素描教学课件第八章 风景素描

LOGO素描第一节风景素描基础知识第二节风景素描的表现方法第三节风景素描中的细节刻画第八章风景素描第四节风景素描的画法与步骤第五节风景素描写生范例风景素描是一种独立的绘画形式，在素描训练中属于较为特殊的一个环节，它主要研究和表现自然界景物的形体特征、内部结构、明暗层次、透视关系等规律。风景素描既考量作画者的素描基础功底，又要求作画者无时无刻都要保持敏锐的观察能力和超强的概括能力。本章导读第一节风景素描基础知识一、怎样在写生中选景用素描的方法画风景，首先遇到的问题是选景。虽然不同的人对风景有不同的感受，选择也不同，但都需要遵循一个原则，即选景要有明确的目的性（如用素描的形式画一幅完整的风景画、为创作收集素材等）。这样在表现的时候才会主动地提炼、概括出景物的精神实质，在表现的手法上也必然与自然景物协调起来。在取景的过程中，若时间、体力允许，应对景物四周的环境多看一看、比一比，这样才能找到最生动的景物和最适宜的角度。取景时，也可以借助取景框上、下、左、右移动，以便更为直观地确定画面的范围和景物的内容。此外，我们还要仔细地观察景物是由哪些不同物质构成的，它们的基本形状、体积和空间位置有哪些特征，这样选景就为画面的构图增强了理性的认识。图1和图2所示为取景框示意图。图1利用双手而构成的临时取景框图2使用卡纸制作的取景框现将风景素描创作中经常用到的透视形式归纳如下：（1）平行透视一座平顶方形的房子，若它有一个面与画面平行，其他面的消失线逐渐向灭点消失，就会形成平行透视，如图1所示。它是风景素描中常常用到的透视原理。图2所示为平行透视的风景素描绘制实例。二、风景素描的透视规律图1一点透视的房子图2平行透视风景素描绘制实例（2）成角透视一座平顶方形的房子，它的每个面都不与画面平行，而是形成一定的角度，消失线向两侧的灭点消失，就会形成成角透视，如图1所示。在风景素描的绘画过程中，要注意视点的位置，使画面中景物的透视关系有一定依据，才能使画面的层次变化与空间关系协调统一起来。图2所示为成角透视的风景素描绘制实例。图1一点透视的房子图2平行透视风景素描绘制实例（3）倾斜透视一座斜顶方形的房子，它的每个面都不与画面平行，而是形成一定的角度，消失线向两侧的灭点消失。当观察者仰视房子时，向上倾斜的消失线都消失于天点；当观察者俯视房子时，向下倾斜的消失线都消失于地点，这就形成了倾斜透视，如图1所示。利用倾斜透视进行创作，可以使所描绘物体有高耸、肃穆之感。图2为倾斜透视的风景素描绘制实例。图1倾斜透视的房子图2倾斜透视风景素描绘制实例构图是风景写生中极其重要的一步，画面景物的构成形式直接影响画面的效果，同时也体现了作画者的整体意识和布局能力。构图的基本要点是主次分明、疏密得当、动静结合，要有空间、明暗、曲直、虚实对比。需大胆舍去可有可无的内容，也可以根据画面需要，将某些景物移动或变化。三、风景素描的构图垂直式构图给人以高耸、上升的感觉，能充分显示景物的高大和纵深。常用于表现向上的物体，如：万木争荣的森林、参天大树、险峻的山石、飞泻的瀑布、摩天大楼等，如图所示。垂直式构图（一）水平式构图具有平静、安宁、舒适、稳定等特点，比较符合人的视觉习惯和心理感受，因此在风景素描写生中运用比较广泛。它常用于表现开阔的场景和与生活息息相关的景物，如平静如镜的湖面、微波荡漾的水面、一望无际的平川、广阔平坦的原野、辽阔无垠的草原等，如图所示。水平式构图（二）三角形构图以三个视觉中心为景物的主要位置，有时也以三点成面几何构成来安排景物，形成一个稳定的三角形，它具有安定、均衡但不失灵活的特点。常用来表现高大、稳重的物体，如：建筑物、树木、山峰等，如图所示。三角形构图（三）S形构图有一种流动的韵律感，这种构图方式能通过画面的曲直变化，慢慢引导观者进入画境之中，给人以优美、雅致、协调的感觉。在风景素描写生中常用来表现蜿蜒的河流、起伏的山脉、弯曲的小路等，如图所示。S形构图（四）倾斜式构图会使画面出现动态变化，给人一种不太稳定的感觉。采用此种构图方式时，需考虑画面各元素间的协调和平衡，始终把握主体图形在画面上的主导作用，避免出现视觉中心偏移的现象。在风景素描写生中常用来表现山与水的交错、大面积斜坡上的建筑物等，如图所示。倾斜式构图（五）一、线画法线画法是以线条为主的作画方法，它要求作画者在写生的过程中从结构出发，借助线条的曲直、粗细、刚柔、虚实等变化，概括地将景物的形体、结构、空间感以及物像之间的关系表现出来。一根根简单的线条，由于画笔的种类差异、用笔的轻重、速度的缓急、方向的差异而有着无穷的变化。不同的线条表现出物体不同的轮廓体积、形态质感、明暗虚实，从而达到体现对象造型特征的目的。另外，画面中线条的变化和留白，给人以较多的想象空间，如图所示。第二节

