校园话剧后勤作业指导书

校园话剧后勤作业指导书#校园话剧后勤作业指导书

##一、前期准备阶段

###（一）场地准备

1.**场地选择**：根据话剧规模选择合适的室内场地，确保场地大小满足演员、观众及设备需求。小型话剧建议选择300-500座位的礼堂，大型话剧建议选择500座以上剧场。

2.**场地布局**：

-观众席：合理规划座位区域，确保视线无遮挡。设置贵宾席、残疾人席等特殊区域。

-演员区：布置化妆间、休息室、候场区，确保通道畅通。

-技术区：设置灯光、音响、道具存放区，配备必要的安全防护设施。

3.**场地改造**：

-地面：铺设防滑地毯或地板，确保演出安全。

-天花板：检查承重结构，确保悬挂设备安全。

-墙面：检查是否有损坏，必要时进行修补。

###（二）设备准备

1.**灯光设备**：

-主灯：至少配备3-5盏LED或LED柔光灯，用于舞台主光。

-转换灯：2-3盏可调色温的转换灯，用于场景切换。

-效果灯：1-2盏摇头灯或频闪灯，用于增强舞台效果。

-控制台：1套专业灯光控制台，配备调光器、场景编程功能。

2.**音响设备**：

-主音箱：4-6只全频音箱，覆盖主要观众区。

-调音台：1套专业调音台，配备至少4路输入通道。

-麦克风：2-3只领夹麦、2只手持麦、1只舞台返送麦。

-功放：2-3台专业功放，匹配音箱功率。

3.**道具与服装**：

-道具清单：根据剧本制作道具清单，包括主要道具、辅助道具、特殊道具。

-服装清单：根据角色设计制作服装清单，包括主要服装、特殊服装（如戏服、礼服）。

-道具制作：安排专业道具师或学生志愿者制作道具，确保尺寸、材质符合要求。

-服装制作：安排专业服装师或学生志愿者制作服装，确保颜色、款式符合角色需求。

###（三）人员安排

1.**技术团队**：

-灯光师：1-2名，负责灯光编程与操作。

-音响师：1名，负责音响调试与操作。

-服装师：1名，负责服装管理与服务。

-道具师：1名，负责道具管理与服务。

2.**场务团队**：

-场务主管：1名，负责整体协调与调度。

-场务人员：4-6名，负责观众引导、设备检查、应急处理。

3.**演员团队**：

-化妆师：1-2名，负责演员化妆与造型。

-服装助理：2-3名，负责服装发放与整理。

-道具助理：2-3名，负责道具搬运与整理。

##二、演出前执行阶段

###（一）技术调试

1.**灯光调试**：

-主光调试：根据舞台布景调整主光灯位置，确保舞台整体亮度均匀。

-转换灯调试：设置场景切换效果，如渐暗、渐亮、彩色变换等。

-效果灯调试：测试频闪、旋转等效果，确保设备正常。

2.**音响调试**：

-音箱摆放：根据场地声学特性调整音箱位置，确保声音覆盖均匀。

-麦克风测试：测试领夹麦、手持麦、返送麦的拾音效果。

-调音台设置：根据演出需求设置音量平衡、混响等参数。

3.**设备联动**：

-灯光与音响联动：设置灯光变化与音响效果同步的场景。

-灯光与道具联动：设置灯光变化触发道具移动或切换的场景。

###（二）演员准备

1.**化妆**：

-化妆流程：提前1小时开始化妆，确保每位演员妆容符合角色要求。

-化妆标准：统一化妆风格，确保舞台视觉效果一致。

2.**服装**：

-服装发放：提前30分钟发放服装，确保演员穿着舒适。

-服装整理：检查服装尺寸、颜色，必要时进行调整。

3.**排练**：

-技术排练：组织演员熟悉灯光、音响效果，确保演出时配合默契。

-联合排练：组织演员、技术人员联合排练，确保场景切换流畅。

###（三）场务准备

1.**观众引导**：

-设置引导牌：在入口处设置引导牌，指示观众入场路线。

-安排引导员：安排学生志愿者在入口处引导观众。

2.**设备检查**：

-灯光检查：检查所有灯具是否正常工作，记录故障设备。

-音响检查：检查所有音响设备是否正常工作，记录故障设备。

-道具检查：检查所有道具是否完整，记录损坏道具。

3.**应急准备**：

-设置急救箱：在后台设置急救箱，配备常用药品。

-安排急救人员：安排校医或志愿者负责急救工作。

-制定应急预案：制定停电、设备故障等突发事件的应急预案。

##三、演出执行阶段

###（一）演员管理

1.**候场安排**：

-设置候场区：在后台设置候场区，安排演员按场次候场。

