号手与鼓手教学设计-2025-2026学年小学音乐一年级上册人音版（主编：曹理）

号手与鼓手教学设计-2025-2026学年小学音乐一年级上册人音版（主编：曹理）课题：科目：班级：课时：计划1课时教师：单位：一、课程基本信息1.课程名称：《号手与鼓手》

2.教学年级和班级：一年级

3.授课时间：2025-2026学年

4.教学时数：1课时二、核心素养目标1.培养学生对音乐的感知和欣赏能力，引导学生关注音乐中的节奏和旋律。

2.增强学生的音乐表现力，通过学习号手与鼓手的角色，提高学生的合作意识和团队精神。

3.培养学生的创新思维，鼓励学生尝试不同的演奏方式和创意表现。

4.培养学生的审美情感，让学生在音乐中感受美、体验美，提高艺术修养。三、重点难点及解决办法重点：

1.号手与鼓手角色的正确理解和表现。

2.节奏感和协调性的培养。

难点：

1.学生对号手与鼓手角色的音乐表现力掌握。

2.不同节奏的准确演奏和团队合作。

解决办法：

1.通过示范和互动，帮助学生理解号手与鼓手角色的音乐特点。

2.设计节奏游戏和小组合作练习，提高学生的节奏感和协调性。

3.采用分层教学，针对不同学生的接受能力进行个性化指导。

4.利用多媒体资源，如视频和音频，帮助学生直观感受音乐节奏和表现手法。四、教学方法与手段教学方法：

1.演示法：通过教师的示范演奏，让学生直观学习号手与鼓手的角色和技巧。

2.小组合作法：分组练习，培养学生的团队协作能力和音乐表现力。

3.游戏教学法：设计节奏游戏，激发学生的学习兴趣，提高他们的节奏感。

教学手段：

1.多媒体展示：利用PPT或视频展示号手与鼓手的形象和音乐特点，增强直观感受。

2.音乐软件应用：使用音乐软件进行节奏练习，提高学生的节奏感和演奏技巧。

3.教学乐器：提供真实的号手和鼓手乐器，让学生亲身体验，加深对音乐的理解和感受。五、教学过程设计导入新课（5分钟）

目标：引起学生对音乐的兴趣，激发其探索欲望。

过程：

开场提问：“你们知道音乐在我们生活中扮演什么角色吗？它如何影响我们的情绪和体验？”

