湘美版（2024）二年级上册美术第四单元 精彩的故事（第1~5课）教案

湘美版(2024)二年级上册美术第四单元精彩的故事(第1~5课)教案第1课猴子上树本课以《义务教育艺术课程标准(2022年版)》“审美感知、艺术表现、文化理解、创意实践”四大核心素养为导向，立足二年级学生“具象思维为主、爱听故事、喜模仿、动手意愿强”的学情， 从“猴子发现树上有香蕉”(导入),到“观察猴子怎么爬树” (新知),再到“帮猴子做出上树的造型”(实践),最后“猴子成功摘到香蕉”(展示),让美术学习成为“故事推进的一部分”,避免场”等游戏，将“猴子造型、树的结构、动态表现”转化为游戏任子抓树’动态可参与班级展示”,通过“玩中学”突破难点，符合二3.生活化联结理念：从学生熟悉的“动物园猴子、动画片猴子(如《西游记》孙悟空)”切入，将教材中的猴子造型与生活认知关联，如引导学生对比“教材里的卡通猴子”与“动物园里的真实猴创作路径，如动手能力弱的学生可选择“简笔画猴子上树”(描教材轮廓),能力中等的学生尝试“彩纸剪猴子+画树”,能力强的学生挑战“黏土立体猴子+卡纸树”,确保每个学生都能在自身基础上核心素养维度具体目标图像识读1.结合教材插图(第42页《猴子的造型》、第43页《树的结构》),能识别猴子的3个造型特点：①时身体弯曲);③四肢灵活，爬树时“手指/脚趾弯曲抓树枝”;2.能观察教材中“猴子上树”的动态图(第44页),说出“树的结构”(粗壮树干+分叉树枝)及“猴审美判断1.能对比教材中2种猴子造型(卡通猴子vs写实猴“紧箍咒”),需结合“猴子上树”的场景(如猴子拿传统样式的香蕉、树上挂传统灯笼),让传统元素服务于故事，不突兀。(一)情境导入：猴子家族的“香蕉任务”1.故事导入(吸引兴趣，衔接教材)妈说：‘果园里的香蕉熟了，谁能爬到树上把香蕉摘下来，就能获得页，看看《猴子的造型》插图，这些猴子是怎么准备爬树的?它们的身体和四肢和我们平时画的小人一样吗?”(引导学生观察教材插图：猴子身体弯曲、四肢抓着东西，与“站着的小人”不同)师：“今天我们就一起学习《猴子上树》,帮小猴子们掌握上树的本领，完成摘香蕉任务!”(板书课题：树、香蕉”简易贴纸)2.设计意图用“猴子摘香蕉”的故事创设任务情境，符合二年级学生“爱听故事、愿帮他人”的心理；从“小猴子的难题”自然过渡到“教材中的猴子造型”,让学生明确“学习教材知识是为了解决故事中的问题”,提升学习主动性；贴纸板书直观形象，快速聚焦课堂主题。(二)新知探究：教材里的“上树秘诀”板块1:教材插图1——《猴子的造型》1.教材内容讲解(聚焦猴子造型细节)细看教材第42页的《猴子的造型》,左边的卡通猴子和右边的写实猴子，有什么一样的地方?”(教师用教鞭指向插图细节)师：“先看头——都是什么形状?(生：圆形!椭圆形!)对啦，不管是卡通还是写实，猴子的头都是圆圆的，比我们画的‘小人头’更圆；再看身体——是不是直直的?(生：不是!是弯的!)没错，猴子准备爬树时，身体会像小拱桥一样弯起来，这样更灵活；最后看四肢它们的手和脚在做什么?(生：弯起来!抓东西!)太对了!猴子的手指和脚趾会紧紧弯曲，这样才能抓住树枝，不掉下来!”师：“教材里的小气泡写着‘猴子的四肢会弯曲，方便抓树’,这就是猴子上树的第一个秘诀——四肢要弯，不能直!”2.师生互动(“猴子模仿秀”游戏)师：“现在我们玩‘猴子模仿秀’!请大家站起来，跟着老师模仿①双手抱头，身体弯成小拱桥(模仿猴子准备爬树的姿势);②伸出右手，手指弯曲，假装抓着前面的‘树枝’(模仿抓树动 (学生跟随模仿，教师纠正“身体不弯”“手指不曲”的问题，如其他学生评价“像不像”,参考教材插图判断)”通过教材插图的“对比观察”(卡通vs写实),让学生自主发中的静态造型转化为动态动作，符合二年级“具象思维”特点，帮助学生通过“身体记忆”掌握“四肢弯曲”的核心造型，为后续创板块2:教材插图2——《树的结构》1.教材内容讲解(结合生活，理解结构)师：“小猴子有了爬树的姿势，还需要选一棵好爬的树!请大家翻到教材第43页，看看《树的结构》插图，这棵树有哪两部分?” (引导学生观察：树干、树枝)师：“树干是什么样的?(生：下面粗，上面细!)对啦，就像我们校园里的树，底部很粗，能站稳；树枝呢?(生：从树干上分叉出来，向两边长!)没错，树枝不能太少，不然猴子没地方抓；也不能太密，不然猴子钻不进去——教材里的树有3根树枝，不多不少，正好适合爬!”师：“再看插图里的小猴子，它在树的什么位置?(生：在树枝中间!)为什么不在树顶或树根?(引导学生思考：树顶太高怕摔，树根没有树枝抓)对啦!猴子上树要选‘树枝中间’,这是第二个秘诀 位置要对，选中间!”其他学生当“小评委”)”生1:“树干要下面粗上面细!”(拼好树干)生2:“树枝要从树干中间分出来，3根就够!”(拼好树枝)师：“拼得太棒了!这棵树和教材里的树一样，很适合小猴子爬!现在请大家想一想，你们家附近的树，和教材里的树有什么一样的地方?(学生分享，如“公园的树也有粗树干和树枝”)”3.设计意图将教材中“树的结构”转化为“拼图游戏”,贴合二年级学生“爱动手操作”的特点，避免“单纯讲结构”的枯燥；联系“校园、公园的树”,让学生理解“教材中的树不是凭空画的，而是来自生活”,强化“生活与美术”的联结，落实“图像识读”素养。板块3:教材插图3《猴子上树动态图》1.教材内容讲解(动态与场景结合)正上树啦!请大家翻到教材第44页，看看《猴子上树动态图》:左边的猴子用哪只手抓树枝?哪只脚踩树枝?(生：右手抓上面的树枝，左脚踩下面的树枝!)右边的猴子呢?(生：左手抓，右脚踩!)”上面，一只脚踩下面，这样才不会掉下来，这是第三个秘诀—手脚交替，稳当当!”师：“大家再看，图里的猴子手里拿着什么?(生：香蕉!)树上还有什么?(生：叶子!小果子!)这些细节让‘猴子上树’的故事更完整了，我们做作品时也可以加这样的小细节哦!”2.师生互动(“动态小法官”游戏)顶、有的手脚交替),请大家当‘动态小法官’,判断哪张符合教材里的‘上树秘诀’,为什么?”(学生判断，如：生1:“这张猴子四肢伸直，不符合‘四肢要弯’的秘诀，不对!”生2:“这张猴子在树枝中间，手脚交替，符合秘诀，对!”)师：“大家都成了合格的小法官!以后做自己的作品时，也要用‘上树秘诀’检查哦!”