2025 九年级语文下册古诗画面描写技巧训练课件

一、为何训练：古诗画面描写的价值与九年级学习的必要性演讲人为何训练：古诗画面描写的价值与九年级学习的必要性01怎样实践：古诗画面描写的阶梯式训练方法02如何拆解：古诗画面描写的四大核心技巧与实例分析03总结：古诗画面描写的“三重境界”与教学启示04目录2025九年级语文下册古诗画面描写技巧训练课件各位同仁、同学们：大家好！我是从事初中语文教学十余年的王老师。今天，我们聚焦“九年级语文下册古诗画面描写技巧训练”这一主题。古诗是中华文化的瑰宝，而画面描写则是古诗的“灵魂画笔”——它不仅能让静态的文字跃动成鲜活的场景，更能让我们透过诗人的眼睛，触摸到千年之前的温度与情感。九年级下册的古诗（如《渔家傲天接云涛连晓雾》《临江仙夜登小阁忆洛中旧游》《山坡羊潼关怀古》等），或壮阔、或苍凉、或深沉，其画面描写手法尤为典型。今天，我们将从“为何训练”“如何拆解”“怎样实践”三个维度，循序渐进地掌握这一核心能力。01为何训练：古诗画面描写的价值与九年级学习的必要性1古诗画面描写的本质与核心价值古诗中的画面描写，并非简单的“景物罗列”，而是诗人通过意象组合、感官调动、情感投射，构建的“可感、可触、可思”的艺术空间。它是诗人情感的载体，也是读者与古诗对话的桥梁。例如，李清照《渔家傲》中“天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞”，看似是对海天相接的描摹，实则通过壮阔的画面传递出诗人“九万里风鹏正举”的昂扬心志；张养浩《山坡羊潼关怀古》中“峰峦如聚，波涛如怒”，以“聚”“怒”二字将山、河人格化，画面中已暗藏对历史兴衰的深沉感慨。2九年级学习的现实需求与能力目标从中考语文的角度看，“赏析古诗中的画面描写”是高频考点（近五年各省中考古诗阅读题中，80%涉及画面描述或意境分析）；从学生能力发展看，九年级学生需从“能翻译诗句”进阶到“能想象画面并分析手法”，这是理解古诗深层情感、提升文学鉴赏力的关键。我在教学中发现，许多学生面对“请描述‘大漠孤烟直，长河落日圆’展现的画面”这类题目时，常出现“语言干瘪”（仅翻译诗句）、“细节缺失”（忽略感官或动态）、“情感割裂”（画面与诗人心境无关）等问题。因此，系统训练画面描写技巧，既是解决痛点，也是提升核心素养的必经之路。02如何拆解：古诗画面描写的四大核心技巧与实例分析1感官联动：让画面“活”起来古诗中的画面描写，往往不局限于视觉，而是通过“视觉+听觉+触觉+嗅觉”的多感官联动，构建立体场景。例如：视觉：关注色彩（如“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”的红、绿对比）、形状（如“峰峦如聚”的层叠山势）、明暗（如“半卷红旗临易水”的昏暗战场）；听觉：捕捉声音（如“夜阑卧听风吹雨”的风雨声，“羌管悠悠霜满地”的羌笛声）；触觉：感知温度或质感（如“风掣红旗冻不翻”的严寒，“吹面不寒杨柳风”的温软）；嗅觉：唤醒气味（如“稻花香里说丰年”的稻香，“零落成泥碾作尘”的梅香）。案例分析：陈与义《临江仙夜登小阁忆洛中旧游》中“长沟流月去无声，杏花疏影里，吹笛到天明”——“长沟流月”是视觉（月光随流水流动的动态），“去无声”是听觉（反衬夜的静谧），“杏花疏影”是视觉（稀疏的花影），“吹笛”是听觉（悠扬的笛声）。多感官叠加，将“良夜与友共游”的画面从平面变为立体，让读者仿佛置身其中，感受到时光的静谧与友情的温暖。1感官联动：让画面“活”起来学生易错点：仅描述视觉画面，忽略其他感官；或感官描写生硬（如强行加“我闻到了花香”，但原诗无相关意象）。解决策略：引导学生先圈画诗中显性感官词（如“声”“香”“寒”），再挖掘隐性感官（如“冻不翻”隐含触觉的冷，“疏影”隐含视觉的朦胧）。2虚实相生：让画面“深”下去古诗中的画面，常由“实写（眼前景）”与“虚写（想象、回忆、梦境）”交织而成。实写是基础，虚写是延伸，二者结合能拓展画面的时间与空间维度。