2023速写教案设计

溪河职业技术学院美术系

速写教案

讲课教师李连方______________

课程名称速写________________

讲课专业、班级08装1、3班

二月——七月

第一周：速写概论

一、课程章节：

第一周：速写概论

一、教学目的及基本规定：

1）掌握速写的概念、作用和学习目的

2）理解速写的产生和发展过程

3）理解本课程的体系构造

三、教学重点和难点:

（1）重点：

1）速写的基本规定

2）速写的作用

（2）难点：

速写的详细体现

•四、教学进度：

•1、掌握速写的基本理论知识

速写的概念、作用和学习目的

速写的产生和发展过程

速写和素描之间的关系

•2、理解本课程的体系构造

•五、课时数：2课时

•六、教学、教辅方式、教具：

理论课（V）；实践课（V）；

课堂讲解、板书

第一章速写概论

•序:学生认识老师（自我简介），老师认识学生（点名或自我简介）

•一、速写的基本理论知识

1、速写的概念

速写是画家在较短的时间内以简洁、概括和鲜明的手法对艺术形象

进行瞬间捕捉，并以此方式体现自己对物象的强烈感受，速写是素描的

凝练与概括。

2、速写的作用和学习目的

速写是敏锐观测能力和艺术造型能力培养的重要途径。速写作为造

型艺术基本功的训练，可以培养学习者对物象敏锐的观测力，具有与众

不一样的眼睛，以艺术的眼光和视角去认识和观测世界，在平凡中发现

伟大，在一般中发现经典。速写还可以培养学习者，灵活精确的造型能

力，可以从复杂多变的生活场面和人物中捕捉、概括出不一样形象的鲜

明特性。

速写是画家和设计师创作素材搜集的重要载体。与艺术创作与生活

的体验、素材的积累有着亲密的关系。“素材”是画家、设计师艺术创

作必备的前提条件之一，可以说，没有艺术家素材的搜集和积累，就不

也许有艺术精品佳作的诞生。速写以其工具简朴，携带以便，可以迅速、

简要捕捉和概括瞬间物象变化而成为画家创作、设计师设计素材搜集的

重要载体。许多画家、设计师毕生速写本不离身，走到那里，画到那里，

速写使他们成就卓著，受益终身。

速写具有独立的审美价值。速写，以其大胆而富有节奏的落笔、简

洁而明畅的线条、强烈而饱满的激情……把观众带到无限深邃的意境之

中，得到美的熏陶和享有。因此，速写不仅是艺术造型的重要途径，素

材搜集的重要载体。并且，具有独立的艺术审美价值。

一种梦想成为艺术家的人，他必须具有敏锐的观测力；必须纯熟掌

握艺术造型能力；必须具有丰富的生活体验和艺术素材的积累。而速写,

是实现这些条件的重要途径。因此，速写对学习者成才具有重要而深远

的意义。对于设计艺术院校的学院校说，速写作为造型艺术训练的基本

功，它是美术院校的必修课。甚至速写还作为某些专业的主导课程，如

动画、环艺、装潢专业，因此，已经入校的美术学生也应高度重视速写

的训练和学习。

从历年的美术高考分析，许多考生素描、水粉等科成绩优秀，却因

不够重视速写科目训练，能力较差，成绩不佳，而在高考中名落孙山，

遗憾终身。从某种意义说，速写是一块打开“艺术之门”的敲门砖。

3、速写的产生和发展过程

速写是一门古老的艺术，今天我们所能见到的古代岩彩艺术、象形

图案就是速写的雏形，欧洲文艺复兴时期达芬奇画的许多设计草图、米

开朗基诺画教堂壁画前的底稿都是速写的经典范例，中国古代画家常常

独坐山林，意笔草草这也是速写的另一种形式。到今天我们常常见到许

多艺术家到处体验生活，其目的无非是从生活中去寻找设计与创作的灵

感，而记录这种感受的最佳方式就是速写，因此速写从它产生的那天起,

历来就没有间断过。我们学习设计，需要培养敏锐的观测力，需要从生

活中寻找创意的闪光点，更需要有一定的体现能力，这都需要借助速写

来加以训练。

•4、速写和素描之间的关系

速写与素描相辅相成，最初没有明确的界线，甚至可以说速写是素

描的一种特殊体现形式，其实速写应当比素描来源的更早，或者说素描

最初是以速写的形式的产生的，由于写实艺术的发展，素描逐渐独立成

为一种独立的艺术形式，而速写则也愈加完善，到后来许多人运用色彩

的方式进行速写体现，这就拉开了速写和素描的关联。由于设计的兴起,

我们在对素描进行改革的同步，也强化了速写中的设计性，那就是并非

真实的记录我们的对象，也不是非常写实的去体现环境，而是加以提炼,

简化、概括，更有装饰性、体现性、符号性。

•二、本课程的体系构造

速写课程总共64课时（个别专业除外），分两个阶段完毕。大体由

人物速写、生活场景速写、室内速写、建筑速写、风景速写、树木花卉、

空间体现训练等构成。

本课程重要由理论课、技能课构成，包括室内外写生，理论测试、

实践技能考察等。

适应测试训练

•一、课程、章节：

适应测试训练

•二、教学目的及基本规定：

通过现场写生，规定反应学生真实水平，理解学生学习状态，掌握

学生目前的速写能力，安排下一阶段速写课程。

•三、教学重点和难点：

(1)重点:

人物速写，既有速写的技法体现

(2)难点:

每个人真实水平展现

•四、教学进度：

1、10分钟迅速人物静态速写4幅

2、20分钟人物静态组合速写两幅

3、30分钟人物静态慢写2幅及讲评

•五、课时数：2课时

•六、教学、教辅方式、教具：

理论课（V）；实践课（V）

现场写生人物模特

•七、思索、练习题、作业：

设计速写和老式速写之间的差异？

•八、参照书：

1、《设计速写》候林水利水电出版社

2、《设计素描与速写》王安霞湖南大学出版社

3、《建筑钢笔速写》李凌鹏湖北美术出版社

•九、教学小结、后记：

因材施教是一种教师教好学的前提，对这些新入学的学生来讲，怎

样把自己的优缺陷展现给教师，并提出有针对性的问题，互相沟通，有

助于教学更好的进行。我发现学生整个基础较差，对速写的认识还比较

陌生，更谈不上技法体现。因此只有在较短的时间内加以基础强化。

十、教学内容、过程(附后)

第二节适应测试训练

本次测试重要是针对学生的既有基础进行一次摸底，目的是让教师

理解学生的水平状况，从而可以有效的制定教学方案。

•(1)迅速人物静态速写4幅

可以安排学生做模特，先是静态写生。让大家面对模特，在10分

钟之内，完毕一种人物迅速写生，纸张为16开素描纸。这样变换几次

模特和动作，大概一种课时画4个动态，这样就可以考察学生基本的速

写能力。

•(2)20分钟人物静态组合速写两幅

在本来的基础上延长速写时间，还是静态写生。规定学生可以较为

详细的进行写生，介于快写和慢写之间，让大家面对模特，在20分钟

之内，完毕2-3个人物组合的迅速写生，纸张为8开素描纸。这样变换

两次模特和动作，大概一种课时画两个动态组合，这样就可以考察学生

基本的速写组合能力.

•（3）30分钟人物静态慢写2幅及讲评

这次是慢写，同样是静态写生。规定学生可以尽量的加以刻画，让

大家在30分钟之内，完毕一种人物写生，哪怕是一种头像或半身像，

工具最佳用铅笔、碳笔，纸张为8开素描纸。这样大概半个小时，可以

考察学生基本的慢写刻画能力。

这样在学生回完之后，就较为全面的考察到学生相对真实的速写能

力，教师再根据画面状况作某些简朴的分析和讲解。然后把下一阶段大

体的的安排给学生作一种阐明。

第四单元第二章人物静态写生（二）

•一、课程章节：

第14、15周，第四单元第二章人物静态写生（二）

•二、教学目的及基本规定：

养成对的的速写观测措施

掌握速写使用措施基本工具

具有单人快写能力

•三、教学重点和难点：

（1）重点：

1）心手一致

2）熟悉工具

3）人物动态、比例、构造。

（2）难点：迅速写生能力

1、速写的观测措施1课时

2、速写的工具1课时

3、单人快写训练4课时

4、人物局部速写训练4课时

•五、课时数：10课时

•六、教学、教辅方式、教具:

理论课（V）；实践课（V）

理论讲解与现场写生人物模特

•七、思索、练习题、作业：

人物速写的作用？

作业：人物速写临摹10幅、写生10幅

•八、参照书：

1、《速写教材》张宽武天津人民美术出版社

2、《设计素描与速写》王安霞湖南大学出版社

3、《速写》温崇圣中国建筑工业出版社

•九、教学小结、后记：

作为设计专业学生，养成对的观测周围事物的措施是学好专业的前

提条件，怎样观测，观测的精确与否，都需要一种相对漫长的过程，甚

至可以说是毕生的事情，由于伴随一种人的素养、眼界和知识面的提高,

对周围的观测就会发生变化，但最基础的观测措施和角度可以进行培

养。

•十、教学内容、过程（附后）：

第二章人物静态速写（二）

•一、速写的观测措施

1、要善于概括取舍，删繁就简。

只有把目光和精力集中于最重要、最本质、视觉最敏感的地方，才

能舍弃那些无关紧要的细节。大的轮廓、构造，大的动势、节奏，是体

现物象的重点和主导，只有抓住了整体，才是抓住了最本质的东西。没

有概括和删减，平铺直叙的去描绘，画面必然苍白无力。对于初学速写

者来说，培养训练敏锐、对的的观测措施是至关重要的大事。

敏锐对的的观测措施，就是要“充斥激情”、“整体观测”、“概括取舍”、

“删繁就简”。

2、充斥激情整体观测

要培养敏锐的观测力，具有一双“艺术家的眼睛”，可以发现一般

常人所不能观测到美的和感人的东西，于平凡中发现伟大。无动于衷或

静止的去观测事物是不行的，要带着强烈的激情去观测，要运动的，多

角度的观测。要整体的观测，不要陷入无关紧要的琐碎细节。

二、速写的工具

速写的工具选择，可根据个人的偏爱和实际需要来确定。但应以简朴

实用，携带以便为原则。

1、笔的选择

用于速写的笔可谓多种多样，如钢笔、给笔、碳笔、马克笔、毛笔、

油画棒。只要用起来得心应手，能充足体现个人的感受、激情和意图即

可。

钢笔钢笔有一般钢笔、针管笔和美工笔等。其共同特点是含墨

水较多，线条流畅、清晰而挺拔。美工笔弯曲的笔尖使线条可粗可细变

化丰富。钢笔的缺陷是不易涂改，无浓淡、深浅变化。

铅笔（含碳笔）铅笔有绘图铅笔、碳铅笔、速写铅笔和木炭条等。

速写铅笔为扁平状，铅蕊可切为斜面，线可粗可细。铅笔有软硬之分。

人物速写多以软铅笔为主，线条润滑而流畅，可体现出丰富的线条变化

和深浅调子层次。局限性之处是画面易脏，不适宜保留。

毛笔毛笔是中国老式的绘画工具，有勾线笔、衣纹笔等，目前

尚有多种钢笔型毛笔，可用钢笔墨水，携带以便。毛笔有软毫、硬毫之

分（如羊毫笔较软，狼毫笔较硬）。毛笔可抑扬顿挫、轻重缓急，可体

现干湿浓淡、皴擦点染等不一样变化。是画家绘画的好工具，尤其是中

国画专业的必用工具。但作为速写工具最大的缺陷是携带不便。

2、纸的选择

速写用的种类繁多，如绘图纸、素描纸、铜版纸、卡纸、毛边纸、

宣纸等。由于用笔不一样，所选择使用的纸也就不一样。钢笔速写的用

纸应选择光滑而不太渗水的纸为宜，如卡纸、铜版纸等。铅笔速写的用

纸应选择质地较粗、较厚或松涩的纸张为宜，如素描纸、图画纸、毛边

纸等。

毛笔速写的用纸应选择纸质松软，吸水性强的纸为宜，如生宣纸、

毛边纸等。此外，除选用适合自身使用的单片纸外。目前市场上尚有诸

多种类的速写本、册页可供选择。速写本、册页的最大长处是携带和使

用以便，便于收藏。

•三、单人快写训练

在掌握了单人慢写的基础上，可以合适安排单人快写，快写不仅规

定布局恰当，比例精确，同步，还要迅速、简捷体现人物动态和形象特

性。慢写与快写的有机结合训练，有助于培养初学者既能深入刻画、充

足体现，又能迅速概括人物特性的能力，可以相得益彰。

•四、人物局部速写训练

在进行整体人物速写训练前，或在整体人物训练的同步，加强人物

局部速写练习无论从速写技能提高，还是从素材搜集的角度来看，都是

十分必要的。

要进行人物局部速写训练，需要理解和掌握人的解剖构造、动态和

衣纹规律等。在实际运用中，可以对作者感爱好的局部进行选择和刻画。

如，人物的头、手、脚，或者是一组衣纹，一组头饰等等。在构图处理

上，不必过度强调画面的完整性，可较随意处理。如一幅画面中，寸独

幅刻画一种头，也可头、手、脚置放在一张画面中。

•1、手部速写练习

•2、脚部速写练习

•3、头部速写练习

第四单元第三章人物、场景写生

•一、课程单元、章节：

第15、16周，第四单元第二章人物、场景写生

•二、教学目的及基本规定：

注意人物之间组合关系，处理构图能力

掌握人物与景物组合的速写能力

•三、教学重点和难点：

（1）重点：

速写的基本体现措施场景速写

（2）难点：

画面组织与构成

•四、教学进度：

1、速写的体现措施2课时

2、人物组合与场景速写训练

1）人物组合慢写与快写2课时

2）场景速写6课时

•五、课时数：10课时

•六、教学、教辅方式、教具：

理论课（V）；实践课（V）

理论讲解与现场写生，展示优秀速写的图片资料

人物模特、生活道具

•七、思索、练习题、作业：

人物与场景体现手法的统一

作业：人物组合、场景速写临摹各2幅写生各2幅

•八、参照书：

1、《速写教材》张宽武天津人民美术出版社

2、《设计素描与速写》王安霞湖南大学出版社

3、《速写》温崇圣中国建筑工业出版社

•九、教学小结、后记:

我们常常看到某些优秀速写作品，尤其是某些大师速写，他们往往

采用很简洁的线条，体现出人物丰富的、生动的形象，阐明线读我们来

讲就是最基本的也是最重要的速写语言，而我们的学生却往往忽视掉

To因此我在教学中很强调这一点。

•十、教学内容、过程（附后）：

第三章人物、场景写生

1、用线体现

在人物速写当中，由于线在体现物象形体、空间、质感和量感等方

面有其独特的作用。因此，用线体现是运用最广泛的措施之一。

用线体现的人物速写，就是以线条作为体现物象形体、构造的载体,

通过线的长短曲直、轻重缓急、疏密处理以及线方向的不停变化以简捷

的线条体现出物象的鲜明特性和作者

丰富的感情。其特点是体现力强、变化丰富，线条所形成的节奏，构成

的韵律，可以产生强烈的艺术感染力。

采用此措施进行描绘时，一是用长线概括勾出物象构造，然后，再

以装饰线丰富完善画面效果。二是可采用局部依次顺推的措施来完毕，

就是在整体观测、合理布局、胸有成竹之后，从人物的某一种局部入手

刻画，局部刻画延伸，直到完毕。此措施是较常用且十分有效的措施之

一，但对于初学者来说，有一定难度。

2、用明暗体现

用明暗来体现的人物速写，就是运用光在物象上产生的黑白光影

变化，抓住大的明暗关系（即黑白关系），用明暗调子来体现物象。

此措施的特点是画面黑白分明，形体突出，对比强烈，具有较强的视

觉效果。

采用此措施进行速写时，可先用线勾出大的轮廓，然后，用明暗调

子深入描绘刻画。欧洲文艺复兴时期，后来的写实主义画家们诸多都采

用这种措施画速写。

但要注意的是速写不要等同于素描来画，一种是时间相对较短，重

要的是速写往往记录的是最精彩的地方，并且可以只作局部刻画，随意

性很大，纸张大小无所谓，工具丰富多样，甚至可运用一定的色彩加以

体现。

3、用线与面结合体现

运用线条与明暗相结合，也是人物速写中较常用的体现措施。它是

以线为主，辅以明暗关系，既有线条的意味，又有强烈的块面对比关系，

画面效果生动。用此措施时，首先抓住人物的形状构造线，以线条描绘

为主，然后，结合物象黑白对比，突出大的块面关系，局部用面（调子）

进行体现。

这种措施关键问题是线与面在画面中的构成与组合问题。组合的

好，很有装饰感、现代感。

•二、人物组合与场景速写训练

1、人物组合慢写与快写

两个或两人以上的人物组合练习，相对于单人来讲，难度较大。在

下手之前，应充足考虑人物与人物之间的形态组合以及互相之间疏密、

虚实的关系处理。

在人物组合速写练习时，一般是先画前边人物，后画背面人物。先

画大的线或轮廓，再画装饰线。人物线条的疏密处理，可后来面人物

画密线，烘托前面人物，也可反过来用之或灵活运用。总之可以结合多

种体现技法，在统一的基础上具有丰富性。

2、场景速写训练

人物速写中，人物的姿势常需要道具配合，如瓶、罐等。尤其是群

组人物速写，还常常与场景发生直接的联络，如画架、桌、椅、树木等

等。因此，初学者在掌握单纯人物速写技法的同步，还应当注意加强人

物与道具、景观的组合训练。

画人物场景速写，一是要对场景的有关知识和规律有所理解和掌

握，如树、花卉等的生长规律，桌、椅等物象的构造。在人物与景物

组合之前，可以先进行一定期间的静物、道具和风景的速写训练。二是

画场景时，尤其强调概括和取舍。抓取那些与人物或主题有关的东西，

大胆舍弃那些无关的琐碎的东西。三是人物与风景要合理搭配，要合情

合理，不要互不搭界。如画《画室》这一内容，以搭配某些画夹、画架、

画凳、素描灯具等道具为宜，而以主题无关的东西则应舍去。四是注意

人物与景物的疏密关系的处理，可以人物疏，景物密，也可反过来用之。

人物与景物组合练习中，可以人物作主导物象，景物作辅助搭配进

行组合，也反过来处理。人物与景物组合速写练习，由于波及面广，

比单纯人物速写练E复杂。这些训练有助于提高作者的整体把握和创作

能力。当然对此后从事专业设计更有协助。可以训练怎样从复杂、庞大

的现实生活中去挖掘有趣的东西。

第一单元第三、四章建筑写生

•一、课程、章节：

第3-4周，第一单元第三、四章建筑写生

•二、教学目的及基本规定：

1)掌握建筑写生措施

2)掌握透视规律在建筑写生中的运用

•三、教学重点和难点：

(1)重点:

自然环境和人文建筑的协调与统一建筑速写中线的运用

（2）难点：透视规律在建筑写生中灵活运用

•四、教学进度：

建筑写生措施训练

1）措施讲解2课时

2）写生训练2课时

•五、课时数：4课时

•六、教学、教辅方式、教具：

理论课（V）；实践课（V）

理论讲解与室外建筑写生，展示有关优秀速写的图片资料

室外建筑

•七、思索、练习题、作业：

建筑速写与风景速写怎样融洽？

作业：室外建筑速写临摹、写生各2幅一办公楼、美术馆

•八、参照书：

1、《设计速写》候林水利水电工业出版社

2、《现代速写技法》刘文海湖南出版社

3、《速写》温崇圣中国建筑工业出版社

•九、教学小结、后记：

室外建筑速写又是环艺专业学生的一种重点，学生大都比较重视。

由于透视规律还没有完全消化，导致某些学生在实际写生中往往还要出

错，因而，我在一开始先讲解了透视规律在室外建筑写生中常常易出

现的问题。但学生整个速写能力大有提高。

•十、教学内容、过程（附后）：

•四、建筑、房舍的画法

由于地区、环境、民俗等不一样，建筑、房舍的形式是多种多样的。

如南方房舍白墙黑瓦，清秀别致；北方的房屋，敦实稳重；宗教建筑庄

严而神秘黄土的窑洞，淳朴而博大，画家应有选择的捕捉具有经典特色

的建筑，加于刻画。这样，画面才能具有较强的感染力。

画建筑、房舍，一般先勾出建筑的大体轮廓构造，把房舍的正、侧、

背关系表达出来，然后进行详细装饰物的刻划。大轮廓线，即主线或称

构造线，有定大局作用。因此，应力争简洁、概括、精确。装饰物，即

辅线或称装饰线，有丰富，完美画面的作用，线条多少可酌情而定。

同步，我们在描绘时注意尽量选择用线的方式来体现，这重要是由

于专业的需要，我们可以省去诸多绘画性原因，更多的朝实用主义、装

饰性方面靠拢，这样我们的学习目的就更清晰。

我们同步规定学生多作工具和材料的尝试，包括色彩的运用，这是体现

的需要，由于多种工具的特殊性，会给我们带来许多意想不到的效果。

在画面处理时要注意这样几种问题：

1、近、中、远景的处理，可以运用黑白、线条、色彩等多种手段

加以体现，注意主次和层次关系分明

2、透视与构造，注意建筑之间透视的统一性，构造体现的精确不

是画出内部关系，而是从外部来反应。

3、环境原因，规定学生养成一种意识，我们在画速写时，所面临

的建筑不是一种孤立的对象，而是要表出建筑与周围环境之间的互相关

系。这是一种整体。

第二单元第一章风景速写（一）

•一、课程、章节：

第7周，第二单元第一章风景速写（一）

•二、教学目的及基本规定：

领会线的魅力，掌握线条运用技巧

掌握风景写生措施

掌握风景速写环节

•三、教学重点和难点：

（1）重点：风景速写的技法基本环节

（2）难点：线的灵活运用

•四、教学进度：

1、线的运用与体现

2、风景速写

1）环节与措施1课时

2）写生训练1课时

五、课时数：2课时

•六、教学、教辅方式、教具：

理论讲解与室外写生，展示优秀速写的图片资料，自然风景为重要写

生对象

•七、思索、练习题、作业：

风景速写与人物速写的技法差异？

作业：风景速写临摹、写生各2幅——亭子，花草树木

•八、参照书：

1、《速写》汪荣强花山文艺出版社

2、《现代速写技法》刘文海湖南出版社

3、《速写》温崇圣中国建筑工业出版社

•九、教学小结、后记：

优秀的风景速写作品，往往要么有强烈的空间层次，要么有很强的

装饰性，要么线条富有美感，要么层次分明、样式新奇。由于学生基础

差，因此对美的判断缺乏，只通过几幅速写训练是难以处理的，唯有多

看！多想！多画！

•十、教学内容、过程（附后）：

第二单元风景速写（一）

•一、线条运用与体现

1、作用与好处

流畅的线条，可以体现欢快、轻松、愉悦的感觉；晦涩的线条则可

以体现苦闷、压抑的情感。

线的抑扬顿挫、轻重缓急、长短曲直、浓淡干湿、虚实变化都展现

了画家不一样的情怀。

线所形成的节奏，构成的韵律，产生的强烈视觉冲击力，使观者得

到美的享有。

•2、线条分类：构造线、动态线、装饰线

人物与风景用线有共通的地方，但都不外乎这样几种，原则就是根

据对象所给人的感受，选择刚、柔、曲、直多种样式的线条，只是注意

主次、虚实、强弱、长短变化，以及节奏问题，重要的是善于组织，也

就是要考虑体现性.

•3、线的体现

线在体现空间、质感、量感等方面有独特的体现措施：如运用疏密、

强弱、方向的不一样变化来体现空间、距离、质感、量感等。

线的疏密体现。通过线条疏密的不一样排列和烘托，体现物象的空间。

如用疏密相衬法体现物象的前后关系。即前面的物象画的疏些，背面的

物象画的密些把前面物象烘托出来。也可反过来用之。

线的强弱体现。通过线条的强弱变化也可以体现物象的前后空间关

系。如用强（粗线、重线）线来体现近处物象，用弱（细线、浅线）线

去体现远处的物象。

线的方向体现。通过线的方向的不一样变化来体现物象的形态和体

积等。线的质感与量感体现。运用刚柔、方圆、粗细、浓淡、干湿等体

现物体的质感与量感。如坚硬的物体用刚、方、重的线来体现；轻柔的

物体用柔、圆、淡、细的线来体现；粗糙沉重的物体用粗、浓、干的线

来体现。

•二、风景速写

1、环节与措施

1）认真观测选材

大自然是漂亮的，同步又是繁杂的。艺术大师罗丹曾说“美是到处

均有的，对于我们的眼睛来说，不是缺乏美，而是缺乏发现可见，

美需要去寻找，去发现。风景写生首先应进行选材。选材的优劣。关系

到作品的成败。

选材应当注意两点：选材的宏观把握，选材的微观把握.