通过“动态图对比”,让学生理解“手脚交替”的动态关键；强化知识记忆，又培养学生的“审美判断”能力；引导观察“香蕉、1.教材延伸讲解(传统与现代结合)悟空!(出示教材延伸的孙悟空插图：孙悟空抓着金箍棒，站在树上)大家认识它吗?(生：认识!《西游记》里的!)”里拿着‘金箍棒’,这些都是中国传统故事里的元素。以前的人们喜树’的作品里，让小猴子更有特色!”2.师生互动(传统元素创意联想)师：“如果我们给小猴子加传统元素，可以加什么呢?(学生分蕉”)”师：“大家的想法都很棒!比如在猴子的头上画一个小小的紧箍咒，不要太大，不然会挡住猴子的脸；在树上挂2个小灯笼，挂在景融合啦!”3.设计意图补充“孙悟空”这一传统形象，契合“文化理解”素养目标，引导“传统元素的合理添加”,避免学生生硬堆砌，确保传统与现代(三)创意实践：帮小猴子“爬树摘香蕉”实践准备(明确任务，分组分工)材料准备：每组提供“创作材料包”(彩纸、黏土、油画棒、剪刀、胶水、卡纸、牙签);教师准备“教材步骤图复印件”(贴在每组桌子上)、“分层任务卡”(如下):任务难度适合学生任务内容(参考教材)基础任务动手能力弱简笔画：描教材猴子轮廓→画树→涂颜色中等任动手能彩纸剪贴：剪教材猴子造型(圆形头+弧形身体)务力中等→贴在画好的树上→加细节挑战任务动手能力强黏土捏制：捏立体猴子(参考教材造型)→用卡纸做树→将猴子放在树枝上→加传统元素安全提示：剪刀“尖不对人、剪直线”;黏土不放入口中；牙签可以选基础任务，描教材的猴子轮廓；如果喜欢剪纸，可以选中等任务；如果想挑战立体猴子，就选挑战任务——有困难可以举手针对基础任务(简笔画):的四肢——注意四肢要弯向树枝，不能朝别的方向(参考教材第44页动态图);画树时，先画下粗上细的树干，再画3根分叉的树枝，猴子要画在树枝中间!”(教师巡视，帮“描不好四肢”的学生画辅助线)针对中等任务(彩纸剪贴):师：“剪猴子时，先在彩纸上画教材里的猴子造型(用铅笔轻轻样子(教师示范剪“带小纸条的身体”);贴的时候，把小纸条粘在针对挑战任务(黏土捏制):肠’,再弯成弧形(参考教材身体造型);做四肢时，用牙签当骨架，外面裹一层黏土，再把末端弯一点(模仿抓树的爪子);树用卡纸剪，嘴巴，在树上画叶子、果子；想加传统元素的同学，可以给猴子画小紧箍咒(用黑色笔在头上画个圈),在树枝上贴小灯笼(剪红色小圆片)——注意细节不能太多，不然会挡住‘猴子上树’的动态哦!” (学生添加细节，教师拍照记录优秀创意)“分层任务卡”贴合二年级学生能力差异，避免“一刀切”导致的挫败感；分步指导紧扣教材步骤，确保学生“有章可循”;针对不同任务的难点提供“辅助线、小纸条、模具”等工具，照顾能力弱的学生；鼓励添加“传统元素与细节”,让作品既有“教材基础”,又有“个人创意”,落实“创意实践”素养。(四)拓展延伸：猴子家族的“全家福”1.教材衔接师：“教材第45页写着‘用美术讲完整的故事’,我们今天帮小猴子完成了‘上树摘香蕉’的任务，课后可以和爸爸妈妈一起，给猴①观察家里的照片，看看‘一家人’怎么排列(如猴爸爸在最下面的树枝，猴妈妈在中间，小猴子在上面);②用今天学的‘猴子造型’,画3-4只猴子上树，还可以加传统元素(如全家都戴小紧箍咒)。”2.家庭任务①画一画：和爸爸妈妈一起，画‘猴子一家上树’,至少有2只猴子，参考教材的造型和动态；②讲一讲：把画好的作品当成故事书，给爸爸妈妈讲‘猴子一家③分享：明天把作品带来，在班级‘故事角’展示，看看谁的故事最精彩!”3.设计意图结合教材“用美术讲故事”的单元理念，将课堂创作延伸为“家庭故事创作”,强化“美术与故事”的联结；“亲子合作”既借助家长力量巩固造型方法，又通过“讲故事”提升学生的表达能力；“班级展示”为后续单元“精彩的故事”展示奠定基础，形成"课堂学方法、家庭练创意、班级展成果”的闭环。五、课堂小结：小猴子的“上树勋章”师：“今天我们帮小猴子们掌握了‘上树的三个秘诀’,还完成了顾今天的收获：1.猴子上树的第一个秘诀是什么?(引导学生回答：四肢要弯，不能直，参考教材第42页);2.第二个秘诀呢?(引导学生回答：位置要对，选树枝中间，参考教材第43页);3.第三个秘诀是什么?(引导学生回答：手脚交替，稳当当，参考教材第44页);4.我们还在作品里加了什么有趣的细节或传统元素?(邀请2-3鼠、小猫),它们的造型和猴子有相似的地方，以后大家也可以用今让更多人看到!希望大家以后多观察生活，多动手创作，让美术成用“上树秘诀”的问题链，引导学生自主梳理本课核心知识(造型、位置、动态),避免教师单向总结；“生活延伸”的提示，让学生理解“美术方法可迁移”,拓宽创作思路；最后“讲好故事”的升第2课小蝌蚪现”与“综合·探索”学习领域要求，立足小学二年级学生的认知特点与兴趣偏好，以“故事引领、体验感知、创意表达”为核心设1.故事串联，趣味驱动：以“小蝌蚪找妈妈”的经典故事为线索，将观察、绘画、创作等环节融入故事场景中，避免枯燥的技能2.观察为先，造型具象：通过实物观察、教材插图分析，引导学生掌握小蝌蚪及相关角色的外形特征，将抽象的“造型”转化为3.多元创作，情感融合：提供“单幅场景画、连环画、手工拼贴”等多种创作形式，鼓励学生结合故事情感进行个性化表达，同时渗透“生命成长、亲情”等情感教育，实现“技能学习+情感培1.图像识读：能观察并说出小蝌蚪的外形特征(椭圆形身体、细长尾巴)及成长变化；能识读教材中“小蝌蚪找妈妈”故事插图的角2.审美判断：能感受教材中蝌蚪主题作品的造型美感与色彩氛围；能对自己和他人的作品从“角色形象准确性、故事场景完整性”3.创意实践：能运用线条和色彩画出小蝌蚪及故事中的其他角色(青蛙妈妈、小鱼、乌龟等),掌握基本造型方法；能选择喜欢的形式(绘画、拼贴等)表现“小蝌蚪找妈妈”的经典故事场景，体现故事的趣味性。4.文化理解：了解“小蝌蚪找妈妈”是中国经典童话，感受故事中蕴含的生命成长与亲情主题；体会美术在故事表达中的重要作用，增强对传统文化与艺术的认同感。三、教学重难点1.教学重点：认识小蝌蚪的外形特征及“小蝌蚪找妈妈”故事的主要角色与场景；能运用线条和色彩画出故事角色，表现简单的故事场景。2.教学难点：通过角色动态、表情及场景搭配，生动展现“小蝌蚪找妈妈”的故事情节与情感氛围；能结合故事逻辑进行创意表达，避免画面与情节脱节。