人音版七年级音乐上册（简谱）第二单元《☆溜冰圆舞曲》说课稿

人音版七年级音乐上册（简谱）第二单元《☆溜冰圆舞曲》说课稿一、教材分析

人音版七年级音乐上册（简谱）第二单元《溜冰圆舞曲》是一首经典的圆舞曲，旋律优美，节奏明快。本课通过学习这首歌曲，使学生了解圆舞曲的基本特点，掌握圆舞曲的演奏技巧，培养学生的音乐素养和审美能力。教学内容与课本紧密相连，符合教学实际，有助于提高学生的音乐素养。二、核心素养目标

培养学生对音乐的感知与鉴赏能力，通过《溜冰圆舞曲》的学习，提升学生对圆舞曲风格的理解和欣赏水平。增强学生的音乐表现力，通过实践演奏和合唱，提高学生的音乐合作与交流能力。同时，引导学生体验音乐带来的愉悦，培养积极向上的情感态度和价值观。三、教学难点与重点

1.教学重点

-理解圆舞曲的基本结构：本节课的核心内容是让学生理解圆舞曲的ABAB结构，即A段和B段交替出现，旋律和节奏具有明显的对比。通过分析《溜冰圆舞曲》的旋律，引导学生识别A段和B段的特征，并举例说明这种结构在音乐中的运用。

-学习圆舞曲的节奏和拍号：重点在于让学生掌握圆舞曲的3/4拍节奏，理解其流畅性和旋转感。通过实际演奏和跟唱，让学生感受圆舞曲的节奏特点。

2.教学难点

-高音区的音准把握：《溜冰圆舞曲》中存在一些高音区音符，对于初学者来说，音准把握是一个难点。教师应通过示范和个别指导，帮助学生克服高音区的音准问题。

-合唱时的音色统一：在合唱环节，难点在于使每个学生的音色尽可能统一，避免出现杂音。教师可以通过分组练习和集体纠正，引导学生注意音色的协调。

-音乐情感的表达：理解并表达圆舞曲中的浪漫情感是本节课的难点。教师可以通过音乐故事和情感引导，帮助学生更好地理解音乐背后的情感，并通过演唱和演奏来表现这种情感。四、教学资源准备

