艺术导论教学课件-第四章-艺术创作与艺术作品

艺术导论第四章艺术创作与艺术作品第一节艺术创作艺术创作是指艺术家运用自己的艺术经验、艺术观念及审美体验,通过一定的艺术媒介和艺术语言,把特定的艺术内容、艺术形式转化为艺术形象、艺术作品和艺术文本的创造性活动。艺术创作从根本上来说是人类的审美创造活动。一、艺术家的素质、特征和修养1.艺术家的素质优秀的艺术作品来自艺术家伟大的创造力。创造力的产生和艺术家与众不同的天赋有密切关系。随着社会的发展,主要社会分工越来越细,于是出现了各种职业的形态,而艺术家也不例外,是社会分工的产物。(1)艺术家的天赋。天赋又称天资,指遗传所得或天生就有的某种能力。我们都知道奥地利作曲家、欧洲维也纳古典乐派的代表人物沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特(图4-1)。图4-1莫扎特一、艺术家的素质、特征和修养(2)艺术家的品格。艺品如人品,中国古代画论一再强调画品系乎人品,人品高则画品高,人品卑则画品卑,所谓“人品不高,用墨无法”“笔墨亦由人品为高下”,学问与品性的修养对于艺术家特别重要。例如,京剧大师梅兰芳(图4-2)。图4-2梅兰芳一、艺术家的素质、特征和修养(3)艺术家的技能。每一种艺术形式都有自己独特的艺术语言,以及艺术语言运用的规律。一、艺术家的素质、特征和修养①技能是艺术家表达和诠释作品的基础。②艺术技能对增强艺术作品的感染力有重要作用。以波兰著名钢琴诗人肖邦(图4-3)的钢琴曲为例,如果没有高超的弹奏技能,很难表达他的作品内涵。图4-3肖邦艺术人物肖邦,波兰人,8岁登台演出,1822年进入华沙国家音乐高等学院学习作曲和音乐理论,不满20岁就已成为华沙公认的钢琴家和作曲家。有与波兰民族解放斗争相联系的英雄性作品,如《第一叙事曲》《降A大调波兰舞曲》等;有充满爱国热情的战斗性作品,如《革命练习曲》《d小调谐谑曲》等;有哀恸祖国命运的悲剧性作品,如《降d小调奏鸣曲》等。肖邦的练习曲绝大多数创作于19世纪30年代,它们具有高度的独创性,把艺术性和技术性完美地融合在一起,避免了19世纪初以来钢琴练习曲常流于单纯技术性的机械、平庸和枯燥。从(4)艺术家的创造力。创造力是艺术家的一种内驱力外化的表现,它体现了艺术作品的生命力。一、艺术家的素质、特征和修养①艺术家内驱力的萌发和现实生活是密切相关的。②艺术家卓越的创造能力体现鲜明的创作个性。没有创造,没有创新,就没有艺术。③艺术家的创造力充分体现在艺术作品中。2.艺术家的特征在人类早期阶段,精神生产与物质生产尚未分离,技术娴熟的工匠就是早期的艺术家。尔后,随着生产的发展,社会分工中体力劳动与脑力劳动分离,艺术生产成为一个独立的精神生产部门,从而为专业艺术家的出现提供了客观条件。一、艺术家的素质、特征和修养艺术家是进行艺术创作的主体。良好的审美素养、丰富的情感和创造性的想象力、娴熟的艺术表现技巧是艺术家的主要内涵。艺术家的主要特征是:具有创造精神,注重自身创造性的情感体验,更看重创造过程中的精神愉悦,身上具有一种强烈的变革意识和执着的献身精神。一、艺术家的素质、特征和修养3.艺术家的修养艺术创作的独特个性是体现一个艺术家修养、学识及智慧的最直观的表现方式。一部优秀的艺术作品的各个层面都渗透着艺术家的修养。一、艺术家的素质、特征和修养(1)文化修养。艺术家的文化修养主要来自以下两方面:①这种学习既包括学习和借鉴前人的经验,也包括学习和借鉴同时代本国和外国艺术家的经验,还包括学习和借鉴其他姊妹艺术的经验和多方面的广博知识。意大利著名画家达·芬奇同时也是科学家。他在《蒙娜丽莎》(图4-4)中,创造性地表现了光与空气的物理效果。图4-4达·芬奇作品《蒙娜丽莎》一、艺术家的素质、特征和修养艺术人物达·芬奇,意大利学者、艺术家,欧洲文艺复兴时期的天才科学家、发明家、画家。现代学者称他为“文艺复兴时期最完美的代表”,是人类历史上绝无仅有的全才,他最大的成就是绘画,他的杰作《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》《岩间圣母》等作品,体现了他精湛的艺术造诣。②艺术家的修养主要来自其主动性。匈牙利钢琴家李斯特虽然有超人的天赋,但他的成就与后天的刻苦钻研和勤奋实践有着更直接的联系。