四、教学过程(一)趣味导入：“小蝌蚪的故事之旅”激活故事感知1.故事导入，唤起记忆教师播放“小蝌蚪找妈妈”故事动画片段(3分钟左右，选取景),提问：“动画里的主角是谁?它们在做什么?遇到了哪些小动物?”学生自由发言，教师引导回忆细节：“小蝌蚪的样子有什么特点?它们找妈妈时的心情是怎样的?最后找到妈妈了吗?”教师出示教材扉页的“小蝌蚪找妈妈”故事插图合集(包含上述三个关键场景),提问：“这些插图画的是故事中的哪个情节?画中有哪些角色?和动画里的角色一样吗?”学生观察后，教师小结：“今天我们就一起学习《小蝌蚪》,用来。”设计意图：通过动画片段和教材插图，唤起学生对经典故事的记忆，自然引出“用美术表现故事”的主题，在故事氛围中激发学(二)新知探究一：观察分析，认识故事角色与造型子的?(椭圆形身体、黑色、细长的尾巴)它们的动态有什么不同? (有的向前游、有的转弯、有的聚在一起)”教师在黑板上示范画小巴，最后在身体前端点一个小黑点当眼睛。”(池塘里)画面中有哪些池塘元素?(水草、荷叶、水波)这些元素有什么作用?”总结：“池塘元素能让我们知道故事发生的地点，让画面更完整。”情感表现：提问：“从蝌蚪的动态中，你能感受到它们的心情吗? (着急、期待)怎样画能让蝌蚪看起来更像在‘游’?(尾巴画得弯曲一些，身体倾斜)”强调：“动态能体现角色的心情，让故事画面更生动。”2.对比分析教材《遇到小伙伴》与《找到妈妈》设计意图：通过单幅作品深析、多作品对比，引导学生系统认识故事的主要角色与造型特点，结合教材表格落实“图像识读”素养，为后续角色绘画奠定造型基础。分组任务：将学生分为两组，一组分析《遇到小伙伴》(小蝌蚪遇到小鱼、乌龟),一组分析《找到妈妈》(小蝌蚪变成小青蛙找到妈妈),完成教材中的“故事角色观察表”。交流分享：每组派代表展示表格，教师引导对比：“《遇到小伙伴》中的小鱼身体是流线型的，有fins和尾巴；乌龟有硬硬的壳和短短的四肢。《找到妈妈》中的小青蛙有四条腿、大大的眼睛和绿色的身体，和小蝌蚪的样子不一样，这是因为小蝌蚪长大了!”个角色的特点——蝌蚪‘圆身细尾’、小鱼‘流线型+鳍’、乌龟‘带壳+短肢’、青蛙‘四条腿+大眼睛’,这样别人才能一眼认出它们。”(三)新知探究二：学习故事场景的绘画方法教师选取故事中四个核心角色，分步示范画法：小蝌蚪：①画椭圆形身体(黑色或深灰色);②画弯曲的细长尾巴；③在身体前端点小黑点作眼睛，可在身体上画1-2条短线表现小鱼：①画流线型身体(圆形头部+椭圆形身体);②画三角形背鳍和尾鳍；③画圆形眼睛和弧线嘴巴，身体上可画短线表现鱼乌龟：①画圆形或椭圆形的壳；②在壳下方画半圆形身体；③画四条短腿和小小的头部，头部画眼睛和微笑的嘴巴。青蛙妈妈：①画椭圆形身体(绿色);②画两条长长的后腿和两条短短的前腿；③画大大的圆形眼睛和宽宽的嘴巴，身体上可画深色斑点。学生跟随教师进行“角色练习”,每人选择2-3个角色画在练习纸上，教师巡回指导，纠正“蝌蚪尾巴太直”“青蛙腿比例失调”等问题。教师结合教材案例《池塘相遇》讲解场景组合技巧：设计意图：通过分步示范角色画法，帮助学生掌握核心造型技能；通过场景组合技巧讲解，引导学生理解“角色—场景—情节”的关联，为后续故事场景创作奠定基础，突破“造型与情节结角色布局：“主要角色(小蝌蚪)放在画面中间，次要角色(小鱼、乌龟)围绕在周围，体现‘相遇’的情节；不要把角色画得太挤或太分散。”水草(曲线)、荷叶(圆形)、水波(波浪线);‘找到妈妈’可画荷花、荷叶、石头等，营造池塘氛围。”情节体现：“通过角色动态体现情节，比如小蝌蚪朝着青蛙妈妈的方向游，青蛙妈妈弯腰看着小蝌蚪，体现‘找到妈妈’的温馨。”教师示范组合一个简单场景：中间画3-4只朝同一方向游的小蝌蚪，右侧画一只转头的小鱼，周围画水草和荷叶，展现“小蝌蚪遇到小鱼”的情节。(四)新知探究三：欣赏教材优秀作品，拓展创意思路1.分析教材学生作品《小蝌蚪的奇遇》教师出示作品，提问：“这幅画表现的是故事中的哪个情节? (小蝌蚪遇到螃蟹)和我们之前学的角色不一样，作者画了螃蟹，这是为什么?(创意添加角色，丰富故事)”引导观察：“画面中除了角色，还有哪些创意元素?(气泡、小鱼群、彩色的水草)这些元素让画面有什么变化?(更热闹、更有趣)”总结创意点：“可以在经典故事基础上，添加自己喜欢的角色 (如螃蟹、虾)或创意元素(如发光的水草、彩色的泡泡),让故事更有个性；还可以通过色彩搭配营造氛围，比如用蓝色表现池塘的清澈，用绿色表现水草的生机。”2.讨论：“我想画的故事场景”事中的哪个情节?想画哪些角色?需要添加哪些场景元素?”学生分享后，教师补充：“可以画‘小蝌蚪问鲤鱼妈妈’‘跟着乌龟阿姨走‘变成小青蛙跳上岸’等情节，每个情节的角色和场景都不一样，要根据情节来选择。”设计意图：通过分析教材学生作品，引导学生突破“照搬故事”的局限，激发个性化创意；通过情节讨论，帮助学生明确自己的创作方向，为后续创意实践做好准备。(五)创意实践：“我的小蝌蚪故事画”教师出示教材中的“创作提示”,提供三种创作形式供学生选单幅场景画：选择“小蝌蚪找妈妈”中的一个经典情节(如遇到小鱼、找到妈妈),画出包含主要角色、场景元素的单幅画面；简易连环画：用2-3个小画面，按顺序表现“小蝌蚪出发—遇到伙伴—找到妈妈”的简单故事线；拼贴画：用彩色卡纸剪出角色和场景元素，粘贴在背景卡纸上，表现故事场景。强调：“画面要包含角色、场景和情节，角色造型要准确，色彩搭配要鲜艳，体现故事的趣味性。”根据学生能力差异，设计三个层次的创作任务：教师巡回指导，重点关注：基础层：选择单幅场景画形式，表现“小蝌蚪遇到小鱼”或“遇到乌龟”的简单情节，画出核心角色和基础场景元素；提高层：选择单幅场景画或简易连环画形式，表现“找到青蛙妈妈”的情节，添加更多场景元素(如荷花、气泡),注意角色动态创新层：选择任意形式，在经典故事基础上添加创意角色(如螃蟹、虾)或创意场景(如夜晚的池塘、有荷叶伞的池塘),体现个性化创意。角色造型：帮助基础层学生调整角色比例，确保造型准确；情节表现：引导提高层学生通过角色动态体现故事逻辑，避免第25页共69页画面与情节脱节；创意表达：鼓励创新层学生大胆尝试创意元素，如用荧光笔表设计意图：通过多元创作形式和分层任务，满足不同学生的创作需求，让每个学生都能获得成功体验；通过“分类展示+多元评价”,强化“角色—场景—情节”的创作要求，落实“创意实践”“审美判断”核心素养。