“互联网+”背景下电影产业的融合发展研究

标题：“互联网+”背景下电影产业的融合发展研究中文摘要近些年我国互联网发展迅猛，不仅带来了巨大的经济效益，同时也深刻变革了社会大众的生活方式，对各种传统产业产生了不小的冲击。在“互联网+”背景下，互联网与各产业的不断融合，互联网技术也重塑了电影产业。本文对我国“互联网＋”与电影产业融合的发展现状进行了分析，解析了“互联网＋”与电影产业融合过程中互联网对电影产业链的重塑，分析了“互联网＋”背景下我国电影的特点。接着从使用与满足的角度分析“互联网＋”与电影产业融合过程中存在的问题及表现，并从生产主体、产业链、技术和政策方面分析了问题的成因。最后，基于上述的分析，针对当前我国“互联网＋”与电影产业融合过程中问题的成因提出了推进“互联网＋”与电影产业融合发展的相关优化对策与建议。关键词：互联网+；电影产业；融合发展目录TOC\o"1-2"\h\u13460绪论 410599一、“互联网+”背景下我国电影产业发展现状 429802（一）产业融合的必然趋势 425881（二）泛娱乐化与粉丝经济的推动 529527（三）“互联网+”对电影产业链的重塑 526473二、“互联网+”背景下我国电影产业的问题及成因分析 612225（一）“互联网+”背景下我国电影产业的问题及表现 69792（二）“互联网+”背景下我国电影产业问题的成因 723709三、推进“互联网＋”与电影产业融合的对策与建议 74776（一）确定“互联网＋”与电影产业融合的“双核”主体 712560（二）构建文化创意产业链，提升电影商业价值 828780（三）借用互联网创新技术 83596（四）培养“互联网＋电影”跨界人才 824515（五）完善版权制度与法规 829134结语 920808参考文献 10绪论近些年我国互联网发展迅猛，不仅带来了巨大的经济效益，同时也深刻变革了社会大众的生活方式，对各种传统产业产生了不小的冲击。早在2012年，“互联网+”被首次提出，一个崭新的时代就此开启。在“互联网+”背景下，互联网与各产业的不断融合，互联网技术也重塑了电影产业。2014年2月26日，国务院以国发[2014]10号印发了《关于推进文化创意和设计服务与相关产业融合发展的若干意见》明确指出文化产业与“互联网+”的融合是调整文化产业结构，推动文化产业转型升级的重要内容。2015年7月，国务院印发了《国务院关于积极推进“互联网+”行动的指导意见》。至此，各行各业几乎都与互联网技术进行了融合，“互联网+”对我国经济的影响超出人们的想象。电影产业作为文化产业的重要组成部分，“互联网+”与电影产业的融合是必然趋势。《中华人民共和国电影产业促进法》于2017年3月1日正是实施，其被认为是国内文化娱乐领域的第一部专门法，显示了我国高度重视电影产业的发展，体现了我国重视满足人民日益增加的美好生活需要。中国电影市场广阔并充满活力，电影越来越成为人民群众文化生活必不可少的组成部分。电影属于文化产品，其内容是核心要素，在“互联网+”背景下，观众了解电影的渠道以及电影制作始终与观众的互动性不断增加，电影的内容价值也被不断放大。纵观我国电影产业，正处于转型升级期，传统的产业体系不断被瓦解，研究我国电影产业与“互联网+”的融合具有一定的现实意义。而从微观上，探索我国电影的发展规律，探究我国电影发展中的问题，分析其成因并且积极展望“互联网+”与我国电影产业的融合发展，是当前研究的重点。“互联网+”背景下我国电影产业发展现状虽然电影在我国有着悠久的发展历史，但在当今互联网背景下电影产业又具有了新的内涵，电影开始成为在社会化媒体发展和传播过程中对具有商业改编潜质的文学作品、动漫游戏等进行再创作而成的作品。“互联网+”背景下我国电影产业遵循特定的生产和制作模式。首先，前期筹备阶段，投资方选取具有高关注度并且受众广泛的资源进行购买；其次，制作阶段，紧跟潮流，追求流行元素，并邀请流量明星组成演员阵容；再次，营销阶段，充分借助互联网的影响扩大传播面；最后，衍生品阶段，本着商业价值最大化的原则对电影意外的文化作品进行创作。