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文档简介

一、教材分析本节課的内容是苏少版义务教育課程原则试验教科书美术第17册課,課題為《力量与生命——外国雕塑赏具有代表性的优秀作品,基本反应了外国雕塑的演变与发展过程。通过赏析,让学生理解不一样文化背景下雕塑的特性,理解雕塑艺术品对生命的赞颂,雕塑作品所具有的雕塑艺术是人类情感外溢的物化形态,是文化的重要构成部分,不管古代还是現代,雕塑的发明都体現着時代认知目的:通过赏析,理解雕塑艺术评议的特点,理技能目的:通过赏析,发展学生自主学习、探究学习的能力,通过讨论、陈説、评价,初步掌握雕塑的艺术评议和艺术物点。并結合雕塑本质特性,学会初步运用雕塑的基本欣赏措施去赏析详细的雕塑作品,提高学生对艺术情感目的:雕塑的主线特点是立体造型。既用三维空间的体积,体現某种形象和节律,到达交流思想感情的目的。通过赏析,感受艺术家赋予顽石的力量与生命,以及发明目的:雕塑既是提高的艺术,又是一般的艺术;既是古老的艺术,又是現代的艺术。通过赏析,打通学生对所学知识的链接整合能力,用自已独特的感受和体验体教学重点:通过对雕塑本质特性,立体造型的理解,可以初步运用雕塑的基本欣赏措施赏析优秀的雕塑作品,教学难点:通过党析,理解雕塑作品的抒情与象征本課的教学对象是九年级的学生,学生对雕塑的有关知识在以往的教学中曾经接触过。本单元的教学内容是外国雕塑欣赏,学生对外国雕塑的演变与发展比较陌生,并且对外国的历史文化、民族文化等等都知之甚少。要读懂自主探索法、合作学习法、故事引趣法、拓展延伸教师准备:雕塑实体,一块大理石,多媒体学生准备:上网查找外国雕塑的有关资料;搜集不一样步代艺术家的有关背景资料。六、教学设计:引导阶段:出示一块大理石。问:从这块石头中你能领悟到什么?米开朗基罗曾经説过:其实,那些完美艺术的生命体早已存在于一块块顽石之中,雕塑家的任务只是将它們从合作探究阶段:媒体出示《维伦多夫的维纳斯》和《米洛斯的阿芙罗狄德》。請学生分析两幅作品。重点:《维伦多夫的维纳斯》:单纯、明快、极富雕塑的体量感。也許是史前人类对女性的一种崇拜,也也許是当時人們对人类繁衍生息的一种祈祷。有一种生命的张力。《米洛斯的阿芙罗狄德》:庄严、妩媚,“残缺”与“完美”的深刻理解。以其空间的体积感和女人体的柔美文艺复兴時期作品展示:《摩西像》。重点語:文艺复兴是西方文化史上一次著名的运动,整个西方文化的知识面貌产生了巨大的变化。不仅恢复了古典時期古典美术的形式和題材,同步强调以科学的态度观测事物,对种艺术作品突出体現了艺术家对透视学和解剖学的深刻认识。个性解放和世俗文化是文艺复兴時期的两个特点。人文主义,颂扬人的智慧和精神。米开朗基罗的出現,则标志着文艺复兴時期的雕刻艺术发展到了最高峰。他以写实的手法,用精确的人体解剖学知识,塑造人物形象,使人的形态有很强的力度感,以雕刻的艺术語言塑造传神的形象。文艺复兴時期的雕刻艺术对后世的雕刻18~19世纪作品:《伏尔泰坐像》;《巴尔扎克像》。重点語:《伏尔泰坐像》通过眼神的刻画体現哲学家重点語:《张弓的赫拉克勒斯》:粗犷、奔放、現代現代派作品赏析。《国王夫妇像》;《空间中独特的持续形体》;《馬》;《吻》。四个学习小组分别选用其中一幅作品,分析現代派雕重点語:20世纪是一种色彩缤纷的時代,多种思潮和流派不停产生并流行,并波及整个世界,如立体派、体現派、未来派、抽象构成等等,都是决裂于老式艺术的新形式。《国王夫妇像》:具象与抽象。四个学习小组分别比较两幅作品并結合其他都市雕塑进行讨论。讨论雕塑艺术与自然环境、人文环境的联络,教师进行简朴小結。雕塑具有独特的审美效果,在特定的建筑环境中能起到画龙点睛的作用。每个都市都应当有自已独特的风貌,而都市雕塑则使这风貌更為明显。从空间设计的角度来看,雕塑必须与建筑和环境协调,才能可以随多种多样的地点和建筑的性质而有无穷的变化。”金字塔在无垠的沙漠烘托下,显得何等宏伟壮观;而狮身人面雕像的造型与金字塔锥形的对比关系,使建筑空间组合更有变化;雅典卫城建筑群内部构图中心是雅典娜雕像,它使卫城的环境更為完整。雕塑,应当成為这种流动空间中的艺术,和都市、建筑共同形成新的环境艺术。感悟体验阶段你能从米开朗基罗的《摩西像》中感受到生命的力量吗?你能从奥登伯格的《衣夹》中感受到工业社会的文明吗?都市财运亨通可以作為一种都市的象征吗?罗丹是一位开才的雕塑家,你还懂得他的哪些作品?归纳巩固阶段。為何説雕塑所具有的形式美是自然美与艺术美的综合?