花城版音乐九上第3单元《蓝色的多瑙河圆舞曲》听评课记录1

花城版音乐九上第3单元《蓝色的多瑙河圆舞曲》听评课记录1一.基本信息

听课日期为2023年10月26日，听课时间为上午第三节课，授课教师姓名为李明，学科/课程名称为音乐，班级/年级为九年级（3）班，教学主题或章节为花城版音乐九上第3单元《蓝色的多瑙河圆舞曲》。听课人姓名为王华，听课人职务为教研组长，听课目的为教学研究。本次听课旨在深入了解教师在音乐欣赏课中的教学设计和实施情况，特别是对经典圆舞曲《蓝色的多瑙河》的艺术表现和教学策略的运用，以促进教师专业发展和提升音乐课堂教学质量。

二.课堂观察记录

1.教学准备

教师的教学计划清晰，围绕《蓝色的多瑙河圆舞曲》的核心内容，包括作品背景介绍、音乐要素分析、情感表达和艺术价值等方面。教学资源准备充分，教材选用花城版音乐九年级上册第3单元，教具包括钢琴、多媒体设备，以及与作品相关的视频片段和图片。多媒体资源选取恰当，能够有效辅助学生对作品的理解，如圆舞曲的节奏、旋律和和声特点的动态展示。

2.教学过程

开始阶段（导入新课的方式及效果）：教师通过播放一段《蓝色的多瑙河》的片段，引导学生感受圆舞曲的旋律特点，并提问“这段音乐给你怎样的感受？”，通过学生自由发言激发兴趣。导入方式自然，效果较好，学生能够迅速进入音乐情境。

展开阶段（教学方法的选择与应用）：教师采用讲授与讨论相结合的方法，首先讲解圆舞曲的起源和发展，然后引导学生分析作品的结构和音乐要素。例如，教师通过钢琴演奏展示3/4拍的节奏特点，并让学生跟随节拍拍手，增强感性认识。在讨论环节，教师提出“圆舞曲通常表达怎样的情感？”等问题，学生分组讨论并分享观点，课堂氛围活跃。此外，教师还播放了不同版本《蓝色的多瑙河》的录音，让学生比较分析，培养音乐鉴赏能力。

结束阶段（总结归纳、布置作业）：教师总结本节课的重点内容，强调圆舞曲的艺术魅力和文化价值，并布置作业——尝试用身体动作表现圆舞曲的节奏和旋律，下节课分享。总结简洁明了，作业设计富有创意，能够延伸课堂学习。

3.师生互动

师生交流频率较高，教师能够关注到每一位学生的反应，及时调整教学节奏。例如，在讨论环节，教师对个别表达不清的学生进行引导，帮助其清晰表达观点。学生参与度较高，能够主动提问和分享，课堂互动性强。

4.学生学习状态

学生的学习积极性较高，对《蓝色的多瑙河》表现出浓厚兴趣。在教师播放音乐片段时，学生能够专注聆听，并跟随节拍拍手。合作学习情况良好，学生在讨论环节能够积极协作，共同完成任务。部分学生还主动展示自己对圆舞曲的理解，表现出较强的学习主动性。

5.课堂管理

课堂纪律良好，学生能够遵守课堂规则，认真听讲。时间分配合理，导入、展开和结束环节时间控制得当，课堂节奏平稳。教师对突发情况处理灵活，如个别学生走神时，能够及时提醒，确保教学秩序。

6.教学技术使用

教师有效利用了现代教育技术和工具，如多媒体播放设备和钢琴。视频片段和音频资料能够直观展示音乐要素，增强学生的感性认识。技术手段与教学内容紧密结合，对教学效果起到良好支持作用，如通过动态展示节奏变化，帮助学生更好地理解音乐结构。

三.教学效果评价

1.目标达成

教学目标明确且适切，符合九年级学生的认知水平和音乐欣赏能力要求。本课的教学目标设定为：了解《蓝色的多瑙河》的创作背景和艺术价值；感受圆舞曲的旋律、节奏和情感特点；初步掌握欣赏音乐作品的方法，提升音乐审美能力。从课堂观察和教学环节来看，这些目标基本达成。首先，教师通过背景介绍和多媒体展示，使学生了解了作品产生的时代背景和作曲家约翰·施特劳斯二世的生平，为学生理解作品奠定了基础。其次，在音乐要素分析环节，教师通过钢琴演奏、视频片段和讨论，引导学生感受了圆舞曲3/4拍的节奏特点、流畅的旋律线条和优美的和声色彩，学生能够描述出音乐的基本特征。最后，在鉴赏方法上，教师通过比较不同版本的音乐、鼓励学生分享感受等方式，培养了学生的音乐鉴赏能力。目标的达成情况较好，学生不仅掌握了知识，还提升了音乐感受力和表达能力。

2.知识掌握

学生对知识点的理解和记忆情况良好。在课堂中，教师系统讲解了圆舞曲的起源、发展及其在音乐史上的地位，学生能够准确回答相关问题。例如，当教师提问“圆舞曲起源于哪个国家？通常采用什么节拍？”时，大部分学生能够回答“起源于奥地利，通常采用3/4拍”。此外，教师还介绍了《蓝色的多瑙河》的结构特点，如“圆舞曲通常由几个部分组成？每个部分有什么特点？”，学生能够结合音乐片段进行分析，表现出对知识点的掌握。在技能掌握方面，学生通过跟随节拍拍手、模仿旋律哼唱等活动，提升了对音乐节奏和旋律的感知能力。部分学生还能用简单的身体动作表现圆舞曲的律动，展现出对音乐要素的实践能力。尽管部分学生在哼唱旋律时存在音准问题，但教师及时进行了纠正，并鼓励学生多听多练，体现了对学生个体差异的关注。总体而言，学生对知识点的理解和技能的掌握程度较高，达到了预期的教学效果。