风景素描的表现方法明暗画法是用光影、明暗来作画的方法。以明暗调子为主的风景素描可以充分体现出景物的三维空间关系，使其结构、块面和光感得到较好地表现，增强了画面景物的质感和层次感。该画法的优点是有强烈的明暗对比效果，可以表现非常微妙的空间关系；有较丰富的色调层次变化，可将画面表现得更为生动形象，如图所示。二、明暗画法线面结合画法是将线条和明暗块面相结合的画法，它既强调物体丰富的明暗变化，又注重物体严谨的结构关系。线面结合的风景素描用“线”刻画风景的结构和特征，用“面”表示风景的立体和空间，使形体表现地更为充分。仅用线条或仅用明暗表现对象是有一定局限性的，而线条与明暗结合的风景素描表现方法既吸取了这两种方法的优点，又能弥补二者的不足。此种画法对线条和明暗的运用更为自由、随意、有变化，且应用范围更加广阔。线比面造型具有更大的自由和灵活性，它能快速画出形体特征，而明暗块面又给线以补充，赋予画面力量与生气。灵活地运用线条和明暗块面能使画面语言更为丰富，景物的形体、结构、质感和空间感能得到更充分的表达，如图所示。三、线面结合画法我们在绘画时可把这些不同种类的树形归纳为一些几何形体或几何形的组合。画树木应先从树干开始，然后向树枝逐渐画去。同时，要注意树干与树枝的结构关系，尤其是要画出树枝向四周伸展以及相互穿插的变化。另外，还要注意树干具有下面较粗，向上逐渐细密的生长特点。最后，根据其不同的树叶组合形状、层次和光的方向，一层层画出树木的体积感、质感和空间感来，如图所示。第一节选人的重要性一、树木的刻画第三节

风景素描中的细节刻画第一节选人的重要性二、山石的刻画学经典故事山石是风景画中常见的表现内容，刻画时要注意其空间感与层次感。首先在刻画山的时候要将山的外形结构与起伏变化很好地表现出来，还要处理好山与天空和地面的关系，使之成为一个浑然的整体。其次，在刻画石头的时候需要注意近处石头的体积感。由于石头的种类很多，外形和颜色的差别也较大，在表现体积感的同时还要注意肌理的表现。最后，要处理好山与石结合的整体关系，要体现山的雄浑气质，如图所示。三、云朵的刻画天空中的云朵给人以丰富的想象，同时起到烘托画面气氛的作用，然而云朵的刻画却相对较难。我们在画云朵的时候，首先，要表现出云层的整体性效果，主要是表现天空中出现云的形态，抓住主要的云层进行深入塑造，去掉与整体无关的小节，使天空、云层与其他景物形成整体效果；其次，在画云层的时候，一定要注意云层与云层之间的透视关系，近处的面积大，较为松散，远处的面积小，较为密集；另外还要注意云层边缘的虚实处理和质感表现，如图所示。水面有静与动两种状态，平静的水面适合用水平的线条加强其平静感，对于水面映出的清晰倒影，应注意与真实景物的对称性。在刻画流动的水面时，要注意波浪的体积感与透视规律。另外，画山中的溪流、瀑布时要注意流动的方向及明暗关系，可利用周围较暗的山石、树木衬托出水面的亮部，如图所示。四、水面的刻画五、建筑物的刻画建筑物可分为古建筑、现代建筑、民居建筑和纪念性建筑等，它们有明确的形体和结构，具有一定的规律性。画建筑物时，首先要确定视点的位置（平视、仰视、俯视），然后找到地平线和视平线。一定要从大的结构和主要物体的透视开始，用简单的几何形及其组合加以概括，再到相对较小的物体深入刻画，这样有利于把握整体而又不丢失精彩的局部，要注意不同质感的表现方法以及建筑物与周围环境的协调关系，如图所示。第四节风景素描的画法与步骤如图所示是一幅着重表现建筑物的风景素描写生作品，略微仰视的角度加上垂直式的构图形式，充分显示出主体建筑物的高大与纵深。主体建筑物两侧树木的空间位置安排得当，起到了进一步强调画面视觉中心的作用。