展示：设置“故事画展区”,将学生作品按“单幅画”“连环小蝌蚪找妈妈’中的情节，用了创作形式，画了 互评：学生以“小评委”身份，从“角色准确、情节完整、创节奖”“最佳创意奖”。师评：教师总结点评，重点表扬“情节生动、创意独特”的作现萤火虫，还添加了螃蟹角色，既符合故事逻辑，又很有创意”;对游的样子。”(六)文化理解：“经典故事与艺术表达”——升华课程内涵1.拓展了解故事与艺术的关联教师出示教材“拓展板块”中的内容：介绍“小蝌蚪找妈妈”的由来(改编自齐白石的蛙声十里出山泉图)、不同艺术形式的“小蝌蚪”作品(国画、剪纸、动画),提问：“为什么‘小蝌蚪找妈妈’能成为经典故事?不同艺术形式表现的小蝌蚪有什么不一样?”学生讨论后，教师补充：“小蝌蚪找妈妈’不仅讲述了生命成长的故事，还蕴含着对亲情的向往，所以能流传很久；不同艺术形式用不同的方法表现小蝌蚪，都很有美感，这就是艺术的多样性。”2.情感升华：“生命成长的感悟”这是生命的成长。我们也和小蝌蚪一样在慢慢长大，在成长过程中，谁像青蛙妈妈一样关心我们?(爸爸妈妈、老师)我们应该怎样做?”学生分享后，教师总结：“希望同学们不仅能画出小蝌蚪的故事，更能珍惜身边人的关爱，像小蝌蚪一样勇敢成长。”设计意图：通过介绍故事的文化背景与多元艺术形式，帮助学生理解经典故事的文化价值，增强文化认同感；通过“生命成长”的讨论，将美术学习与情感教育结合，落实“文化理解”素养，深化课程内涵。(七)课堂小结：回顾梳理，深化认知教师提问：“今天我们学习了《小蝌蚪》,大家都有哪些收获?怎样画小蝌蚪和故事中的其他角色?怎样用美术形式表现‘小蝌蚪找妈妈’的故事?”学生自由发言后，教师结合板书梳理：认识了小蝌蚪及故事中其他角色的造型特点，学会了用线条和色彩画出这些角色；掌握了故事场景的组合方法，能通过角色、场景表现“小蝌蚪知道了“小蝌蚪找妈妈”是经典故事，体会了美术在故事表达2.课后延伸：“我的故事续编”想小蝌蚪变成青蛙后会发生什么事，用图画把续编的故事画下来，设计意图：通过师生互动回顾梳理本节课的核心知识与技能，强化核心素养落实；通过课后续编任务，鼓励学生持续发挥想象力，将美术学习与故事创作结合，培养综合表达能力。五、板书设计小蝌蚪3.乌龟：圆壳、短四肢、小脑袋角色(中间为主)+场景(水草、荷叶、水波)+情节(动态体第3课四格画本课以湘美版(2024)小学美术二年级上册第四单元《精彩的故事》的核心要求为依托，遵循“故事感知—规律探究—创意表达”的教学路径。立足二年级学生“以具象思维为主、热衷故事分享、具备基础绘画能力”的学情，打破“单一画面表现”的局限，引导教学中，以“故事”为情感纽带，融合语文的“叙事逻辑”与美术的“造型表现”:先从学生熟悉的绘本、动画片段切入，让其感解析四格画的构图规律、角色设计与细节表达；最后鼓励学生结合针对不同绘画能力的学生提供差异化支持(如故事模板、角色素材),让每个学生都能在“听故事、编故事、画故事”的过程中，提升美术核心素养，培养“用画面传递情感与叙事”的能力，实现“审美1.审美感知：通过欣赏绘本中的四格片段、动画分镜及教材中的四格画作品，感知四格画“画面连贯、节奏有序”的审美特点，理解“每一格既独立又关联，共同构成完整故事”的叙事逻辑，建2.艺术表现：能根据故事的“起—承—转—合”,将其拆第30页共69页分为4个关键场景，用简单的线条、鲜明的色彩绘制四格画；学会在画面中突出角色造型(如用不同发型、服饰区分角色)、添加基础背景(如草地、房屋、太阳),让故事更生动。3.创意实践：在创作四格画时，鼓励学生发挥想象，创编个性试用“表情变化”(如开心的笑脸、惊讶的圆眼)、“动作设计”(如奔跑的姿态、挥手的动作)表现角色情绪与情节发展，提升作品的创4.文化理解：了解四格画在生活中的应用(如漫画、绘本、动画分镜),感受“用画面代替文字叙事”的艺术形式；通过对比中外经典四格作品(如中国传统连环画片段、日本治愈系四格漫画),体会掌握四格画的叙事结构：明确“起(故事开端)—承(情节发展)—转(关键转折)—合(故事结尾)”四个环节的功能，能将简单故事拆分为对应的4个场景。学会四格画的基础构图：在4个方格中合理安排角色与背景的位置，确保画面主体突出、风格统一(如每格都用相同的绘画工具、相似的色彩基调)。第31页共69页能用线条、色彩表现角色的基本动作与表情，让观者通过画面避免“画面脱节”:确保四格之间的情节连贯、角色一致(如同一角色在4格中的造型、服饰不随意改变),让故事逻辑清晰。平衡“细节与简洁”:二年级学生易在单格中添加过多无关细节导致画面杂乱，或因细节不足使故事不完整，需引导其把握“必要引导学生将“抽象的故事想法”转化为“具象的画面”,如把“小明帮助同学”的情节，拆分为“同学摔倒—小明上前—扶起同学一两人微笑”的四格场景。(一)导入：故事激趣，初识四格画有趣的小故事，不过我不用嘴说，而是用4张图片来告诉大家，你们能看懂吗?”随后展示自制的“小猫钓鱼”四格画卡片(格1:小猫拿着鱼竿坐在河边；格2:蝴蝶飞过，小猫抬头看；格3:小猫放下鱼竿追蝴蝶；格4:小猫空手回来，妈妈摇头),逐一展示并引2.组织学生互动："谁能按照图片顺序，把这个故事讲给大家听?如果打乱图片顺序，还能讲出完整的故事吗?”邀请2-3名学生分3.教师总结：“像这样用4个方格，按顺序表现一个完整故事自己的故事画出来吧!”4.设计意图：通过直观的四格画卡片与故事分享，让学生在轻松的氛围中感知四格画的叙事功能，激发“用画面讲故事”的兴趣，(二)新授：教材解析，探究四格画规律与创作方法"请大家翻开教材第42页，看看这组四格画讲了小兔子的什么故事?每一格分别对应故事的哪个部分?”2.师生共同拆解范例的叙事结构，结合板书图表梳理"起—四格顺序教材画面内容故事环节功能格小兔子背着书包出门交代角色、场景、事件起点格小兔子在草地上采蘑菇情节推进，描述角色的行动格小兔子遇到下雨，躲在树下出现小意外或新情况，让故事更有趣格小兔子回家，妈妈递上毛巾解决问题，给出故事结果1.教师补充教材第43页“其他主题四格画”(如“小熊过生—转一合’分别是什么?如果少了其中一格，故事还完整吗?”2.设计意图：通过教材范例的拆解与讨论，让学生清晰掌握四格画“起—承—转一合”的叙事逻辑，理解每一格的功能，1.