音乐教育教学心得

音乐教育教学心得

音乐教育教学心得1

教师在教书育人的时候，要作出自己对工作的心得和体会，才

能认识自我，提升自我。下面是整理的音乐教学心得体会，希望对

你有帮助！音乐教学心得体会

刚从校门出来从事小学音乐教学的我，开始感到有些茫然不知

所措，凭着自己在大学所学的乐理知识和自己对音乐的感受，后来

又细心研读教材，尽一切可能查找资料，课堂上及时了解学生心理

与知识储备，调节课堂教学。在这期间，有下列一些心得体会。

一、创设情境，激发学生学音乐的兴趣。

对于低年级同学来说，他们好动、注意力极易分散，但我抓住

小同学爱听故事，善表现的特点，我采取讲故事引入课文内容，学

会歌唱后，再指导他们根据词中内容来表演。课堂上，让学生上台

演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得

更加生动活跃。这时同学们的热情高涨，慢慢喜欢上音乐课。这样,

每次上音乐课他们都会有一种期待，当然我也会不失时机地将教学

音乐基本知识、节奏、歌曲处理等讲授给学生，在一定程度上和学

生取得配合，收到了一些效果，教了不少儿童歌曲，为丰富儿童的

音乐世界起到了一定的作用。通过丰富多彩的音乐教学形式，激发

学生学习音乐的兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余

可调节情绪，有利于其他课的学习。

二、结合教材，培养他们良好的品德教育。

通过学习和研究教材，我觉得音乐教材更具备培养孩子们良好

品德教育的形象性、优越性。我在教学一年级音乐时紧扣教材中的

《国歌》等歌曲对学生进行爱国主义教育。对于低年级学生来说，

由于我和学生的音乐知识储备的欠缺，做得不是很好。但是由于主

旨明确，也同时取得了一定效果，向他们分别传授了《天路》、

《同一首歌》、《小草》等优秀歌曲。

三、调动学生情感。

小学生善于模仿，喜好游戏，我们应该放开学生的手脚，引导

他们把音乐转化成自己情感化的想像世界，用肢体语言去体会音乐

的蕴涵。有了参与听辨音乐的过程，鉴赏音乐就有了一定的基础，

音乐作品的产生，有赖于作曲家创作的情感、情绪体验与灵感、风

格、取材、体裁形式以及时代背景。在音乐欣赏教学中则可以用肢

体语言带动学生的情绪变化让其更深刻地体会音乐中所表达的情感

与情绪。

四、培养学生的丰富的想象力。

用肢体语言的方式参与到欣赏音乐的活动中，我们要尽量创造

条件，激发学生动手参与。课堂教学中我们应以学生为主，教师起

引导作用，激发学生的兴趣。充分利用小学生活泼好动的特点，让

其主动参与到音乐活动中，从多侧面感受音乐，通过自己对音乐的

理解进行创作性的表演，不拘形式，不求统一，只要能启迪学生们

的想象力，都可以进行创作性的表演，这样不仅给学生提供了表现

自己特长的机会，而且锻炼了大胆、勇敢、活泼的性格，一改原来

的音乐课堂呆板拘谨的气氛，使学生受到美的'感染，得到美的享受。

每一门学科都有它自身的奥秘等待我们去探索去发现，在音乐

课堂中还需要不断的学习。

音乐教学心得体会

音乐教学是是启迪智慧、陶冶情操，使用学生身心健康，提高

综合素质的重要课程。通过对新课标的学习和研究，结合我的教学

经验，谈一下我的教学心得体会。

第一，贯彻因材施教，分类施教。

素质教育要求教学以教师为主导，学生为主体，引导学生自主

学习，以注重培养学生的发展能力，创造能力。首先要了解学生。

各个学生的先天素质、主观能力和基础等都不同，同一个年级的班

与班之间，同一个班级的各学生之间在学习音乐上存在明显的差异。

在教学中既要面向全体学生，又要考滤到各级各类学生的实际水平

和接受能力，既要满足艺术基础较好的学生的学习要求，又要兼顾

基础较差的学生能逐步跟上，缩小差距，甚至艺术能力有某些缺陷

的学生，更要给予帮助和指导，使全体学生都能积极地、自信地参

加各种艺术活动。其次要根据学生的实际情况制定学习策略，分层

教学。如可以让音乐素质较强的学生上课的时候给大家为大家做示

范，这样既提高了好学生的情趣，对其他的学生也是个触动。对中

等的学生，要保证他们踏实准确的完成本课的知识。对音乐感知较

差的学生，要帮他们降低难度，有选择的进行学习，能够将课本中

最简单的音乐知识学会就可以了，不给他们施加太大的压力，循序

渐进，逐步提高，以免他们对老师，对音乐课失去情趣。

第二，要调动学生情感。

小学生模仿能力强，喜欢游戏，作为一名音乐老师，我们应该

大胆地放开学生的手脚，引导他们把音乐转化成自己情感化的想像

世界，用简洁的肢体语言去体会音乐的蕴涵。因为肢体语言是情感

的表现。在音乐欣赏教学中则可以用肢体语言带动学生的情绪变化

让其更深刻地体会音乐中所表达的情感与情绪。同时，要加强师生

合作，强化体验。学生音乐能力的培养离不开活动，只有学生主动

参与学习之中，才能进行情感体验。这个活动是指新授的教学活动,

包括教师的主导作用及学生的主体地位。要开放课堂教学，促进空

间及时间上的灵活性、学生思维活动的活跃性、组织形式的多样性,

为学生创造一个宽松的课堂氛围，使学生在动眼、动耳、动脑、动

口、动手、动心中进行体验，学会创新，充分调动好学生的情感，

提高学生的学习热情。

第三，要利用学校现有多媒体资源提高音乐教学。

多媒体技术作为一种全新的教育手段，正出现在小学音乐教学

中。它突破了传统教学在时间、空间上的限制，大大开阔了学生的

音乐视野，通过生动形象的画面、言简易赅的解说、悦耳动听的音

乐，使学习内容变枯燥为形象，图文、视频、动画栩栩如生，犹如

身临其境，激发学生对音乐学习的兴趣，引起感情上的共鸣，丰富

教学内容，拓宽教学视野，激发学生思维。更好的调动了学生的积