1.教材：确保每位学生都人手一本人音版七年级音乐上册教材，以便于查阅《溜冰圆舞曲》的相关内容。

2.辅助材料：准备与《溜冰圆舞曲》相关的图片，如溜冰场景，以及圆舞曲风格的图表，帮助学生理解音乐背景和风格特点。

3.实验器材：准备钢琴或电子琴，以便于现场演奏和示范《溜冰圆舞曲》的旋律。

4.教室布置：设置合唱练习区和分组讨论区，确保学生能够舒适地进行合唱练习和小组讨论。五、教学过程

1.导入（约5分钟）

-激发兴趣：播放一段轻松愉快的音乐，提问学生是否熟悉这种类型的音乐，并邀请他们分享自己喜爱的舞曲。

-回顾旧知：简要回顾上一节课学习的内容，引导学生回忆音乐的基本元素和节奏类型。

2.新课呈现（约20分钟）

-讲解新知：介绍圆舞曲的起源、特点和基本结构，如ABAB段落的交替使用。

-举例说明：播放《溜冰圆舞曲》的音频，引导学生聆听并分析其旋律、节奏和结构特点。

-互动探究：分组讨论，让学生讨论圆舞曲与其他舞蹈音乐的不同之处，并分享自己的看法。

3.新课呈现（续）（约20分钟）

-练习节奏：学生跟随教师的钢琴伴奏，练习《溜冰圆舞曲》的节奏，逐步提高节奏感。

-学唱旋律：学生跟唱《溜冰圆舞曲》的旋律，注意音准和节奏的准确性。

-演奏技巧：教师示范钢琴演奏《溜冰圆舞曲》的技巧，如手型和触键方法，学生模仿并练习。

4.新课呈现（续）（约15分钟）

-分组练习：学生分组，每组选择一个乐器或声部进行《溜冰圆舞曲》的合奏或合唱练习。

-教师指导：教师在每组之间巡回指导，纠正演奏或演唱中的错误，并提出改进建议。

5.巩固练习（约15分钟）

-学生活动：学生自主练习《溜冰圆舞曲》的旋律和节奏，尝试不同乐器或声部的配合。

-教师指导：教师提供个别辅导，帮助学生解决练习中的难题。

6.巩固练习（续）（约15分钟）

-课堂表演：学生分组进行《溜冰圆舞曲》的课堂表演，展示他们的练习成果。

-互评环节：各小组互相评价表演，提出意见和建议。

7.课堂总结（约5分钟）

-教师总结：回顾本节课的学习内容，强调圆舞曲的特点和演奏技巧。

-学生反思：鼓励学生分享自己在学习过程中的收获和感受。

8.作业布置（约5分钟）

-课后练习：要求学生回家后复习《溜冰圆舞曲》，并尝试用自己的乐器演奏或演唱。

-家庭作业：布置相关音乐知识的学习任务，如收集关于圆舞曲的资料，了解其他著名的圆舞曲作品。六、学生学习效果

学生学习效果主要体现在以下几个方面：

1.音乐素养的提升：通过学习《溜冰圆舞曲》，学生能够更好地理解圆舞曲的旋律特点、节奏结构和情感表达，从而提升对音乐的感知和鉴赏能力。

2.音乐技能的掌握：学生在学习过程中，通过聆听、演唱、演奏等实践活动，掌握了圆舞曲的基本演奏技巧，如手型、触键、呼吸等，为今后学习更多音乐作品打下了基础。

3.团队协作能力的增强：在分组练习和课堂表演环节，学生学会了与他人合作，共同完成音乐作品，提高了团队协作能力。

4.自主学习能力的发展：学生在课后练习和家庭作业中，通过自主复习和探究，不断提高自己的音乐素养，培养了自主学习的能力。

5.情感态度和价值观的培养：在学习《溜冰圆舞曲》的过程中，学生感受到了音乐带来的愉悦，培养了积极向上的情感态度和价值观。

6.拓宽音乐视野：通过收集关于圆舞曲的资料，学生了解了不同国家和地区的圆舞曲作品，拓宽了音乐视野。

7.增强文化自信：在学习《溜冰圆舞曲》的过程中，学生了解到圆舞曲作为西方古典音乐的代表，在中国也有广泛的影响，增强了文化自信。

8.提高审美能力：通过欣赏和演唱《溜冰圆舞曲》，学生提高了对音乐审美的认识，学会了如何从音乐中寻找美的元素。

9.增强记忆力：在学习《溜冰圆舞曲》的过程中，学生需要记忆旋律、节奏和歌词，这有助于提高他们的记忆力。

10.锻炼意志品质：在克服学习过程中的困难和挑战时，学生锻炼了自己的意志品质，培养了坚韧不拔的精神。七、板书设计

①音乐风格介绍

-圆舞曲特点：起源于奥地利，旋律流畅，节奏明快，常以三拍子出现。

-圆舞曲结构：ABAB或ABA，A段和B段旋律和节奏对比明显。

②《溜冰圆舞曲》分析

-旋律特点：旋律优美，起伏较大，富有动感。

-节奏特点：3/4拍，节奏清晰，适合舞蹈。

③演奏技巧要点

-手型：五指自然分开，指尖触键。

-触键：轻巧、灵活，避免生硬。

-呼吸：与旋律起伏相配合，保持呼吸均匀。

④情感表达

-感受音乐中的浪漫氛围。

-通过演唱和演奏传达愉悦情绪。

⑤课堂小结

-学习圆舞曲的特点和演奏技巧。

-提升音乐感知和鉴赏能力。八、教学反思与改进

在教学《溜冰圆舞曲》的过程中，我深刻地体会到了教学相长的道理。以下是我对本次教学的反思与改进计划。

首先，我在导入环节的设计上感觉还可以更加生动有趣。虽然我通过播放音乐片段激发了学生的兴趣，但我觉得还可以结合一些直观的视觉元素，比如展示溜冰场景的图片或视频，让学生在视觉上也能感受到圆舞曲的优雅和流畅。在未来的教学中，我计划准备一些与圆舞曲相关的多媒体资源，如溜冰运动员在音乐伴奏下滑冰的视频，让学生在听觉和视觉上都能更好地进入学习状态。

其次，我发现部分学生在学习节奏和音准时存在一定的困难。在讲解节奏时，我虽然多次强调了3/4拍的特点，但有些学生仍然难以掌握。在音准方面，一些高音区的音符对初学者来说也是一个挑战。针对这些问题，我计划在今后的教学中采用更直观的教学方法，比如使用节奏棒或打击乐器来帮助学生感受节奏，通过逐步降低音高来帮助学生掌握高音区的音准。

在教学过程中，我也意识到了互动探究环节的重要性。我发现学生在分组讨论时非常活跃，但个别学生在讨论中参与度不高。为了提高所有学生的参与度，我打算在未来的教学中设计更多互动性强的活动，比如小组竞赛、角色扮演等，让学生在游戏中学习，激发他们的学习兴趣。

此外，课堂表演环节虽然让学生有机会展示自己，但我也注意到一些学生在表演时显得有些紧张。为了帮助学生克服紧张情绪，我计划在下一节课中增加一些放松训练，如深呼吸、肌肉放松等，同时鼓励学生之间互相支持和鼓励。

在总结环节，我发现有些学生对课堂内容的理解还不够深入。为了