3.情感态度价值观

本节课在促进学生的全面发展方面表现出色，有效培养了学生的情感态度和价值观。首先，教师通过播放《蓝色的多瑙河》的优美片段，激发了学生对音乐的热爱，许多学生在聆听时表现出愉悦和兴奋的情绪。这种情感体验不仅提升了课堂氛围，还培养了学生的审美情感。其次，在讨论环节，教师引导学生分享对作品的感受，如“这段音乐让你想到了什么？”、“你觉得圆舞曲能够表达怎样的情感？”，学生能够结合个人体验表达观点，如有的学生说“圆舞曲让我感到快乐和放松”，有的学生说“我觉得圆舞曲适合跳舞”。这种开放式的讨论方式，不仅锻炼了学生的表达能力，还培养了他们的情感表达能力。此外，教师还强调了音乐的文化价值，如《蓝色的多瑙河》作为奥地利的国宝级作品，体现了欧洲音乐文化的魅力，激发了学生对优秀传统文化的认同感和自豪感。通过这些教学设计，学生在欣赏音乐的同时，也提升了情感体验、审美能力和文化价值观，促进了全面发展。课堂结束时，教师布置的作业——用身体动作表现圆舞曲，进一步强化了学生对音乐的情感联系，体现了教学对情感态度价值观的重视。总体而言，本节课在情感态度价值观方面的教育效果显著，符合音乐教育的育人目标。

四、总结与建议

1.总体评价

对本节课的整体印象良好。李明老师的教学设计科学合理，课堂实施流畅自然，教学效果显著，较好地完成了预设的教学目标。最突出的优点是教学目标明确，且与学生的认知水平相符，体现了以学生为中心的教学理念。在教学内容上，教师能够将《蓝色的多瑙河》的艺术特点与学生的生活经验相结合，通过多媒体资源和互动讨论，激发了学生的学习兴趣。此外，课堂氛围活跃，师生互动频繁，学生参与度高，表现出较强的学习积极性。在教学方法上，教师灵活运用讲授、讨论、实践等多种方式，如通过钢琴演奏、视频播放和身体律动练习，帮助学生多感官体验音乐，提升了音乐鉴赏能力。值得一提的是，教师对课堂时间的把控得当，各环节过渡自然，教学节奏平稳，确保了教学任务的顺利完成。总体而言，这是一节成功的音乐欣赏课，值得肯定和学习。

2.改进建议

尽管本节课表现优秀，但仍存在一些可改进的空间。首先，在知识点的深度挖掘上，可以进一步引导学生分析《蓝色的多瑙河》的旋律发展手法和和声特点。例如，教师可以在播放音乐片段时，用钢琴重点展示某个乐句的重复与变化，或某个和声的色彩变化，并提问“这段旋律是如何发展的？和声带来了怎样的情感效果？”，通过深入分析提升学生的音乐理论素养。目前的教学更多侧重于感受和描述，对音乐要素的理性分析有所欠缺，适当增加理论深度有助于学生更全面地理解音乐作品。其次，在学生技能训练方面，可以设计更具系统性的练习环节。如在学习圆舞曲的节奏时，除了拍手，还可以加入简单的打击乐器伴奏，让学生在实践中巩固对3/4拍的认识。此外，在情感表达方面，可以鼓励学生尝试用绘画或写作的方式表达对音乐的感受，丰富情感表达形式。目前学生的情感体验主要依赖于口头描述，增加多元化的表达方式能够更好地促进学生的情感发展。最后，在课堂评价上，可以引入更多的过程性评价手段。如通过观察学生的参与度、合作情况以及课堂练习的表现，及时给予反馈，帮助学生更好地认识自己的学习状态。目前的教学评价更多侧重于课堂提问和总结环节，增加过程性评价能够更全面地反映学生的学习效果。

如何进一步提升教学质量？可以从以下几个方面着手。一是加强教材研究的深度，深入挖掘教材中蕴含的音乐要素和文化内涵，设计更具针对性的教学活动。二是创新教学方法，如引入项目式学习，让学生围绕《蓝色的多瑙河》设计一个小型音乐表演或音乐赏析报告，提升学习的主动性和创造性。三是加强教师自身的音乐素养提升，特别是对圆舞曲这类经典体裁的深入理解，以便在教学中提供更精准的指导。四是利用信息技术手段，如开发交互式音乐学习平台，让学生可以通过在线练习、音乐游戏等方式，提升学习兴趣和效率。五是加强与其他学科的融合，如将音乐与美术、文学相结合，开展跨学科学习活动，丰富学生的学习体验。通过这些措施，可以进一步提升音乐课堂的教学质量，促进学生全面发展。

3.后续跟踪

建议进行后续听课跟进，以观察改进措施的实施效果。后续听课可以聚焦于教师对建议内容的落实情况，如是否增加了音乐理论分析的环节、是否设计了多元化的技能训练活动等。通过对比前后两节课的教学表现，可以更直观地评估改进效果，并及时提供反馈。计划采取以下支持措施帮助教师成长。一是组织集体备课