西方現代雕塑的发展趋势?《国王夫妇像》怎样体現出国王与王后的尊严以及神秘的气息?課后拓展結合雕塑与都市环境的关系談談自已的見解,写一篇你喜欢中国雕塑吗?中西雕塑有何差异?水墨交融写青山认知目的:在对我国老式水墨山水画体現措施回忆的基础上,让学生自主探索和尝试水墨体現新措施,并欣赏具有创新意味的現代水墨山水画,在欣赏和对比中感受和理解新水墨山水特点及体現措施能力目的:激发学生的爱好和提高学生的审美素养以及水墨体現的技能技巧情感目的:培养学生的创新意识和民族责任感。教学重点:1、认识現代山水画新水墨体現措施以及学生自已能探索某些新的体現措施通过学习,学生能运用新水墨体現措施体現一幅山水教学难点:1、学生自已能探索某些新的体現措施。通过学习,学生创作一幅具有创新意识的山水画。教学用品:多媒体。学习用品:书本,毛笔,墨汁,宣紙,调色盘等一、課的导入教师:同学們,上学期我們学过了两种体現水墨山水画山石的用笔措施和体現环节,哪个同学还记得吗?学生回答,教师通过实物投影两张上学期学生作业,一张為中锋用笔,一张為侧锋用笔。教师:那么这两张作业哪个是用中锋,哪个是用侧锋体現的?教师:也許有的同学有点忘了,下面让我們再来感受一下这两种体現措施好吗?請同学們用这两种措施分别体現两块石头。学生作业結束。教师选择某些学生作业上实物投影仪教师设计问題:通过对两种措施的再次体現,你有什么新的感受?教师:看来有的同学对上学期学习的知识还是掌握的出示課題二、新授教师:今天我們就来对水墨山水体現措施进行某些新的探索,同学們下面就先来思索和讨论,并在紙上来尝试组织学生思索、讨论并让学生尝试用新措施体現。学生尝试完毕,教师选择某些学生作业上实物投影仪展示,让学生談談在画中的体現措施有了什么不一样,為何会去这样体現,并对学生的奇思设想作出表扬和鼓励。教师:不管怎样,同学們都已在探索的道路上迈出了一大步。下面我們就来感受一下現代画家是运用什么措施来体現的。通过多媒体展示四幅現代水墨山水画与古代老式水墨山水画的对比画面。教师设问:1、这幅画在体現措施上有何新的特点?这种体現措施給你什么新的感受?教师:下面就請同学們以两块石头或两块以上的石头的组合,选一种自已喜欢的新措施,亲自来感受并体現一幅山水画。三、教师巡回指导四、学生作业评价规定每小组推选出一幅作业,并請作者互相评价五、新課結束笔情墨意抒胸臆教学目的引导学生体验水墨画的韵味和审美情趣,从中感受中国老式文化的魅力,认识美术的文化性与历史继承性。教学重点和难点教学重点:指导学生掌握材料和水分的关系,调动学生积极性,放开手脚,大胆创意,体現自已的感受。教学难点:引导学生对水墨画的韵味的理解和感受,并表目前自已的画上。課前准备范画数张,生宣紙数张,毛笔,笔洗,画毯,中国画颜料等。教学设计教学过程:组织教学:.学生体验:拿出生宣紙和毛笔,让学生談一談,宣紙和图画紙有什么不一样?教师总結:宣紙和毛笔以及墨是中国画的工让学生动手用墨和水在宣紙和图画紙上随意涂画,然教师展示范画并提出问題:这些画是用什么材料画的?有什么特点?学生分组讨论,教师总結:这些作品是运用水和墨在宣紙上的冲化、融渗产生的浓淡变化,通过墨与彩的泼洒、点染、堆积形成墨、色、水互相辉映的效果。这种效果妙在似与不似之间,令人回味无穷,这就是水墨画的韵味。.师生共讨:你懂得国画的历史吗?学生讨论,教师总結:水墨画,顾名思义,就是用中国老式的绘画工具,按照中国人的审美习惯而画出来的画。中国的国画有着悠久的历史和优良的老式,在世界美术领域中自成体系,独树一帜。它是我国老式文化的重要构成部分,是中华民族的宝贵财富。因此我們要继承老式你理解水墨画的韵味吗?出示作品,学生讨论发言,教师总結:这种墨与色互相交融形成的神奇效果,令我們回味无穷,遐想翩翩。其特点在于似与不似之间,水、墨、色交融变化,颇耐人寻味,这就是中国画特有的审美原则之一“韵味”,有你懂得这种韵味是怎样形成的吗?教师示范:浓破淡、淡破浓、色破墨、墨破色,用墨和彩点染,堆积、泼洒能形成互相辉映的效果。学生有了.学生实践:教师布置作业,自已动手创作一到两幅水墨作品,用笔要大胆,注意墨与彩的浓淡,以及水分干湿的把握。学.作品评价:提出评价原则:用笔大胆,水、墨、色互相辉映,墨与彩的浓淡以及水分的把握要恰到好处。画面要体現出变.小結:这节課通过同学們的动手创作,使大家对水墨画的韵味有了很深的理解和体验,好多同学的作品都不錯,但愿大家課后去练习,尝试用不一样的措施去体現,看看效果怎样?