展示一些关于音乐的图片或视频片段，让学生初步感受音乐的魅力或特点。

简短介绍音乐的基本概念和重要性，为接下来的学习打下基础。

XX基础知识讲解（10分钟）

目标：让学生了解音乐的基本概念、组成部分和原理。

过程：

讲解音乐的定义，包括其主要组成元素或结构。

详细介绍音乐的组成部分或功能，使用图表或示意图帮助学生理解。

XX案例分析（20分钟）

目标：通过具体案例，让学生深入了解音乐的特性和重要性。

过程：

选择几个典型的音乐案例进行分析。

详细介绍每个案例的背景、特点和意义，让学生全面了解音乐的多样性或复杂性。

引导学生思考这些案例对实际生活或学习的影响，以及如何应用音乐解决实际问题。

小组讨论：让学生分组讨论音乐的未来发展或改进方向，并提出创新性的想法或建议。

学生小组讨论（10分钟）

目标：培养学生的合作能力和解决问题的能力。

过程：

将学生分成若干小组，每组选择一个与音乐相关的主题进行深入讨论。

小组内讨论该主题的现状、挑战以及可能的解决方案。

每组选出一名代表，准备向全班展示讨论成果。

课堂展示与点评（15分钟）

目标：锻炼学生的表达能力，同时加深全班对音乐的认识和理解。

过程：

各组代表依次上台展示讨论成果，包括主题的现状、挑战及解决方案。

其他学生和教师对展示内容进行提问和点评，促进互动交流。

教师总结各组的亮点和不足，并提出进一步的建议和改进方向。

课堂小结（5分钟）

目标：回顾本节课的主要内容，强调音乐的重要性和意义。

过程：

简要回顾本节课的学习内容，包括音乐的基本概念、组成部分、案例分析等。

强调音乐在现实生活或学习中的价值和作用，鼓励学生进一步探索和应用音乐。

布置课后作业：让学生撰写一篇关于音乐的短文或报告，以巩固学习效果。六、教学资源拓展1.拓展资源：

-音乐史上的著名号手与鼓手：介绍历史上著名的号手和鼓手，如约翰·菲利普·苏萨（JohnPhilipSousa）和詹姆斯·布朗（JamesBrown），以及他们的代表作品。

-不同文化和地区的鼓乐：探讨世界各地不同文化背景下的鼓乐，如非洲鼓、中国锣鼓、日本太鼓等，以及它们在各自文化中的意义和用途。

-音乐节奏与身体律动：介绍音乐节奏与身体律动的联系，通过舞蹈或身体动作来表现音乐节奏，增强学生的身体协调性和音乐感知能力。

-音乐与科技结合：探讨现代科技在音乐制作和表演中的应用，如电子音乐、虚拟现实音乐体验等，激发学生对音乐与科技结合的兴趣。

2.拓展建议：

-鼓励学生在家中或社区中寻找与号手和鼓手相关的音乐会、展览或活动，亲身体验音乐的魅力。

-引导学生通过图书馆、音乐网站或音乐教育平台，查找更多关于音乐史和不同鼓乐文化的资料。

-建议学生参与学校的音乐社团或乐队，通过实际演奏来提高音乐技能和团队合作能力。

-组织学生观看音乐纪录片或音乐会视频，了解音乐家的创作过程和表演技巧。

-鼓励学生创作自己的音乐作品，尝试不同的乐器和演奏方式，发挥创意和想象力。

-在学校或社区举办音乐节或音乐会，让学生展示自己的音乐才华，并与其他学生交流学习经验。

-利用互联网资源，如在线音乐课程、音乐论坛等，为学生提供更广阔的学习平台和交流机会。

-鼓励学生参与音乐比赛或比赛，通过竞技来提高自己的音乐水平和舞台表现力。七、板书设计①音乐基础知识

-音乐的定义

-音乐的组成部分：旋律、节奏、和声

-音乐的表现形式：声乐、器乐、戏剧音乐等

②号手与鼓手角色

-号手的角色：指挥、节奏引导、旋律传达

-鼓手的角色：节奏维持、打击乐演奏、情感表达

③节奏与旋律

-节奏的基本概念：强弱、长短、快慢

-旋律的基本概念：音高、音程、音色

-节奏与旋律的关系：相互依存、相互影响

④音乐案例分析

-案例一：约翰·菲利普·苏萨的《星条旗永不落》

-案例二：詹姆斯·布朗的《GetUp(IFeelLikeBeinga)SexMachine》

-案例三：非洲鼓乐的节奏特点

⑤教学活动

-节奏游戏

-小组合作演奏

-音乐创作体验

⑥课后作业

-音乐短文或报告

-音乐创作实践

-音乐知识小测验八、反思改进措施反思改进措施（一）教学特色创新

1.创设情境教学：在课堂中，我们可以尝试创设一些与音乐相关的情境，比如通过角色扮演来体验号手和鼓手的角色，让学生在情境中感受音乐的力量和表现力。

2.强化实践操作：除了理论知识的学习，我们还可以增加一些实践操作环节，比如让学生亲自动手敲击鼓点，感受节奏的变化，这样既能提高学生的参与度，也能加深他们对音乐节奏的理解。