教师聚焦教材第43页“四格画构图小贴士”,提问："要让四格画看起来整齐又好看，教材里给了我们哪些小建议?比如角色在方格中的位置、背景的多少，有什么讲究?”角色位置统一：教材范例中，小兔子在每一格都位于画面中间或偏左位置，避免“角色忽左忽右”导致画面混乱；教师示范：“画角色时，尽量让角色在每格的‘视觉中心’,比如用简单的十字线确定中心位置，再画角色。”背景简洁关联：教材中第1格画“草地与太阳”,第4格画“房屋与窗户”,背景与情节匹配且不复杂；教师提醒：“背景不用画太多东西，能体现场景即可，比如画‘教室’场景，只需画黑板、桌椅，避免遮挡角色。”1.教师结合教材第44页“角色表情与动作参考图”,讲解角色表情传递情绪：教材中“开心的角色”画弯弯的眼睛、上扬的嘴巴，“着急的角色”画皱起的眉头、张大的嘴巴；教师示范两种基动作表现情节：教材中“搬东西的角色”画弯腰、伸手的动作，“跑步的角色”画抬起的腿、张开的手臂；教师邀请学生上台模仿 (如采花时手呈“抓握状”,挥手时手臂伸直)。1.设计意图：通过教材中的构图小贴士与角色参考图，将抽象的“画面美感”转化为具体可操作的技巧；教师示范与学生模仿结合，降低学习难度，帮助学生掌握“让四格画既整齐又生动”的方参考教材创意范例，拓展故事创编思路1.教师出示教材第45页“创意四格画范例”(如“奇幻故事：小故事，有的是想象出来的，有的是真实发生的，我们可以从哪些方面寻找自己的故事灵感呢?”2.引导学生梳理故事来源：(对应教材中“真实故事”范例);(对应教材中“奇幻故事”范例);编第1格(开端)?接下来谁能编第2格(发展)?”鼓励学生大胆想象，教师将创意点记录在黑板上，为后续创作提供灵感。2.设计意图：通过教材中的创意范例，拓宽学生的故事创编思路，打破“只能画真实故事”的局限；故事接龙活动能激发集体智慧，帮助学生打开思路，解决“不知道画什么”的问题。(三)实践：自主创作四格画，教师指导1.明确创作任务：选择自己喜欢的主题(生活经历、想象故事、经典改编均可),创作一组四格画，要求：①符合“起—承—转合”的叙事结构，情节连贯；②角色造型统一，表情、动作能体现情节；③每格背景简洁，与主题匹配；④可在画面下方用2.材料准备：为学生发放四格画专用画纸(提前印好4个方格)、水彩笔、蜡笔、铅笔、橡皮，提醒学生：“先用铅笔轻轻画草稿，确定角色和背景位置，修改满意后再用彩笔上色。”3.教师巡回指导，针对不同问题分层指导：基础层学生(故事创编困难):提供“故事模板卡”(如“(角 (结果)”),帮助其梳理故事框架；进阶层学生(构图杂乱):结合教材构图小贴士，用红笔在草稿创新层学生(创意不足):展示教材中的奇幻故事范例，启发其让故事更有新意。4.鼓励学生在创作中加入个性化细节，如“给角色画专属的小装饰(蝴蝶结、小帽子)”“在背景中画自己喜欢的小元素(小云朵、小设计意图：分层任务与材料支持能兼顾不同能力学生的需求，确保每个学生都能完成创作；针对性的巡回指导能及时解决学生的实际问题，帮助其突破难点；个性化细节的鼓励能培养学生的创新作品贴在展示板上，在作品旁放置“故事卡片”,写下自己的故事内容(可请老师或家长帮忙记录)。2.学生互评：每位学生领取一张“小评委贴纸”,依次参观展示区，选择2-3幅自己喜欢的作品，贴在“故事卡片”上，并在班级(情节/角色/色彩)很有趣，要是(某一格)能再画(细节)就更好了。”3.教师点评：结合教材中的评价要点(教材第46页“四格画评价表”),选取3-4幅代表性作品点评：优秀作品(如“叙事完整+角色生动+构图整齐”):“这幅《小刺猬送苹果》的四格画很精彩!第1格刺猬摘苹果(起),第2格苹果掉了(承),第3格刺猬用刺扎苹果(转),第4格送给好朋友(合),情节很完整；每一格的刺猬都画了圆圆的身体和尖尖的刺，造型统一，还画了不同的表情，特别生动，和教材里的优秀范例一样棒!”待改进作品(如“情节脱节+背景杂乱”):"这幅《小明上学》的四格画，第1格小明出门，第3格突然到了教室，中间少了‘路上’的情节(承),我们可以像教材里那样，在第2格加‘小明走在路上’的画面；另外，每格的背景都画了很多花草，有点遮挡角色，下次可以简化背景，让角色更突出。”4.学生自我反思："请大家看看自己的四格画，对照教材中的‘起—承—转—合’,想想自己的故事是否完整?角色画得是否清楚?下次可以怎么改进?”鼓励学生主动发现问题，提出改进方设计意图：“四格画故事会”的展示形式能让学生直观呈现创作成果，增强成就感；学生互评与教师点评结合，能帮助学生明确改进方向，提升审美评价能力；自我反思能培养学生的总结能力，为后续学习积累经验。(五)课堂小结：回顾梳理，情感升华教师提问：“今天我们学会了创作四格画，谁能说说四格画的叙事结构是什么?创作时要注意哪些技巧?”(引导学生回顾“起—承—转一合”与构图、角色表现技巧)教师总结：“通过这节课，我们不仅掌握了四格画的创作方法，还学会了用4个方格，把自己的生活经历、奇思妙想变成完整的故2.情感升华：“生活中有很多值得记录的小故事，以后大家可以用四格画把它们画下来，做成自己的‘故事绘本’,送给家人和朋友，让更多人看到你的精彩故事!”3.设计意图：回顾环节帮助学生巩固核心知识与技能；情感升华能让学生体会“四格画的记录与分享价值”,激发课后持续创作的五、教学延伸1.课后实践：让学生回家后，和家人一起回忆“最近发生的有趣事情”,共同创作一组家庭主题四格画(如"全家包饺子”“周末去公园”);或尝试用“多格画”(如6格、8格)表现更复杂的故事。2.跨学科活动：与语文老师合作，开展“四格画写故事”活动，让学生根据自己的四格画，用几句话写出完整故事，提升语言表达能力；与手工老师合作，将四格画制作成立体卡片(如在每一格粘贴立体角色),丰富作品形式。3.校园艺术活动：举办“我的精彩故事”四格画展览，在校园走廊展示学生优秀作品；或组织“四格画剧场”活动，让学生根据自己的四格画，分组编排简单的小短剧，实现“画故事”向“演故事”第4课精彩动画本课以《义务教育艺术课程标准(2022年版)》“审美感知、艺术表现、文化理解、创意实践”四大核心素养为导向，立足小学二年级学生“具象思维主导、对动画角色充满兴趣、动手意愿强但精细动作弱、注意力易被趣味情境吸引”的学情，围绕四大理念展开芦娃》)为切入点，将教材中的动画案例(角色造型、动态设计、色彩搭配)与日常观看的动画关联，避免“抽象动画理论”讲解，让学生在“聊动画—看教材—做动画”中感知“动画就在生活里”,如对比“自己喜欢的动画角色”与教材中“卡通动画角色”的造型2.