极性，使学生们保质保量的上好每一堂音乐课。创设音乐教学情境,

目的是培养学生良好的审美心境，噢起学生的音乐审美注意。在音

乐教学的不同阶段起着不同的作用。例如我在在对学生声音的训练

中，我运用多媒体通过现场录音回放方式，提高学生对自己的声音

的直观了解，把抽象的现象形成具体的东西，学生也就学的有趣，

学的也用心了。

第四，要及时点评，及时总结。

每一节音乐课后，教师应采取综合评价方式，关注学生对音乐

的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度，促进学生发展。一方

面是可以组织学生自己讨论总结，然后推选同学上台读感想、谈》收

获。另一方面是教师要作好总结，整理本节课学习目标，鼓励学生

热爱音乐、热爱学习、热爱生活。总结性发言要紧扣教学内容和目

标，对学生提出建议或希望，使学生记忆在心，并能在今后的学习

中得到提高。

总之，我们要善于总结，善于回顾，发扬好的，取长补短，结

合实际情况，更好地实施教学任务，更好地开展音乐教学工作。

音乐教育教学心得2

现在的学生喜欢流行音乐但不喜欢上音乐课，这种现象已经很

普遍。据调查，目前的小学生绝大多数都喜欢流行音乐，他们中的

大部分是从电视、vcd、dvd等渠道获取流行音乐信息。提起周杰伦、

蔡依林等歌手，他们却是津津乐道。

流行歌曲、偶像歌星这些“挡不住的诱惑”大受学生们的青睐,

固然有其迎合学生心理的因素，然而其中的一些优秀作品在传播过

程中所产生的吸引力也有助于提高学生的音乐水平，让他们在较高

的兴趣中增加音乐知识。

作为教育工作者，我们在引导学生欣赏严肃音乐、高雅音乐的

同时，不能把自己放在学生的对立面，一味地反对一切流行音乐。

流行音乐的旋律中，包含着当代学生的审美观。那些歌词，也

往往透露着生活的哲理。青少年一代，容易把自己的烦恼、快乐、

理想追求等寄托在流行音乐之中。有鉴于比，一方面，我们可以通

过对流行音乐的理解，去理解学生；另一方面，我们可以通过和学

生共同探讨，帮助他们正确理解人生，并且有效沟通师生之间的情

感。

科技的飞速发展，促使社会不断进步，人们的生活日益丰富多

彩。在这种大环境下，对于只有十一二岁的“新新人类”来说，他

们接触音乐的机会较多，特别是流行音乐。

如何利用学生最熟悉的音乐素材，从学生最容易接受的点切入

教材，也显得十分必要。音乐课上，如果学生们不喜欢所播放的音

乐，也就不可能接受你传达给他的审美意识和价值观。相反，选择

流行音乐作为切入点，不失为一个好选择。比如，在教授民族音乐

时，可以选择一位最能在歌曲里表现本民族音乐特点的蒙古族歌手

腾格尔等等。为了比学生理解蒙古族音乐的悠远、自由和起伏跌宕

中蕴涵的忧伤，在课上播放介绍内蒙古草原风貌的vcd,让同学们

从地理环境、生活方式和地域文化特点中了解蒙古民族。通过这种

方式来提升学生学习民族音乐的兴趣，激发他们的求知欲。

一味地禁止只会抹杀学生心灵深处对音乐的兴趣。面对流行音

乐的不断发展、学生对流行音乐的喜爱程度，我们可以结合教学教

改中的热点，在课堂上对流行音乐投以更大的热情。与其让学生不

假思索地“来者不拒”，不如把流行音乐引入课堂，把那些健康向

上、适宜学生年龄特点、身心特点并具有一定思想性和艺术性的作

品介绍给学生，并且把好的‘作品与粗劣的作品进行比较，让他们有

一个更好的认识，以提高他们的审美和判别能力，形成正确的审美

观念。

流行音乐的良莠不齐，势必对学校的音乐教育产生冲击。面对

挑战，一方面要引导学生树立正确的审美价值观；另一方面要把课

堂音乐教学与社会音乐生活结合起来，采用多种形式如演唱、视唱、

理论等，把那些好的时尚元素引入课堂教学中来，逐步培养他们对

音乐学习的兴趣和爱好。如在欣赏《玩具兵进行曲》和交响曲《动

物狂欢节》时可以充分利用美国迪士尼公司根据交响曲制作的《幻

想曲20_》vcd,让学生从生动活泼的卡通形象中去感受音乐，让

他们从听觉和视觉上感知古典音乐的美妙。

综上所述，流行歌曲引入课堂是切实可行的，它是激发学生兴

趣的一个有效手段和途径，它让学生感受到老师的关注，而且能以

平等的态度和他们一起共同探讨优劣、辨别美丑，无形中缩短了师

生之间的距离。这样自然而然他们就会对音乐课产生兴趣，愿意和

老师一起去共同探索流行歌曲之外的音乐艺术领域，不断提高自己

学习音乐的信心和对音乐的审美能力，享受到音乐艺术带来的无限

魅力。

音乐教育教学心得3

我是一名小学音乐教师，经过这么多年的教学，我慢慢体会到,

要上好一节课并不难，难的是要上好每一堂课，很多问题并不能仅

仅靠一节两节课就能解决的，是要靠平时对孩子潜移默化的影响，

在细节之处慢慢灌输你对音乐的理解，把握住他们学习音乐的正确

的方向，并且能成为他们中的一员，让孩子真正的喜欢你，这才是

最难最难的。在教学中，经常会遇到一些让我有心得的小事，事情

虽小，但也慢慢完善着我对音乐教育的理解。

我带的是全校的音乐课，针对学生性格特点，每次开始上课，我

会在黑板上贴五颗星星，作为奖励给表现最好的孩子，这一招总会

特别奏效。孩子们也特别喜欢上我的音乐课。我觉得这也是对我工

作最大的鼓励。

记得二年级那一堂音乐课学习的内容是：认识七个唱名，我问

小朋友，你们有没有哪位小朋友已经认识了呢?孩子把眼睛瞪得大大

的望着我。其中一个胆子特别大的孩子对我说“老师，那不就是我

们数学上学的1、2、3、4、5、6、7嘛！话听到这，我不禁大声笑起

来。说实在，我刚接触到音乐时，也何尝不是将这七个音乐符号认

成数学符号呢？我忍住笑，换用了游戏的方式让她们来认识七个唱名。

首先，我带着学生以《找朋友》的游戏认识了“do、re,mi、fa、

sol.la.si”的七个唱名。然后，又带他们模仿我做手势。但是我