2）取景

当题材选定之后，（详细某一地区）就咳取景了。我们面对的大自

然景色，既宽阔，又繁杂，大自然自身决不会赐给我们一幅完美的画面。

这就要看艺术的鬼斧神工了——取舍。可以说，照搬自然不是艺术，艺

术离不开取舍。

尚有运用移景的措施，或者叫借景，就是把原取景之外，与主题内

容有亲密联络，并能有效渲染主题气氛的景物移植过来。取舍一定要合

乎情理.，要与画面协调统一。

3）巧妙构思布局

取景确定之后，就要考虑布局了。布局对体现主题起决定性的作用，

布局的好坏，关系着风景速写的成败。布局又称“构图”，或称“经营

位置二

风景速写的布局，就是把所取的立体景观变成平面，按一定的规律

重新组织到画面上来，也就是把山石、树木、建筑等诸多物象的位置、

主次、疏密等预先有个大体设想，按一定规律重新安排。这就是老式章

法中所讲的“立意”或“意在笔先二

4）技法实行

一般来说，风景速写，先从局部入手逐渐扩展，然后统一整顿完毕。

可以近、中、远景次序进行，也可反之进行，即远、中、近景。还可以

从中景开始，然后画近、远景。可根据状况需要，灵活运用。

用线，一般应先画主线（即构造线），它起定大局的作用。然后，

在画辅助线（即装饰线）它有丰富，完善画面效果的作用，不过，这不

日

ZE定之规，可灵活运用。如可以主辅线同步进行。不过，这需要有总

体考虑全面成熟之经验。

2、写生训练

自然风景，色彩绚丽，种类繁多。山水树木、飞禽花卉、人文建筑

无所不容。面对如此繁杂的世界。应当抓住重点物象，分类进行研究，

寻找出物象的规律和画法。风景速写重要物象可分为树木、山石、房舍

和点缀物四大部分。先做大体分类，详细画法下节再讲解，教师可先作

某些示范。

(1)树

树是风景的重要构成部分，有时它甚至是描绘的主体，故树的画法

不容忽视。树木种类繁多，形状也千差万别，但每株树都是枝、干、根、

叶构成。因此，学画树应从单株画起，理解了一株树的构造及其画法，

便可触类旁通。画梃的次序，一般是先立干，再分枝，最终画叶。

(2)山石

(3)房舍

（4）点缀景物

第二单元第二章风景速写（二）

•一、课程单元、章节：

第8、9周，第6、7次课

第二单元第二、三章风景速写（二）

•二、教学目的及基本规定：

1）掌握风景速写构图技巧

2）掌握风景的详细画法

•三、教学重点和难点：

（1）重点：风景速写基本构图原则基本画法

（2）难点：多种景物的互相融洽、技法的互相统一

•四、教学进度：

1、风景速写构图技巧

2、风景的详细湎法

1）措施讲解2课时2）写生训练2课时

•五、课时数：4课时

•六、教学、教辅方式、教具：

理论课(V)；实践课(V)

