电影《金陵十三钗》声音设计和其他相关行当

电影《金陵十三钗》声音设计和其他相关行当摘要：本片讲述了秦淮河妓女和教会女学生躲在教堂，日军要抓女学生去“庆功”，妓女们挺身而出，代替了女学生，闪现人性光芒的故事。由书娟的画外独白展开，她的主观性是为了加旁白，构成叙述结构，画外音在另一个空间。这部影片的真正意义不是做一部战争电影，而是用独特的视角阐述人性的救赎。即使是下流的妓女，也有光辉的一面。在声音设计上，符合电影的语境，真实感是对声音的第一要求。但是不一定完全按照写实的逻辑，也要考虑如何让电影充满神奇感、梦幻感。关键词：人性救赎《金陵十三钗》正文：本片将故事空间设置在代表西方现代文明的教堂，两组对位的女性人物——女学生和妓女，分别以教育、正途和商品化、邪路的方式融入中国现代化进程，而她们的现代性体验因日本攻入南京这一灾难而中断了，这恰是中国国家命运的缩影——初具雏形的现代化进程被侵略战争破坏，在当时唯一能够依赖的便是居高临下的盟友——来自美国的约翰。约翰属于交战双方之外的第三方国家，从事宗教这种相对不受政治影响的职业，他的身份便于周旋在屠杀的实施者和受害者之间，他表面上是“中立的”，暗地里为弱者提供某种庇护。十三钗企图依靠他来逃离南京，书娟的父亲也把他当作能够带女儿和同学们离开的希望。男主角约翰是一个爱钱如命的酒鬼，为了钱负责给死去的英格曼神父化妆，才进入了教堂。战争中被击碎了的玻璃窗，子弹打中和妓女抢厕所的女孩，那么美好的生命突然消亡了。鲜血像关不住的自来水龙头一样喷射，其实残酷性就在这种美中体现。日本兵冲入教堂的一幕，书娟被两个日本兵压在地上，到最后她已没有力气，这时候李教官作为狙击手打过来的那两枪，成为书娟一辈子中最美好的回忆。李教官第一枪击碎了玻璃边，玻璃被打碎的声音很清脆地回荡在教堂。第二枪是穿过窗户的慢镜头，玻璃被击碎的尾声中加上了很多风铃声，然后是女孩的特写，美好记忆中最危险、最残酷时得到的一种解救，就是这两声枪响。没有玻璃破碎时粗粝的响声，能听见的是子弹和玻璃碰撞时细腻的质感，以及玻璃变为粉末后在空气中漂浮的尘埃声。书娟是幸运的，而另一个女孩从二楼摔下来，尖叫声伴随着一声落在地上时的闷响儿嘎然而止。这一响声让人感到心痛的震撼，又不过分渲染她的“惨”，恰到好处。约翰眼看着尸体在一点一点的溢血，纯洁无辜者的惨死则唤起了人物心中的人道主义情感，他在杀戮里清醒，穿上牧师袍，从假扮神父到真的肩负起神父的职责保卫学生。他的做法让老朋友泰瑞百思不得其解，不知道是什么让他就像变了一个人一般。妓女们身着五彩缤纷的旗袍，浓妆艳抹，拥有婀娜多姿的身影，说色情笑话，唱江南情歌小调。中上阶层的禁欲与低层的纵欲构成了反差，她们就算是躲到地窖里也能养猫打麻将。个人认为，这里有些道具的运用显得有些与剧情内容有出入。例如妓女们进入教堂时提得是同一款箱子，给人感觉她们仿佛来自一个有组织、有纪律、整齐划一的“妓女班”。如果，在这里给她们设计的是每人使用的是各具特色的箱包的话，她们又会给人感觉被赋予了不同的身份，有人是讨军阀喜欢的类型，有人是讨地主土豪喜欢的类型，有人是讨高级官员喜欢的类型……日本兵进入教堂扰袭，一个敞亮的大门，冲进来的是丧心病狂的日本兵，此处运用的是厚重、低沉的“地狱之门”开启的声音。脚步声和推门声给人带来极大的不安，撞击声、走动声、撒尿声让躲在地窖里的妓女们感到惶恐。书娟带领其他女学生绕开了地窖，保护了她们。反过来，妓女们内心深处的对义的追求被唤醒。墨玉发出反问，人们都说婊子无情，今天她们就要做出一件有情有义的事情。她们决定颠覆世人“商女不知亡国恨”的看法，这群风尘女子做出了拯救女学生们生命的壮举，足够让很多自称正义的人士所汗颜。女学生代表着靠西式教育培植出的现代性，她们受过良好的教育，这是社会中上层的特权。比起风姿各异的妓女群像，女学生们显得面目模糊，几乎分辨不出个体来，连主人公书娟也不甚清晰，她们的蓝布长衫具有符号功能，是战争年代纯洁无辜的受害者的标签。她们受过西方文明的洗礼，会说流利的英文，演唱赞美诗。不同于以往抗日叙事中的中国受害者形象，日军“三光政策”下的农村受害者们完全是前现代的，而女学生们是中国初萌的现代性的象征——脆弱的、容易夭折的，必须依靠西方的扶持才能幸存。