发现他们在跟我做手势时，兴趣不是很高。我想了又想：为什么我

不能让他们自己来为音乐王国里的七个小朋友都编上动作，以此让

他们自己来熟悉音的高低呢？于是我就又开始行动了起来，等我话一

说出来，就有好几个小朋友举手说：“栗老师，栗老师，能让我来

试一试吗？”还有几个小朋友甚至离开座位自己做了起来。于是，我

请了一个小朋友让他做“do、do.do”的动作，这时，我发现有很

多小朋友都举起了小手，来跟着他表演。看着孩子们的表演，孩子

们掌握的很快。于是我又叫了好几个小朋友同样为re、mi、fa、

sol、la、si这六个音编动作，看着孩子们编的动作再加上我及时

的.引导，他们对这些音很快就全掌握。

二年级的学生已能“聆听、分析、思考”音乐，大致能从音的

高低、音的长短、速度、音量和旋律的起伏等方面去听去想。这一

时期，学生还不具备音乐术语概念，和学生的交流，要避免过多使

用音乐术语，要善于将音乐术语转化成学生听得懂的话，多多以轻

松快乐的游戏来让他们吸收要学的知识。司时多鼓励学生敢于表现

自己。这就是我在音乐教学中的一个小故事。

音乐教育教学心得4

教学基本功是教师从事教学工作必需掌握的基本技能，是教师

专业成长的重要标志，关注教师教学基本功的修炼，可以帮助教师

实现专业发展，促进教学质量的全面提高。

基本功的修炼不是多余的，而是十分必要的，势在必行的。只

有修炼好基本功，才能很好的使用，指导自己的教学，才会取得良

好的教育教学效果C

1、音乐技术基本功

音乐技术基本功实际就是音乐学科的理论和技术水平，是一个

合格音乐教师的基础和前提，具体说来就是大中专学校音乐教育专

业所开设的几门课程：如声乐，钢琴，舞蹈，合唱与指挥，视唱，

练耳，乐理，欣赏，音乐史，教学法……还有层次高一点的和声，

曲式，分析，作曲，配器等等音乐理论和技术课程，这对于今天的

中小学音乐老师来说，不存在主课和副课，主修和选修的要求了，

即使在读书期间由于种种原因没有选修的课程今天也不得不补上这

些必备的科目。

2、教学创造基本功

音乐教师的.教学创造基本功我是从两个方面来理解的，一方面

是音乐、舞蹈和曲艺等剧本的创作和编导，另一方面是指教师在课

堂教学中表现出来的创意和灵性。音乐.、舞蹈和曲艺等剧本的创作

和编导，实际就是排节目，第二课堂是课堂教学的延伸，中小学音

乐老师在学校利用课外时间给学生排练节目是不可推辞的责任，这

件极富创造性的工作曾使很多音乐老师妙笔生花，乐不可言。另一

方面，课堂教学中表现出来的创意和灵性，被传统的教学模式禁锢

了很久很久。音乐，是具有抽象性，多解性和模糊性的艺术，它的

特征给人们对音乐的理解与演绎提供了想象、联想的广阔空间。长

期以来，教师习惯于把学生当作教学的对象，知识的承载体。在音

乐课堂上，一味的强求学生进行枯燥的知识训练，不厌其烦的、长

时间的讲解乐理知识，要学生记住大量音乐家的生辰年月，代表作

品等。这种做法，极大的损害了学生的主观能动性和创造积极性，

影响了学生个性的发展。

因此，老师首先要重新调整自己的位置，变支配者、管理者为

协助者，确立学生的主体地位。营造和谐、民主的教学氛围，通过

组织、点拨，引导学生参与到活动中来，拓宽学生的音乐文化视野,

提高学生健康的审美意识，为学生创设一个高度自由的想象与创造

的空间，通过对音乐的创造和再创造更充分地理解音乐，热爱音乐。

例如：音乐教学中的即兴创作与即兴创造：可以是节奏、旋律的即

兴问答、接龙、重组等，也可以是渗透在音乐教学的各个环节：为

歌曲配节奏，乐句填空，为旋律即兴填词，命题创作、为歌曲、乐

曲编配新的演唱、演奏形式及为歌曲、乐曲配伴奏，音乐小制作，

为诗歌朗涌选配音乐，为舞蹈表演选配音乐等。在创作活动中培养

学生敏锐的听觉；迅速的反应；富有表现力的节奏感；对音乐结构、

形式的感知；对音乐的形象、表现的理解与表达；高度的集中注意

力和默契的相互配合。也就是说，音乐课中“创造”并不是过分偏

重于理论的指导，也不是有些人所理解的“学作曲“，以学生作了

多少“曲”作为“创造性”的标志。这一切都要求教师本身所具备

的创造基本功来完成。

音乐教育教学心得5

《音乐教师基本功的新修炼》教学基本功是教师从事教学工作

必需掌握的基本技能，是教师专业成长的重要标志，关注教师教学

基本功的修炼，可以帮助教师实现专业发展，促进教学质量的全面

提高。

读了《新修炼》不仅让我知道教师如何作好自己的“教”，更

使我懂得怎样才能引导学生更好的学，扮好课堂组织者的角色。通

过学习我对教师的基本功有了一个较为全面而深入地理解，从备课、

上课、作业的确定、学生的辅导、评价等需要教师科学的设计，才

能使教育教学达到最优化。所以我觉得学习真是及时啊，深刻体会

到教学基本功的修炼不仅是教师必备的一种技能，更是转变教师教

学理念的有效途径C基本功的修炼不是多余的，而是十分必要的，

势在必行的。只有修炼好基本功，才能很好的使用，指导自己的教

学，才会取得良好的教育教学效果。

1、音乐技术基本功

音乐技术基本功实际就是音乐学科的理论和技术水平，是一个

合格音乐教师的基础和前提，具体说来就是大中专学校音乐教育专

业所开设的几门课程：如声乐，钢琴，舞蹈，合唱与指挥，视唱，

练耳，乐理，欣赏，音乐史，教学法……还有层次高一点的和声，

曲式，分析，作曲，配器等等音乐理论和技术课程，这对于今天的

中小学音乐老师来说，不存在主课和副课，主修和选修的要求了，

即使在读书期间由于种种原因没有选修的课程今天也不得不补上这

些必备的科目。

2、、舞台演艺基本功

舞台演艺基本功本来是对职业演艺员的要求，但对于“新课标”

要求下的中小学音乐教师来说应该是必备的，否则“音乐表现能力”