反思改进措施（二）存在主要问题

1.学生参与度不高：有时候，学生在课堂上的参与度不够，可能是因为他们对音乐的兴趣不够浓厚，或者是因为教学方法不够吸引人。

2.教学手段单一：我们目前的课堂教学手段比较单一，主要依赖于教师的讲解和演示，缺乏互动性和趣味性，这可能限制了学生的学习效果。

3.评价方式不够全面：我们的评价方式主要依赖于课堂表现和作业完成情况，缺乏对学生音乐素养和创造力的全面评估。

反思改进措施（三）

1.增加互动环节：为了提高学生的参与度，我们可以设计更多的互动环节，比如小组讨论、游戏活动等，让学生在轻松愉快的氛围中学习音乐。

2.丰富教学手段：我们可以利用多媒体技术、音乐软件等丰富教学手段，让学生通过视觉、听觉等多种感官体验音乐的魅力。

3.改进评价方式：我们可以引入多元化的评价方式，如学生自评、互评、过程性评价等，全面了解学生的学习情况和音乐素养。

4.加强家校合作：通过家校沟通，我们可以更好地了解学生的学习背景和家庭环境，从而更有针对性地进行教学。

5.鼓励学生创作：我们可以鼓励学生进行音乐创作，提供必要的指导和支持，培养学生的音乐创造力和表现力。

6.定期反思与调整：教学过程中，我们要定期反思教学效果，根据学生的反馈和表现进行调整，确保教学活动的有效性和针对性。重点题型整理1.题型一：音乐基础知识填空题

-题目：在音乐中，“旋律”指的是__________，“节奏”指的是__________，“和声”指的是__________。

-答案：旋律指的是音乐的音高线条，节奏指的是音乐的时间组织，和声指的是多个音同时发声形成的和音。

2.题型二：号手与鼓手角色匹配题

-题目：以下哪位音乐家被描述为“乐队中的灵魂”？（A）约翰·菲利普·苏萨（B）詹姆斯·布朗（C）路易斯·阿姆斯特朗

-答案：A（约翰·菲利普·苏萨）被认为是乐队中的灵魂，因为他以其指挥才能和对音乐的深刻理解而闻名。

3.题型三：节奏创作题

-题目：请创作一个简单的四拍子节奏，并尝试用鼓棒敲击出来。

-答案：示例：[咚咚咚咚]（四拍子节奏，每拍一个鼓点）

4.题型四：音乐案例分析简答题

-题目：分析《星条旗永不落》这首曲子的音乐特点，并解释为什么它在美国如此重要。

-答案：示例：《星条旗永不落》具有强烈的爱国主义情感和激昂的节奏，它在美国被视为国歌，代表了对国家的忠诚和荣誉。

5.题型五：小组讨论题

-题目：讨论音乐在不同文化中的角色和意义，举例说明音乐如何影响人们的生活。

-答案：示例：

-在非洲文化中，鼓乐是社区团结和庆祝活动的重要组成部分。

-在日本，太鼓是传统表演艺术，它传达了和平与自然和谐的理念。

-音乐在宗教仪式中扮演着重要的角色，如教堂的圣歌可以带来精神上的安慰和共鸣。课堂小结，当堂检测课堂小结：

今天我们学习了关于音乐的基础知识，了解了号手与鼓手在乐队中的角色，并通过案例分析深入探讨了音乐在不同文化中的重要性。以下是我们今天的主要学习内容：

1.音乐的基础知识包括旋律、节奏和和声，它们是构成音乐的基本要素。

2.号手在乐队中负责指挥和引导节奏，而鼓手则是维持节奏和演奏打击乐器。

3.通过《星条旗永不落》等案例分析，我们看到了音乐在不同文化中的特殊地位和意义。

4.我们通过实践操作和小组讨论，提高了对音乐节奏和表现的感知能力。

当堂检测：

为了巩固今天的学习内容，我们将进行以下当堂检测：

1.填空题：

-音乐的三个基本组成部分是_______、_______和_______。

-号手在乐队中主要负责_______和_______。

2.选择题：

-以下哪位音乐家被称为“乐队