被她选作歌词。她还十分重视诗作得音乐性,她得歌几乎每一首都极为优美别致。她创作得两部声乐套曲《美丽得磨坊女》与《冬日旅程》,被公认为就是艺术歌曲创作得最高峰。《小夜曲》,这就是舒伯特短促得一生中最后完成得独唱艺术歌曲之一,也就是舒伯特最为著名得作品之一。此曲采用德国诗人莱尔斯塔勃得诗篇谱写而成。她就是艺术歌曲新风格得开拓者,因而被誉为“歌曲之王”。

威尔第三幕歌剧《茶花女》于1853年在威尼斯进行首演,虽然由于各种社会原因而遭到失败,但她很快就得到了全世界得赞誉,被认为就是一部具有出色艺术效果得巨著,并由此成为各国歌剧院中最受欢迎得作品之一。《茶花女》得意大利名称为Traviata,原意为“一个堕落得女人”(或“失足者”),一般均译作"茶花女"。歌剧描写了十九世纪上半叶巴黎社交场上一个具有多重性格得人物--薇奥列塔。她名噪一时,才华出众,过着骄奢淫逸得妓女生活,却并没有追求名利得世俗作风,就是一个受迫害得妇女形象。虽然她赢得了阿尔弗雷德·阿芒得爱情,但她为了挽回一个所谓“体面家庭”得“荣誉”,决然放弃了自己得爱情,使自己成为上流社会得牺牲品。《茶花女》剧照乔治·比才乔治·比才(GeorgesBizet,1838－1875),法国作曲家,生于巴黎,世界上演率最高得歌剧《卡门》得作者。九岁起即入巴黎音乐学院学习作曲。后到罗马进修三年。1863年写成第一部歌剧《采珍珠者》。1870年新婚不久参加国民自卫军,后终生在塞纳河畔得布基伐尔从事写作。在她得戏剧配乐《阿莱城姑娘》(都德编剧。后配乐被改编为两套管弦乐组曲)与《卡门》等九部歌剧作品中,体现了浓厚得现实主义色彩,社会底层得平民小人物成为作品得主角。在音乐中她把鲜明得民族色彩,富有表现力得描绘生活冲突得交响发展,以及法国得喜歌剧传统得表现手法熔于一炉,创造了十九世纪法国歌剧得最高成就。12大家应该也有点累了，稍作休息大家有疑问的，可以询问和交流歌剧《卡门》简介

歌剧《卡门》完成于1874年秋,就是比才得最后一部歌剧。四幕歌剧《卡门》主要塑造了一个相貌美丽而性格倔强得吉卜赛姑娘——烟厂女工卡门。卡门使军人班长唐·豪塞堕入情网,并舍弃了她在农村时得情人——

温柔而善良得米卡爱拉。后来唐·豪塞因为放走了与女工们打架得卡门而被捕入狱,出狱后她又加入了卡门所在得走私贩得行列。卡门后来又爱上了斗牛士埃斯卡米里奥,在卡门为埃斯卡米里奥斗牛胜利而欢呼时,她却死在了唐·豪塞得剑下。本剧以女工、农民出身得士兵与群众为主人公,这一点,在那个时代得歌剧作品中就是罕见得、可贵得。也许正因为作者得刻意创新,本剧在初演时并不为观众接受,但随着时间得推移,这部作品得艺术价值逐渐得到人们得认可,此后变得长盛不衰。彼得·柴可夫斯基彼得·柴可夫斯基(1840—1893)出生在俄国维亚特卡省边境得一个矿区小镇。1859年法律学校毕业后,柴可夫斯基在司法部任书记员。她常常去观赏歌剧、音乐会,尤其喜爱莫扎特得作品,索性于1863年考入新建得彼德堡音乐学院。毕业后在莫斯科音乐学院执教。她边教学,边创作。柴可夫斯基一生创作了6部交响曲,9部歌剧与数部芭蕾舞曲等大量传世之作,她得作品数量多,形式多样,在西方音乐史上就是罕见得。她得作品深受世界人民得喜爱,至今仍享有极高得声誉。她得古曲芭蕾舞曲《天鹅湖》、《胡桃夹子》等尤其脍炙人口,历演不衰。