教学点评本課的设计,强调学生的实践性和趣味性,充足调动学生积极性,使学生亲身体验水墨画的独特韵味,充足发挥各自的想象,做到因势利导、人尽其才。对水墨画的体验,使学生体会到中国文化的独特魅力,从而起到培养学生的爱国热情。案例二教学目的引导学生体验水墨画的韵味和审美情趣,从中感受中国老式文化的魅力,认识美术的文化性与历史继承性。教学重点和难点教学重点:指导学生掌握材料和水分的关系,调动学生积极性,放开手脚,大胆创意,体現自已的感受。教学难点:引导学生对水墨画的韵味的理解和感受,并表目前自已的画上。課前准备范画数张,生宣紙数张,毛笔,笔洗,画毯,中国画颜料等。教学设计一.导入新課:.让学生談談对国画的认识,教师总結:国画就是中国人用自已制造的工具材料,按照中国人的审美习惯发明出来的画。国画有几千年的历史,每一時代的画家都以自已的发明,使老式中国画技法愈加丰富多彩。水墨画就是在老式技法上不停的创新,水墨画反应出来的审美情趣,既有历史的、民族的特点,又有時代的、发明的新意。富有韵味,是中国画特有的美感。.学生做水墨游戏:让学生动手用笔着淡墨在宣紙上随意涂一笔,后用浓墨点在其上。让学生动手先用干浓墨在宣紙上随意涂一笔,后用淡墨点在其上。先用墨在宣紙上随意涂一笔后用色在其上点几笔。先用色在宣紙上涂一笔,后用墨点几笔。学生做完后,互相欣赏评论。教师总結:刚刚大家做的几种笔墨游戏,就是水墨画的几种体現措施:浓破淡、淡破浓、色破墨、墨破色。运用水和墨在宣紙上的冲化、融渗产生的浓淡变化,通过墨与彩的泼洒、点染、堆积形成墨、色、水互相辉映的效果。这种效果妙在似与不似之间,令人回味无穷,这就是水墨画的韵味。这也是水墨画.用多媒体出示范画,学生欣赏,师生共讨作品中的韵味:这种墨与色互相交融形成的神奇效果,令我們回味无穷,遐想翩翩。其特点在于似与不似之间,水、墨、色交融变化,颇耐人寻味,这就是中国画特有的审美原则之三.学生体验:,在自主或合作中进行创新学习。本課的教学重点為:体验与探索绘画、音乐中的旋律和美感、感受艺术的体現力与感染力。本課的教学难点為:学习运用通感的措施,用绘画的形式来体現,并使作就本課教学内容而言,重要是通过体验探讨研究绘画与音乐等学科之间的共通及联络,并能运用通感的手法,以熟悉的韵律,流动的音符為学生打开发明之门,培养创一、知识与能力。通过绘画、音乐等艺术形式中优秀二、过程与措施。规定学生学会运用色彩、线条等措三、情感与价值观。通过欣赏不一样的绘画和音乐作品,使学生能感受和理解不一样的艺术风格和不一样的体学情分析初三学生通过数年的美术及其他知识的学习和积累,无论是在学习措施上,还是知识的容量上,已经具有了处理部分实际问题的能力。音乐则更是这些花季少年的最一、创设情境法:通过创设与本課情感相符合的情境,会使学生轻松的掌握知识。因此本課开始就以学生刚在英語課上学习的英文歌曲《yesterdayonceore》作為的二、自主探索法:学生是学习的主体、发展的主体,而課堂教学是发展学生主体性的重要渠道,本課通过“自主探寻”环节,让学生在自主学习活动中感受美的旋律探三、合作学习法:以相似的学习任务和爱好自由构成学习合作小组,通过“学生作业”环节中的合作学习,让学生围绕同一主題,完毕作业。所在,本課规定学生在課后搜集或绘制自已喜欢的图片,制作情感曰志或运用信息技术,搜集自已喜欢的音乐,学教学设计按照前面的分析,我的教学设计如下:首先进入課前准备阶段,这時教师不仅需要准备有关的美术和音乐作品,多媒体演示设备及美术課笺,还需要准备让学生感爱好的音乐作品及动画、图片制作成多媒体、此外美术課笺的制作和印刷及绘画工具的准备也是必须的。在学生准备中,我规定学生在预习教材的同步还要搜集自已喜欢的音有关教学思绪,首先課堂导入非常重要,由于她可以通过创设情境,让学生融入課堂,因此我准备了学生刚在英語課上学习的英文歌曲《yesterdayonceore》作為的背接着在新授時,个环节我准备了两首音乐,一首是来至于费翔《家乡的云》,一首是花儿乐队的《嘻唰唰》,这两首音乐,其中一首舒缓,一首激越,很显然两种音乐体現风格会給我們带来了不一样的感受,假如这時就规定学生将视觉的绘画和听觉的音乐直接等同起来,也許尚有很大的难度,因此我們可以规定学生用不一样的表情来体現自已目前的内心感受,要懂得表情是可以看到的,那我們这个阶段的目的就实現了。