李斯特10岁时就到维也纳学习音乐,12岁时又只身来到异国他乡的巴黎,准备进音乐学院接受系统的教育,由于种种原因未能如愿。一、艺术家的素质、特征和修养(2)生活修养。作为艺术创作的主体,艺术家与社会生活有着十分密切的关系。

艺术家本人与社会生活有着千丝万缕的联系。因此,艺术家在进行艺术创作时,不仅需要从社会生活中寻找创作的素材和灵感,而且要对社会生活做出判断和评价,自觉或不自觉地表明自己的倾向和态度,从主观方面折射和体现出社会生活的影响来(图4-5)。图4-5莱尔米特作品《收获的报酬》一、艺术家的素质、特征和修养(3)技艺修养。技艺修养是指将技术运用得恰到好处。艺术家具有高超的技艺是艺术作品得以展现的要素。不恰当地使用技艺,会破坏艺术情感的表达。为炫耀技术而展示技术不能称之为技艺,那只能是技能训练的初级阶段。一、艺术家的素质、特征和修养二、艺术创作的过程艺术作品是艺术家运用一定的物质媒介和艺术语言,通过艺术构思和艺术创作,将头脑中形成的主客体统一的审美意象物态化,创造出的可供审美鉴赏的对象。1.艺术体验艺术体验是艺术创作过程中的准备阶段,是艺术家在长期积淀的审美经验的基础上,调动情感、联想等心理因素,对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。二、艺术创作的过程艺术家有了艺术体验才能进行艺术创作,艺术体验在艺术创作中有重要意义。一般来讲,在艺术家与社会生活的关系中,直接体验是基本的,是艺术创作的基础;间接体验是必要的,是艺术创作的补充。(1)生活体验。①观察生活。艺术家应当具有特别敏锐的观察、体验与感知生活的能力,并且将自己强烈的情感和逼真的想象力融入艺术作品,这样才能创作出有血有肉、生动感人的艺术形象。京剧大师梅兰芳对生活有深刻的体验,他的京剧表演不仅在舞蹈身段上创造了很多成果,也在表情艺术上为后人留下了宝贵的财富。二、艺术创作的过程二、艺术创作的过程

艺术家自身的情感、思想、心境、愿望、志趣等因素,对艺术创作活动都有至关重要的意义。“兰花指”如兰花开放,参差错落的花瓣别致精美,艺术家受到感染和启发,利用手指的长短和高低层次,创作了玲珑俏媚的“兰花指”。②融入生活。中国当代著名作家莫言出生于山东省高密市。莫言以乡土作品崛起,他的作品充满“怀乡”及“怨乡”的复杂情感,他被归类为“寻根文学”作家。他的成名作《红高粱》(图4-6)里不断出现的那片广袤狂野的高粱地,被描绘成一个历史、传统、城乡纵横交错的辽阔而绚丽的空间。图4-6电视剧《红高粱》剧照二、艺术创作的过程在经历《红高粱》的创作高峰后,莫言继续寻求突破,创作了大量中短篇作品及数部极具分量的长篇小说,如《酒国》及《丰乳肥臀》等。在《十三步》中出现了神秘的南美洲魔幻写实。《酒国》则以充满浪漫色彩的描写。二、艺术创作的过程(2)情感体验。艺术家的社会责任感和对艺术执着的爱,在艺术创作活动中往往转化为强烈真挚的感情,成为艺术家进行创作的内在动力。汉代史学家司马迁遭受酷刑后发愤著书,写出了巨著《史记》,在中国文学史上产生了相当大的影响,被鲁迅誉为“史家之绝唱,无韵之《离骚》”。二、艺术创作的过程(3)审美体验。艺术家有丰富的审美体验很重要,这直接影响艺术家的创作质量。