理论讲解与室外写生，展示有关优秀速写的图片资料；生活道具

•七、思索、练习题、作业：

符号在风景速写中的作用？

作业：风景速写临摹、写生各2幅.一斜拉桥、观摩临摹

•八、参照书：

(1)《速写》汪荣强花山文艺出版

(2)《现代速写技法》刘文海湖南出版社

(3)《速写》温崇圣中国建筑工业出版社

九、教学小结、后记：

在初步入手风景速写之后，学生从陌生，到逐渐产生爱好，这是一

种非常好的开始，怎样让他们真正产生爱好，尚有待于在背面的课程中

深入加以引导，同步继续讲解他们未知的世界，在找到好的措施后，他

们会对自己生活的世界深入加以关注，这样也会愈加热爱生活，从中挖

掘源泉。

•十、教学内容、过程（附后）：

第二单元第二章风景速写（二）

1、样式

在长期的绘画实践中，艺术家们总结出许许多多的构图样式：十字

架型、。型、C型、S型、三角型等等。

构图的格式是多种多样的，千变万化的，以上仅是某些基本格式，

我们不应拘泥于此，而应灵活运用，并能有所突破。这样，才能不停创

新，不停进步。

2、构图规律

虽然构图是千变万化的，不过，构图还是有规律可循的。

开合（或称呼应）就是组合和分散。开，是指把景致铺开；合，

是指把景物相对的集中。它似写文章，应有起承转合。一幅画有起无承,

则不贯穿；有承无转，便觉直率；有转无合，没有结尾。

疏密就是物象多与少、聚与散的处理，即俗语云：“密不通风,

疏能走马”。疏密的变化和互相补托，对活跃、完整画面具有重要作用。

可以说，疏密是绘画构成必备要素之一。它更是风景速写的有力武器。

藏露就是物象的虚与实、阴与现。藏露运用的巧妙，可使画面

丰富，有变化。并可使画的寓意含蓄而深刻，寓于诗情，引人联想、深

思回味无穷。它是巧妙布局手段之一。

•二、风景重要物象的详细画法

1、树的画法

树干干有定大局的作用，一株树有正、有歇、有直、有曲，皆

决定于主干的基本倾向。对一株树的基本形态要有一种大体把握，然后

从上向下乘势落笔。画树干的轮廓线不要一笔究竟，生枝处，交叉处要

预留位置。画干要注意体现树型特性。

分枝山水画家对于画树曾提出“树分四枝”的规定。“四枝唧画

树枝时要从左、右、前、后四面出枝，把树画的有立体感和空间感。画

树枝较困难的是交叉穿插，既要变化丰富，又要活而不乱。一要充足运

用“不等边三角形原则九树枝交叉的最小单位是三根枝条，三条枝构成

的状态以不等边三角形最美。落笔时从主枝上生出小枝，小枝上又生出

小枝，层层生发，自可收到“齐而不齐，乱而不乱”的效果。二要掌握

“密不通风，疏可走马”的原则，疏落有致，密而不乱。

画叶历代画家根据自然界种种树叶的形态，通过综合、概括、

提炼，形成了程式化的画树叶措施，如“介字”“个字”等，程式化为后人

画树提供了有利条件可借用，但不能泥古不化，要灵活运用。更要到大

自然中去体验、去观测，发明新的体现措施。风景速写，一般采用双勾

画叶或点写画叶两种形式。重要依托点或线的疏密来体现。

2、山石的画法

古人有“石分三面”之说。所谓“三面”即画石开始勾勒轮廓，就

要分出它的阴阳向背凹深凸浅的基本形态，体现出石的体积来。风景速

写，多以点或线来体现石的体积。一般下部为阴暗处，多点（线），上

部为受光处，点（线）少。画群石，须有穿插。要大间小，小间大，高

下参差，聚散得宜。

画石不仅要具有形似，更重要的是要体现出石质和骨气。画石或山

首先勾勒轮廓脉络。把一块石或一座山的正、侧、斜起伏转折、连绵走

向。表达出来，然后勾画石纹。勾轮廓

脉络，要简洁、概括、精确；勾石纹，线条要互相接搭，组结合理，构

成石块所有石面变化。

3、房舍的画法在下节建筑写生中讲解

4、点缀物象

山水风景中，除了峰峦、树木、建筑等较大的景物外，常常要画某

些房舍、舟桥，人畜以及鸟兽等物，以穿插点缀其间，丰富画面，噌长

情趣。此类统称点景。

点景不外两类：一是房屋、舟桥等人工建造的东西；二是人、禽畜、

鸟兽等。

•三、写生训练

写生中教师可先作某些示范，然后让学生根据所讲内容，结合自己

认识，进行现场写生，开初规定学生不要画得太快，太急于求成，要静

下心来，多思索。教师根据学生进展状况，现场指导和讲评。

第三章第一节室内速写

•一、课程章节：

第十、十一周，第三单元第一章室内写生

•二、教学目的及基本规定：

1)掌握室内写生措施

2)掌握透视规律

•三、教学重点和难点：

(1)重点：透视规律室内速写中线的运用

(2)难点：透视规律在建筑写生中灵活运用

•四、教学进度：

1、透视规律2课时

2、建筑室内写生措施2课时

1)措施讲解2)写生训练

•五、课时数：4课时

•六、教学、教辅方式、教具：

理论课（V）；实践课（V）

理论讲解与室内写生，展示有关优秀速写的图片资料

室内场景

•七、思索、练习题、作业：

建筑速写与风景速写差异性在哪里？

作业：建筑速写临摹、写生各2幅——教室，厅堂，走廊

•八、参照书：

1、《设计速写》周小儒化学工业出版社

2、《现代速写技法》刘文海湖南出版社

3、《速写》温崇圣中国建筑工业出版社

•九、教学小结、后记：

建筑速写是学生相对陌生的领域，但又是环艺专业学生的一种重

点，因此在上课中老师不必过多强调，学生都应当非常重视。由于透视

规律没有完全理解，导致许多学生在实际操作中往往出错，因而，为了

防止次问题大面积发生，因此我在一开始先系统的讲解了透视规律，尽

管是老生常谈，但还是有少许人难以理解。

•十、教学内容、过程（附后）：

第一章室内写生

•一、透视规律

1、分类：平行透视、成角透视、斜面透视、散点透视。

平行透视，又称为一点透视，只有一种消失点。物体的

正面以及平面与地平线平行，而与中视线成直角。

成角透视，又称为两点透视，有两个消失点。

斜面透视和散点透视波及很少，因此不做过多讲解。物体的侧面不

仅不与地平线平行，并且当中视线偏离时，物体侧面的平行线向地平线

上相对的第二个灭点消失。

2、所有透视变化都必须遵照这样一种规律：近大远小，近宽远窄,

近长远短。

3、在明确透视规律的基础上，我们在画室内或室外建筑时，首先