以下将以“互联网＋”为背景，分析我国电影产业的外部条件、产业链的重塑以及其特点，充分、全面地了解我国电影与“互联网+”融合的发展现状。产业融合的必然趋势2014年2月26日，国务院出台的《关于推进文化创意和设计服务与相关产业融合发展的若干意见》明确提出了推进文化产业融合工作的要求。在我国倡导产业融合的背景下，推动文化产业与“互联网+”深度融合，不仅可以创造丰富的物质和精神财富，提升广大人民群众的文化生活品质，也可以推动文化产业结构的升级，不断提升国家文化软实力。电影与“互联网+”的融合是产业融合趋势的必然结果。产业融合属于产业经济学范畴，因此，学者们也多是从产业经济学角度对产业融合进行考察。如有的学者认为产业融合的产生是由于技术进步、创新管理及社会需求等原因，而带来的不同产业间的相互交叉、融合，进而演化成产品与服务，导致产业边界的模糊并且发展过程被重新划定。[1]也有学者指出，这种产业融合不仅可以通过竞争性替代实现，也可以通过互补性结合实现。[2]产业融合发展的必然趋势下，我国电影作为内核支撑，而互联网则提供资本、技术和平台，满足人民群众日益增长的美好生活需求。我国电影全产业链的开发，需要实现电影在文化产业内部跨界互动，改变文化产品传统的单一形式，向现代化和高收益转变；电影产业与其他产业的融合，将拓宽电影产业的覆盖面，并且最大化提升相关产业的附加值与竞争力，符合我国产业融合的目的。泛娱乐化与粉丝经济的推动“泛娱乐”概念的诞生是互联网与文化产业相互融合的产物。当前我国移动互联网不断普及并且日益成熟，文化产业与互联网不断融合、创新，产生了“网生代”消费者，“网生代”消费者的消费观念促生了“泛娱乐”这一互联网发展趋势，逐渐成为文化娱乐产业中的中流砥柱，引起了广泛关注。“泛娱乐”的流行衍生出了“粉丝经济”这种新经济形态，“粉丝经济”依靠粉丝和被关注者间的粘性关系，并且商家通过这种粘性关系能够转化为经营性收益。“粉丝经济”这种商业模式是依靠粉丝互动，利用网络社交媒体，进行口碑营销，进而创造经济与社会效益。由于互联网没有了时间和空间上的束缚，给文化产业带来了瞬时反馈和群体互动效应。“粉丝经济”的基础是粉丝与创作者的互动关系，互联网社交媒体使得粉丝群体能够对文化产品进行评论、点赞、转发等，也使得创作者能够更“开放”的进行创作，让消费者最大限度地参与，不断给创作者提供灵感和反馈。粉丝经济在当今社会各个方面都有所体现。现如今流量作为一种资源成为电影乃至其他文化产业争夺的对象。“互联网+”与电影产业的融合离不开“粉丝经济”。一般认为电影商业价值的主要来源是票房经济，但电影的商业价值在“互联网+”的背景下将被不断延展如由小说、漫画、游戏等改编的影视必会带来相应粉丝的的关注，无论是粉丝对影视的评论如何，粉丝的注意力注定是被锁定的，这在一定程度上保障了该影视的票房和话题度。基于粉丝效应，“互联网+”与电影产业的融合受粉丝的直接影响，电影的营销和衍生品也紧紧围绕粉丝开展，可以说，“互联网+”与电影产业的融合生动展示了粉丝经济对文化产业的促进作用。“互联网+”对电影产业链的重塑“互联网+”背景下，电影产业链与传统相比发生了改变，传统电影产业链中内容的来源主要改编自文化产业链中上游的文学作品。而以“互联网+”为中心的电影产业链中内容的来源可能是文化产业链中的任何一个作品。[3]总而言之，合理、高效地整合“互联网+”资源，将会彻底改变传统电影产业链过于单一的情形，也会对电影的内容、表现形式、营销方式和盈利模式等进行创新，并且可以以“互联网+”为核心创造了一个新文化产业环境。通常，传统电影产业的制作环节包括：立项、创作、组建团队、拍摄、后期剪辑等。而“互联网+”与电影产业融合使得电影产业地创作环节中的剧本多以网络小说、漫画、游戏、动漫改编为主。这些作品被改编成电影前，己经在网络平台积累了一定量的粉丝和关注度，电影制作公司一般通过营销利用粉丝和关注度将其发展成为话题资源，保障上映后的电影票房和口碑。