实践游戏化理念：将“动画认知、创作”转化为趣味任务，设计“动画角色模仿秀”“翻页动画闯关”“定格动画小剧场”等游戏，如“模仿教材中动画角色的动态可获得‘动画小达人’贴纸”“完成翻页动画可‘解锁’新动画元素”,契合二年级“玩中学”的认知规律，降低学习压力；3.文化浸润理念：在教材现代动画案例基础上，补充“传统动画”内容(如教材第45页的剪纸动画、皮影动画插图),引导学生在创作中融入传统元素(如用彩纸剪“葫芦娃”剪纸角色，模仿传统剪纸动画),让学生理解“动画不仅有现代卡通，还有传统艺术形4.分层创作理念：提供“低—中一高”三层创作选择：基础层(画静态动画角色，参考教材造型)、进阶层(做翻页动画，参考教材步骤图)、提升层(拍简易定格动画，小组合作),确保不同动核心素养维度具体目标图像识读1.结合教材插图(第42页《动画角色造型》、第43页《动态步骤图》),能识别动画的3个基本特点：色造型“夸张可爱”(如教材中动画角色的“圆脑袋、大眼睛”);②动态“连贯自然”(如教材中“小兔子跳”的3个连续动作);③色彩“鲜艳明快”(如教材中动画角色的“红衣服、黄头发”);2.能观察教材第44页《翻页动画示意图》,说出“快速翻动画有连续画面的本子，能审美判断1.能对比教材中2种动画风格(现代卡通动画vs传统剪纸动画),说出1个喜欢的理由(如“我喜欢卡通动像窗花，有花纹”);2.能对同学的“动画创作”提出1个积极建议(如“你的翻页动画如果多画2个动作，会创意实践1.能选择“画笔、彩纸、黏土”中的1-2种材料，完教材造型，突出“圆脑袋、大眼睛”);②进阶层：做1本翻页动画(画3-5个连续动作，如“小球跳”,参考教材步骤图);③提升层：小组合作拍1段定格动画(用黏土捏角色，摆3个连续姿势拍照);2.能给创作的动文化理解1.结合教材第45页《传统动画案例》,知道“剪纸动画、皮影动画是中国传统动画形式，用剪刀剪角色，再让角色动起来表演故事”;2.能尝试用彩纸剪1个简单(一)教学重点①角色造型：夸张化(圆脑袋、大眼睛、大手脚),参考教材第42页《动画角色造型》插图(如“小熊动画角色”的脑袋比身体大1倍，眼睛占脸的1/2);②动态设计：连续化(1个动作拆成3-5个连续画面),参考教材第43页《动态步骤图》(如“猴子摘桃”:伸手→抓桃→缩回，3个动作);③动画原理：视觉暂留(快速翻动连续画面，看起来像“动起来”),参考教材第44页《翻页动画示意图》;2.能独立完成1项基础动画创作(画角色或做翻页动画),造型/画面符合动画特点。(二)教学难点观察”(看教师用手机拍的连续照片),直观感受“多幅连续画→动起来”的过程，突破认知难点；不动的小熊)或“不连续的翻页动画”(动作跳跃太大),需引导学生参考教材《动态步骤图》,拆分动作(如“走”拆成“抬左脚→迈右脚→抬左脚”),确保动态连贯；3.传统动画元素与现代动画创作的“自然融合”:避免生硬模仿传统动画(如剪复杂的剪纸角色导致学生挫败),需引导学生用“简化传统元素”(如给现代卡通角色加“传统花贴合二年级动手能力。四、教学过程(一)情境导入：动画小达人“寻动画”1.互动导入师：“小朋友们，你们最喜欢看什么动画呀?里面有哪些可爱的角色?(学生自由分享，如“《小猪佩奇》里的佩奇”“《葫芦娃》里的大娃”)”师：“老师今天带了一段‘动画小片段’(播放10秒《小猪佩奇》跳泥坑片段),大家看佩奇在做什么?它的动作有什么特点?(生：跳泥坑!动作很连贯，一下一下的!)”师：“我们的美术教材里，也藏着很多精彩的动画秘密!请大家翻到教材第42页，看看《动画角色造型》插图，图里的小熊、小兔子和你们喜欢的佩奇，有什么一样的地方?(引导学生观察教材插图：圆脑袋、大眼睛、鲜艳的颜色)”师：“今天我们就一起走进《精彩动画》,探索动画的秘密，还亲手做属于自己的动画!”(板书课题：《精彩动画》,贴“动画角2.设计意图用“聊喜欢的动画”唤醒学生生活经验，符合二年级“以兴趣为导向”的认知特点；从"熟悉的动画片段”过渡到“教材中的动画角色”,自然建立“生活动画”与"美术动画”的联结，避免"突然讲教材”的生硬；直观的动画片段能快速抓住学生注意力，激发对“动画创作”的兴趣。(二)新知探究：教材里的“动画秘密”板块1:教材插图1——《动画角色造型》1.教材内容讲解(聚焦造型特点)师："请大家把教材翻到第42页，仔细看《动画角色造型》插图：左边的小熊和右边的小兔子，和我们平时画的小熊、兔子有什么不一样?”(学生观察后，教师用教鞭指向插图细节)师：“看小熊的脑袋——比我们平时画的小熊脑袋大很多，差不多和身体一样大，这叫‘夸张’;再看小兔子的眼睛——占了脸的一半，亮晶晶的，这也是‘夸张’;还有它们的衣服，红色的小熊、师：“教材里的小气泡写着‘动画角色要夸张、可爱，才能让人喜欢’,所以我们画动画角色时，也要把脑袋画大一点、眼睛画亮一点、颜色涂鲜艳一点!”①小熊：双手叉腰，脑袋歪一点(模仿教材小熊的姿势);②小兔子：双手举起来，耳朵竖起来(模仿教材小兔子的姿势)。”(学生轮流模仿，教师用手机拍照，投影对比教材插图，引 (生：我模仿的小兔子耳朵很长，很夸张!)说得真好，这就是动画角色的魅力!”通过教材插图的细节观察(脑袋、眼睛、颜色),让学生自主发秀”游戏让学生通过"身体动作”感知造型，符合二年级“具象思维”特点，同时强化“夸张”的认知，为后续“画角色”奠定基板块2:教材插图2——《动态步骤图》1.教材内容讲解(动态拆分方法)第43页，看看《动态步骤图》这是小兔子‘跳泥坑’的3个动作，第一步是什么?(生：小兔子抬起左脚，身体前倾!)第二步呢? (生：小兔子双脚跳进泥坑，身体下蹲!)第三步呢?(生：小兔子抬起右脚，身体站直!)”师：“把这3个动作连起来看，就像小兔子真的在跳泥坑!这就是动画动态的‘连贯，——1个动作拆成3-5个小步骤，每个步骤只变一点点，连起来就很自然。”师：“教材里的小知识写着‘动画动态要连贯，每个动作变化不脚’,每个步骤只动一只脚。”2.师生互动(“动态拆分”小组讨论)材步骤图，能拆成哪3个小步骤?