《第7课 跳动的音符-单簧管波尔卡》教案-2023-2024学年二年级下册人音版（2012）音乐

《第7课跳动的音符——单簧管波尔卡》（教案-2023-2024学年二年级下册人音版（2012）音乐教学课题课时1备课时间2025年10月授课时间2025年10月设计意图本节课以《第7课跳动的音符——单簧管波尔卡》为主题，旨在通过欣赏和学唱这首歌曲，让学生感受音乐节奏的欢快和活泼，培养他们的音乐欣赏能力和音乐表现力。同时，通过学习单簧管波尔卡的相关知识，让学生了解不同乐器的音色特点，激发他们对音乐学习的兴趣。核心素养目标分析本节课旨在培养学生的音乐审美感知、艺术表现和文化理解核心素养。通过欣赏和学唱《单簧管波尔卡》，学生能够感知音乐节奏的丰富性和音乐的情感表达，提升音乐审美能力。同时，通过参与音乐活动，学生能够展现自己的艺术表现力，增强音乐实践能力。此外，通过了解单簧管波尔卡的文化背景，学生能够增进对音乐文化的理解和尊重。教学难点与重点1.教学重点，

①正确地唱出歌曲《单簧管波尔卡》的节奏和旋律，理解并表达歌曲的欢快情绪。

②学会运用单簧管波尔卡的音乐特点，通过肢体动作或乐器演奏来表现音乐的节奏感。

2.教学难点，

①理解并掌握单簧管波尔卡中不同节奏型（如切分音、三连音）的演奏技巧。

②在合唱环节中，培养学生之间协调合作的能力，确保音准和节奏的一致性。

③通过分析歌曲结构，帮助学生理解音乐的发展脉络，提升对音乐作品的整体把握能力。教学资源准备1.教材：确保每位学生都有本节课所需的教材《第7课跳动的音符——单簧管波尔卡》。

2.辅助材料：准备与教学内容相关的单簧管波尔卡音乐视频、节奏图谱和图片，以帮助学生更好地理解音乐内容和节奏。

3.实验器材：准备打击乐器，如铃鼓、沙锤等，供学生在音乐活动中进行节奏练习和表演。

4.教室布置：布置教室环境，设置合唱区、节奏练习区和分组讨论区，确保教学活动的顺利进行。教学过程设计基本内容（一）导入环节（5分钟）

1.播放一段欢快的音乐片段，让学生闭上眼睛感受音乐的情绪。

2.提问：“同学们，你们听到了什么样的音乐？它让我们想到了什么？”

3.引导学生思考音乐与生活的联系，激发他们对音乐的兴趣。

（二）讲授新课（15分钟）

1.介绍单簧管波尔卡这首歌曲的背景和作者。

2.讲解歌曲的节奏特点，如切分音、三连音等。

3.演示歌曲的旋律，引导学生跟随旋律哼唱。

4.讲解歌曲的歌词，让学生理解歌曲的内容。

（三）巩固练习（15分钟）

1.分组练习：将学生分成小组，每组选择一种打击乐器，共同演奏歌曲的节奏。

2.旋律练习：教师弹奏钢琴，学生跟随旋律唱出歌曲。

3.节奏游戏：设计一个与歌曲节奏相关的游戏，让学生在游戏中巩固节奏感。

（四）课堂提问（5分钟）

1.提问：“同学们，你们觉得这首歌曲的节奏有什么特点？”

2.引导学生讨论歌曲节奏的表现力，如欢快、活泼等。

3.提问：“你们认为这首歌曲适合在什么场合演奏？”

4.引导学生思考音乐的应用场景。

（五）师生互动环节（5分钟）

1.教师邀请一位学生上台，用打击乐器演奏歌曲的节奏。

2.教师与该学生互动，共同完成歌曲的演奏。

3.教师提问：“你觉得在演奏过程中，你遇到了哪些困难？”