例如：以实引虚：从当前场景引发回忆（如《破阵子为陈同甫赋壮词以寄之》中“醉里挑灯看剑”是实，“梦回吹角连营”是虚）；以虚衬实：用想象中的场景强化当前情感（如《渔家傲》中“仿佛梦魂归帝所”是虚，借天帝之问引出“蓬舟吹取三山去”的壮怀，反衬现实中“路长嗟日暮”的迷茫）；虚实交融：现实与梦境、过去与现在交织（如李商隐《夜雨寄北》“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池”是实，“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”是虚，未来的“共话”与现在的“独听”形成时空循环）。2虚实相生：让画面“深”下去案例分析：张养浩《山坡羊潼关怀古》中“望西都，意踌躇。伤心秦汉经行处，宫阙万间都做了土”——“望西都”是实写（眼前的长安故址），“宫阙万间都做了土”是虚写（想象历史中繁华的宫殿如今只剩废墟）。虚实对比，将“山河依旧，朝代更迭”的画面推向历史纵深，让读者在画面中触摸到“兴，百姓苦；亡，百姓苦”的沉重主题。学生易错点：分不清“实”与“虚”，或仅描述实写部分，忽略虚写对画面的深化作用。解决策略：引导学生标注时间词（如“今”“昔”“梦”）、动词（如“忆”“想”“望”），判断虚实；分析虚写部分如何补充实写的情感（如“梦”常表向往，“忆”常表怀念）。3动静结合：让画面“动”起来古诗中的画面，若仅有静态描写会显沉闷，仅有动态描写则失之浮泛。巧妙的“动静结合”能让画面更具生命力。常见手法包括：以动衬静：用动态景物反衬环境的幽静（如“月出惊山鸟，时鸣春涧中”，鸟鸣声更显山涧之静）；化静为动：将静态事物赋予动态（如“山舞银蛇，原驰蜡象”，将雪山、高原写得如蛇、象般灵动）；从动到静/从静到动：通过动态变化展现场景转换（如“风定花犹落，鸟鸣山更幽”，风停是静，花落是动，鸟鸣是动，山幽是静）。32143动静结合：让画面“动”起来案例分析：陆游《游山西村》中“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”——“山重水复”是静态的层叠山势与曲折水流，“疑无路”是心理的静；“柳暗花明”是动态的色彩转换（柳色由暗转明，花色由隐转现），“又一村”是视野的突然开阔。动静交替间，不仅画出山间小路的变化，更暗含“绝处逢生”的哲理，画面因此更有张力。学生易错点：将“动态”简单理解为“有动作的事物”（如“鸟飞”），忽略“静中微动”（如“花影移动”）；或动静描写割裂（如先写一堆静态景物，再写一堆动态景物，缺乏逻辑关联）。解决策略：引导学生关注动词的选择（如“舞”“怒”“转”比“有”“是”更具动态），分析动静如何服务于情感（如《钱塘湖春行》中“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥”的动态，正体现早春的生机）。4色彩渲染：让画面“亮”起来1中国古诗素重“诗中有画”，而色彩是画面的“视觉引擎”。诗人通过色彩的搭配（对比、调和、浓淡），不仅能构建视觉美感，更能传递情感倾向：2暖色调（红、黄、金）：常表热烈、希望（如“日出江花红胜火”的浓艳，传递对江南的热爱）；3冷色调（青、白、灰）：常表孤寂、苍凉（如“孤帆远影碧空尽”的空阔，暗含离别的惆怅）；4对比色（红与绿、黑与白）：强化视觉冲击（如“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”，红绿对比凸显夏日的浓烈）；5淡色调（素、浅、微）：营造朦胧意境（如“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”的素淡，传递梅花的高洁）。4色彩渲染：让画面“亮”起来案例分析：李清照《渔家傲》开篇“天接云涛连晓雾”——“云涛”（灰白色）、“晓雾”（淡青色）的冷色调，本易显压抑；但后句“星河欲转千帆舞”中“星河”（璀璨的金色、银色）、“千帆”（或红或白的船帆）的暖色调突然注入，冷与暖的碰撞，恰如诗人内心“迷茫与奋进”的交织，画面因此更具层次感。学生易错点：忽略色彩词（如“青”“白”“苍”），或仅描述颜色而不关联情感（如只说“画面有红色”，不说“红色传递了热烈的情感”）。