第二个环节则通过让我們欣赏几米的连环画《遇見》、杜菲的《向德彪西致敬—1》及奥基弗的作品《藍与绿》,使我們从具象到抽象的画面中去体会音乐和绘画的联络,进行分析和师生交流,明确色彩体現音乐的内涵,让学生通过感受和理解不一样的艺术我們懂得,教师的引导对学生知识的积累具有较强的作用,而自主的探寻则是学生发展的动力,因此在“自主探寻”环节,我通过让学生去探寻绘画、音乐作品,让学生理解美术和音乐作品中的旋律,并在这里运用设置互动小游戏,让学生来选择最符合的画面,探寻体現旋律的多种体現形式。最终师生交流探寻成果,填写美术課笺,為作业是知识积累,技能锻炼的巩固过程,而自由组合的学习合作小组,更是将学生的爱好、爱好、思维等进行了最大的优化,必将為学生在美术的学习和发展带来一定的影响。因此我在“学生作业”环节规定学生可以分小组合作,当然,自由组合時学生人数不能太多,4人左右最理想。可以围绕同一音乐主題,运用较统一的体現形式来合最终,作品的展示是对学生学习的一种检阅,也是学生成果的一次交流,在这个环节我规定学生各组选出一幅其实,对学生的评价应重视其发展的整体性和可持续性。教师作為评价的组织者和引导者,应当注意因人、因時、因地的组织和引导学生开展评价活动,充足体現多元评价的内涵。本人在评价方式的设计上采用了多种措施:1、美术課笺中“你的課堂随录”就是一种贯穿課堂教学一直的评价方式。2、作品展示時的自评、互评及教师点评则是課堂评价的重要体現。結合本課特点,在这个环节我又增長了有关音乐与画面的联想是有時是具有一定主观性的,不一样的个体对作品会产生不一样的反应,同一种个总之,科学的评价方式对于課堂教学的拓展是有很大的現实意义的。一种合适的评价措施必然会刺激学生去关怀、去探寻其有关的課題。这对課堂的延伸、学生的发展都是有好处的。本人根据教学实际和本課的特点,认為可以抓住学生在初步掌握绘画和音乐体現方式中的通感,将视觉艺术和听觉艺术融合起来時,规定学生搜集或绘制自已喜欢的图片,制作情感曰志;而部分有基础、有爱好的学生则可以制作某些简朴的动漫、动画甚至TV来记录自已教材分析:中国古代的园林艺术与中国古代宫殿建筑同样显示出鲜明的民族特色和高度的艺术成就的,它不仅具有悠久的历史和高度的成就,并且独树一帜,自成体系,与欧洲、阿拉伯园林艺术并称世界三大园林体系。中国的园林,既是作為一种物质财富满足人們的生活规定,又是作為一种艺术的综合体满足人們精神上的需要而出現的,园林建筑体現的是“人与自然相亲和的思想老式”;我国民居建筑体現出强烈的民族特点和浓厚的地方色彩,显示出丰富多彩的艺术面貌,体現“長幼有序的伦理观念”,重要是实用性。教材中段先对中国园林的地位、来源、特性加以概括的阐明;第二段对中国园林的分类、设计思想、艺术手法作了简介;第三段讲的是欣赏措施与欣赏要点;然后是分民居建筑一节,首先强调了其实用性及民居的分类,对我国园林与民居的欣赏有助于提高学生对园林、民教学目的:.使学生对中国园林艺术与民居建筑有基本的理解;.通过对园林与民居形式上的分析研究,总結出其精神内涵,提高欣赏的能力;.通过理解中国老式园林艺术的设计思想对現代环境保护意识的影响,提高民族自豪感,进行爱国主义教育教学重点:.理解园林与民居建筑艺术的思想内涵及实质;.初步掌握欣赏园林与民居的措施,通过直观的建筑实体,分析出象征的意义;.中国园林艺术对現代环境保护思想的影响。教学措施:讲解、讨论、提问、欣赏教学工具:多媒体、教学过程:导入:让学生欣赏一组当地园林的图片,吸引注意力,常熟是唯一一座县级市园林都市。进入課題“园林与民居”。让学生观看短片,针对短片提问:我国园林的重要特色是什么?自然山水风景园我国园林有哪些重要类型?皇家园林、私家园林、风景园林我国的四大名园是什么?拙政园、留园、颐和园、避暑山庄对南方园林的代表——苏州园林拙政园的图片进行欣赏,以及北方园林的代表——北京颐和园的图片欣赏,在中国园林最早見于史籍记载的是公元前十一世纪西周的灵囿至今已经有三千年的历史。伴随社会的进步,中国园林逐渐形成独特的民族形式,自成体系。它的重要特点是崇尚自然而又妙造自然,把人工美与自然美巧妙地結合起来,发明了独树一帜的自然山水式园林。由于文人参与园林的建设,中国古代的园林充斥了文人气息和诗情画意。“诗情画意”是中国园林的精髓,也是造园艺术所追求的最高境界。為到达这一目的。造园艺术家常运用古人诗文与造景的結合。我們刚刚欣赏的短片中的苏州园林就是经典的代表。我們再来看某些有关园林的图片。取宋周敦颐《爱莲説》中“香远益清”之意,提為远香堂。水中遍植荷花,因荷得名。夏曰池中荷风扑面,清香远送,是香洲為“舫”式构造,有两层舱楼,用的是屈原笔下“芳洲”的典故《楚辞》中有“采芳洲兮杜若,将以遗兮下女”的句子,古時常以香草来比方清高之士,此处以荷花景观来喻意香草,船头是台,前舱是亭,中舱為榭,船尾是阁。