对地面的刻画也进行了恰到好处的取舍，寥寥数笔便衬托出主体建筑物的质感。另外，天空中散落的几朵浮云和翱翔的飞鸟也为画面增添了些许趣味。在对所要描绘的景物及各部分有一定的认识和分析以后，用铅笔勾勒出主体建筑物的基本轮廓。构图时线条要轻柔，最好先确定视平线的位置，然后勾画出景物的形体、结构，注意比例和透视关系要准确，如图所示。在最初画风景时可以多画一些小的构图和草图作品，去掉那些繁杂琐碎的物体，大胆地表现出主要的层次空间和大的体积，并把某些需要的景物移拼到画面中来，丰富自己的构图需要，为深入表现景物做好基础准备。提示一、起稿构图从景物的明暗交界线开始铺明暗调子，亮部可以空出不画。这个阶段用线应概括些，暗部不能画得太黑，中间色调也只能象征性地带出一点，要为以后的深入绘制留有余地。画大体明暗时，一定要从整体出发，不能忽视形体的结构，如图1所示。二、画大体明暗在深入刻画的阶段应着重突出主体，可以把建筑物的光影画得更加充实，并适当加强树木的暗色调。天空中的云朵和房子两边的树木应画得概括些，形成强烈的虚实对比，以便衬托出主体景物，如图2所示。三、深入刻画图1图2四、调整完成对即将完成的画面，要注意最后的艺术效果和完整性得到表现，应从画面的整体来看主体景物是否突出，大的明暗关系是否明确。对刻画过度的部分应适当减弱，刻画不足的部分应适当加强。还要注意把握想表达的思想情感和视觉效果，这样的风景写生才具有真实性和生动性，才能打动观赏者，如图所示。风景素描写生必须从整体出发，围绕主体物来画，强调主体物的特征，减弱和摒弃那些可有可无的东西。同时还要注意对大的空间层次和虚实的把握，切忌像照相机一样机械地描摹景物，这样既费时又收不到好的效果，还失去了风景素描写生的艺术魅力，这也是风景素描写生所禁忌的。提示第五节风景素描写生范例如图所示是一幅着重表现建筑物的风景素描写生作品。这幅画以简要的手法，用极具表现力的宽线条（钝头的笔尖或铅笔的侧锋）快速描绘出景物的明暗关系。在绘制的过程中，可随时眯着眼睛观察画面，这样可以消减不必要的细节，凸显出画面的主体部分。一、古旧的城堡（1）对所描绘的对象进行全方位观察，确定画幅的大小和形式，再用轻快连贯的线条勾勒出主体物的基本外形轮廓，如图1所示。（2）在形体和透视准确的基础上，根据明暗五调子的基本规律，从明暗交界线开始区分出主体物的亮部与暗部。在排线时要按照物体的结构运笔，不可机械地、概念化地用笔，如图2所示。图2绘画步骤图1（3）依然是从明暗交界线入手，进行由暗到灰，再到亮部的深入刻画，并适当在主体物周围添加辅助画面效果的景物。注意整体比较，不同质感的物体，应采用不同的线条排列方式，如图1所示。（4）调整画面大关系，即明暗调子的深浅主次关系，景物前后的空间虚实关系，使作品层次更加丰富，如图2所示。图2图1二、林中的纪念碑如图所示是一幅描绘纪念性场所的素描写生作品，它是一个松软的植物与坚硬的石材组合而成的场景。这幅作品对白色的纪念碑采用了留白的形式，与深色的树林形成强烈的明暗对比。在刻画时，需重点把握树木、草地与石碑的质感表现。（1）首先借助取景框确定画面的范围和景物的内容，然后通过主观的分析和判断对景物加以选择，最后用铅笔轻轻地勾勒出景物的基本轮廓，如图1所示。（2）细化对象的形态，并着重强调画面中主体物的线条，同时可用钝头的铅笔表现出景物的大体明暗关系，如图2所示。图2绘画步骤图1（3）逐渐加强画面的明暗对比，可将主体部分刻画得深入一些，实一些；次要部分则刻画得概括一些，虚一些，如图1所示。（4）从画面的整体出发，适当地加强细节，通过反复地检查校正，把画面调整到预期的效果，如图2所示。图1图2三、农场如图所示是一幅大场面风景素描的写生作品，它属于风景素描写生中难度较大的一种形式。在刻画时应先从整体入手，定出大的层次、大的空间，从重点景物开始刻画，舍去一些次要的、影响整体氛围的细小而琐碎的元素。抓住场景中的主体物和生动有趣的景物、人物和动物等，使画面静中有动、虚实结合、相得益彰，达到场面风景素描写生的最佳效果。（1）在开始作画时，首先需在选定的绘制角度对景物作整体观察，并按照前面所学的风景素描构图知识确定画面构图的基本形式，然后粗略地勾勒出景物的基本轮廓，如图