-按时提醒：安排场务人员按时提醒演员上场。

2.**演出监督**：

-跟场记录：安排演出监督记录每场演出时间，确保演出准时。

-现场协调：处理演出过程中出现的突发问题，如演员缺席、设备故障等。

3.**休息安排**：

-设置休息区：在后台设置休息区，安排演员演出间隙休息。

-提供补给：提供饮用水、小零食等补给，确保演员体力充足。

###（二）技术执行

1.**灯光执行**：

-按剧本执行：严格按剧本要求执行灯光变化，确保舞台效果。

-灵活调整：根据现场情况灵活调整灯光效果，增强演出感染力。

2.**音响执行**：

-按剧本执行：严格按剧本要求执行音响效果，确保声音清晰。

-灵活调整：根据现场情况灵活调整音响效果，增强演出感染力。

3.**设备维护**：

-实时监控：实时监控所有设备运行状态，及时发现并处理故障。

-备用设备：准备备用设备，如备用音箱、麦克风等，确保演出不受影响。

###（三）场务执行

1.**观众服务**：

-引导观众：引导观众按座位区域就座，确保秩序。

-提供服务：提供饮用水、纸巾等服务，提升观众体验。

2.**场地维护**：

-保持清洁：安排场务人员保持场地清洁，及时清理垃圾。

-安全检查：定期检查场地安全，确保观众安全。

3.**应急处理**：

-突发事件：处理观众晕倒、设备故障等突发事件，确保演出顺利进行。

##四、演出后收尾阶段

###（一）设备清点

1.**灯光设备**：

-清点数量：清点所有灯光设备，确保无丢失。

-擦拭保养：擦拭灯光设备，进行日常保养。

-储存：将灯光设备分类储存，确保存放安全。

2.**音响设备**：

-清点数量：清点所有音响设备，确保无丢失。

-擦拭保养：擦拭音响设备，进行日常保养。

-储存：将音响设备分类储存，确保存放安全。

3.**道具与服装**：

-清点数量：清点所有道具和服装，确保无丢失。

-清洗整理：清洗所有服装，整理所有道具。

-储存：将道具和服装分类储存，确保存放安全。

###（二）场地恢复

1.**清理垃圾**：

-安排人员：安排人员清理场地所有垃圾。

-分类处理：将垃圾分类处理，如可回收物、厨余垃圾等。

2.**设备复位**：

-恢复原状：将所有设备恢复到演出前状态，确保场地整洁。

-检查损坏：检查场地是否有损坏，必要时进行修补。

3.**场地移交**：

-清点确认：与场地管理方清点确认场地设施完好。

-签字移交：与场地管理方签字确认场地移交。

###（三）总结评估

1.**收集反馈**：

-观众反馈：收集观众对演出的反馈意见，用于改进未来演出。

-人员反馈：收集演员、技术人员、场务人员的反馈意见，用于改进工作流程。

2.**财务结算**：

-收支核对：核对演出期间的收支情况，确保账目清晰。

-编制报告：编制财务报告，总结演出经费使用情况。

3.**资料归档**：

-整理资料：整理演出期间的所有资料，如场地照片、设备清单、人员安排等。

-归档保存：将所有资料归档保存，供未来参考。

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##一、前期准备阶段

###（一）场地准备

1.**场地选择**：

-**尺寸评估**：根据话剧剧本对舞台空间、观众容量和活动区域的需求，评估所需场地面积。例如，一个包含复杂布景和大型舞美的话剧可能需要600-800平方米的舞台区域和800-1000座位的观众席；而一个以对话和少量道具为主的小剧场话剧，则可能在200-300平方米的舞台区域和300-400座位即可。选择时需考虑场地层高是否满足灯光悬挂需求（一般建议不低于3.5米）。

-**场地条件**：考察场地是否具备必要的舞台设施，如稳固的舞台地板、可调节的舞台高度（至少20-30厘米的落差）、标准的电源接口（建议至少20个回路，容量不低于60A）以及良好的通风和采光条件。

-**交通便利性**：选择靠近校园主要道路或学生集中区域的场地，方便演员、工作人员和观众到达。同时考虑场地是否允许外部运输车辆进入，以便道具和设备的搬运。

2.**场地布局**：

-**观众席划分**：

-**主观众区**：设置在舞台正前方，提供最佳视线。根据场地大小，可采用阶梯式布局，确保大部分观众视线无遮挡。排距建议为80-100厘米，座椅行距为60-80厘米。