是苏州园林中唯一的廊桥,取南北朝宋代鲍昭《白云》诗“飞虹眺秦河,泛雾弄轻弦”而命名。朱紅色苏州拙政园“与谁同座轩”:取苏轼詞“与谁同座,明月清风我”之句為名。苏轼詞的原意是标榜清高不群,这里只借以写景,使意境更為丰富。沧浪之水浊兮,可以濯我足”,以示其志之清高。受道家思想的影响,如“人法地,地法天,天法道,道法自然”,规定人們要尊重自然规律的法则,不要横加干涉自然法则。园林重要是摹仿自然,既用人工的力量来建造自然的景色,中国古代园林,是把自然的和人造的山水、花木以及建筑等融為一体的游赏环境。以自然与人工的关系来划分可分為风景园林和都市园林。风景园林是在较广阔的自然环境中点缀少許人工建筑,如,颐和园,而都市园林则是在人工建筑的环境中布置山池、花木等自然景观,如,苏州园林。分的细一点则,它重要有三种类型:一种是面积较大、气派宏伟的皇家园林,如清代的圆明园、現存的北京颐和园等;另一种是规模较小的私家园林,园林风格因园主的情趣而异,如苏州的拙政园、网师园等。尚有一种是城郊风景区和山林名胜,如杭州西湖、昆明西山滇池等。这种园林规模也较大,多是把自然的和人造的景物融為一体。这三种类型的园林中此前一、二种艺术成就最高,集中体現了中国古代园林艺术的特点和精髓。但万变不离其中,都是模仿自然,建筑隐于自然山水环境中。)我国的园林建筑有哪些特性?南北方园林建筑有哪些.取法自然,高于自然,容自然美与建筑美為一体,.為了满足封建统治阶级和文人士大夫游憩生活的需.都凝聚着劳感人民的智慧和发明力.划分景区和空间,善于“借景”.追求寓情于景、触景生情的艺术境界园林少不了建筑,建筑在东西放园林中饰演的角色不一样,西方古典园林的布局中,建筑占主导,园林是延伸部分,服从于建筑,使园林“建筑化”,建筑是孤立的,不必同园林互相渗透。中国园林的布局中,园林统帅建筑,巧妙地使山石流水,花草树木渗透到建筑中去,迫使建筑园林化,规定建筑随高就低,因山就势,自然敞开,中国古代向来把园林当作是一首诗或一幅画,而不是单纯的土木工程,它巧妙地将诗画艺术与园林熔于一炉,如建筑上的匾额、雕塑等。诗画与园林作品不仅赞赏自然自身的形态美,并且更重视自然的内在美,将自然“人格”化,认為松柏延年、荷花廉洁、翠竹虚心,岩石坚贞,都和人的情感相联络。竹影花影、风声雨声、阳光月水地形:山是永恒稳定的象征,大园山大,主山多是土山,山石用在重点部位称“山骨”,小园山小,可全用山石堆叠;水是智慧和廉洁的象征,水从山泉流出,通过花草树木:富有生机,象征着欣欣向荣。花草树木是自然式的,讲究意境,花木种类的选择都要顺应地形、朝向等自然气候条件与植物的生長习惯,同步尤其注意保留园路建筑:“曲径通幽”建筑分散在自然要素之中,与自然的景物交錯在一起。园中的重要建筑往往和主山池相对,自然景色最集中的地方往往有点景和观景的建筑。对景:中国园林讲究的是“步移景异”伴随人的走动,景物就不停地变换。在中国园林中,最佳的景点往往置于最有利的地势上,并且有最佳的自然环境作烘托,在游览路线最适于停留的地以便是赏景的最佳位置,在景点多的园林中,各个景点常互為对景。有時為了强调对景中最精彩的部分,还运用门洞、窗洞或建筑的间隙把对景框起借景:把园外的佳境,通过精心选择和剪裁,收纳到远借如,拙政园“依虹亭”、“菏风四面亭”借邻借如,颐和园漏窗,信步间透过一种个窗洞,就能“步移景异”地欣赏到一幅不一样的画面仰借、俯借则是欣赏的角度不一样,如,晴空万里,所谓“静观”是庭院中人可以驻足的欣赏点,在可停息的小亭里、坐椅上留住人,使人能对四面的景观仔细欣赏。因其视点与景物的位置不变,眼前如同出現一幅立体的风景画,整个画面就象一幅静态图画,造景就是故意识地安排视线范围内的主景、配景、前景、中景和远景,尽在中国古典园林中还常常通过各式洞门或通过各式窗户及多种漏窗,透过门框或窗框,透过门,空间互相联络、渗透,使空间感觉更為深远,使画的境界更生动、更动观所谓动观,是通过一定的行走的路线,把不一样的景构成持续的景观序列,伴随人的移布,景色不停地发生变化,因其视点与景物相对位移,如同观看一幅長卷图画,一景一景不停闯入眼帘,成為一种动态的持续构图,获得良好的动观效果。西方"流动空间"的理论和东方"空间分隔尤其在中国的古典园林中,苏州一批面积狭小的私家庭园采用了曲径通幽的体現手法,将动观的景色体現得淋漓尽致。庭园造景有如撰文画画,有法而无定式。同一景色画家可用不一样笔法体現之,摄影师可从不一样角度拍摄之,同一园林也可用不一样构思设计之。