语言文学词学基础知识详解

词学基础

问好诸位才子才女，受轻寒一剪梅苑长之邀，这学期我来跟大家

一起研讨如何倚声填词，梅苑长将这期词班定位在基础与提升兼顾、

以高效练笔为主方式带动教学气氛，希望达到每个人均有所获、有进

步的学习目标。因此，在课程设计上，我上课会讲的更自由一些，有

些资料性的内容，会以文件的形式发上来，供参考阅读。因为所学有

限，有漏误之处，大家共同斧正。

今天我们来学习第一讲：词学初探

一、宋词的前世今生

“所谓伊人，在水一方”一一这是我心目中的宋词。大家都知道,

宋词是中国古代文学皇冠上光辉夺目的巨钻，历来与唐诗并称双绝。

我的唐诗是小时候被父母用作启蒙来学习的，虽然没有反感，但也没

有深爱；而宋词是青春懵懂的时候，被它莫名地吸引，又勾了魂儿去

的，所以爱得刻骨铭心，一发不可收拾。

这比喻像不像谈恋爱：一个是包办婚姻，一个是自由恋爱？

词的历史一句话概括：萌芽于隋唐，兴起于晚唐五代，盛极于两

宋，衰微于元明，中兴于清代，延续至今。

从广义上来说，词本和诗是一体的。在唐五代时，作为“词”这

种新诗体被称为“曲子词”，除此外还有“诗馀”，“乐府”、“长短句”、

“琴趣，，等等别名，每个名字都代表着词体的某种特点，不必细说。

为什么称宋词，是因为宋代优秀的词人将它从文学爱好者的副

业，变成了主业。他们倾注深情，寄托豪兴，驰骋才华，精心琢磨，

创作出大量的晶莹、灿烂、温润、反映时代精神风貌、而且具有不同

于传统诗歌艺术魅力的瑰宝，纵使它与唐诗双峰并峙，各领风骚。

二、词的艺术特色

“词之为体，要眇宜修”一一这是王国维心目中的宋词。

“要眇宜修”：形容女子窈窕幽美而妆扮得恰到好处，“要眇宜

修”的美，是一种最精致、最细腻、最幽微的美，是一种富有修饰性

的、内外总相宜的美。

王国维《人间词话》：“词之为体，要眇宜修。能言诗之所不能

言，而不能尽言诗之所能言。诗之境阔，词之言长。”这话说得一语

中的，相比于诗的抒怀壮志居多，词更擅长于言情。与唐诗的端庄大

气相比，宋词宛如一位温婉的、含情脉脉的江南女子。

当然也有例外，诗也有含蓄蕴藉者，也有低回婉转者，也有言简

意深、一唱三叹者。而词中的豪放也有包容阔大、意境深远的。

三、填词的格式

古人对于格律诗的创作统称为“作”诗；而对于词的创作就不叫

“作”,而是“填”词，所以我们不可以叫“作词”“写词”，而是叫

做“填词”，又叫“倚声填词”，所谓“倚声”，就是根据已有的曲调

词谱，协音而填词。词，便是古人歌词，是用为唱的。由此一点，诗

词之间可以派生出很多的不同。从而有了诸多不同的词牌。

上面，是学词必不可少的简介部分。好像也不能再简化了。下面,

填词的干货来了：

1、词牌

词有词牌，都有一个表示音乐性的调名。《钦定词谱》中共收录

820个词牌，再变化成2306体，每个词牌，具体到每一体，都有固

定的格律。开课前，听有的学员说，我们练习下去就没的可练习的，

还真的不用发愁这个。不过，话说回来了，受人喜爱的，大家常填的

词牌并不是特别多。常见词牌如《菩萨蛮》、《水调歌头》、《沁园春》

等等，称为词调。词调之名本是曲调之名。每个词调“调有定句，句

有定字，字有定声”，各各不同，这也是因所有曲调的节奏旋律各不

相同而来的。

不同的词谱曲调所表达的声情是不尽相同的，有适宜於抒发悲伤

情感的，也有适宜填写豪迈豁达的。我们不能拿来曲谱就随意填写，

要在填词之前先确定你所填的内容所表达的情感，定位后再选择合适

的词牌，或者说以词牌来确定你所填的内容。

常见词牌曲调

上面这些是资料，不必去记，发来是让大家了解一下，我们选择

词牌切不可望文生义，闹出笑话来。虽然词牌与内容没有特别严格的

要求，但是有些还是要忌讳的，比如贺新郎是万万不能写给新郎的，

千秋岁、寿楼春却是不能用来祝寿的，念奴娇恰恰是不适合写给美女

的。唉，也真够人累的。

2、段落

诗长至排律，短至绝句，都无段落之分，而词，因曲调可反复咏

唱，故有段落之分。当然，词的段落，不叫段，而叫“片”“遍”或

“阙\

K相思

山一程，水一程，身向榆关那畔行，夜深千帐灯。

风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成，故园无此声。

如梦令•秋千争闹粉墙

秋千争闹粉墙，闲看燕紫莺黄。啼到绿阴处，唤回浪子闲忙。春光，

春光，正是拾翠寻芳。

一词可以是单片，也可以双片，也叫双阙，单阙。多者乃至三四

片的，最长的可以达到十几片，我们比较了解的《九张机》就有九片。

视情感的处理和曲调的需要而分片填写。

3、句式