这一教学价值教师无法很好地实施。表现是实践性很强地音乐学习

领域，是学习音乐的基础性内容，教学中培养学生自信的演唱，演

奏能力及综合性艺术表演能力，发展学生的表演潜能及创造性潜能，

使学生能用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通，融洽感情，

在音乐时间活动中使学生受到美的愉悦，受到情感的陶冶。尽管发

达的现代传媒可以把世界上最高最强最好的艺术形象瞬间展现在学

生眼前，但学生依然感到遥远，仿佛不是人为的，因为那是电子的，

虚拟的，缺乏足够的感染力，没有活生生的人的表演来得亲切和自

然，这个重要的教学实施应该是我们音乐老师尽可能的职责，所以

音乐老师应该具备一定的演艺能力，即歌唱表演能力，乐器演奏能

力，舞蹈表演能力等舞台演艺基本功。

3、教学创造基本功

音乐教师的教学创造基本功我是从两个方面来理解的，一方面

是音乐、舞蹈和曲艺等剧本的创作和编导，另一方面是指教师在课

堂教学中表现出来的创意和灵性。音乐、舞蹈和曲艺等剧本的创作

和编导，实际就是排节目，第二课堂是课堂教学的延伸，中小学音

乐老师在学校利用课外时间给学生排练节目是不可推辞的责任，这

件极富创造性的工作曾使很多

音乐老师妙笔生花，乐不可言。另一方面，课堂教学中表现出

来的创意和灵性，被传统的教学模式禁锢了很久很久。音乐，是具

有抽象性，多解性和模糊性的艺术，它的特征给人们对音乐的理解

与演绎提供了想象、联想的广阔空间。长期以来，教师习惯于把学

生当作教学的对象，知识的承载体。在音乐课堂上，一味的强求学

生进行枯燥的知识训练，不厌其烦的、长时间的讲解乐理知识，要

学生记住大量音乐家的生辰年月，代表作品等。这种做法，极大的

损害了学生的主观能动性和创造积极性，影响了学生个性的发展。

因此，老师首先要重新调整自己的位置，变支配者、管理者为协助

者，确立学生的主体地位。营造和谐、民主的教学氛围，通过组织、

点拨，引导学生参与到活动中来，拓宽学生的音乐文化视野，提高

学生健康的审美意识，为学生创设一个高度自由的想象与创造的空

间，通过对音乐的创造和再创造更充分地理解音乐，网，热爱音乐。

例如音乐教学中的即兴创作与即兴创造：可以是节奏、旋律的即兴

问答、接龙、重组等，也可以是渗透在音乐教学的各个环节：为歌

曲配节奏，乐句填空，为旋律即兴填词，命题创作、为歌曲、乐曲

编配新的演唱、演奏形式及为歌曲、乐曲配伴奏，音乐小制作，为

诗歌朗涌选配音乐，为舞蹈表演选配音乐等。在创作活动中培养学

生敏锐的听觉；迅速的反应；富有表现力的节奏感；对音乐结构、

形式的感知；对音乐的形象、表现的理解与表达；高度的集中注意

力和默契的相互配合。

4、文化理论基本功

音乐教师的文化理论基本功主要使指音乐老师的'音乐鉴赏能力

和与音乐相关的综合文化素养，它不应该只是停留在热爱音乐和谈

论音乐这个层面，音乐与相关文化是音乐课人文学科属性的集中体

现，是直接增进学生文化素养的学习领域。它有助于扩大学生文化

视野，促进学生对音乐的体验与感受，提高学生音乐鉴赏，表现，

创造以及艺术审美能力。这一领域教学目标的实现，教师的文化理

论水平起决定性的作用。例如：教师创设的教学环境、教学过程加

强对人文精神的渲染，关注学生的精神、洞察学生的心灵世界，全

方位的关心他们具有一定的文化积淀的音乐老师，在音乐教学中能

够培养学生的人文素质，教给学生做人的道理，具备较为完善的人

格，也就是具备一定的人文素质，这是时代赋予的历史使命。

5、课堂教学基本功

音乐教师的课堂教学基本功不应与文化课的要求相抵触：首先

是仪表端正、自然、大方、得体和认真的教学态度；寓育人于教学

活动中并具有自身教学特色，能吸引学生调动学生的学习积极性的

教学风格，然后是注重理论联系实际，培养学生的创新思维和能力,

表述观点正确，概念清楚，重点突出，详略及难点处理得当；用普

通话讲课，语言准确、简洁、生动；书法流畅美观；多媒体教学技

能熟练，最后是教学过程各环节连贯，教学时间分配合理。小学音

乐教学的整体提升，离不开小学音乐教师的综合素质，靠的是音乐

教师的基本功。教师的基本功绝不是弹琴唱歌跳舞的表演和写，更

不是精雕细作的某一堂师生“做秀”的音乐课，而是把扎实的基本

功转化为课堂教学能力，优化课堂教学过程，全面提高教学质量的

整体体现。小学音乐教师的基本功的培养和提高是多途径的，不仅

可以靠音乐师范院校的培养，还可以通过继续教育等途径教师自己

加强和提高现有的能力和水平。

音乐教育教学心得6

一个学期即将过去，从事音乐教学工作也快一年了，回顾前一

时期的音乐课教学，谈谈自己的教学体会。初中音乐课虽不涉及到

升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量,

也是重要的。随着学业的加重，音乐在初中生的眼中是副科，是学

与不学都无关紧要的课程。所以，在平时的教学中，很多乐理知识

都学的很少。这就对我们音乐老师提出了新的课题，如何去设计一

堂音乐课，才能对学生产生较大的吸引力，从而充分调动学生的练

习积极性和参与热情，达到课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生

身心、健康快乐为本的教学目标。

一、学习教学大纲，明确教学目的。

作为音乐教师，首先应该明确音乐教育以审美教育为核心，在

整个音乐教学过程中要以音乐的,美感来感染学生，要以音乐中丰富

的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为

了实现这一目标，在教学中，要引导学生对音乐的各种要素、各种

手段作出整体性的反应，要积极引导学生感受、体验、表现音乐中

丰富的情感内涵，还要坚决引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，

从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课

起始课上，我就从下列几个方面对学生进行教育、强调：通过音乐

教学，提高学生的音乐审美观念和审美情趣；激发学生学习音乐的

兴趣和爱好，活跃空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有

利于其他课的学习；培养学生参与和实践能力。欣赏我国优秀的民

间音乐，培养学生热爱祖国文化传统情感。

二、采用多种方法，努力提高学生的学习兴趣。

针对本校学生音乐基础差的特点，在使用音乐新教材的同时，

想方设法，找资料，给学生补基础，激发学生兴趣，提高课堂效率,

具体为：

1、教材程度深，在课堂上安排一定时间观看光碟，对各单元内

容作介绍，学生以欣赏为主，达到开拓视野、提高审美能力的目的

2、对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。

让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱能力。虽

然大部分同学有困难，但从一个学期教下来，学生的进步还是较快

的。

3、利用多媒体、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作

为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练习，学生

识谱能力有明显提高。由于强调了“响”（声音响亮）、“准”