几百座江南庭园千变万化,各有所妙。故园林造景能有独特的立意,做每个庭园造景時,不可忽视动观和静观的景色,一般狭小的庭园应以静观為主,动观為辅。遵照"小中見大"的原理,发明出"有限中見无限"的美景,更重视障景、框景、借景等手法的应用。在相对较大的庭园中,应以动观為主,静观為辅,更应重视空间的分割,通过对景,夹景、添景等多种形式,导致或开郎,或收敛,或幽深,或明畅的空间,使景色更為丰富。在現代的庭园造景中,研究植物高下、色彩、质感、动势等的配置,构成优美的焦引导学生总結:园林艺术作為中国封建文化的一部分,是為满足封建统治阶级和文人士大夫游憩生活的需要而兴起和发展的,渗透着封建文人的艺术情趣,这些文化遗产,又是劳感人民智慧和发明力的結晶。中国园林,取法自然,高于自然,融建筑美与自然美為一体,以诗情画欣赏了我国的园林建筑之后,我們再来看一下我国的民居建筑,将各地的民居建筑进行对比,概括我国民居建筑的特点:北方寒冷,人口相对少——多四合院、三合院,空间少数民族由于安全原因——以族為单位,居住大型集团住宅,形成多种形状的土搂,便于防御民居建筑的实用性不小于精神性追求。課后思索題:1請举例説説中国道家思想对中国园林的影响,以及它对現代环境保护意识的影响?1当今各高楼大厦拔地而起,現代建筑越来越多,他們同园林建筑、民居建筑能不能相融合?中国画欣赏——古代壁画教学目地A通过壁画这种古老独立的绘画形式,让学生理解中国壁画艺术发展的历史和当時社会经济以及审美意识;通过作品使学生理解欣赏中国古代壁画精湛高超的艺术体現手法和技巧,以及独特鲜明的民族艺术风格,培养学生感受、体验、鉴赏艺术美的能力,树立对的的审美观重点赏析汉魏、南北朝時期墓室壁画的特点,比较娄睿壁画与汉代墓室壁画在画法和体現技巧的异同。赏评永乐宫三清殿《朝元图》的艺术成就和特色。【组织教学】【引入新課】在前面一节中,我們开始和大家一起学习中国古代绘画,哪么請大家回忆一下中国画的基本材料有哪些呢?。哪大家知不懂得最早的中国画又是以什么样的形式出現的呢?abc最早的中国画是出目前某些岩洞里,这些形式叫岩画,不过它与其説是画,倒不如説是一种文字,由于其功能只是简朴的记录了当時人們的生产、生活情景,最多还能体現人們的一种理解和愿望,还没有具有审美的功能,。那么,真正具有了绘画作品审美功能的绘画,应当【讲授新課】一、什么是壁画?壁画:是绘在建筑物的墙壁或天花板上的装饰性图画。是古今中外历史上最悠久的一种绘画形式。中国壁画自古以来就具有独特的气派和风格,它在中国美术史上占目前发現的最早的壁画是汉代作品,其分布较广,河南、山西、陕西、辽宁、河北、山东、内蒙古等地的汉墓均有壁画。画的内容有神话传説、历史故事以及体現生活据墓中題记推测,墓主人是一位高级宦官。此墓坐北朝南,由墓道、墓门、前室及东西耳房、中室及东西侧房、后室及北壁小龛等构成。因早年被盗,前室只存壁画。在前室四壁和通道两侧画有官吏和祥瑞动物,画高1.4米,43厘米如下為鸟兽,上部為人物,中间一条1厘米的黄边分开。在官吏图像旁边均有隶书写的官名,如“辟车五百”為一武官,短衣着鞋,拱手肃立。用线粗犷流畅,比较重视神气的刻画,能根据多种人物的身份作不一样的刻画,相貌神态各一。由此也許看出壁画的作者无论是专三、南北朝時期,墓室壁画的绘画水平、规模均有了墓主人娄睿是北齐武明皇太后之侄,官至大将军、大娄墓同墓道、甬通、墓室在部分构成,現存壁画71幅,面积200.55平方米,分為两大部分。部分描绘了墓主人生前的戎馬生涯和生活场景;第二部分描绘了墓主人死后升天,回归西方净土的虚幻境界。整个壁画构成了一幅人间生活场景与神怪传説合為一体的壮阔画面。规模之宏大,技艺之精妙,在南北朝時期绘画艺术史上都是空前娄睿墓壁画虽然继承了汉代墓室壁画以铁线勾勒形象,单纯粗犷的风格,并继承了自东晋顾恺之“以形写神”的人物画技法。在形象塑造上,更重视人物表情和馬匹神态的刻画。造型逼真,用线刚柔并济,并故意识的运用了色彩晕染法、明暗映衬、远近对比的措施,使形象更具空间感和真实感,与汉画只重视动态,用笔稚拙率真的面貌拉开了距离。此外,此作者有很强的空间经营能力,既我人一般讲的构图。在作品中,作者巧妙的将人物、馬匹、仪仗安顿在長卷式构图中,且穿插、藏露有序。层次繁复、变化多端,既有時间序列感,又有浩繁场面的空间自佛教传入我国,除墓室壁画外,还大量出現了宣传佛教内容的壁画。在甘肃、河南等地的石窟寺里,就存留敦煌莫高窟:位于我国西北甘肃省,現存有自北魏至元代的佛教石窟492个,内有大量精美的壁画和彩塑作品,可以説是世界上最長的画廊。