传统电影行业，电影制作模式主要为“大制片”，即以导演、明星为核心，导演决定剧本和演员的选用，电影的宣传和发行由影视公司进行。而在“互联网+”的背景下，与传统电影制作模式相比，“互联网+”的电影制作发生了巨大变化，体现在电影创作环节不断依赖互联网大数据的分析，经过反馈直接影响剧的剧本创作、演员选择等，网络热度一定程度上影响了导演的作用，成为电影制作环节中的重要影响因素。其次，“互联网+”背景下，电影的营销也发生了翻天覆地的变化，数字营销成为主流营销方式。“互联网+”与电影营销的融合使得电影营销除了海报宣传、发布会、首映会等形式，还加入自媒体等网络平台的营销。据统计，营销支出从早年占电影项目预算的0—10%左右，增加到30%左右，甚至有的占比达到了50%。[4]传统电影的营销方式一般为单向，消费者基本处于被动接受的状态，而“互联网+”背景下彻底改变了传统电影营销方式，由于互联网平台的数字营销使得电影营销拥有了社交化和强互动性性的特点。尤其是社交媒体的移动性、实时性、互动性让“互联网+”电影营销从电影的立项到导演和演员的选拔再到电影的制作、上映，都扮演着重要角色。总的来看，“互联网＋”使得电影相关产业之间的界限被逐渐打破，产业间出现跨界经营和交叉发展的现象。“互联网+”不仅重塑了电影产业链，也突破了传统电影产业的局限，使得电影业有了更多发展可能。“互联网+”背景下我国电影产业的问题及成因分析“互联网+”背景下我国电影产业的问题及表现虽然当前我国“互联网+”与电影产业融合发展的前景一片光明，但关于“互联网+”与电影产业融合的问题的一直被讨论。电影作为文化产业的重要组织部分，越来越成为我国人民文化生活不可缺少的，因此，必须要警惕“互联网+”与电影产业融合繁荣发展背后可能出现的问题，只有找出问题并合理解决才能进一步促进“互联网+”与电影产业融合的健康发展，创造出更多深受人民群众喜爱的的电影文化作品。虽然资本市场普遍看好“互联网+”与电影产业的融合，但相关投资者应保持理性不可盲目跟风。主要因为由于资本的青睐，这波热潮中必然夹杂着劣质作品，“互联网+”与电影产业融合还处于初级阶段，随着时间的推移会暴露出相应的问题。“互联网+”与电影产业融合是一把双刃剑，“互联网+”与电影产业融合的作品初始动机是提升电影作品整体的商业价值和文化价值，但目前来看，“互联网+”与电影产业融合改变了初衷，商业利益的最大化成了电影开发的主要目的。“互联网+”背景下，网络观众己经成为电影消费的主力军。网生代电影观众的观影选择与传统电影观众不同，具有明显的社交化特征。网生代电影观在观影前注重电影作品的口碑，并将此当作电影作品质量的初步评判，而专业影评对网生代观众的影响不大，网生代观众出现了网众自娱的情形。[5]所以作者认为当前我国“互联网+”与电影产业融合存在的根本问题在于商业性和文化性的失衡，未能满足人民群众日益增长的文化需求。“互联网+”背景下我国电影产业问题的成因“互联网+”与电影产业融合发展的过程中，电影产业能够借助互联网平台所拥有的资金、技术、流量等方面的优势，促进产业的转型升级。最初，“互联网+”与电影产业融合的方式主要是互联网公司与电影制作公司结成联盟展开合作，互联网公司在其中一般负责营销以及提供播放平台。在“互联网+”背景下“流量为王”,互联网公司不满足于仅充当电影产业的配角，而是希望提升在电影产业内部的影响力，希望通过资本和技术改变电影产业的现有格局。互联网公司主要通过收购兼并、投资参股电影公司，或者成立自己的电影公司，进而导致电影产业内部互联网公司“反客为主”。因此，作者认为“互联网+”与电影产业融合过程中商业性和文化性失衡问题的成因之一体现在生产主体的改变，互联网公司“反客为主”但缺乏专业性，互联网公司过分强调商业性只会导致电影不断商业化，文化性降低。“互联网+”背景下，互联网重塑饿了电影产业链。传统电影产业链从剧本撰写到电影放映是一个垂直一体化的流程。