（唱准音调）、“美”（优美动听）三个字，学生积极响应，从实

践看，收效较大。

4、课内让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情

绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。

当然，如何调动每一个学生的学习积极性，今后还须努力。学

生需要美，追求美，那么我希望音乐课能给他们提供一个空间，让

他们踏上寻找美，感受美的道路。在我的课堂教学中，学生是开心

的！快乐的！只要我们多花些心思，我相信孩子们就会从中得到快

乐的体验！从而感悟他们纯真的心灵。

音乐教育教学心得7

音乐教育教学中，教师与学生课堂行为的变化与效果有非常紧

密的联系。教师与学生有意识与目的的活动，是课堂教学的重要内

容。如果“以教师为主导，学生为主体”的步调和谐统一，师生的

主观能动性就会发挥地相当好，教学效果会事半功倍。

音乐课堂;位移;手段;条件传统的教学模式，没有发挥学生的主

观能动性，是让他们死记硬背的，是让他们象鸭子一样被动地

“吃”，不少教师课堂都是“满堂灌”，喋喋不休地给学生讲的面

面俱到，学生的思维积极性没有充分发挥出来，因此，学习兴趣不

高，感到是为学习而学习，也有困倦的表现，感到了学习负担的沉

重。笔者感觉到：

音乐课堂的改革应该迫不及待了。我们教师也要挑战自我，挑

战传统的教学方法，充分把学生的独立性、能动性、主体性调动出

来。通过音乐专业知识和德育渗透的融合，提高学生的审美意识和

审美能力，陶冶他们的思想情操，敦促他们树立正确的人生观和价

值观。那么，课堂行为的互动和转变，就是希望有成功的前奏。

一、提高学生的课堂参与意识，实现重结果与过程的位移

“重结果轻过程”的教学法忽略了让学生弄懂知识的来龙去脉,

只让他们死记忆现成的答案，学生思维的积极性没有被调动，因此,

属于吃“自来食”的省力方法。如果这样，就会滋长学生的惰性，

喜欢被动地接受知识，不去动脑筋思考问题。而“重过程轻结果”