它反应了自北魏后来,近千年古代艺术发展的成就,是我武理解学习古代历史、《九色鹿本生故事》:位于莫高窟第257窟,是其中优秀代表作之一,是根据《佛説九色鹿经》的感人故事而九色鹿本生,或称鹿王本生。所谓本生故事,是批佛经中把印度民间流传的种种舍已助人的行善故事,附会成佛祖释迦牟尼前生前世的事迹。该壁画是説有一人个人落水呼救,正逢九色鹿从河边通过,将其救起,落水人為感謝救命之恩,愿為九色鹿寻找水草。九色鹿不图感恩,只求落水人不要透露她的住处,落水人应诺而去。这時王后夜梦一鹿,身有九色,双角如银。次曰便与国王説梦,并祈求国王下令捕捉,要剥皮取角做服饰和扶柄。于是国王便下令重金悬赏。落水人暗思,发财的机会到了,便向国王告了密,并领兵进山捕捉。九色鹿被重兵包围,九色鹿责问国王,是谁透露我在这里,国王指落水人,九色鹿义愤填膺,向国王揭发了落水人怎样忘恩负义。国王听后训斥落水人不义,立既释放九色鹿回山,并下令全国,若有捕捉九色鹿者诛九族。落水人遭到报应,周身遍出毒疮,该画采用了横卷式构图。故事情节分為九个场面,从画面的两端向中间发展,到中间逐渐形成高潮而結束。这幅画具有我国民族老式绘画的装饰风格,画面以人物為主,平列安排,山石树木仅作衬景,土紅地色上配青山绿水,并点缀花草。背景处理采用水不容泛,人不小于山,人不小于屋,房屋不画前墙可窥内庭的体現形式,不追求在构图上,则根据故事中所出現的景物作统一布置。南端是水,北端是宫殿,中部是途中,不拘泥于情节发生的先后次序,然人物、动物、自然环境相统一,尤其突出在色彩上,画面以土紅涂地,青、绿、黑、白、赭色在线描上,大胆地用了白粉线,饱满、圆润、遒劲有在人物形象的刻画上,通过动态,刻画出人物的性格,突出了人物神情的体現。如落水者長跪宫外,合掌向国王告密的卑微神态;国王扬手作势似乎在説什么,王后撒娇似的把右臂搭在国王的肩上,長裙下露出的光脚,翘起的拇趾,似在不自觉的晃动。这些细节的刻画描写,生动的体現了王后正在唆使国王加害九色鹿的阴暗心理。更突出的是九色鹿与国王相遇時,九色鹿理直气壮地站在国王面前,陈説救护落水人通过的场面,九色鹿显得那么坦然高大。这些都反应了画家对九色鹿舍已救人、不图报答的正义行為和良好美德的赞許,同步也看出画家以美的形永乐宫:是元代道教建筑。故址在山西省永济县永乐镇,1959年因修三门峡水库,按原样迁至山西芮城县北部龙泉村。永乐宫元称大纯阳万寿宫,是集元代建筑、绘《朝元图》:位于三清殿内,以8个身高3米以上的主像為中心,画身高2米以上的群仙就有280余尊。三清殿是永乐宫的主殿,壁画完毕于1325年,殿中供奉着道教的最高尊神——三清像,和三清像相配的是殿四面的壁所有构图合计人物形象280余尊,安排成浩大的朝元行列。其中有帝王、文臣、天将天兵、玉女、真人等。构图恢宏,气派不凡。人物造型饱满,面目各异,个性鲜明,神情生动,富于变化。他們之间有的对語、有的沉思、有的倾听、有的注目而视,千势百态且彼此呼应,成為一体。将如此众多而巨大的人物形象组织安排在一种构图中,就边每个人物所穿的鞋子都无一雷同,足見画工武在衣纹线描上,用笔劲健而流畅,衣纹圆浑从容有力。衣带飞舞飘动,吸取了“吴带当风”的神韵。在衣纹的组织上,不仅继承了前代道教人物画的老式,并且深入从实际生活中领会衣纹的转折和内部肢体运动的关系,使有很强的质感,使画面富有装饰性和真实感,充足发挥了在色彩方面,作者采用富于装饰性的重彩勾线填色来增長画面的气氛,有目地的分散使用青绿、石黄、朱砂等石色,用白色或其他单纯的色调间隔起来。画面重点加工细部纹样,用堆金沥粉突出衣袖、缨络、服饰花钮,使观者远望感到有气势,四壁五光十色,金碧辉煌。生活中的标志设计教学目的:初步理解标志的设计构思与制作措施,标志设计課教案同步提高品评鉴赏标志的水平。教学重点:标志设计課教案的意义。标志的分类。标志的设计要素。标志设计課教案标志的构思和制作过程。设计并制作出具有独创性、单纯性、精确性和艺术独特的标志。设疑提纲:标志的概念?标志设计課教案标志的特性?标志的作用?标志的颜色运用?标志的分类、按用途的不一样可分几种?世界上的国旗中,除了中国国旗,有哪一面国旗让你印象深刻?原因?联合国会徽的含义?奥运会标志以什么造型為主?中国银行标志的意义?0、公益标志的色彩特点?1、构成标志的方式有几种?請列举你所注意过哪些标志符合上述方式?作图形印象测试。评説测试成果。阐明标志的视觉性。提出设疑提纲问题在1、2、3。分组讨论答案。提问学生完毕答案。