创意美术课教学设计案例

创意美术课教学设计案例一、课程背景与设计理念在新课标“以美育人、以文化人”的导向下，本课程立足“自然+艺术+生活”的跨学科视角，将自然肌理的感知与创意拓印技法相融合。通过引导学生观察树皮、落叶、织物等天然或生活材料的纹理特征，运用拓印、拼贴等综合手法创作主题作品，既培养学生的审美感知（发现自然纹理的形式美）、艺术表现（掌握拓印技法），又发展创意实践（材料创新与构图设计）与文化理解（感知传统拓印工艺与自然美学的关联），让美术学习成为连接自然探索、手工实践与艺术表达的桥梁。二、教学目标（一）知识与技能目标1.认识“肌理”的概念，能辨别自然材料（树叶、树皮）与生活材料（布料、瓦楞纸）的纹理特征；2.掌握平拓、揉拓、拼贴三种创意技法，能独立完成一幅主题明确的拓印综合作品。（二）过程与方法目标1.通过“观察—模仿—创新”的实践链，提升动手操作与问题解决能力；2.借助小组讨论与作品分享，发展语言表达与审美评价能力。（三）情感态度与价值观目标1.激发对自然纹理的好奇心与探索欲，养成“发现生活之美”的艺术眼光；2.渗透环保理念，体会“变废为宝”的创作乐趣，增强艺术表现的自信心。三、教学重难点教学重点：理解肌理的形式美感，熟练运用拓印技法表现纹理，尝试材料的创意组合。教学难点：突破“单一拓印”的局限，通过构图设计与元素添加（如绘画、拼贴）表达个性化主题（如“森林秘境”“海底花园”）。四、教学准备（一）材料工具自然材料：不同形态的树叶（银杏叶、枫叶）、树皮、干花；生活材料：旧布料（麻布、丝绸）、瓦楞纸、海绵；绘画工具：水粉颜料（赭石、群青、藤黄等大地色系）、滚筒、软毛刷、白色卡纸（8K）、剪刀、固体胶。（二）多媒体资源动态视频：《自然纹理的奇妙世界》（展示树皮裂纹、叶脉结构、海浪波纹等）；艺术参考：版画大师徐冰的《背后的故事》（拓印与光影结合的装置艺术）、儿童拓印作品范例（主题含“四季森林”“城市肌理”）。五、教学流程（40分钟）（一）情境导入：魔法森林的“纹理密码”（5分钟）教师化身“森林魔法师”，展示一封“来自魔法森林的邀请函”：“森林里的每片叶子、每块树皮都藏着独特的密码，今天我们要用魔法工具（拓印材料）破译它们，创作属于自己的‘秘境地图’！”同步播放动态视频，聚焦树叶脉络、树皮裂纹的细节，提问：“这些纹理像什么？如果拓印下来，能变成什么有趣的画面？”（如枫叶纹理像小手掌，树皮裂纹像古老的道路）（二）探究体验：纹理的“拓印实验室”（10分钟）1.纹理观察：“材料的秘密”分组发放自然与生活材料（每组6-8种），学生用放大镜观察、触摸，记录纹理特征（如“银杏叶的脉络像分叉的河流”“麻布的纹理粗糙且有规律”），教师引导总结：自然肌理（有机、流动）与人工肌理（规则、重复）的差异。2.技法示范：“拓印的魔法”平拓法：以树叶为例，将叶片背面涂满颜料（薄而均匀），正面朝下轻压在卡纸上，用手掌匀速按压（避免移位），揭开后呈现叶脉轮廓；揉拓法：将旧布料揉成褶皱，蘸取颜料后在纸面“轻拍+滚动”，形成类似“山峦”“云朵”的抽象纹理；拼贴拓印：用瓦楞纸剪出“树干”形状，拓印后与树叶拓印的“叶片”组合，形成“树”的意象。学生每人选取1-2种材料，尝试小尺寸拓印（10cm×10cm卡纸），教师巡回指导，强调“颜料厚度”“按压力度”的技巧要点。（三）创意创作：我的“自然秘境”（15分钟）1.主题发散：“纹理的故事”教师展示3组创作方向（可自选）：自然主题：森林、海洋、星空（如用海绵拓印“星空”，树叶拓印“森林”）；生活主题：老墙、布料、书本（如瓦楞纸拓印“砖墙”，麻布拓印“布纹”）；想象主题：梦境、未来城市、童话世界（如揉皱的布料拓印“云朵城堡”）。2.创作要求：“自由与规则”材料：至少结合2种自然/生活材料，鼓励“混搭”（如树叶+布料）；技法：至少运用1种拓印技法，可结合绘画（水彩笔添画细节）、拼贴（剪纸装饰）；构图：注意“主次、疏密”，避免纹理堆砌，尝试“留白”增强意境。学生独立创作，教师巡回启发：“如果你的‘秘境’里有河流，用什么材料拓印波纹？”“怎样让树皮的裂纹变成‘龙的鳞片’？”（四）展示评价：森林画廊的“奇妙分享”（8分钟）1.画廊布置：将作品悬挂成“森林画廊”，学生手持“魔法勋章”（贴纸），为喜欢的作品投票。2.多元评价：自评：“我的秘境里藏着____（材料/纹理），它代表____（故事/情感）”；互评：“我喜欢____的作品，因为____（技法/创意/主题）”；师评：聚焦“纹理表现的生动性”“材料运用的创新性”“主题表达的独特性”，如“XX同学用树皮拓印的‘老树干’，再结合干花拼贴的‘花朵’，让画面既有自然的沧桑感，又有生命的活力，非常巧妙！”（五）拓展延伸：生活中的“纹理艺术”（2分钟）播放“生活中的拓印”短片（如古建筑砖纹拓印、废旧轮胎纹理创作），启发学生：“回家后，用家里的旧毛巾、快递箱，创作一幅‘生活肌理’的作品，分享到班级群里吧！”六、教学评价与反思（一）评价维度过程性评价：观察学生在“材料观察—技法尝试—创作调整”中的参与度、问题解决能力；作品评价：从“纹理表现（技法熟练度）、创意表达（主题独特性）、材料运用（创新性）”三方面进行星级评定（★★★为优秀）。（二）教学反思本次课程通过“情境+实践”的设计，学生对自然肌理的感知从“模糊”到“清晰”，拓印技法的掌握率达90%以上。但部分学生存在“构图拥挤”“主题表达模糊”的问题，后续可增加“构图小练习”（如用简单图形规划画面），并在创作前引导学生“画小草图”明确主题方向。此外，可拓展“数字拓印”（用平板扫描纹理后进行电子创作），满足不同学习风格的需求。七、课程特色与创新点1.材料生活化：打破“美术材料”的局限，将落叶、旧布等“非传统材料”转化为创作媒介，渗透环保与资源再利用意识；2.技法游戏化：以“魔法拓印”“秘境创作”等情境降低技法难度，让学生在“玩”中掌握技能；3.评价多元化：通过“画