的教学方法，让学生从感知，到概括，到用不同的思维方式去发现

真理和规律。在自我探讨的过程中，发展了能力，掌握了知识，增

长了才干，而目的的达到是水到渠成，而不是刻意死记的。在进行

音乐实践的活动中，学生的情感随音乐的发展产生共鸣与起伏，在

不断的体验中感受、领悟、发掘音乐的。情感内容，得到美的熏陶

与精神的升华。一般传统的教学只片面的让教师将知识的结论直接

传给学生，从而忽略了知识的结论产生的过程。经过用自己身体亲

身体验，用自己的心灵去感悟后所学到的知识，在学生脑中留下的

痕迹是不一样的。因为，学生经过了自己的体验后产生的思考，哪

怕是一分钟都是有效的。“给”是给永远死的知识，而只有通过恰

倒好处的“导”，去激活学生的思维，让他们“由感而发”，这样

掌握的知识才最牢靠和颇具意义。如我在洽学生上《快乐的音乐会》

一课时，曲中出现了胡琴、喇叭、铜鼓的字眼，以及这三种乐器发

出的声音。孩子们由于年龄小，平时的积累有限，所以我找来了二

胡的录音磁带，一只小喇叭、一面小鼓，让他们自己吹、自己听、

自己出，通过亲身的体验感受，对这三种乐器有了一个直观的了解，

在后来的教学过程中，孩子们都能顺畅并且较清晰的将这三种乐器

的名称和各自发出的声音唱出来。直观教学远比抽象教学来的快与

直接。过程远比结果重要!感受与鉴赏是重要的音乐学习领域，是整

个音乐学习活动的基础，是培养学生音乐审美能力的有效途径。良

好的音乐感受能力与鉴赏的形成，对于丰富情感，提高文化素养，

增进身心健康具有重要意义。教学中应激发学生听赏音乐的兴趣，

养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累鉴赏音乐的经验。应采用多种

形式引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生对所听音乐有独立的,感

受与见解，帮助学生建立起音乐与人生的密切关系，为终身学习和

享受音乐奠定基础C

二、和谐课堂氛围，丰富教学手段

教学实践中发现，教学手段与教学工具参与到教学活动之中后,

就会有新的发现和攻获的，因为它为教学的活动提供了新的发展空

间，丰富与升华了教学的效果。因此，我们要不断优化教学手段，

让现代化信息技术参与到课堂教学之中，是时代发展的归宿，与我

们教学的改革有着重大的意义。鉴于此，凡是审美活动，都必须通

过生动鲜明的形象来感染人，使人产生美感，才能达到教学的目的。

作为审美活动的实践环境，应具有美的感染力。吸引力。良好的实

践环境可以在很大程度上激发对音乐实践的兴趣，产生学习的动力。

随着现代多媒体信息技术的迅猛发展，单一的媒体已无法再适应当

前的教育。所以，教师在讲授一节课时，应该校仔细的分析教材，

针对教材的特点，有效并充分地运用一切有效媒体，让听觉形象和

视觉形象有机的结合，高质量的上好每一节课，结束过去“一架钢

琴、一本书”的授课历史。如我在教《大鹿》课时，我在课前做了

大量而充足的准备工作。课一开始，我播放了录音带，用投影打出

了图片，在音乐和画面创设的情景之下，我绘声绘色地讲了《大鹿》

的故事0孩子们即刻被吸引住了。在浓厚的兴趣下，很快地，孩子

们学会了这首歌。歌曲学会后，我又出示了一些漂亮的头饰，鼓励

孩子们自发的来表演曲中的角色，孩子们都争先恐后地上前来表演,

那场面简直就像一出小型的歌舞剧。可见，只有汇集了一切有效媒

体，让一节课富有了生命力，孩子们才能真正地得到美的感受。

音乐教育教学心得8

小学高年级的学生仍然以形象思维活动为主，但抽象思维在逐

步增强。为了使他们的音乐兴趣保持长久，在教学中，我尽量采取

新颖的教学手段来培养他们的音乐兴趣。我让学生们来到操场开展

“节奏接龙”的音乐活动，让他们展现自己的个性。在教师的鼓励

下，学生用不同的节奏表达自己对音乐的感悟，并敢于对所学过的

知识提出质疑和修改，从而引导学生创新思维的开展，使他们对音

乐的兴趣更加浓重加持久。

每堂课我安排5分钟的时间进展节奏词答及练习，学生非常喜

欢。我总在出示节奏类型后，请学生尝试拍打节奏，亲身感受节奏

带来的美感，再由学生互相启发和评价，最后由教师讲解，授以正

确的做法。这个看似简单的节奏练习一旦融入学生的思维的过程，

就变得其乐无穷了C

在歌曲教学中，常会遇到一些标记，如反复记号、升降记号、

上滑音、下滑音、休止符、倚音等，它们对于小学生来说比拟深。

为此，我常用漂亮的小卡片写上相应的符号，以形象、富有童趣的,

语言来表达符号的用法，学生们学起来就不会如食鸡肋一般索然无

味。

在教学中，我先让学生整体感知乐曲，说说听后的感受：你最

喜欢哪一个乐句？找出一样的乐句，等等。在此根底上让学生进展

试唱、视唱、哼唱，然后进展歌曲的教学，教学时要有针对性。这

样学生学习的难度降低了，效率进步了，兴趣更浓重了。

音乐理论活动是培养学生表现才能和审美才能的重要途径，能

让学生的创造性潜能、表演潜能得到开展，使学生能用音乐的形式

表达出个人的情感，从中受到心灵的愉悦、情感的熏陶。

小学生年龄小、活泼好动、有兴趣但易转移，情绪不稳定的特

点。假设仅让小学生随着教师一遍遍的反复学唱，势必会引起学生

的反感，对学唱歌曲失去兴趣，而要完成一首歌曲的教学任务，不

能只单单教会学生演唱而到达目的。歌曲具有音乐作品的全部特点,

是通过旋律、节奏、力度、速度等多种特性组成的。教师要进步学

生的音乐素质，高质量的进展唱歌教学，就必须熟悉和把握音乐艺

术的特殊性，运用生动活泼的教学形式，引导学生积极参与音乐活

动。因为只有在参与音乐理论的活动中获得才能，受到教育，才能

得到开展。从节奏入手对其进展唱歌教学，才能收到好的效果。

表达快乐时要唱得欢快、活泼；抒情时那么要连接、柔和；表

达悲伤的心情那么要缓慢、消沉。例如：我教演唱《卖报歌》这首

歌曲时，启发学生通过自己的感受，寻找处理这首歌的方法。音乐

作品所蕴含的情感有时学生难以体验。但当教师启发掌握歌曲性质、

处理好演唱技巧后，再进展演唱，情感就会从处理的演唱中自然而

然的显现出来，学生也会从中得到情感的体验，并从中受到教育。

唱，是一项重要的音乐理论活动，是一首歌曲最重要的表达方式，

通过唱可以使学生在音准、吐字、唱词、节奏等方面得到训练和进

步。

著名儿童教育家陈鹤琴指出：“音乐可以陶冶人的性格和情感,

可以鼓舞人的进取精神，应该为学生创设情景，培养学生对音乐的

兴趣。”在进展唱歌教学时，我借用美术、舞蹈、游戏、故事等表

现形式，生动直观地把歌曲内容表现出来，以激发学生学习的兴趣。

我始终从调动学生积极性、主动性入手，将音乐活动与其它活

动融为一体，让学生在轻松、愉快的气氛中感受音乐的节奏、力度

和音色，获得音乐知识。

一台好戏，往往拉开序幕就引人入胜；一堂好课，往往一开始

就能把学生的心牢牢地牵住。音乐课课堂教学的导入是一种教学艺

术，是指教师在新课或教学内容开始前引导学生进入学习的行为，

是课堂教学中不可缺少的重要环节。

一堂生动的音乐课，在教学过程中巧妙有效的“导入”是非常

关键的，它对于获得良好的教学效果发挥着决定性的作用。那么，

什么是课堂导入呢？“导入”可以分别理解为“引导”和“进入”，

即“教师引导”和“学生进入”，也就是教师引导学生进入教学情

境的行为方式。

音乐教育教学心得9

随着学生生理心理的逐渐开展、音乐知识的不断积累以及网络

技术媒体的日益普及，学生音乐视野是越来越广，看到的艺术形式

也越来越新，因此学校音乐教育也要与时俱进跟上时代的步伐。在

教学过程中，教师必须勇于创新，打破原有的传统型单一化的教育

形式，运用恰当有效的教学方法，适时牵引重在保持，使学生可以

自始至终的融入到音乐意境中去。因此，笔者认为，设计好音乐课

的导入非常重要，教师要做严密联络学生生活实际，深化挖掘教材

内涵，充分做好课前准备，擅长抓住有利时机，精心设计导入环节,

演好“开始白”，为上好整节课奠定良好的根底。

“好马还需配好鞍”，好的内容还需要好的形式表现。只有这

样，才可以到达内容与形式的完美统一，小学音乐课堂的导入方式

多种多样，归纳起来大致可以分为以下几类：

1、激趣导入法

优美的音乐能激起美妙的情怀，产生无尽的遐想，展现生动的

意境。通过让学生欣赏经典名曲导入新课，可以更好地激发学生的

学习兴趣，使其对要学唱的新歌产生强烈的学习欲望。

如在教学歌曲《法国号》时，笔者设计了这样的导入。首先让

学生趣说生活中的乐器，然后教师接着说：“在音乐王国中，不同

的乐器具有不同的音色，今天教师为大家带来了两首好听的乐曲，

请你仔细聆听，乐曲给你到来了怎样的心情？它是用什么乐器演奏

的？你能用动作模拟这种乐器的演奏姿势吗？"我用多媒体播放了

小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》和钢琴独奏曲《牧童短笛》的两

个精彩片段，同学们立即被美妙的音乐所吸引，他们边听边“奏”，

尽情地享受着音乐带来的快乐。我夸奖道：“同学们的耳朵可真灵,

刚刚聪明的你己经用动作表现出了这两首乐曲的演奏乐器。今天，

教师还要和大家再来认识一种乐器，这是什么乐器呢？答案就藏在

歌曲中。”音乐响越，同学们都仔细聆听起来，他们都想快点儿知

道是什么乐器。歌尽乐止，同学们找到了答案，从而巧妙地导入了

新课。

就这样，学生动情于曲，移情于器，而后潜情于“新”，即为

学习新的歌曲、认识新的乐器而孕伏下情感。

2、习旧导入法

孔子曰：“温故而知新”。习旧导入法也称为复习导入法，是

指教师通过帮助学生复习与即将学习的新知识有关的旧知识，从中

找到新旧知识的联结点，符合逻辑、顺理成章地引起学生学习新知

识的一种导入方法，利用旧知识导入的方法是课堂教学中最常用的

一种方法。在四年级的音乐课《唱脸谱》中，我是这样导入的：师:

在学唱歌曲之前，让我们一起来回忆上节课我们所学过的内容。请

一位同学答复我，京剧中的行当可以分为几种？生：生、旦、净、

丑

师：很好，那从图中我们可以看到哪个行当勾画脸谱？（PPT

播放脸谱图片）

师：净和丑角C

师：没错。脸谱在京剧中占有很重要的地位。它主要表现了不

同性格人物的特点c那么今天我们要来学习的这首歌曲叫《唱脸

谱》，是京剧行当中净角的脸谱。

上新课前，教师并不是直接安排欣赏《唱脸谱》，而是先让学

生回忆了京剧的行当，从净这一行当入手，进入今天的学习内容，

为下面的学习做好铺垫。

这样的导入建立在教师对教材的宏观把握及对学生原有知识构

造比拟理解的根底上的。因此，找准新课知识根底相联络的旧知识

点是使用习旧导入法的关键。

3、游戏导入

游戏是儿童最喜欢的活动形式，在上课前运用儿童日常喜欢的

游戏导入，能大大激发他们的兴趣，易于调动他们的参与热情。运

用恰当定会使他们受到潜移默化的教育。

其实，在音乐课堂教学中，新课导入的方法还有很多，像问题

导入、故事导入、舞蹈导入、谜语导入等等，这就需要教师根据教

材内容、结合学生的年龄特点作出科学的设计。

既然课堂导入这么重要那么我们在实际的教学中就要重视导入

的方式，所以笔者认为应该遵循以下的原责：

（一）课堂导入要有兴趣性。兴趣是最好的教师，它会引导学

生步入知识的殿堂，收获丰收的喜悦。教育家第斯多惠说：“教育

成功的艺术就在于使学生对你所教的东西感到兴趣”。精彩的导入

会使学生如沐春风，如饮甘露，进入一种美妙的‘境界。

（二）课堂导入要有新意。音乐是一门艺术，因此音乐课堂的

导入环节也应具有新意艺术性。教师应具有创新精神，在设计导入

时，内容要新颖、奇特，有新颖感。所以教师必须不断丰富自己的

文化知识底蕴，注意使用富于科学性、形象性、煽动性和教育性的

语言，防止使用干巴枯燥、刻板平淡、催人欲睡的无力语言。

（三）课堂的导入要有针对性。小学的音乐课课堂导入必须根

据教学内容、教学目的要求以及小学生的心理特点、学习特点，在

不同年纪、不同班级、不同条件下，针对不同的教学内容，选择不

同的导入方法。特别是根据现代音乐教学论的要求，音乐课要从

“静”转向"动”，转换的方式多种多样。因此导入方法要做到与

课堂目的、内容有机结合，自然导入。当然，这首先要求在设计上

巧妙自如，并要充分表达针对性。

导入，是一扇美丽的门，在小学音乐课教育中，课堂导入起着

至关重要的作用。选用哪种导入方式比拟适宜、恰当，这就要求教

师在遵循课堂导入的设计原那么的前提下，根据授课内容认真研究、

精心构思、找准切入点，运用最有利的方法来设计课堂导入。

只有这样才能发挥课堂导入的作用以及音乐的综合效力，使音

乐课上得生动有趣，保证了音乐课堂教学的高效率。

音乐教育教学心得10

通过学习音乐课，我感到自己的音乐才能被不断的挖掘出来。

我想：每个人的经验、禀性不同，所对其体会也各不相同。犹如一

杯清水，不同的人的品尝味道也不尽相同吧。

对于儿童来说，音乐是他们的交流方式，情感表现的手段。我

们尊重幼儿的想象和表达，鼓励孩子自由的用身体动作表现自己对

音乐节奏的强弱、快慢的感受。提倡幼儿司伴间的合作。初期，我

们经常可以看到个别缺乏自信的孩子，常去效仿其他人，对于他们,

我们从“游戏”入手，将孩子们天性一一玩（游戏）转向一一用心去

“玩”，去经历一种最完美的人类状态。“玩”不怕失败，是一种

自我成长的过程。鼓励帮助他们从音乐中享受到喜悦、乐趣。在我

看来幼儿音乐是最古老，最自然的音乐表现形式，是情感表露的最

直接形式。做的好不好不是关键问题，关键是做不做。儿童并不需

要熟练的技巧，但是需要情感和环境的宽松自由。凡是能够通过音

乐创造活动自由灵活的表达、表现自己，情感得到充分宣泄的儿童,

他们容易解脱心理的紧张压力，获得情感的自由和对环境的适应能

力。

音乐教育本身是一种美学教育，所以在音乐教学中让幼儿充分

体验歌曲中的美感是十分重要的。有人讲“不会欣赏美，就不能表

现美和创造美。''在音乐教育中也是这样。如果幼儿不能从歌曲中

体验到美感，那么他们也不会产生良好的学习兴趣的。所以教师应

该启发幼儿学会理解歌曲中的美并产生良好的美感是音乐教育取得

良好效果的重要前提。在音乐教学中，教师能否用美好的感情对幼

儿进行范唱十分重要，它直接影响幼儿能否产生要演唱歌曲的欲望。

所以教师应该掌握正确演唱歌曲的技能技巧，在教学中能够用优美

的声音和丰富的情感向幼儿范唱，使幼儿感到歌曲的优美和教师演

唱的美感，在这个基础上再激发幼儿模仿教师的演唱和体会歌曲中

的美好感情，幼儿就能够对音乐产生学习兴趣并积极地学习。利用

教材中鲜明、生动的音乐艺术形象，对幼儿进行思想品德教育。

在音乐教育活动中进行品德教育，就要选择能结合幼儿生活实

际的教材，让幼儿在原有的认识基础上理解其教育内涵，以达到教

育目的。

在学习了音乐课的基础之上，让我也接触了乐理知识!原来也接

触过一些，不过要忍学好音乐必须要在学习乐理的基础之上去完成。

要在以后的教学过程中，弹琴是基础!我对于幼儿音乐理念和内

容理解得较为肤浅，但我始终牢记：音乐教育重要的不是“教”。

在教育孩子的同时，我也从中获益良多。让我在音乐教育理论上有

了进一步的提高，也让我真正认识了音乐教育对于孩子们是多么的

重要。

且行且思且期盼一一参加“萤光支教陇上行”音乐教师培训体

会

秦许中心小学王俊霞

三天的培训生活已经结束。太多不舍、太多感动、太多收获、

也给了我太多思考C现将个人培训情况总结如下;

本次培训我受益匪浅。在提升个人教学能力的同时也使我明白

了自身的不足。

一、先自育，后育人

二、扬长避短，学以致用

俗话说“虚心使人进步骄傲使人落后”，今后在平时利用课余

时间用心去研读一些名人名家对小学音乐教学的看点、分析及

论文。向身边的.每位同事学习，每个人都有教学亮点，虚心去

学习、细心去发现就能学为我用。要提高教学水平，平时的“积累”