词的句式参差不齐，•艮短不一，故亦称•艮短句，近体诗一般为五

言，七言句，而词句中，一二三四五六七九字都有，如一字句，“莫,

莫，莫”“错，错，错”；二字句，“如梦，如梦”；三字句“村舍外，

古城旁”；四字句，“风也潇潇，雨也飘飘”等等，我们不一一举例。

一阙词中，句式的房短通常是不一样的，这种不一样也是取决於乐谱

的轻重缓急和声情表达的需要。

4、押韵

词用《词林正韵》。可以用纸质版韵书，如果没有的话，也可以

在网上查，我认识的老一辈词人，他们是词谱是记在脑子里的，信手

拈来，真是厉害。词的押韵更加灵活多变，韵脚通常疏密不定，不同

的词谱有不同的押韵要求，有的押平，有的押仄，有的平仄通押，有

的还一词多韵中间转韵的。关于词的用韵要求，我们在具体审词牌畤,

还会再详细讲到。

5、对仗

词，在对仗上的要求不尽相同。一般讲近体诗中律诗的中二联要

求工整对仗，但词的对仗灵活得多，没有统一要求，可对可不对，即

使要求对仗的，规则上有要求工整的，也有不要求绝对工整的，这在

以后也会再详谈的。

6、用字声调

词的字声组织基本上和近体诗相近似，但是变化更多，而且有些

词调还必须分辨四声和阴阳。作词要求“审音用字”，以文字的声调

来配合乐谱的声调。在音乐吃紧的地方，更须严辨字声，以求协律和

动听。（关于声律，严格的说失传已久了，前面不是说了南宋以后，

曲谱散佚了，只文人词存了下来，曲那部分失传了，声律也随之哑然。

现在的声律皆是后人的研究成果，尤其用工尺谱对白石道人留下的作

品宫调进行解读翻译，在进行演绎后，对于理想中的词印象大打了折

扣。）

我经常在想，如果有人，能将词的曲谱还原出来，是不是会比现

在的流行歌曲好听得多呢？在词的写作上，押韵和平仄安排要符合词

牌规定，不仅忌孤平、忌三平三仄尾，甚至还要忌“拗救”。声韵上

对四声要求比较严格。

不过，凡事都有例外，有个词谱的首句就是五连平的，大家有兴

趣可以去找找。

7、内容

咱们都是学过诗的，诗可以阳春白雪，词必须通俗易懂。当然这

个俗并不是让你说白话啊，而是说让人不需要看文字，就能知道你在

说啥。因为词就是古人的歌词，易读易记的歌词，才是容易流传的。

所以，词从内容上看，可以填一件小事情，可以写一个小情绪，

可以记一个小场景，但是要美，要细腻，要感人。初学填词的人啊，

就喜欢想得太多，恨不能把事情的来龙去肽，祖宗八代全交待清楚了。

记住：你不需要向读者解释这件事，你只需要将你在此时、止匕刻、

此情的感觉写出来，余下的留给读者想去。

因为流水帐式的文字，没人喜欢。我们要抓住其中的某一个点，

把它写细、写精、写准。

下面，我们就简单介绍词牌《忆王孙》：

忆王孙

萋萋芳草忆王孙，柳外楼高空断魂，杜宇声声不忍闻。欲黄昏，

雨打梨花深闭门。

赏析：小令如绝句，易成而难工，最重神韵。此词利用传统意象,

将芳草、烟柳、杜鹃、春雨、梨花诸物与所抒离恨别绪结合在一起，

使之情景交融，所以意境深远而韵味悠长。

作者没写王孙啥时候走的，啥时候回来，和作者什么关系，对吧。

我们需要知道这些，关心这些吗？其实，我们在读它的时候，是想到

了自己的故事：那个离我远去的人，他在哪里？我如词句中这样的伤

心，他知道吗？有了这样的效果，作者的目的就达了，这就是代入感。

而让人产生代入感，最重要的一点，就是留空余给读者，而不能有太

多作者特定的东西。

全词，重点就在一个忆字上，全词用景物描写，处处是回忆。让

我们读来感动，又让我们仿佛走了进去。这就是带给读者的余味。只

有这样的作品，才会流传开来，而不是成为故纸堆里的一层层尘土。

词牌太多，不可能一个个教，今天我们只是教会大家如何去审

词牌。大家以后，可以自己会审查、每个词牌的填法，就算学词完成

任务。

首先，探明词牌的“出身”和“个性”。

忆王孙，词牌名，又名“独脚令”“忆君王”“豆叶黄”“画蛾眉”

等。以李重元《忆王孙•春词》为正体，该词为单调三十一字，五句

五平韵。另有单调三十一字，五句三平韵两叶韵，双调五十四字，前

后段各四句三仄韵的变体。

具体分析我们仅以正格为例来分析。

《忆王孙•春词》

萋萋芳草忆王孙,柳外楼高空断魂。杜宇声声不忍闻。欲黄昏,

雨打梨花深闭门。

中平中仄仄平平，中仄平平中仄平。中仄平平中仄平。仄平平，

中仄平平中仄平。

审词牌要审什么呢？

1、格式：查看字数、节奏点，也就是说你填的词，读起来节

奏要与词谱相同。人家有领字、有三字停顿你也得有。这首忆

王孙，是77737的格式，七字句是标准律绝的句式。三字句

为12节奏。

忆王孙

中平\\中仄\\仄\\平平，中仄\\平平\\中\\仄平。中仄\\平平\\中仄