艺术家的素质和修养决定艺术创作的优劣。艺术家只有具备优秀的艺术素质和艺术修养才能创造出优秀的艺术精品,才能为社会提供健康的精神食粮。二、艺术创作的过程2.艺术构思艺术构思包括作品题材的选取和提炼,主题思想的酝酿和确定,人物性格、人物活动及人物与人物之间的相互关系的考虑和设计等。艺术构思是艺术家在深入生活和体验生活的基础上,按照其创作意图把对实际生活的感受与认识统一起来。二、艺术创作的过程二、艺术创作的过程(1)思之所为,情之所至。(2)思之奇巧,情动万千。例如,张继钢创作的舞蹈《千手观音》(图4-7)的艺术构思经历了多年创作和演变的过程。(3)思之多变,情致情移。图4-7舞蹈《千手观音》例如,舞剧《一把酸枣》(图4-8)的价值就是从新的审美角度,根据舞剧艺术的形式和剧情的需要将这些艺术资源重新整合,使之成为既包含山西特色的文化内涵又充满创新意识的舞剧精品。图4-8《一把酸枣》剧照二、艺术创作的过程3.艺术灵感所谓艺术灵感,就是人经过一段长时间的苦思冥想,调动起所有脑细胞的警觉性,特别是调动起习惯无意识和本能无意识心理活动的积极性。陆机的《文赋》载:“方天机之骏利,夫何纷而不理。”何其芳说:“那时脑子特别紧张,而又特别清晰……‘神来之笔’,现在所说的‘灵感’,大概就是指的这种状态。”艺术灵感给人们带来意想不到的创造力。二、艺术创作的过程(1)灵感具有突发性。灵感的到来有各种各样的情况:有的在冥思苦想中到来,有的在并未进行思索时到来,有的受某种事物的触动而来,有的受某种艺术作品的启发而来。根据触媒的不同,灵感可以分成以下两类:①受内心某种意念的触动而产生的灵感。②受外在某种事物的触动而产生的灵感。二、艺术创作的过程(2)灵感的成果具有多样性。

艺术灵感的成果是各种各样的:主题的深化、形象的构成、情节的明朗,找到了合适的结构、发现了有力的表现手段、迸出了恰当的语言等,这些都可能是灵感的赏赐。二、艺术创作的过程(3)灵感具有亢奋性。美学家王朝闻说:“我们在进行艺术创作或思索疑难问题的过程中,有推测,有象……当我们在百思不得其解的时候,有时一个想法突然找上门来。这种叫人高兴的豁然开朗称为‘灵感’。二、艺术创作的过程第二节艺术作品艺术作品首先是艺术家表达他的思想观念、情感、价值观和人生观的中介;其次,艺术作品是对社会生活艺术化的反映和认识;最后,艺术作品是鉴赏者认识艺术家和了解历史时代、国家社会文化的重要窗口。一、艺术作品的内容1.艺术作品的题材题材来自客观世界,其中融入了艺术家的主体精神,是艺术主题的载体。题材是指在艺术作品中具体描绘的一定现实生活。在艺术创作过程中,题材是艺术家最先给予思考和孕育的问题。一、艺术作品的内容题材对艺术作品有重要意义,人们常常根据艺术作品的题材来区分艺术作品的种类。例如,诗歌的题材包括边塞诗、山水田园诗、羁旅思乡诗等;声乐作品的题材有民间歌曲、艺术歌曲、通俗歌曲等;电影的题材有战争片、历史片、、爱情片、科幻片(图4-9)等。图4-9电影《流浪地球》海报一、艺术作品的内容在绘画创作中,19世纪之前的作品多以记事性与情节性为主,艺术家利用绘画的视觉直观性,再现或虚拟某场景来达到感动观众的目的。法国画家达维特于1805—1807年创作的《拿破仑一世加冕大典》(图4-10),就真实记录了1804年12月2日在巴黎圣母院举行的拿破仑加冕仪式。图4-10《拿破仑一世加冕大典》(局部)一、艺术作品的内容2.艺术作品的主题主题是指艺术作品中所体现出来的艺术家对题材及其意义的认识、评价、态度和情感,属于艺术作品中的主观因素。艺术作品的主题可能是一种人生感悟、情感体验、美学发现等,它是艺术家的心灵窗口,是艺术家对这个世界的美好期待。例如,我国著名画家徐悲鸿的巨幅画作《田横五百士》(图4-11)。图4-11徐悲鸿作品《田横五百士》临摹宋体落款时却惦记着你,你隐藏在窑烧里千年的秘密,极细腻犹如绣花针落地。上篇艺术理论知识27帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿,而我路过那江南小镇惹了你,在泼墨山水画里,你从墨色深处被隐去。天青色等烟雨而我在等你,炊烟袅袅升起隔江千万里,在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸,就当我为遇见你伏笔。