是必须的，教学经验宜积不宜丢。俗话说：“积沙成塔，滴水成

河''”留心就是经睑，经验在于积累”。在教学实践中，留心收集、

积累点滴的经验、体会、做法、事例等这些都是提高教学水平的基

础。反思为教师开辟了一条专业发展的新路。教师的教学经验是教

师发展的重要教学资源。教师的经验是教学的宝库，开启的钥匙就

是反思。反思是连接教师自身经验与教学行为的桥梁。经验不会自

动成为自我的财富，没有反思的经验毫无价值。因此，不断学习经

常反思，发现不足及时弥补，必能扬长避短，学以致用

三、定位目标，永不止步

培训让我深刻感受到：学无定法，教也无定法。今后我将自己

的教学目标定位为三个字“新”“活”“实”。

“新”是指在教学上的创新，教学上我将不拘泥于课本内容，

不局限与某一教学模式。在教学环节设计上创新、教学方法手段上

创新、教学内容形式上创新，旧的内容设法上出新意来，只有推陈

出新，教学才会有生命力。创新是一种智慧，也许还需要灵感，更

需要我们有深厚的功底，但这是我努力的方向，我想只有我朝着这

个目标努力了，才会与这个目标越来越近。

“活”是指灵活运用教法，在教学上我会几种教法配合

运用。把握学生的学习状况，设置一些学生感兴趣的教学活动,

以至于让课堂活起来。教无定法，只要有效就行。“实”是指教学

的实效性。”有效教学是一直以来都是老师们非常关注的一个话题,

在课堂我将会更加关注学生当前发展，同时关注学生的未来发展，

可持续发展。高效的课堂教学就是学生获得充分发展，其内容包括

知识技能、过程与方法、情感态度价值观的和谐统一发展音乐课堂

教学是否有效，核心的一点是看学生是否愿意学、主动学以及怎么

学、会不会学。教学上我会促进学生主动参与学习；强化学生在学

习中的体验；鼓励学生合作交流。我相信只有想不到没有做不到。

三天的培训将是我为师路上得到的又一笔宝贵财富，我会以此

为契机向前再向前C“高山仰止，景行行止，虽不能至，心向往。

音乐教育教学心得11

音乐是生活的源泉；音乐是熏陶性格的熔炉；音乐是推动素质教

育不可缺乏的主要组成部门。我从事音乐教学工作期间，我的音乐

教养充斥惊喜，满载收成，仔仔细细缓缓回忆欣慰和播种。也有很

多一些一段段令人回味的教学锤炼自己的教育故事。

记得有一次音乐课，上课铃声音了，我满面笑脸，高兴地走进

教室，可看到是良多学生在埋头做他们的作业。我走上讲台，说：”

上课！”班长即时喊越破：“老师好！”可是许多学生仍然在写他们的功

课。登时，我的‘自尊心立即受到了损害，于是命令说：”同学们，

请立刻把作业收起来！”同学们才很快地收起作业。其中有一位同学

动作慢悠悠地，似乎极不甘心似的。我走到他眼前有些怒气的说："

再不收起来我就没吹！"他抬开端，翻眼瞪着我："没看见我在收吗？”

我说：”还不快点，全班同学都在等着你。”我强忍着怒气，开端上

课了。可是在唱歌的时候，他却不停地摆弄着手中的笔，他那一副

心不在焉的样子，深深地刺痛着我的自尊，我故意叫他起来唱歌，

他站起来就说："不会。"我强忍怒气，叫他先站着，然后我唱一句

叫他跟一句，他依然说："不会。"我当时真是给气得火冒三丈，但

为了不影响教学地畸形进行，我强忍怒火，叫他先坐下来，持续上

课。下了课我立刻找他独自谈话。”你为什么对老师这个态度？””

我没什么立场啊！”语气很僵硬。"你上音乐课怎么能做别的学科的

作业呢？“”叫你跟老师唱歌，故意说不会，是在和老师呕气吗？””

不是!我只是不喜欢上音乐课！""那你喜欢上什么课?语文、数学？”

”是的！”我说："你不是不喜欢音乐课，而是你的心坎深处，并不喜

欢音乐老师对吗？于是音乐老师在你们的眼里也不值得尊敬的！””不

是！”“那是为什么？“他不答复。"我知道你是个学习不错的学生，

我想你也应是个有素质的学生，应该知道对老师至少有礼貌说话，

假如换成你是老师，我在你上课时做别科目标作业，你发问题我总

成心说不会，你心里会好受吗?你会怎么做？"他不谈话了，我就凝

视着他也不说话，故意给反省的机遇，过了一会儿，他的头渐渐地

低下，眼睛也不敢再看我，仿佛意识到自己的过错，说：“不好受。”

"那么以后上课不要再呈现这种情形了，好吗？"他点头。看到他真

有否认毛病的意思，便和他平心静气的谈了良久，首先我也承认了

老师的态渡过于严格，同时也让他清楚到：素质教育包含很多方面,

音乐也是素质教导的重要组成局部，与语、数相相互成，一个人不

能只知道学习和考试，礼貌也是权衡一个人的素质尺度。他低下了

头：”老师，我知道我错了请谅解我吧，"

自那当前，我细心的检查了自己的所作所为，自动地转变了以

往的一些做法，我匆匆的磨去了以为应有的多少分师道尊严，脸上

少了一些自认为是的刻板，多了一些笑颜。上课也好，课余也罢，

我老是先想着以等同身份跟我的学生去交换，和他们谈天说地，开

开玩笑，允许他们施展自己的个性。偶有空闲，我常想：老师并不

单是会教人，而应当是一个更懂得生涯，理解体贴别人、关怀他人

的人。而当好一个老师，也并单是为了学生能喜欢上本人，而是让

学生爱好上自己的同时，能学到更多的常识，取得更多的快活。因

此，一个好的老师首先得会做人，做一个好人，而后再去教书，教

人做人。

音乐教育教学心得12

读了这本书我觉得现在的音乐教育，就是应该培养学生树立自

主学习的意识、创造自主学习的机会、提供自主学习的环境，帮助

学生锻炼自主学习的能力、开启自主学习的心智、拓展自主学习的

空间。

作为一名小学音乐教师的我，深刻地体会到学生的成长无法代

替，发展必须主动c每一名学生都是一个鲜活的个体，每一名学生

都是一幅精彩的画卷，每一名学生都是一篇生动的乐章。教师应善

于体会蕴藏在学生内心中渴望同外部世界交流的主动性发展潜质，

多给学生一些权利、一些机会、一种条件、一些空间，让他自己去

锻炼，自己向前走c仔细阅读后我总结了16个字。重导轻演、重艺

轻技、重情轻理、重趣轻习。

很喜欢书上对于这几个字的一段话，很笼统，但很有哲理。

给学生一段旋律，让他们自己去倾听；学生一个概念，让他们

自己去发现；给学生一个空间，让他们自己去想象；给学生一个旋

律，让他们自己去发展；给学生一个环境，让他们自己去创设；给

学生一些素材，让他们自己去组织；给学生一定条件，让他们自己

去锻炼；给学生一个问题，让他们自己去争辩；给学生一点权利，

让他们自己去行使；给学生一个机会，让他们自己去创编。

音乐新课程不仅对传统音乐教育造成了巨大的冲击，更是给学

校的音乐课程带来了全新的变化。长期以来，我国基础音乐教育面

临着自身发展的一系列问题：