每组选1个代表分享!(学生分组讨论，教师巡视指导，如"第一步可以是小猴子伸手抓树枝，第二步是小猴子左脚踩树干，第三步是小猴子右脚踩树干”)”→再踩树干’,每个动作只变一点点，很连贯，和教材里的步骤图一样棒!”3.设计意图教材第43页的“步骤图”是突破“动态连贯”的关键，通过“分步讲解”让学生理解“如何拆分动作”;“小组讨论”让学生主动应用“拆分方法”,设计自己的动画动态，避免“被动学步骤”的枯燥；讨论主题“小猴子爬树”呼应单元《精彩的故事》,为后续“故板块3:教材插图3——《翻页动画示意图》1.教材内容讲解(动画原理与制作)页，看看《翻页动画示意图》:这是一本小本子，每一页都画了小球‘跳’的连续动作，快速翻动本子，你们觉得会看到什么?(生：小球好像在跳!)”大家看(快速翻动)——是不是看到小球在跳?这就是动画的‘视觉连起来动了!”右下角画小球；第二步，每一页让小球往上移一点点；第三步，快速翻动——我们跟着步骤做，也能做出翻页动画!”子上，参考教材步骤，画3页‘小球跳’的连续动作(第一页小球在底部，第二页往上移一点，第三页再往上移一点);第二关：同桌互画小工匠’贴纸!”(学生动手制作，教师巡视指导，对“动作不连贯”的学生，用铅笔在本子上画“辅助线”,标注小球移动的位置，参考教材示意图)师：“很多同学都闯过了关!大家的翻页动画和教材里的一样，小球真的‘跳起来’了，太厉害啦!”3.设计意图教材第44页的“翻页动画示意图”和步骤，为“理解动画原理+动手实践”提供直观参考；“闯关实践”将教材步骤转化为趣味任务，降低制作压力；教师提供“辅助线”帮助能力弱的学生，确保全员能完成基础创作，落实“创意实践”素养，同时让学生亲手验证“连续画面→动起来”的原理，突破认知难点。板块4:教材插图4—《传统动画案例》1.教材内容讲解(传统动画特点)师：“除了我们做的翻页动画、看的卡通动画，还有一种特别的动画传统动画!请大家翻到教材第45页，看看《传统动画案例》:左边是剪纸动画，右边是皮影动画。”师：“剪纸动画的角色是用彩纸剪出来的，就像我们剪的窗花，上面有好看的花纹(指向教材剪纸角色的花纹);皮影动画的角色是用牛皮纸做的，关节可以动，就像我们玩的手偶(指向教材皮影角色第50页共69页的关节)。以前没有电脑的时候，人们就用这些方法做动画，讲故事给小朋友听!”师：“教材里的小气泡写着‘传统动画是中国的宝贝，我们要好好保护’,所以我们也可以把传统元素加到自己的动画里，让动画更有特色!”2.师生互动(“传统动画角色”简易制作)长方形身体’的小娃娃(参考教材剪纸角色的简化造型),在身体两的皮影动画!谁愿意试试?(学生动手制作，教师帮助剪彩纸，引导学生在角色衣服上画简单花纹，如教材剪纸角色的条纹)”师：“你的剪纸角色会‘走路’吗?(生：会!我动木棍，它的身体就跟着动!)没错!这就是传统动画的乐趣，用简单的材料也能让角色动起来!”教材第45页的“传统动画案例”是文化渗透的关键，通过"讲解剪纸/皮影特点”让学生理解“传统动画的艺术价值”;“简易剪纸角色制作”将传统动画转化为可操作的手工，避免文化渗透流于形式；学生在制作中感受“传统造型的美”,为后续“融合传统元素创作”提供思路，落实“文化理解”素养。(三)创意实践：我们的“动画小剧场”实践准备(明确任务，分组分工)材料准备：每组提供“动画创作材料包”(基础层：画纸、油画棒、教材造型模板；进阶层：空白小本子、彩笔、教材翻页动画步骤卡；提升层：黏土、手机(教师协助拍照)、彩纸、剪刀);教师(如下):小组角色任务(参考教材要素)角色组画/剪动画角色(基础层：画卡通角色；提升层：剪传统剪纸角色),参考教材第42、45页动态组姿势),参考教材第43、44页展示组展示作品(翻页动画翻动、定格动画播放),描述“动画故事”(如“我们的角色在跳泥坑”)安全提示：剪刀“尖不对人、剪直线”;黏土不放入口中；使用学选基础层，想试试翻页的同学选进阶层，想玩黏土拍动画的同学基础层(画角色):师：“画角色时，参考教材第42页，把脑袋画大一点、眼睛画亮一点，颜色涂鲜艳(如红衣服、黄头发),别忘了给角色起名字!”(教师对“不会画动态”的学生，提供“动态简笔画模板”,如教材第43页的步骤分解图);进阶层(翻页动画):师：“做翻页动画时，参考教材第44页步骤，每一页动作变化要小，比如画‘小球跳’,每一页只往上移1厘米，这样翻动时才连贯!”(教师帮助标注“移动刻度”,避免动作跳跃);提升层(定格动画):师：“用黏土捏角色时，参考教材剪纸角色的‘夸张造型’(圆脑袋),摆姿势时，每个姿势只变一个部位(如抬左脚→抬右脚),教师会帮大家用手机拍照，连起来就是动画!” (小组合作摆姿势，教师协助拍照，播放预览)。3.第三步：小组展示，互相评价师：“每组的‘动画小剧场’准备好了吗?请展示组上台：基础层的同学举着角色画，说说‘角色在做什么’;进阶层的同学翻动动画本，让大家看‘角色动起来’;提升层的同学播放定格动画，分享‘动画故事’——其他同学当‘小观众’,看完后说说‘你最喜欢哪个动画，为什么’,参考教材中的动画特点(夸张、连贯、鲜艳)。”(学生展基础层：“我的角色叫乐乐，是圆脑袋、大眼睛，它在跳房子!”进阶层：“我们的翻页动画，小球真的跳起来了，和教材里的一样!”)“分层创作”贴合二年级学生动手能力差异，确保全员参与；教师指导紧扣教材案例，让学生“有章可循”;“小组展示”为学生提供表达机会，符合二年级“爱表现”的特点；评价参考教材标准，让学生明确“好的动画创作要符合什么特点”,避免评价随意，同时培养“审美判断”素养。(四)拓展延伸：家庭“动画大发现”1.教材衔接师：“教材第46页写着‘动画藏在我们的生活里’,课后大家可以和爸爸妈妈一起：①观察生活中的‘动画元素’:比如电视里的动画角色造型、超市里的动画玩具动态；②玩‘家庭动画游戏’:一起做翻页动画(用家里的笔记本),或者用玩偶摆姿势，拍‘定格动画’(爸爸妈妈帮忙拍照)。”2.家庭任务①画一画：把家里看到的动画角色画下来，标注‘它的造型有什么夸张的地方’(如“佩奇的脑袋是三角形，很夸张”);②做一做：和爸爸妈妈一起做1个简易翻页动画(画3页“小鸭子游水”);③分享：明天把‘观察日记’和翻页动画带动画发现’!”3.