天青色等烟雨而我在等你,月色被打捞起晕开了结局,如传世的青花瓷自顾自美丽,你眼带笑意。艺术人物徐悲鸿,江苏省宜兴市屺亭镇人,中国现代画家、美术教育家。徐悲鸿出身贫寒,自幼随父亲徐达章学习诗文书画(6岁时跟着父亲读四书五经,后来又学绘画)。徐悲鸿9岁起正式从父习画,每日午饭后临摹晚清名家吴友如的画作一幅,并且学习调色、设色等绘画技能。主张融入西画技法,强调光线、造型,讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握,并强调作品的思想内涵,对当时中国画坛影响甚大。与张书旂、柳子谷三人被称为画坛的“金陵三杰”。所作国画彩墨浑成,尤以奔马享名于世。一、艺术作品的内容一般情况下,接受者只有在了解题材后,才能品味、琢磨出作品的内在意蕴,并进一步总结出作品的主题。从这个意义上说,主题带有一定的主观因素,接受者所总结出的作品主题也是相对意义上的,因为一件艺术作品并不只有唯一的主题。临摹宋体落款时却惦记着你,你隐藏在窑烧里千年的秘密,极细腻犹如绣花针落地。上篇艺术理论知识27帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿,而我路过那江南小镇惹了你,在泼墨山水画里,你从墨色深处被隐去。天青色等烟雨而我在等你,炊烟袅袅升起隔江千万里,在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸,就当我为遇见你伏笔。天青色等烟雨而我在等你,月色被打捞起晕开了结局,如传世的青花瓷自顾自美丽,你眼带笑意。我们在接触一个艺术作品时,首先感触到的是艺术作品的形式。艺术表现形式是丰富多样的,同样的内容可以用不同的形式来表现。例如,越剧《梁山伯与祝英台》用唱、舞蹈身段、念白、表演等艺术语言来表现,小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》用乐器演奏来表现;电影《大红灯笼高高挂》用画面、对话、人物角色等电影语言来表现,舞剧《大红灯笼高高挂》用动作、灯光、音乐等来表现。艺术作品的形式包括外部形式和内部形式。二、艺术作品的形式二、艺术作品的形式1.艺术作品的外部形式艺术作品的外部形式一般称为艺术语言,即形象的外在样式,是艺术家用一定的物质材料使艺术作品获得的外在形态。

艺术语言的具体任务是塑造艺术形象、传达艺术作品的内容,同时也具有独立的审美价值。例如顾闳中的绘画作品《韩熙载夜宴图》;颜真卿的《祭侄文稿》(图4-12)是书法艺术作品。图4-12颜真卿的《祭侄文稿》临摹宋体落款时却惦记着你,你隐藏在窑烧里千年的秘密,极细腻犹如绣花针落地。上篇艺术理论知识27帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿,而我路过那江南小镇惹了你,在泼墨山水画里,你从墨色深处被隐去。天青色等烟雨而我在等你,炊烟袅袅升起隔江千万里,在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸,就当我为遇见你伏笔。天青色等烟雨而我在等你,月色被打捞起晕开了结局,如传世的青花瓷自顾自美丽,你眼带笑意。作品欣赏《韩熙载夜宴图》二、艺术作品的形式2.艺术作品的内部形式艺术作品的内部形式简称结构,是艺术作品形式的基本要素之一,指艺术作品的组织方式和内部构造,是使艺术作品成形的一种重要的艺术手段。

茅盾在《漫谈文艺创作》一文中说道:“结构指全篇的架子。既然是架子,总得前、后、上、下都是匀称的、平衡的,而且是有机性的。”在整个艺术生产过程中,艺术作品处于中心的地位与中心的环节。艺术作品由三个层次组合而成:第一层次是艺术语言;第二层次是艺术形象;第三层次是艺术意蕴。我们在欣赏一件艺术作品时,既要欣赏艺术语言,又要欣赏艺术形象,更要欣赏艺术意蕴。二、艺术作品的形式1.艺术语言每一种艺术形态都有自己独特的表现方式和手段,运用独特的物质媒介和精神媒介来进行艺术创作,从而使得这门艺术具有自己的美学特性和艺术特征。这种独特的表现方式或表现手段叫艺术语言。

