第一单元 春之声-听乐赏画 春之声 说课稿 2024-2025学年人教版初中音乐七年级下册

第一单元春之声——听乐赏画春之声说课稿2024-2025学年人教版初中音乐七年级下册学校授课教师课时授课班级授课地点教具课程基本信息1.课程名称：春之声——听乐赏画

2.教学年级和班级：初中七年级

3.授课时间：2024-2025学年第二学期

4.教学时数：1课时核心素养目标教学难点与重点1.教学重点，

①掌握《春之声》的旋律特点和节奏感，能够准确演唱歌曲；

②理解歌曲的背景故事，体会作曲家贝多芬的创作情感；

③通过欣赏《春之声》的音乐，培养学生的音乐鉴赏能力和审美情趣。

2.教学难点，

①分析《春之声》的曲式结构，理解音乐的发展变化；

②引导学生运用音乐符号和术语，对歌曲进行简单的音乐分析；

③培养学生独立思考的能力，鼓励学生在欣赏过程中提出自己的见解和感受。教学资源准备1.教材：确保每位学生都有本节课所需的教材《春之声》乐谱和教学指导书。

2.辅助材料：准备与《春之声》相关的图片，如贝多芬肖像、古典音乐场景，以及相关视频资料，用于引入和加深学生对音乐背景的理解。

3.教室布置：设置音乐欣赏区域，提供舒适的座位，并准备黑板或白板，用于展示音乐符号和图表。教学过程设计1.导入新课（5分钟）

目标：引起学生对《春之声》的兴趣，激发其探索欲望。

过程：

开场提问：“同学们，你们有没有听过《春之声》这首曲子？它有什么特别的地方吗？”

展示一些关于贝多芬的图片，让学生对作曲家有所了解。

简短介绍《春之声》的创作背景和贝多芬的音乐风格，为接下来的学习打下基础。

2.《春之声》基础知识讲解（10分钟）

目标：让学生了解《春之声》的基本概念、旋律特点和节奏感。

过程：

讲解《春之声》的曲式结构，包括主题、副歌和变奏部分。

使用乐谱展示旋律线和节奏，让学生直观地感受音乐的特点。

3.《春之声》案例分析（20分钟）

目标：通过具体案例，让学生深入了解《春之声》的特性和重要性。

过程：

播放《春之声》的完整曲目，让学生整体感受这首作品的魅力。

分析《春之声》在不同音乐场景中的应用，如音乐会、电影配乐等。

引导学生讨论《春之声》为何能够跨越时空，成为经典之作。

4.学生小组讨论（10分钟）

目标：培养学生的合作能力和解决问题的能力。

过程：

将学生分成若干小组，每组讨论《春之声》在现代音乐创作中的应用和创新。

小组内分工合作，收集资料，提出自己的观点和建议。

每组准备一份简报，准备向全班展示讨论成果。

5.课堂展示与点评（15分钟）

目标：锻炼学生的表达能力，同时加深全班对《春之声》的认识和理解。

过程：

各组代表依次上台展示讨论成果，包括《春之声》在现代音乐中的应用案例。

其他学生和教师对展示内容进行提问和点评，促进互动交流。

教师总结各组的亮点和不足，并提出进一步的建议和改进方向。

6.课堂小结（5分钟）

目标：回顾本节课的主要内容，强调《春之声》的重要性和意义。

过程：

简要回顾本节课的学习内容，包括《春之声》的旋律特点、节奏感以及其在音乐史上的地位。

强调《春之声》作为经典音乐作品的价值，鼓励学生欣赏和传承经典。

布置课后作业：让学生回家后，选择一首自己喜欢的古典音乐作品，尝试分析其旋律和节奏，并与《春之声》进行比较。学生学习效果学生学习效果

在本节课的学习结束后，学生将取得以下方面的效果：

1.音乐素养提升

学生通过学习《春之声》这首经典曲目，对古典音乐有了更深入的了解，提高了音乐鉴赏能力。他们能够识别出旋律、节奏和和声等音乐元素，并在日常生活中更加关注和欣赏音乐。

2.音乐知识掌握

学生掌握了《春之声》的曲式结构、旋律特点和节奏感，能够通过乐谱分析歌曲的组成部分。这种知识的学习有助于学生更好地理解其他古典音乐作品。

3.艺术情感体验

学生在欣赏《春之声》的过程中，能够感受到贝多芬的创作情感，体验到音乐带来的情感共鸣。这种情感体验有助于培养学生的艺术修养和审美情趣。

4.合作能力增强

在小组讨论和课堂展示环节，学生学会了如何与他人合作，共同完成任务。他们学会了倾听他人的意见，提出自己的观点，并尊重他人的想法。这种合作能力的提升对学生的未来发展具有重要意义。