要确定视点与视平线，视平线与建筑物的关系，分出平视、仰望、俯视

的水平线与消失线的方向。

•二、室内写生措施

1、措施讲解：和风景写生有一定区别，在于对象相对单纯化，秩

序化，人文化了，我们所面临的重要是多种室内环境，包括多种公共建

筑内环境，如；商厦、展览馆、酒吧、咖啡厅、图书馆、餐厅、教室等

等，也包括某些私人空间，如卧室、书房等。

我们更多体现的是整个室内环境，特点就是直线居多，我们在写生时，

对线的运用就规定直而不硬、刚柔适中，长短节奏富有变化，构图的内

容有一定的组合关系，不需要太多的借、移景。

重点在于我们怎样体现建筑中顶、墙、廊、柱、梁、地面之间的穿

插、构造关系，以及互相之间所形成的空间层次，包括家居设施、植物

配景、室内装饰等所共同构成的室内环境。

2、写生训练

注意多种环境都要尽量体验到，便于素材搜集和环境的感受。

注意文明礼貌，勿打扰他人，也要注意安全。

第四单元第一章人物静态速写（一）

•一、课程、章节：

第12、13周，第四章第1节人物静态速写（一）

•二、教学目的及基本规定：

掌握人体比例与人的动态规律

具有单人慢写能力培养

•三、教学重点和难点：

（1）重点：处理观测措施人物基本比例、构造

（2）难点：人的动态规律重心、重心线和支撑面

人体运动的基本规律

•四、教学进度：

1、速写观测措施2课时

人体比例

人的动态规律重心、重心线和支撑面

2、单人慢写训练2课时

•五、课时数：4课时

•六、教学、教辅方式、教具：

理论课（V）；实践课（V）

理论讲解与现场写生人物模特

•七、思索、练习题、作业：

人物速写的作用？

作业：人物肌肉解剖图临摹、写生10幅

•八、参照书：

1、《速写教材》张宽武天津人民美术出版社

2、《设计素描与速写》王安霞湖南大学出版

3、《建筑钢笔速写》李凌鹏湖北美术出版社

•九、教学小结、后记：

由于学生的基本功太差，造型能力弱，因此人物速写对他们来拼是

一种难点，作为设计专业的学生虽然不也许如同绘画系学生那样通过长

时间、艰苦而又扎实的造型训练，但也必须理解有关人物基本的比例、

构造、动态等常识性问题，以及较为扎实的人物速写能力。

•十、教学内容、过程（附后）：

第一节人物静态写生（一）

•人体比例与人的动态规律

1、人体比例

对人体比例的对的认识、理解和掌握，是画好人物速写的必要前提。

人体比例常以头长为单位，有“竖七、坐五、盘三半”的说法。成年人身

体和头部的比例，站立时约为七个半头高。男性体形最宽的部分是肩膀,

等于二个头的高。而女性形体最宽的部分是在腰如下的骨盆部分。肩膀

臂比男性要狭窄一点。老年人由于肌肉松弛，脊柱弯曲，身高一般比成

年人矮。小朋友因处在发育过程，一般脸圆、头大、腿短。现实生活中

每个人形体特性各异，应根据不一样状况体现详细对象的个性特性。

2、人的动态规律重心、重心线和支撑面

在对人体的比例有所认识和理解后，对人的动态规律进行理解和研

究是十分必要的，由于在现实生活当中，我们速写时所面对的人物常常

是处在活动状态的。人因此站得稳，是由于重心稳定。人体的重心在脐

孔上下，站立时，人的身体支撑面在两脚之间的地面面积（人坐着时或

依托其他支撑物时，支撑面就不在两脚之间的地面上了）。

在实际写生时，为了检查人体重心与否稳定，最有效的措施是依托重心

线。重心线是人的重心垂直于地面的线（是速写时的辅助线），画正面

或侧面站立的人物时，可从颈窝到支撑面引一根垂直线，即可检查重心

与否稳定。重心线假如离开了支撑面，人自然就站不稳了。

3、人体运动的基本规律

在现实生活中，人物的动态是千变万化的，不过，人的所有动态都

体现了重心平衡的规律。大家懂得，头、胸和盆骨三部分是不会活动的。

人体的活动（除四肢外）的关键部位是颈子和腰部，尤其是腰部。腰部

的动作虽然不及四肢明显，但腰部的活动有时直接影响四肢的活动。

人立正时，肩线与盆骨线是平行的，但假如将全身重量都落在一只

脚上，其着力使盆骨向上，头、肩的横线就会往相反的方向倾斜以保持

平衡。

头、胸、盆骨三部分的倾斜和方向透视变化，可以简化为三个方形

的体积来解释，把肩膀与盆骨的关系简化为二根横线；把人体活动性最

大的脊柱简化为一竖线。即一般简称的“一竖、二横、二体积”。在人

物复杂变化的动态中，抓住这些重要的要领，对观测和把握好人物的动

态是十分有益的。

•二、单个人物慢写训练

初学人物速写，应以单人慢写训练入手，慢写为初学者观测理解、

描绘模特提供了相对富余的时间，便于画者理解和掌握。单人慢写，相

对简朴，不用考虑和照顾更多的关系。单人慢写一般规定构图恰当，比

例精确，刻画深入，体现充足。

详细要注意如下几点：

(1)老师安排模特(学生自己可轮番做模特)，可以先安排那些衣

服穿得比较简洁、紧身的同学，这样有助于对人物构造、动态线的观测。

同步注意男女同学轮番。

（2）环节；先整体观测，不要被对象的某些局部所吸引，人物速

写重要是对象整体动态体现，一般从动态线入手，抓住决定对象的重要

动态线，要概括，下笔较轻，例如头部大体外轮郭，脊柱弯曲状态，大

小腿和手臂动态线等，然后再深入详细化。

重视运用线条进行体现，详细技法我们下一步再讲解，先要注意尽

量运用长线条，且相对流畅，速度可以慢某些，哪怕构造和比例存在较

大的问题，这不是短时间内可以处理的，都应当注意线自身的提炼。

虽然是速写，但也有快慢之分，根据需要，在基础不是很好的状况

下，我们才也许相对精确的描绘对象，从慢到快，这是一种循序渐进的

过程。

第三章第二节专业技能、文化理论测试

•一、课程章节：

第十七、十八周，第三章第二节专业技能、文化理论测试

•二、教学目的及基本规定：

1）考察学生本阶段掌握理论知识状况

2）考察学生本阶段掌握专业技能水平

3）课程全面总结

•三、教学重点和难点：

（1）重点：1）掌握专业技能水平

2）理论知识状况

（2）难点：完全真实水平的展现

•四、教学进度：

1、专业技能水平6课时

2、理论知识考核2课时

3、课程总结2课时

•五、课时数：10课时

•六、教学、教辅方式、教具：

理论课