解决策略：引导学生圈出诗中所有色彩词，标注其冷暖属性，再结合诗人背景分析色彩选择的深意（如杜甫“国破山河在，城春草木深”中“深”绿的草木与“破”的城池对比，暗写国破后的荒凉）。03怎样实践：古诗画面描写的阶梯式训练方法1第一步：感知画面——“代入式”阅读，建立画面初感训练目标：能通过意象、关键词，在脑海中形成初步画面。训练方法：圈画意象：用不同符号标注诗中的自然意象（山、水、花、月）、人文意象（亭台、孤帆、羌管）；补白想象：根据意象，补充画面的细节（如“枯藤老树昏鸦”中，“老树”是粗壮的、树皮干裂的，“昏鸦”是羽毛蓬松、叫声沙哑的）；情感标注：在画面旁写下初步感受（如“凄凉”“壮阔”“宁静”）。课堂示例：以《临江仙夜登小阁忆洛中旧游》为例，学生圈出“长沟”“流月”“杏花”“疏影”“吹笛”等意象，想象“春夜，一条长沟缓缓流淌，月光像银沙般铺在水面，岸边杏树稀疏，花影倒映在沟中，几个好友围坐，笛声在夜空中轻轻飘散”，并标注感受“静谧中带着怀念”。2第二步：拆解技巧——“显微镜式”分析，掌握方法规律训练目标：能识别画面描写的具体技巧（感官、虚实、动静、色彩），并分析其作用。训练方法：技巧匹配：给每句诗标注使用的技巧（如“星河欲转千帆舞”标“动态+视觉”）；作用分析：用“通过……（技巧），写出了……（画面内容），传递了……（情感）”的句式总结；对比辨析：同一画面用不同技巧改写，体会差异（如将“峰峦如聚”改为“峰峦很高”，对比“聚”字的动态感）。课堂示例：分析《山坡羊潼关怀古》“峰峦如聚，波涛如怒”——技巧是“动态+拟人（化静为动）”，画面是“群山像被无形的手聚拢，黄河波涛如愤怒的野兽翻滚”，作用是“用动态的‘聚’‘怒’，写出山河的险要与气势，为后文‘伤心秦汉’的历史感慨做铺垫”。3第三步：迁移创作——“转换式”写作，深化技巧应用训练目标：能将古诗画面改写成散文，或用古诗技巧创作新的画面描写。训练方法：古诗改写：要求加入感官细节（如“听到……”“感到……”）、虚实联想（如由“杏花”想到“去年此时与某人共赏”）、动静描写（如“花瓣飘落，落在游人的肩头”）；命题创作：给定主题（如“秋晨”“晚归”），用古诗技巧创作200字画面片段；互评修改：用“感官是否丰富”“虚实是否合理”“动静是否生动”“色彩是否传情”的评价表，小组互评并修改。课堂示例：改写《渔家傲》“天接云涛连晓雾”片段——原句：天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞。学生改写（优秀案例）：3第三步：迁移创作——“转换式”写作，深化技巧应用晨雾未散，天际与云涛仿佛连成一片，灰白色的云浪翻涌着，像千万匹被风卷起的棉絮。东方渐亮，银河的星子却还未退去，随着云涛的流动，星星仿佛也在转动，像撒在蓝绸上的碎银。海面上，千万艘船帆正迎着风起舞，红的、白的帆角翻卷，远远望去，竟像是银河里的星子落进了人间。4第四步：综合提升——“融合式”鉴赏，链接中考与素养训练目标：能在古诗阅读题中准确描述画面并分析技巧，同时提升文学审美能力。训练方法：中考题实战：分析近三年中考古诗画面题（如“请用生动的语言描述‘箫鼓追随春社近，衣冠简朴古风存’的场景”），总结答题模板（意象+细节+情感）；文化拓展：对比不同诗人的画面风格（如李白的“雄奇”、王维的“空灵”、李清照的“奇丽”），理解“画面即人格”；生活迁移：用古诗技巧描写生活场景（如“课间操时的操场”），体会“处处皆可成诗”。课堂示例：中考题实战（2023年某省真题）：题目：请描述“潮平两岸阔，风正一帆悬”展现的画面，并分析其表达效果。学生答题（优秀案例）：4第四步：综合提升——“融合式”鉴赏，链接中考与素养画面：春潮上涨，江水漫到岸边，两岸显得格外宽阔；风势平和，一艘帆船高高悬挂着船帆，在江面上平稳前行。效果：通过“潮平”“岸阔”的静态描写与“风正”“帆悬”的动态描写，既展现了江面的开阔浩渺，又传递出诗人旅途顺畅、心境开阔的喜悦。04总结：古诗画面描写的“三重境界”与教学启示总结：古诗画面描写的“三重境界”与教学启示回顾今天的学习，古诗画面描写的训练可概括为“三重境界”：“见山是山”：能准确捕捉诗中意象，形成基础画面；“见山不是山”：能拆解技巧（感官、虚实、动静、色彩），