[6]而电影的商业性和文化性的失调体现在产业链上表现为以利益为根本遵循原则，致使电影产业各个环节专业性有所降低。如今，互联网科技日新月异，“互联网+”为电影产业提供基础性支持。电影产业在与“互联网+”融合的过程中产生着深刻变革。因此，作者认为造成“互联网+”与电影产业融合过程中商业性和文化性失调，无法达到人民群众文化消费要求的又一成因是资本在电影产业内部分配的不均，致使电影产业研发投入不足，生产技术落后，科技没有跟紧需求。除了上述所提到的成因外，“互联网＋”与电影产业融合过程中出现商业性和文化性失衡的另一个原因是相关制度法规的不完善。推进“互联网＋”与电影产业融合的对策与建议确定“互联网＋”与电影产业融合的“双核”主体“互联网＋”背景下电影的生产过程，需要整合互联网中的各类资源。但是电影作品故事的整体性与互联网信息的碎片化具有矛盾，如何在这个矛盾中平衡，保证电影质量，这主要由电影公司负责。而互联网公司则更注重如何将资源带来的流量进行变现。因此，作者认为“互联网＋”与电影产业融合要实现互利共赢，平衡商业性和文化性，电影公司和互联网公司需要在合作中找准自身定位。“互联网＋”与电影产业融合应该找到双方各自的的平衡点。现阶段，电影公司和互联网公司长期处于博弈状态，“互联网＋”与电影产业的融合发展尚处于初级阶段，互联网公司依靠资本和技术对电影公司步步紧逼，而电影公司在转型中有些迷失自我，致使电影公司和互联网公司为形成1+1＞2的效果，极大影响了电影开发的效率和质量。因此，作者认为要想解决“互联网＋”与电影产业融合过程中商业性和文化性失调的问题，首先应明晰电影公司和互联网公司在融合发展过程中双核主体的地位。这本质上是为了利用双方主体的各自优势，取长补短。如此，电影公司和互联网公司应将对方看作是合作伙伴，而不是生产附加效益的工具。电影公司应该积极借助互联网平台，展开电影全产业链的互联网改造与升级。互联网公司则应该尊重电影生产的专业性，积极提供自身平台延伸电影的商业价值。构建文化创意产业链，提升电影商业价值电影作为文化产品，其根本在于文化创意。“互联网＋”与电影产业融合的一大优势在于，其他文化创意产业为电影提供了丰富的灵感和创意来源，这是传统电影行业无法比拟的。互联网平台的各种社交媒介以及与网民的实时互动，能够为电影的创作不断提供灵感，还可以充分利用网络平台上已有的网民留言与讨论，将其融入电影创作之中，广大粉丝的智慧也可以成为电的创作的创意源泉。无论是电影投资方还是电影制作方都应以电影文化创意为基础，再追求商业性，否则不仅无法满足人民群众的文化消费需求，也会使得整个电影市场发展脱离正轨。借用互联网创新技术借助互联网技术，电影行业可以利用大数据找出长尾市场，满足“新常态”的个性化需求。创作环节，可以利用大数据发掘优质文化创意作品，降低投资风险；营销环节，能够利用大数据精准定位消费者群体，满足不同消费者的文化需求；衍生环节，可以利用互联网平台最大化提升衍生产品的商业价值。另外，“互联网＋”与电影产业的融合推动电影向数字化演进。电影数字化再全球范围内己经形成发展趋势，其战略意义不断凸显。电影数字化使得电影制作过程高效便捷，传输速度更快，还提升了放映质量；电影数字化不仅有利于加强信息安全和内容保护，还能够加强电影版权的数字化管理；电影数字化也给消费者提供了更多选择，能够满足不同消费者的文化需求。总的来说，“互联网＋”与电影产业的融合为电影行业发展注入了新鲜血液，丰富了电影类型，提供了更多发展的可能。培养“互联网＋电影”跨界人才“互联网+”与电影产业的融合离不开人才。当前，“互联网+”与电影产业的融合正面临两方面的人才困境。一是，互联网＋”与电影产业融合处于初级阶段，互联网公司无法掌握电影的专业性，需要专业的电影人才进行把控；而电影公司面临人才流失问题，互联网公司对人才的吸引大于电影公司，电影公司专业人才出现向互联网公司的单向迁徙。因此为了解决这两方面的人才困境必须加大力度培养“互联网+电影”的跨界人才。完善版权