第4课《体验民间艺术》教学设计赣美版初中美术七年级上册

第4课《体验民间艺术》教学设计2024—2025学年赣美版（2024）初中美术七年级上册目录树：初中美术>赣美版（2024）>七年级上册>第二单元质朴的民间美术>4体验民间艺术表演【核心素养目标】1.审美感知通过欣赏不同类型的民间艺术表演，如戏曲、民间舞蹈、杂技等，培养学生敏锐的审美感知能力，使学生能够感受民间艺术表演中独特的造型、色彩、节奏和韵律之美，提高对民间艺术的审美鉴赏水平。2.艺术表现引导学生参与民间艺术表演的体验活动，如模仿戏曲动作、学习民间舞蹈基本步伐、尝试简单的杂技技巧等，让学生在实践中掌握一定的艺术表现技能，能够用身体语言表达对民间艺术的理解和感受，增强艺术表现力和自信心。3.创意实践鼓励学生结合所学的民间艺术表演知识和技能，进行创意实践活动，如对传统民间艺术表演形式进行改编、创作新的民间艺术表演节目等，培养学生的创新思维和实践能力，激发学生对民间艺术的创新热情。4.文化理解深入了解民间艺术表演的历史渊源、文化背景和地域特色，认识民间艺术表演在传承和弘扬民族文化方面的重要作用，增强学生对民族文化的认同感和自豪感，培养学生尊重和保护民间艺术文化的意识。【教学重难点】1.重点了解不同类型民间艺术表演的特点和文化内涵，如戏曲的唱腔、服饰、表演程式，民间舞蹈的风格、动作特点，杂技的技巧和表演形式等。掌握民间艺术表演的基本技能和表现方法，能够进行简单的模仿和实践。理解民间艺术表演与地域文化、民俗风情的紧密联系，感受民间艺术的独特魅力和文化价值。2.难点引导学生在体验民间艺术表演的过程中，深入理解民间艺术的文化内涵和精神实质，并用自己的方式进行创造性的表达。培养学生对民间艺术表演的兴趣和热爱，使学生能够主动参与民间艺术的传承和保护。【教学准备】1.多媒体资料：收集不同类型民间艺术表演的音频、视频资料，制作成教学课件。2.道具和器材：准备戏曲服饰、道具，民间舞蹈的服饰、道具，杂技表演的简单器材等，供学生体验使用。3.教学用具：黑板、粉笔、投影仪、音响设备等。【教学过程】一、组织教学（2分钟）师生问好，营造轻松和谐的课堂氛围，检查学生的出勤情况，确保教学活动的顺利开展。二、新课导入（5分钟）教师先给学生讲一个故事：“在一个古老的小镇上，每年都会举办一场盛大的民间艺术表演节。这一天，整个小镇都热闹非凡，大街小巷里充满了欢声笑语。有耍杂技的艺人，他们在空中做出各种惊险刺激的动作，引得观众们阵阵惊呼；有跳民间舞蹈的姑娘们，她们身着五彩斑斓的服饰，舞姿轻盈优美，仿佛一群灵动的蝴蝶；还有唱戏曲的演员，他们那婉转悠扬的唱腔，韵味十足，让人陶醉其中。大家都沉浸在这丰富多彩的民间艺术表演中，感受着传统文化的魅力。”讲完故事后，教师提问：“同学们，听完这个故事，你们是不是也对民间艺术表演充满了好奇呢？你们能想到哪些民间艺术表演形式呢？”让学生自由发言，分享自己所知道的民间艺术表演，如舞龙舞狮、皮影戏、二人转等。然后教师总结学生的发言，引出本节课的主题——体验民间艺术表演。三、新课讲授（15分钟）1.戏曲表演讲解（5分钟）教师向学生介绍戏曲是中国传统的民间艺术表演形式之一，具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。中国戏曲种类繁多，如京剧、越剧、豫剧、黄梅戏等。以京剧为例，讲解戏曲的特点。介绍京剧的唱腔，有西皮、二黄等；表演程式，包括唱、念、做、打；服饰特点，如蟒袍、帔、褶子等；脸谱文化，不同颜色的脸谱代表不同的人物性格，如红色代表忠诚正义，黑色代表刚正不阿，白色代表阴险狡诈等。播放一段京剧表演的音频，让学生闭上眼睛聆听，感受京剧唱腔的韵味和节奏。然后提问学生听完后的感受，引导学生描述京剧唱腔的特点，如高亢、婉转、富有韵律等。2.民间舞蹈讲解（5分钟）介绍民间舞蹈是人民群众在长期的生活和劳动中创造出来的舞蹈形式，具有浓郁的地域特色和民族风情。如汉族的秧歌、藏族的锅庄舞、蒙古族的安代舞等。以东北秧歌为例，讲解民间舞蹈的风格和动作特点。东北秧歌具有欢快、活泼、诙谐的风格，动作特点包括扭、摆、走、跳等。教师亲自示范东北秧歌的基本步伐，如十字步、踢步等，让学生跟着模仿，感受民间舞蹈的魅力。给学生讲解民间舞蹈与地域文化的关系，如东北秧歌的产生与东北的地理环境、气候条件和人们的生活方式密切相关，它反映了东北人民豪爽、乐观的性格特点。