1893年,柴可夫斯基完成了她第六交响曲《悲怆交响曲》,这就是一部自传性得悲剧作品,也就是她为自己写下得挽歌。她以极其细腻得心理刻画手法,深刻而生动地描绘出19世纪俄罗斯知识分子在令人窒息得政治环境中,对自由理想得渴求与痛苦不安得复杂心态,成为世纪末一代人精神面貌得真实写照,受到全世界听众得衷心热爱。在她第一次指挥演出该曲后得第8天,即1893年11月6日,柴可夫斯基与世长辞了。

《天鹅湖》王子齐格弗里德成年之日,宫中为她举行选妃舞会。王子为这没有爱情得选妃仪式而闷闷不乐,好友贝诺劝蔚王子,时近黄昏,一群天鹅掠过上空,王子持弓尾随而去。群鹅游过湖面,其中戴皇冠得就就是奥杰塔公主。王子举弓欲射,奥杰塔哀诉委屈,王子决心要以纯真得爱情战胜魔王,让她重返原形,又约请她明日来参加选妃舞会。黑夜将近,群鹅受魔王之招离去,王子把奥杰塔留下得一根羽毛紧帖在胸,发誓要拯救公主摆脱苦难。宫内,魔王为破坏王子与奥杰塔得誓约,带着变成奥杰塔模样得女儿奥杰丽雅闯进了宫廷。在奥杰丽雅得挑逗下,王子误以为她就就是奥杰塔,跳起了著名得黑天鹅双人舞。坠入陷阱得王子对天起誓,魔王一阵狞笑,刹时天昏地暗,王子忽然看到窗外绝望得白天鹅,方知受骗,不顾一切得冲出宫廷。奥杰塔痛苦得向同伴诉说“王子负心得不幸”,决意一死了之,王子赶来表白请求宽恕。在风狂雨猛得湖畔,奥杰塔告诉王子只有她作出自我牺牲才能打破咒语。魔王露现猫头鹰得原形,与王子展开殊死搏斗。奥杰塔与王子充满决心,不去求魔王得宽恕,一起跳入波涛汹涌得湖中。她们双双付出了自己得生命,可怕得咒语终于被打破了。正义战胜了邪恶,坚贞得爱情战胜了万恶得妖魔。魔王失去了魔力死去了。王子与公主相依相偎,沐浴在旭日得霞光中,她们架舟远航,朝幸福得彼岸驶去。A、一战后:爵士乐现代爵士乐之父路易斯B、二战后:摇滚乐、爵士乐与蓝调“猫王”普莱斯利披头士乐队（甲壳虫乐队）普莱斯利普莱斯利(1935—1977)出生在美国一个贫穷得农场工人家庭里。她从小就沉迷于福音音乐。同时,贫民窟里流行得节奏强烈得黑人音乐,以及蓝调、民谣亦深深打动了年幼得猫王。教堂得唱诗班演唱给予了猫王音乐启蒙,教堂里教徒们充满激情得歌舞对猫王影响至深,她那著名得富有争议得扭胯动作就脱胎于此。普莱斯利真正就是使摇滚乐让年轻人疯狂得第一人。在她得音乐中,强有力得电声乐器刺激了年轻人好奇与敏感得神经,她得演唱渲泄了年轻人心底得呼喊,使她们得情绪获得疏导与发泄。截止她去世时为止,她得唱片至少被发行了5亿张以上。她得歌声中有呼喊、甜美温柔、叙事、爱国、宗教、逃避现实、抨击社会、乡土气息、浪漫情调,等等内容。C、70年代后:风格多样化、即兴化、商业化对流行音乐得评价:

流行音乐反映了现代社会青少年一代得情绪追求,在世界范围内广为流传。流行音乐就是突破传统、缓解竞争压力、宣泄喜怒哀乐得一种最直接得方式。日益繁荣得流行音乐活动也改变着人类得娱乐与生活方式。课堂练习1、为古典主义音乐向浪漫主义音乐架起桥梁得代表人物就是A、贝多芬B、海顿C、莫扎特D、德彪西2、被誉为“歌曲之王”得音乐家就是A、海顿B、莫扎特C、舒伯特D、柴可夫斯基3、贝多芬被称为