-**贵宾席**：设置在舞台正前方中央区域，配备舒适座椅和良好视野，用于邀请嘉宾、评委或重要人士。

-**残疾人席**：靠近舞台入口或侧边入口，配备无障碍通道和专用座椅，确保残疾人士能够方便观看。

-**学生席/普通席**：分布在主观众区两侧，提供标准座位。

-**演员区规划**：

-**化妆间**：根据演员数量设置，至少保证每名演员有独立的化妆台和储物空间。面积建议不低于50平方米/每10名演员。需配备良好的照明（建议使用环形灯或柔光灯）、镜子、电源插座和通风设备（如排风扇）。

-**休息室**：供演员演出前、后休息和换装使用。面积建议不低于20平方米，配备沙发、桌椅、饮水机等设施。需保持安静环境，避免干扰演员休息。

-**候场区**：设置在后台靠近舞台入口处，供演员在演出前准备和等待上场。需设置清晰的场次指示牌和等待叫号系统。

-**技术区规划**：

-**灯光控制室**：设置在舞台侧翼或后台靠近舞台的位置，配备灯光控制台、监视器和必要的隔音措施，确保灯光师能够专注工作。

-**音响控制室**：与灯光控制室相邻或独立设置，配备调音台、音响处理器和监听设备。

-**道具存放区**：根据道具数量和类型，设置多个存放柜或仓库。分类存放，如服装区、场景道具区、小型道具区等，并制作清晰的道具清单和标签。

-**布景堆放区**：设置在舞台侧翼或后场，用于临时堆放大型布景构件，确保通道畅通，并有防雨措施。

3.**场地改造**：

-**地面处理**：

-**铺设要求**：优先选用专业剧场舞台地板或防滑耐磨的коммерческий地板材料，确保演员表演和观众行走安全。若场地原有地面为水泥地，需进行打磨和防水处理，并铺设防滑垫或地毯。

-**边缘处理**：舞台边缘建议设置防滑条或警示线，提醒演员和工作人员注意舞台边界。

-**天花板处理**：

-**承重检查**：对天花板进行专业承重检测，确保能够安全悬挂舞台灯具、幕布等设备。必要时进行结构加固。

-**悬挂点设置**：规划并标记所有灯具、幕布的悬挂点位置，确保悬挂牢固可靠。

-**灯光轨道安装**：若需使用移动式灯具，需安装专业灯光轨道（如燕尾槽或线性轨道），并固定牢固。

-**墙面处理**：

-**平整度检查**：检查墙面平整度，对有裂缝或凹陷的地方进行修补，确保美观和安全性。

-**装饰要求**：根据话剧主题和风格，对舞台背景墙、侧幕等进行装饰。可使用KT板、布景纸、喷绘布等材料，制作简洁、环保的背景画面。

-**隔音处理**：对后台墙体进行隔音处理，减少外界噪音干扰，保证演员休息环境。可在墙体内部填充隔音棉或安装隔音板。

###（二）设备准备

1.**灯光设备**：

-**主灯**：

-**数量与类型**：根据舞台大小和布景复杂度，建议至少配备3-5盏高亮度LED柔光灯（如ELD灯或LEDParCan灯），用于提供舞台基础照明和主要照射。可再配备2-3盏可调焦的聚光灯（如Profile灯或Spot灯），用于突出重点区域或角色。

-**技术参数**：主光灯亮度建议≥2000流明，色温可调范围在2700K-6500K，拥有CRI（显色指数）≥90的优质光源。

-**转换灯**：

-**数量与类型**：建议配备2-3盏专业LED转换灯（如LEDWashLight），用于快速变换舞台色彩和亮度，营造氛围。

-**技术参数**：亮度建议≥1500流明，拥有多种色彩模式（如RGBW或TunableWhite），支持DMX512控制协议，便于编程和联动。

-**效果灯**：

-**类型选择**：根据话剧需要，可选用1-2盏摇头灯（如ParCanMovingHead），增加舞台动感和视觉效果；或选用1-2盏频闪灯（StrobeLight），用于需要强烈节奏感的场景。

-**技术参数**：摇头灯应具备多种移动模式（如直线、曲线、圆周），拥有可调的亮度、颜色和速度；频闪灯应具备可调的闪光频率和亮度。

-**灯光控制台**：

-**功能要求**：选用至少支持64路通道的专业级灯光控制台（如DMX512控制台），具备场景编程、亮度渐变、颜色变化、效果灯联动等功能。

-**配件要求**：配备足够数量的DMX接口线缆（建议使用3芯XLR线），以及用于连接电脑的USB或以太网接口。

2.**音响设备**：

-**主音箱**：

-**数量与布局**：根据观众区大小和形状，建议至少配备4-6只全频音箱。前区（FrontofHouse,FOH）放置2-3只主音箱，覆盖舞台前部和主要观众区；后区（RearofHouse,ROH）或侧区放置2-3只补充音箱，确保声音覆盖均匀，减少回声。