设计意图结合教材“动画在生活里”的理念，将课堂创作延伸到家庭，避免“课堂学、家里忘”;“观察日记+动手创作”兼顾“认知巩固”和“实践强化”,符合二年级学生的认知水平；家长参与能强化“生活与美术”的联结，让学生理解“动画不仅是课本上的创作，更是五、课堂小结：动画让美术更“生动”1.动画角色有什么特点?(引导学生回答：圆脑袋、大眼睛，很夸张；颜色鲜艳，很明快，参考教材第42页);2.怎么让动画角色‘动起来’?(引导学生回答：把动作拆成3-5个连续步骤，做翻页动画或定格动画，参考教材第43-44页);3.我们还认识了哪种传统动画?(引导学生回答：剪纸动画、皮影动画，参考教材第45页)。的动画电影、公园里的动画雕塑、书本里的翻页动画……这些都是美术的一部分!希望大家以后多观察生活中的动画，多动手创作，事’!”用“问题链”引导学生自主梳理本课核心知识(角色特点、动画制作、传统动画),避免教师单向总结；最后“生活动画举例”强化动有趣，符合二年级学生的认知水平，能激发他们后续观察生活、创作动画的兴趣，为美术学习注入持续动力。第5课趣味连拍现”与“创意·实践”学习领域要求，立足小学二年级学生的认知特点与兴趣偏好，以“动态感知为基础、序列表达为核心、创意表1.体验感知，动态具象化：通过“模仿连续动作、观察连拍图片”等亲身体验，让学生直观感受“连续动作的序列性”,将抽象的“动作变化”转化为具象的“画面序列”,符合二年级学生“具象思维为主”的认知规律。2.序列引导，创作条理化：以教材案例为依托，通过“分解动作—排列序列—添加细节”的递进式指导，帮助学生掌握连拍画面的创作逻辑，避免“画面无序、动作脱节”的问题，降低创作3.趣味驱动，表达个性化：选取学生熟悉的游戏、运动等动态场景为创作素材，提供“绘画、拼贴、贴纸”等多元表现形式，鼓励学生结合自身经历进行个性化创意，让每个学生都能在趣味活动1.图像识读：能观察并说出连续动作的序列特点(由开始到结束的逐步变化);能识读教材中连拍作品的画面布局(多格排列)、动2.审美判断：能感受不同连拍作品的序列美感与动态氛围；能对自己和他人的作品从“动作连贯性、序列合理性”方面提出简单3.创意实践：能将简单动作(如跳绳、拍球、折纸)分解为3-4个连续步骤，并用线条、色彩画出多格连拍画面；能结合生活经验，广泛应用于漫画、动画等领域；体会美术在记录动态、表达故事中1.教学重点：认识连续动作的序列特点与连拍画面的多格布局；2.教学难点：通过动作的细微变化体现连拍的连贯性，避免动作脱节；能结合多格画面的逻辑顺序，添加场景与细节，增强画面四、教学过程(一)趣味导入：“动作模仿秀”——激活动态感知1.游戏“连续动作猜猜看”教师邀请学生上台模仿连续动作(如跳绳：握绳甩绳—起跳—落地；折纸飞机：对折—压痕—折机翼—成型),其他学生观察并说出“这是什么动作?包含哪几个步骤?”教师引导学生梳理：“每个连续动作都有开始、发展、结束的过程，就像一串糖葫芦，由一个个小步骤串起来。”2.观察教材插图，揭示课题教师出示教材扉页的“跳绳连拍”插图(4格画面，展现跳绳的完整动作序列),提问："这些插图是怎么表现跳绳动作的?和我们刚才模仿的动作有什么关系?(每一格对应一个动作步骤)这种多格画动作的方式叫什么?”学生观察后，教师小结：“这种用多格画面记录连续动作的方式叫‘连拍’。今天我们就一起学习《趣味连拍》,用多格画的形式把生活中的连续动作画下来。”板书课题：趣味连拍。设计意图：通过动作模仿让学生直观感知连续动作的序列性，结合教材插图自然引出“连拍”的概念，在趣味互动中激活学生对“动态表现”的兴趣，为后续创作奠定感知基础。(二)新知探究一：分析教材案例，认识连拍画面的特点序列观察：教师出示作品，提问：“这幅连拍画有几格?每一格分别画了拍球的哪个动作?(1.弯腰握球；2.抬手准备拍；3.球落地反弹；4.再次抬手)”教师在黑板上画出4格布局，标注每个格子的动作名称，强调：“连拍画面的格子要按动作顺序排列，不能乱序。”动作变化：引导学生关注细节：“相邻两格的动作有什么细微不同?(手臂的高低、球的位置、身体的倾斜度)这些变化为什么很重要?”总结：“细微变化能让动作看起来更连贯，就像我们眼睛看到的真实动作一样。”布局特点：提问：“这幅连拍画的格子是怎么排列的?(横向排列)除了横向，还可以怎么排列?(纵向、田字格)”教师在黑板上示范不同排列方式，说明：“排列方式可以灵活选择，但要让别人能看清动作顺序。”1.对比分析教材《折纸连拍》与《跑步连拍》设计意图：通过单幅作品序列分析、多作品对比，帮助学生梳理连拍画面的核心特点与创作步骤，结合教材表格落实“图像识读”素养，为后续创作奠定理论基础。分组任务：将学生分为两组，一组分析《折纸连拍》(手部动作为主),一组分析《跑步连拍》(全身动作为主),完成教材中的“连|作品名称|格子数量|动作序列|排列方式|动作变化细节交流分享：每组派代表展示表格，教师引导对比："《折纸连拍》重点画手部动作的变化，格子用纵向排列；《跑步连拍》重点画四肢和身体的动态，用横向排列。虽然动作类型不同，但都通过‘多格+细微变化’体现了连续性。”小结方法：教师总结：“创作趣味连拍的基本步骤：1.选一个连续动作；2.分解为3-4个步骤；3.确定格子排列方式；4.画出每格动作，突出细微变化。”(三)新知探究二：学习连拍画面的创作方法1.分步示范：动作分解与格子布局教师以“跳绳”动作为例，分步示范创作过程：步骤1:分解动作引导学生一起将跳绳分解为4个关键步骤：①双手握绳放身侧；②双手甩绳过头顶；③双脚跳起离开地面；④双脚落地，绳在脚下。教师在黑板上用简笔画记录每个步骤的核心动作。步骤2:设计格子布局选择横向排列(4格并排),在画纸上用铅笔轻轻画出4个大小相同的长方形格子，格子间留出1厘米间距，方便区分。示范强调：“格子大小要均匀，不要太大或太小，确保每格都能放下完整动作。”步骤3:绘制每格动作逐格绘制动作，重点突出细微变化：格1:身体直立，双手握绳在身体两侧，绳呈直线；格2:身体微前倾，双手举过头顶，绳呈弧形；格3:双腿弯曲跳起，身体略向上，绳开始下落；格4:双腿伸直落地，绳在脚下，身体恢复直立。提醒：“每格的人物大小要一致，动作衔接要自然，比如手臂的位置要逐步变化，不要突然跳转。”2.添加场景与细节，增强趣味性教师示范为“跳绳连拍”添加细节：场景元素：在格子下方画横线表示地面