书娟的父亲会说英文和日语，可推测出其资产阶级的身份，其他女学生们的出身很可能与之类似。在开头处，日本兵拿着刺刀向面粉堆猛刺，白刀子进、红刀子出，也许关掉声音，有人会猜测此时应该是凄惨的叫喊声，而实际上一声都没有吭。就像电影《法国中尉的女人》中，纳粹分子拿走孩子，画面中给到女演员张大嘴巴的特写，没有大声的喊叫，只有很小声的喉头里的哽咽。一般观众在观看电影的时候，并不会特别留意声音。声音的魅力就在于，它潜移默化地让观众在不知不觉中进入剧中情境。但是，电影没有声音的时候所有人都会觉得很奇怪。有时候，不是看到画面上有什么，就贴上什么声音。寂静也是一种声音，它不是完全无声，而是来自内心的空灵感。如果全是观众能够想到的，就失去了新鲜感。做出让观众琢磨不透的东西，给人惊喜，提高观众的鉴赏力而不是去迎合观众，是每一个电影工作者的职责。本片的高潮从豆蔻被日军发现的长镜头开始，镜头先是从豆蔻的视角躲避日军，再到被日军发现跑进楼里，变成日军视角，再从楼上跳入河中，镜头从楼里跟随日军进入河里，这段长镜头非常完美的体现了命悬一线的紧张剧情，让人一刻不敢放松。女学生们肯定了妓女们的爱心，受重伤的浦生一直是她们在照应，为了给浦生弹一曲《秦淮景》甚至牺牲了性命。妓女们通过裹紧胸部、拉直卷发、洗尽红妆实现了和女学生的同化，进入了由中上阶层垄断的“正常的”现代性状态，想象着母亲看到自己成了“读书人”该有多高兴，弦外之音——为了重归纯洁和身份提升，牺牲性命也是值得的。从色彩斑斓旗袍到蓝黑色的学生装，亮色和暗色的转变暗示着她们由堕落向纯洁转变。已经高度西化的女学生从妓女身上看到了民族传统文化之美，原生态的传统往往来自民间底层，她们用心聆听《秦淮景》，回忆着女人们一身红妆拥入教堂的情形。从一开始的互相看不起，到最后大难临头下的齐心协力，情绪的延伸是非常自然的。上卡车时小蚊子害怕地喊道：“我不是女学生！”“我不去！”，处理得非常好。人性的挣扎，使得妓女们没有那么高大全，人都会怕死，这一段非常生动鲜活，更显得她们的伟大和真实。影片没有描写金陵十三钗最终的结局，留在观众心里的是她们美好的形象。导演没有不停的用画面和声音告诉观众“快看，快听，多惨啊！”，避免了拿日军的兽行来吸引眼球。因为只是一直强调惨，久了就变味了。约翰问陈乔治：“一边是女孩，一边是女人，两边如何选择？”约翰代表了本片的观点，默认了如此测算的合理性。他尽管爱慕玉墨，也不得不承认，在这两股现代性潮流之间，“女孩”代表的“正常的”现代化是更值得拯救的，她们作为西方亲手栽培的现代性萌芽，有待成长和发展，是落后国家重生的基础。而“女人”是如杂草一般任意生长的畸形的现代性产物，是半殖民地半封建社会颓废性的缩影，只有通过自我牺牲实现其建构性的价值。本片是对于战时中国与西方关系更准确的影射，中国城市中上阶层的现代性是西方一手扶持起来的（以教会学校为代表），西方援助中国国民党／中上层（而非共产党／底层）反抗日本正建立在这一基础之上。新中国成立之后的抗日叙事大多数描述共产党的游击战，叙事空间以农村为主，国民党、主战场、城市、西方等元素被屏蔽了，抗日神话的主题是中国民众浴血奋战驱逐了日本侵略者，仿佛没有依靠任何外力，这与日本的主流观点正好相反，日本至今不愿承认被中国打败，向中国投降被视为输给美国的后果之一。在日本保守倾向的二战电影中，时不时鄙夷地提到中国躲在美国的裙子底下，且不理会日本保守派的极端言论，积贫积弱的中国在战时依靠西方“盟友”是现实的出路，《金陵十三钗》难得地反映了这种状况，“依靠西方获得拯救”，并将之合理化。后记：艺术是什么？没有明确的定义。第一，真正的艺术是艺术家不被限制地独立完成作品。目前能够称得上是纯艺术的只有六种，分别是音乐、舞蹈、诗歌、雕塑、建筑、美术。第二，艺术的内容触及人性。要触及不常被揭示的人的情感。有近乎极致的精神力量。要有能力去找到特别的角度。第三，艺术具有独一无二的表现形式。电影就是电影，不是综合艺术，是不能被其他艺术所衡量的。电影不是第七艺术，它比不上前六种艺术，不是纯艺术。意大利卡奴杜：六种艺术中，建筑、音乐是主要的，诗歌和舞蹈融入音乐，绘画和雕塑是对建筑的补充。六种艺术之间存在巨大鸿沟，而电影的出现填平了这种鸿沟，成为第七艺术。反驳：每一种艺术都独具魅力，各具特色，不可