艺术作品用它独特的语言组织及构成来向审美对象倾诉其欢乐、悲伤、痛苦和幸福,即它的思想感情、价值观念等。三、艺术作品的层次(1)艺术语言的独特表现。在漫长的艺术史发展变化过程中,每一种艺术类型都形成了自己独特的艺术语言系统。绘画艺术语言是一种无声的倾诉。它同样能向我们传递表情,表达情感,倾诉内心,如毕加索的《梦》(图4-13)。《梦》中的人物是毕加索在47岁时认识的17岁少女,她后来成了毕加索热恋的情人。三、艺术作品的层次图4-13毕加索作品《梦》三、艺术作品的层次绘画艺术语言是一种无声的倾诉。它同样能向我们传递表情,表达情感,倾诉内心,如毕加索的《梦》(图4-13)。《梦》中的人物是毕加索在47岁时认识的17岁少女,她后来成了毕加索热恋的情人。图4-13毕加索作品《梦》(2)艺术语言自身的美感。艺术语言不仅是创造艺术形象的表现手段,其本身也具有审美价值。①造型艺术语言的质感美。例如,雕塑家罗丹的大理石雕塑《达尼娜》(图4-14),作品展示的是青春的气息、滑润的皮肤、柔软而弯曲的姿态。图4-14罗丹作品《达尼娜》三、艺术作品的层次②文学艺术语言的质感美。造型艺术是实际物体在一定空间中的存在,而文学的艺术语言是通过文字的描述所进行的间接造型。例如,《红楼梦》中王熙凤(图4-15)图4-151987年央视版电视剧《红楼梦》中王熙凤出场的剧照三、艺术作品的层次③音乐艺术语言的质感美。例如,歌剧女王玛丽亚·卡拉斯(图4-16)演唱的威尔第的歌剧《阿依达》中咏叹调《我的祖国》,其声音如柔软高贵的绸缎一样,光滑绚丽,灿若云霞。三、艺术作品的层次图4-16玛丽亚·卡拉斯2.艺术形象艺术形象是艺术家将头脑中主客观统一的审美意象物态化后形成的形象。人们在欣赏艺术品时,首先接触到的是色彩、线条、声音、文字、画面、空间、时间等。从艺术作品的角度来看,艺术形象可以分为视觉形象、听觉形象和文学形象。三、艺术作品的层次(1)视觉形象。视觉形象是指由人的眼睛直接感受到的艺术形象,视觉形象的构成材料都是空间性的。艺术中的视觉形象直接付诸欣赏者的视觉感官,因而特别富有直观性和生动性,如唐代的玉环(图4-17)。根据其形状的不同,美玉有不同的名称。图4-17玉环三、艺术作品的层次临摹宋体落款时却惦记着你,你隐藏在窑烧里千年的秘密,极细腻犹如绣花针落地。上篇艺术理论知识27帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿,而我路过那江南小镇惹了你,在泼墨山水画里,你从墨色深处被隐去。天青色等烟雨而我在等你,炊烟袅袅升起隔江千万里,在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸,就当我为遇见你伏笔。天青色等烟雨而我在等你,月色被打捞起晕开了结局,如传世的青花瓷自顾自美丽,你眼带笑意。(2)听觉形象。听觉形象是指由人的耳朵直接感受到的艺术形象,听觉形象的构成材料是时间性的。由陈刚、何占豪创作的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》中“英台哭坟”一段,小提琴演奏让我们瞬间看见一个撕心裂肺、肝肠寸断的悲痛女子的形象。三、艺术作品的层次临摹宋体落款时却惦记着你,你隐藏在窑烧里千年的秘密,极细腻犹如绣花针落地。上篇艺术理论知识27帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿,而我路过那江南小镇惹了你,在泼墨山水画里,你从墨色深处被隐去。天青色等烟雨而我在等你,炊烟袅袅升起隔江千万里,在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸,就当我为遇见你伏笔。