3.杂技表演讲解（5分钟）向学生介绍杂技是一种以技巧表演为主的民间艺术形式，包括手技、口技、顶技、踩技、车技等多种类型。杂技表演具有惊险刺激、神奇巧妙的特点，深受观众喜爱。讲解杂技表演的训练过程和技巧要求，强调杂技演员需要具备坚韧不拔的毅力和高超的技艺。播放一段杂技表演的视频，如高空走钢丝、魔术表演等，让学生观看并感受杂技表演的魅力。引导学生思考杂技表演所蕴含的文化意义，如杂技表演不仅展示了人类的智慧和勇气，也体现了人们对美好生活的向往和追求。四、深入探究（8分钟）1.小组讨论（3分钟）将学生分成小组，每组45人，让学生讨论以下问题：不同类型的民间艺术表演在表现形式和文化内涵上有哪些异同点？民间艺术表演在现代社会中的价值和意义是什么？我们应该如何传承和保护民间艺术表演？每个小组推选一名代表，对小组讨论的结果进行发言，教师对学生的发言进行点评和总结，引导学生深入理解民间艺术表演的特点和价值。2.案例分析（3分钟）教师给出几个具体的民间艺术表演案例，如某地区的传统戏曲面临失传的危机，某民间舞蹈因为缺乏创新而逐渐失去观众等，让学生分析这些案例中存在的问题，并提出相应的解决方案。通过案例分析，培养学生分析问题和解决问题的能力，让学生认识到传承和保护民间艺术表演的紧迫性和重要性。3.创意启发（2分钟）教师引导学生思考如何对传统民间艺术表演进行创新和发展。例如，可以将现代音乐元素融入戏曲表演中，或者将民间舞蹈与时尚元素相结合，创造出更具吸引力的表演形式。鼓励学生发挥自己的创意和想象力，大胆提出自己的想法和建议，为民间艺术表演的创新发展贡献自己的智慧。五、体验实践（10分钟）1.分组体验（5分钟）根据学生的兴趣和特长，将学生分成戏曲组、民间舞蹈组和杂技组。每个小组领取相应的道具和器材，如戏曲服饰、民间舞蹈道具、杂技表演器材等。戏曲组的学生尝试模仿戏曲演员的动作和唱腔，进行简单的戏曲表演；民间舞蹈组的学生学习民间舞蹈的基本动作和步伐，进行舞蹈排练；杂技组的学生在教师的指导下，尝试一些简单的杂技技巧，如顶碗、转碟等。教师在各小组之间巡回指导，及时纠正学生的动作和姿势，帮助学生掌握表演技巧。2.展示交流（3分钟）每个小组推选一名或几名代表，进行表演展示。其他小组的学生认真观看，并给予掌声鼓励。表演结束后，各小组之间进行交流和评价，分享自己在体验过程中的感受和收获。通过展示交流，让学生在实践中提高自己的艺术表现能力和团队合作精神，同时也增强了学生对民间艺术表演的兴趣和热爱。3.总结反馈（2分钟）教师对学生的体验实践活动进行总结和反馈，肯定学生的努力和表现，同时指出存在的问题和不足之处。鼓励学生在课后继续加强练习，提高自己的表演水平。六、随堂练习（5分钟）1.选择题以下哪种戏曲唱腔是京剧的主要唱腔之一？（）A.梆子腔B.西皮C.昆腔东北秧歌的风格特点是（）A.优雅含蓄B.欢快活泼C.沉稳庄重以下哪种杂技技巧属于顶技？（）A.走钢丝B.顶碗C.转碟2.简答题请简要介绍戏曲表演中的“唱、念、做、打”。民间舞蹈与地域文化有什么关系？请举例说明。学生完成练习后，教师进行批改和讲解，帮助学生巩固所学知识。七、拓展与升华（3分钟）1.文化传承教师强调民间艺术表演是中华民族传统文化的重要组成部分，保护和传承民间艺术表演是我们每个人的责任和义务。鼓励学生在日常生活中多关注民间艺术表演，积极参与民间艺术活动，为传承和弘扬民族文化贡献自己的力量。2.艺术创新引导学生思考民间艺术表演在现代社会中的发展方向，鼓励学生在传承的基础上进行创新和发展，将民间艺术与现代科技、文化相结合，创造出更具时代特色和魅力的表演形式。八、课堂总结（2分钟）教师对本节课的内容进行总结，回顾民间艺术表演的类型、特点和文化内涵，强调体验民间艺术表演的重要意义。表扬学生在课堂上的积极表现和出色成果，希望学生在今后的学习和生活中，继续保持对民间艺术的热爱和关注，不断提高自己的艺术素养和文化水平。【板书设计】第4课体验民间艺术一、戏曲表演1.种类：京剧、越剧、豫剧、黄梅戏等2.特点：唱腔、表演程式、服饰、脸谱二、民间舞蹈1.种类：秧歌、锅庄舞、安代舞等2.特点：风格、动作、地域文化三、杂技表演1.种类：手技、口技、顶技、踩技、车技等2.特点：惊险刺激、神奇巧妙四、传承与创新1.传承：责任与义务2.创新：结合现代元素【教学反思】通过本节课的教学，学生对民间艺术表演有了更深入的了解和认识，提高了审美感知能力和