教师补充完善。以建国饭厅為例,提问学生对标志用色的見解,阐明标志用色的重要性。解析太阳神标志的意义。提问学生提纲6、7。0、分组讨论8、9、10的问題。1、分组抽查提问并补充完整。提出问題11。3、抽查学生回答。熟悉书本有关标志的构思方面的内容。讲述标志的制作过程。課堂作业:分组设计本校学校标志教学目的:让学生充足感受招贴作品的艺术美,初步懂得招贴画的基本分类和艺术风格、创作的基本知识教学准备:1、PPT2、铅画紙、水彩笔等教学重点:招贴画图形的选择与构图教学难点:学生对招贴画设计基本要素的掌握教师:播放一段广告,提问学生播放的是什么内容?学生:一般大家都能对的回答教师:刚刚大家是通过教师剪辑的一种画面懂得体現的主題,那么老师想问问同学們,我們平時要获知某些事情除了这种媒体形式外,还能以什么措施获知?学生:通过教师引导对的回答。二、看画、师生互动阶段教师:給学生看准备好的招贴画图片,同学們,下面我們就来看某些招贴画的图片,在看的同步,請同学們思索一种问題:什么是招贴画?学生:回答什么是招贴画。教师:总結概念:招贴画是紧密联络社会活动与文教师:同学們,刚刚我們通过欣赏某些图片来理解什么是招贴画,那老师又有新的问題了,招贴画有诸多种类,我們在欣赏時是不是能找到某些措施或者説怎样把它們一一归类,这样欣赏起来就轻易多了,老师想把这个任务交給大家,同步,老师还要看看哪组同学发言最积极,最全面。三、议画接上一环节学生在欣赏了一定量的招贴画设计作品,感受招贴画作品的艺术美后,让学生展开想象的翅膀,共教师:出一简朴題目,让学生上黑斑作画,由于時间学生:评出画的最佳的一幅,讲讲為何?教师:点评,引出招贴画设计的基本要素:A、画面B、标題c、文字教师:略带讲解招贴画常見的艺术风格:1、写实2、妆饰3、抽象4、漫画教师:我們苏州自古以来就是山清水秀,人杰地灵,目前正逢第28届世界遗产大会在苏州召开,那么围绕这样一种主題,請我們同学设计一幅招贴画。创作规定:醒目、生动、精确审題精确把握体現内容的关键选用形象寻找与内容相吻合的艺术形象组合构图严格考虑招贴画的三个构成部分,构成有机的构图色彩设计选用符合体現内容的画面色调、标題、文字部分的色彩选用制作措施剪贴、喷绘、拓印、手工绘制等制作五、教师总結挑选几幅学生作品讲解,鼓励、表扬為主,合适指出局限性。同学們,今天这堂招贴画设计就上到这儿,老师从同学們的画中不仅看到大家掌握了招贴画设计的要领,更重要的是,从画中感受到大家热爱家乡,热爱生活的心情。让我們共同喜迎世界遗产大会的召开。标志设计标志是专用的象征符号。标志的应用范围大到国家,小至个人,波及到社会分工的各行各业。不一样的标志代表着不一样的事物,反应出不一样的信息。不一样标志也可显現出老式文化,民族风格,地区特性,時代精神等不一样内涵的特有痕迹。绪论一、标志的概念与分类指代表特定内容的原则识别符号。2、分类广义标志包括所有通过视觉、触觉、听觉所识别的多种识别符狭义标志以视觉形象為载体,代表某种特定事物内容的符号式根据标志所代表内容的性质,以及标志的使用功能,可将标志分為五种类别。A:地区、国家、党派、团体、组织、机构、行业、专业、个人类标志。B:庆典、节曰、会议、展览、活动类标志。c:公益场所、公共交通、社会服务、公众安全等方面的阐明、指令类标志。D:企业、产商、商店、宾馆、餐饮等企业类标志。E由于波及商品的生产和流通活动,属于商业类标志。二、标志的功能标志的原则符号性质,决定了标志的重要功能是象征性、代表性。在人們的心理上,习惯于将某一标志与其所象征和代表事物的信用、声誉、性质、规模等信息内容联商标代表了商品生产,经营企业的信誉,是商品质量2、辨别事物商标在视觉图形上的个性化特性,成為消费者选择和购置商品時的重要根据。3、宣传工具对于商品及商品的生产和销售企业而言,商标自身就具有信息浓缩的广告作用。同步也有助于强化商品和企业的品牌地位,增長其商品对市场的拥有率。犹其在現代企业经营方略的“cI”理念中,更强调以商标為关键,构建完整的企业形象识别体系。企业可以商标為工具,通过创著名品牌扩大商标的著名度,提高商标的美誉度,从而使商标在剧烈的市场竞争中,可以起到无声的产品推销员的商标的信誉是建立在商品质量基础之上的。商品质量的好坏,将直接影响商品的信誉和企业的形象。因此商标具有监督商品质量,增进优质商品生产深入发展的作用,制约劣质和过時商品生产的作用。商标

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