天青色等烟雨而我在等你,月色被打捞起晕开了结局,如传世的青花瓷自顾自美丽,你眼带笑意。于生名璟,字小宋,益都人,读书醴泉寺。夜方披诵,忽一女子在窗外赞曰:“于相公勤读哉!”因念:深山何处得女子?方疑思间,女已推扉笑入,曰:“勤读哉。”于惊起,视之,绿衣长裙,婉妙无比。于知非人,固诘里居。女曰:“君视妾当非能咋噬者,何劳穷问?”于心好之,遂与寝处。罗襦既解,腰细殆不盈掬。更筹方尽,翩然遂去。由此无夕不至。(3)文学形象。文学形象是指诗歌、散文、小说、报告文学等,依靠语言作为媒介来塑造的形象。清代作家蒲松龄的《聊斋志异》中有一篇短小的故事叫《绿衣女》,其文如下:三、艺术作品的层次临摹宋体落款时却惦记着你,你隐藏在窑烧里千年的秘密,极细腻犹如绣花针落地。上篇艺术理论知识27帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿,而我路过那江南小镇惹了你,在泼墨山水画里,你从墨色深处被隐去。天青色等烟雨而我在等你,炊烟袅袅升起隔江千万里,在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸,就当我为遇见你伏笔。天青色等烟雨而我在等你,月色被打捞起晕开了结局,如传世的青花瓷自顾自美丽,你眼带笑意。一夕共酌,谈吐间妙解音律。于曰:“卿声娇细,倘度一曲,必能消魂。”女笑曰:“不敢度曲,恐消君魂耳。”于固请之。曰:“妾非吝惜,恐他人所闻。君必欲之,请便献丑,但只微声示意可耳。”遂以莲钩轻点,倚床歌云:“树上乌臼鸟,赚奴中夜散。不怨绣鞋湿,只恐郎无伴。”声细如蝇,裁可辨认。而静听之,宛转滑烈,动耳摇心。在这段描写中,“绿衣长裙,婉妙无比”描写的是绿衣女的整体美好形象,“腰细殆不盈掬”描写的是蜂腰细得用两手就可握住。可见,这个绿衣女魅力如仙。三、艺术作品的层次临摹宋体落款时却惦记着你,你隐藏在窑烧里千年的秘密,极细腻犹如绣花针落地。上篇艺术理论知识27帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿,而我路过那江南小镇惹了你,在泼墨山水画里,你从墨色深处被隐去。天青色等烟雨而我在等你,炊烟袅袅升起隔江千万里,在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸,就当我为遇见你伏笔。天青色等烟雨而我在等你,月色被打捞起晕开了结局,如传世的青花瓷自顾自美丽,你眼带笑意。歌已,启门窥曰:“防窗外有人。”绕屋周视,乃入。生曰:“卿何疑惧之深?”笑曰:“谚云:‘偷生鬼子常畏人。’妾之谓矣。”既而就寝,惕然不喜,曰:“生平之分,殆止此乎?”于急问之,女曰:“妾心动,妾禄尽矣。”……方将启关,徘徊复返,曰:“不知何故,惿心怯。乞送我出门。”于果起,送诸门外。女曰:“君伫望我,我逾垣去,君方归。”于曰:“诺。”这段描写其歌声“卿声娇细”“声细如蝇”“宛转滑烈”,表明声音虽小但美而刚。三、艺术作品的层次视女转过房廊,寂不复见。方欲归寝,忽闻女号救甚急,于奔往。四顾无迹,声在檐间。举首细视,则一蛛大如弹,抟捉一物,哀鸣声嘶。于破网挑下,去其缚缠,则一绿蜂,奄然将毙矣。捉归室中,置案头。停苏移时,始能行步。徐登砚池,自以身投墨汁,出伏几上,走作“谢”字,频展双翼,已乃穿窗而去。自此遂绝。这段描写其胆小害怕用的是“歌已,启门窥曰:‘防窗外有人。’绕屋周视,乃入”“妾心动,妾禄尽矣”“君伫望我,我逾垣去,君方归”。三、艺术作品的层次该文中的绿衣女是一只绿蜂变的,其美无比,声妙无比,腰身纤细无比,胆小无比,情多无比。文学形象较为间接,不像绘画、雕塑、建筑、舞蹈、音乐等所塑造的艺术形象,都直接作用于人们的感官,通过视觉、听觉和触觉可以直接感受到。艺术形象越鲜明、越典型,艺术作品就越有生命力。三、艺术作品的层次3.艺术意蕴艺术意蕴要求艺术家在有限中体现出无限,在偶然中