5.解决问题能力提高

学生在分析《春之声》在现代音乐创作中的应用时，学会了如何运用所学知识解决实际问题。他们能够从多个角度思考问题，提出创新性的想法和建议。

6.课堂参与度提高

通过课堂展示和点评环节，学生积极参与课堂活动，提高了课堂参与度。他们敢于表达自己的观点，勇于接受他人的评价，从而在课堂中取得了更好的学习效果。

7.课后作业完成情况

学生能够按照要求完成课后作业，如分析自己喜欢的古典音乐作品，并与《春之声》进行比较。这种作业的完成有助于巩固课堂所学知识，提高学生的自主学习能力。教学反思与总结今天的课，总的来说，我觉得还是挺有意思的。咱们这节课是围绕《春之声》展开的，这首曲子大家都不陌生，但是真正深入去了解它的并不多。下面我结合今天的课堂，给大家分享一下我的教学反思和总结。

首先，我觉得今天的教学方法还是挺有效的。我采用了问题引导的方式，让学生自己去发现和探索《春之声》的魅力。比如，我在导入时提出的问题：“你们知道《春之声》吗？它有什么特别的地方？”这样的问题激发了学生的好奇心，让他们有了进一步了解的欲望。

在讲解过程中，我尽量用简单的语言和直观的乐谱来展示音乐的特点，比如旋律和节奏。我发现，学生们对于乐谱的分析和理解能力有了明显的提高，这说明我在教学方法上的尝试是成功的。

不过，在案例分析环节，我发现有些学生对于音乐理论的理解还是有些吃力。比如，在分析《春之声》的曲式结构时，有些学生对于“主题”、“副歌”这些概念不太明白。这让我意识到，在今后的教学中，我需要更加注重音乐理论的基础教育，让学生建立起坚实的音乐知识体系。

在教学管理方面，我觉得今天的课堂气氛挺活跃的。学生们在小组讨论和课堂展示环节都表现得非常积极。但是，也有一些小插曲，比如个别学生注意力不集中，或者小组讨论时有些声音过大。这些问题提醒我，在今后的教学中，我需要更好地管理课堂秩序，确保每个学生都能参与到课堂活动中来。

至于教学效果，我觉得学生们在知识、技能和情感态度方面都有所收获。首先，他们在音乐知识方面有了新的认识，比如对《春之声》的旋律、节奏和曲式结构有了更深入的了解。其次，他们在音乐技能方面也有了提升，比如通过乐谱分析，他们的音乐鉴赏能力得到了锻炼。最后，在情感态度方面，学生们对古典音乐产生了更浓厚的兴趣，这对我来说是最大的收获。

当然，今天的课也有一些不足之处。比如，我在讲解音乐理论时，可能有些过于追求深度，而忽视了学生的接受能力。此外，课堂展示环节的时间分配不够合理，导致一些小组的展示不够充分。针对这些问题，我会在今后的教学中进行调整和改进。内容逻辑关系①本文重点知识点：

a.《春之声》的曲式结构

b.贝多芬的创作背景和风格

c.音乐元素（旋律、节奏、和声）

②本文重点词句：

a.“曲式结构”指《春之声》的音乐组织形式，包括主题、副歌和变奏等部分。

b.“贝多芬的创作背景”涉及作曲家生平、时代背景及其对音乐的影响。

c.“音乐元素”包括旋律的起伏、节奏的强弱和和声的和谐，是构成音乐的基本要素。

③教学活动逻辑：

a.导入新课：通过提问和展示，引出《春之声》这一主题，激发学生兴趣。

b.基础知识讲解：讲解《春之声》的曲式结构、旋律特点和节奏感，帮助学生建立音乐知识框架。

c.案例分析：