4.学生分享自己的演奏心得，教师给予点评和指导。

（六）总结与拓展（5分钟）

1.教师总结本节课的学习内容，强调节奏和旋律的重要性。

2.拓展：引导学生思考如何将所学音乐知识运用到生活中，如参加学校的合唱团、组织家庭音乐会等。

3.鼓励学生在课后继续欣赏和创作音乐作品。

教学过程设计说明：

1.导入环节旨在激发学生的学习兴趣，为后续教学内容做好铺垫。

2.讲授新课环节围绕教学目标和重点进行讲解，确保学生理解和掌握新知识。

3.巩固练习环节通过练习和讨论等方式巩固学生对新知识的理解和掌握。

4.课堂提问环节引导学生思考音乐的特点和作用，培养学生的思维能力和表达能力。

5.师生互动环节注重学生的参与度，提高学生的自信心和合作能力。

6.总结与拓展环节帮助学生巩固所学知识，激发他们的学习兴趣，拓展音乐视野。拓展与延伸1.提供与本节课内容相关的拓展阅读材料：

-《单簧管的历史与发展》：介绍单簧管的历史渊源、制作工艺以及在不同音乐作品中的应用。

-《波尔卡舞曲的起源与特点》：探讨波尔卡舞曲的起源、发展历程以及其独特的节奏和风格。

-《音乐节奏的奥秘》：讲解音乐节奏的基本概念、分类以及在不同音乐作品中的运用。

2.鼓励学生进行课后自主学习和探究：

-学生可以尝试查找更多关于单簧管和波尔卡舞曲的资料，了解它们在音乐史上的地位和影响。

-学生可以尝试自己创作一段简单的波尔卡舞曲，运用所学的节奏和旋律知识。

-学生可以组织一场小型音乐会，邀请同学和家长参与，展示自己的音乐才华。

-学生可以学习其他乐器的演奏，如钢琴、小提琴等，以丰富自己的音乐素养。

-学生可以参与学校的音乐社团或合唱团，与其他同学一起合作，提升团队协作能力。

3.结合教材内容，提供以下拓展知识点：

-了解不同乐器的音色特点，如单簧管的音色清澈、柔和。

-掌握波尔卡舞曲的节奏特点，如快速、活泼、跳跃。

-学习音乐节奏的分类，如二拍子、三拍子、四拍子等。

-了解音乐作品的结构，如引子、主题、副歌等。

-学习音乐的情感表达，如欢快、悲伤、激昂等。

4.实用性拓展活动：

-组织学生进行音乐知识竞赛，提高他们对音乐知识的掌握程度。

-邀请音乐专家来校进行讲座，让学生了解音乐的魅力和重要性。

-开展音乐创作比赛，鼓励学生发挥创意，创作出属于自己的音乐作品。

-组织学生参观音乐博物馆或音乐厅，亲身体验音乐的魅力。

-开展音乐主题班会，让学生分享自己的音乐故事和心得体会。典型例题讲解1.例题：请根据歌曲《单簧管波尔卡》的节奏，填写下划线处的节奏符号。

解答：XX|XX|XXX|XXX|

歌曲中的节奏为2/4拍，每个小节有四个四分音符。

2.例题：以下哪个选项是正确的波尔卡舞曲节奏？

A.XX|XX|XXX|XXX|

B.XXX|XX|XX|XX|

C.XXX|XXX|XXX|XX|

D.XX|XX|XX|XX|

解答：C

波尔卡舞曲的节奏通常为2/4拍或3/4拍，选项C符合波尔卡舞曲的节奏特点。

3.例题：在《单簧管波尔卡》中，以下哪个节奏型是切分音？

A.XXX|

B.XX|

C.XXX|

D.XX|

解答：A

切分音是指在不改变拍子的情况下，音符跨越了原本应该停顿的地方，选项A中的节奏型为切分音。

4.例题：请将以下旋律中的休止符填入正确的位置。

解答：X.X|.XX|X.X|.XX|

休止符表示在某个位置上不发音，根据旋律的节奏，在每个小节的第二拍和第四拍处添加休止符。

5.例题：以下哪个选项是正确的波尔卡舞曲节奏？

A.XX|XX|XXX|XXX|

B.XXX|XX|XX|XX|

C.XXX|XXX|XXX|XX|

D.XX|XX|XX|XX|

解答：D

波尔卡舞曲的节奏通常为2/4拍或3/4拍，选项D中的节奏为2/4拍，符合波尔卡舞曲的节奏特点。板书设计1.文本重点知识点：

①《单簧管波尔卡》

②波尔卡舞曲特点：快速、活泼、跳跃

③单簧管音色：清澈、柔和

2.关键词：

①节奏

②旋律

③拍子

3.句子：

①学习《单簧管波尔卡》的节奏和旋律。

②体验波尔卡舞曲的欢快氛围。

③探索单簧管的音色特点。课堂1.课堂评价：

①提问环节：通过提问学生关于《单簧管波尔卡》的节奏、旋律和音乐特点等问题，检验学生对课堂知识的掌握程度。

②观察环节：观察学生在课堂上的参与度、合作能力和表现力，评估他们在音乐活动中的表现。

③测试环节：在课堂结束时，进行简短的节奏和旋律测试，以了解学生对本节课知识的掌握情况。

④反馈环节：针对学生在课堂上的表现，及时给予肯定和鼓励，指出不足之处，帮助学生改进。

2.作业评价：

①作业批改：对学生的课后作业进行认真批改，关注学生的音乐表现和创作能力。

②作业点评：在作业批改过程中，给予学生具体的评价和建议，帮助学生提高音乐素养。

③反馈交流：鼓励学生之间相互交流作业心得，促进学生对音乐知识的深入理解和应用。

④鼓励学生：对表现出色的学生给予表扬，激发学生的学习兴趣和积极性，鼓励他们继续努力。

3.教学评价总结：

课堂评价和作业评价是教学过程中不可或缺的环节。通过这两方面的评价，教师可以全面了解学生的学习情况，及时发现问题并进行解决。同时，通过积极的反馈和鼓励，激发学生的学习兴趣，提高他们的音乐素养。在教学评价中，教师应注重以下方面：

-关注学生的个体差异，因材施教。

-鼓励学生积极参与课堂活动，提高他们的音乐实践能力。

-培养学生的音乐审美能力，提升他们的音乐素养。

-关注学生的情感体验，激发他们对音乐的热爱。教学反思与改进十、教学反思与改进

这节课下来，我觉得有几个地方做得还不错，但也有些地方需要改进。

首先，我觉得课堂氛围营造得还可以。通过播放音乐片段，学生们很快就进入了学习状态，他们对《单簧管波尔卡》这首歌曲表现出浓厚的兴趣。不过，我发现有些学生对于节奏的掌握还是不够熟练，尤其是在切分音的处理上，他们有时候会感到困惑。

然后，我在布置作业时，可以考虑增加一些实践性强的任务，比如让学生尝试自己创作一段简单的波尔卡舞曲，这样既能巩固他们对节奏和旋律的理解，也能提高他们的音乐创作能力。

最后，我觉得在教学过程中，我应该更多地关注学生的个体差异。比如