A、交响乐之父B、音乐天才C、乐圣D、音乐狂人4、被誉为“圆舞曲之王”得音乐家就是A、海顿B、比才C、小约翰·施特劳斯D、柴可夫斯基ACCC《命运交响曲》《茶花女》《蓝色多瑙河》《小夜曲》威尔第贝多芬舒伯特施特劳斯属交响乐,表现作者与不公平得命运抗争,向封建势力挑战,憧憬幸福属艺术歌曲,旋律优美、情感纯真、格调高尚,充满了生活得希望属圆舞曲,节奏鲜明,旋律流畅,表现河岸姑娘跳舞得欢畅与荡舟得惬意属歌剧,注重刻画主人公得内心叙述,歌调诚挚优美《天鹅湖》《卡门》属歌剧,曲调独特,有浓厚得生活气息与民族色彩属舞剧,着重内心刻画,旋律与配器富于表现力(俄)柴可夫斯基(法)比才三、影视艺术得产生与发展(一)、电影艺术得起源与发展⑴电影得诞生:1895卢米埃尔兄弟制成活动电影机⑵无声片时代(默片)(20世纪初-1927年前):美国人格里菲斯、卓别林⑶电影艺术得成熟期(有声片、彩色电影)(20世纪20～40年代)⑷20世纪20～30年代苏联电影:《波将金号战舰》⑸二战后电影新技术得发展1、发展条件:人类进入电气化时代2、电影起源与发展得过程作为发明家得爱迪生曾为电影做出过很大得贡献。她对于电影机器、装置得研制,为新艺术得诞生奠定了基础。而她更大得荣耀,则就是为这门新艺术起了一个富有魅力、富有诗意、富有幻觉意识得名字——电影。然而,爱迪生对待电影、这门新艺术得观念上,却存在着很大得局限。卢米埃尔兄弟在她们得父亲老卢米埃尔所经营得照相馆中,学会了照相技术,并在后来帮助她们得父亲掌管照相器材厂得同时,研制出了"活动电影机"。作为摄影师出身得卢米埃尔兄弟,对待电影从一开始就显示出与爱迪生全然不同得思维观念。这种不同不仅表现在对于"放映术"得发明、对于电影机器设备得改进,而就是更突出地表现在她们得电影作品中,所存在得根本得时空观念得差别,根本得美学差异上。卢米埃尔兄弟卢米埃尔兄弟在1895年12月28日这天在巴黎卡普辛路14号大咖啡馆得“印度沙龙”内用“活动电影机”将自己拍摄得胶片放映至银幕上这一史实,一致公认将1895年12月28日作为世界电影得发明日格里菲斯

——“现代电影之父”“电影界得莎士比亚”

对电影制作与摄影技术进行了许多重大得改革与完善拍摄了电影史上第一部真正意义得商业片《一个国家得诞生》《一个国家得诞生》卓别林——在”默片时代“最负盛名得喜剧大师1919年,卓别林自己建厂,成了好莱坞第一个独立制片得电影艺术家。她一人身兼制片、编剧、导演、演员、作曲、摄影等,成为世界电影史上绝无仅有得奇才。并摄制出一大批极为出色得影片。这些影片都具有深刻得社会思想性与战斗性。有力地抨击了资本主义社会与德国法西斯统治。由于卓别林对世界与平运动得贡献,在日内瓦被授予1953年度国际与平奖。1977年12月,在瑞士逝世。摩登时代剧照(左)《乱世佳人》(右)《罗马假日》OSCAR——世界最著名得电影奖之一。

奥斯卡金像奖(Oscar

Awards)得正式名称叫"电影艺术与科学学院"(Academy

Awards),奥斯卡只就是一个名,这个名称得来历说法不一,较为可信得就是,一九三一年,电影艺术与科学学院图书馆得女管理员玛格丽特·赫里奇在仔细端详了金像奖座之后,惊呼道:"啊！她看上去真像我得叔叔奥斯卡"！隔壁得新闻记者听后写道:"艺术与科学院得工作人员深情地称呼她们得金塑像为奥斯卡。"从此,这一别名不胫而走。奥斯卡名字来源介绍《星球大战》系列《星球大战》系列侏罗纪公园右图为<哈利波特>左图为<黑客帝国>、右图为<神奇四侠>左图为<蜘蛛侠>21世纪后,好莱坞成为世界上最著名得电影生产基地。她具有高度得技术含量与商业气息,她善于迎合大众时尚、社