-**技术参数**：主音箱功率建议≥200W，频率响应范围宽（如50Hz-20kHz），灵敏度高（如98dB），具备良好的指向性，确保舞台音量和观众区音量平衡。

-**调音台**：

-**通道数量**：选用至少支持4路输入通道的专业调音台（如模拟调音台或数字调音台），满足麦克风和乐器输入需求。

-**功能要求**：具备主输出、监听输出、辅助发送（AuxSend）等功能，支持EQ（均衡器）调节、Fader（推子）调节、声像（Panning）调节等操作。

-**配件要求**：配备足够数量的XLR卡侬接口（用于麦克风输入）、TRS接口（用于乐器输入）以及立体声RCA接口（用于播放音乐）。

-**麦克风**：

-**领夹麦**：建议配备2-3只无线领夹麦，用于话剧中的角色对话和独白，方便演员在舞台上活动。

-**手持麦**：建议配备2只有线或无线手持麦，用于主持人、报幕员或需要强调的声音。

-**舞台返送麦**：建议配备1只无线或有线舞台返送麦，供幕后乐队或配音演员使用，确保他们能清晰听到自己的声音或伴奏。

-**技术参数**：领夹麦应具备良好的拾音效果和降噪功能，电池续航时间长；手持麦应坚固耐用，音质清晰；舞台返送麦应具备监听功能，音量可调。

-**功放**：

-**数量与匹配**：根据主音箱数量和功率，选择2-3台专业功放（如ClassD或ClassAB功放），确保功率匹配，避免损坏音箱或功放。

-**技术参数**：功放功率应略高于主音箱功率（如主音箱200W，功放250W），支持立体声或桥接（Bridge）模式，具备保护功能（如过载、短路保护）。

3.**道具与服装**：

-**道具清单制作**：

-**内容要素**：详细列出剧本中出现的所有道具，包括名称、数量、规格、材质、用途、制作要求等信息。例如：

-**主要道具**：酒杯（玻璃材质，用于宴会场景）、古书（纸质，封面皮质，用于书房场景）。

-**辅助道具**：椅子（木制，带扶手，用于对话场景）、花瓶（陶瓷，带花，用于装饰场景）。

-**特殊道具**：烟雾弹（需确保安全环保型）、机关道具（如自动翻板门，需考虑制作难度和安全性）。

-**制作分工**：明确每个道具由谁负责制作（如专业道具师、手工社团、学生志愿者），并设定制作时间节点。

-**服装清单制作**：

-**内容要素**：详细列出剧本中所有角色的服装，包括角色名、服装名称、数量、款式、颜色、材质、特殊要求等信息。例如：

-**主要服装**：国王（正装，金色王冠，猩红色披风）、骑士（盔甲，银色铠甲，白色战袍）。

-**辅助服装**：村民（粗布衣，草帽，用于市集场景）、魔法师（长袍，彩色，带魔法纹路）。

-**特殊服装**：舞女（紧身舞裙，珍珠装饰，用于舞蹈场景）、幽灵（白色长袍，透明面具，用于恐怖场景）。

-**制作分工**：明确每件服装由谁负责制作（如专业服装师、手工社团、学生志愿者），并设定制作时间节点。

-**道具制作**：

-**材料采购**：根据清单购买或租赁所需材料，如木材、布料、泡沫、颜料、工具等。

-**制作工艺**：根据道具复杂程度，选择合适的制作工艺，如木工、雕塑、缝纫、手工粘贴等。鼓励使用环保、安全的材料。

-**质量检查**：完成后对道具进行质量检查，确保其牢固、安全、符合剧本要求。

-**服装制作**：

-**面料选择**：根据角色特点和场景需求，选择合适的面料，如棉布、麻布、丝绸、化纤等。考虑面料的舒适度、耐用性和视觉效果。

-**版型设计**：根据角色身材描述和演员实际身材，调整或设计服装版型，确保合身。

-**缝制工艺**：采用专业的缝纫技术，确保服装的耐用性和美观度。特殊效果（如发光、喷火）需提前设计并测试安全性。

-**服装整理**：完成后对服装进行熨烫、整理，并做好标记，方便演出时发放和归还。

###（三）人员安排

1.**技术团队**：

-**灯光师**：

-**职责**：负责灯光设计方案制定、灯光设备操作、灯光编程、演出灯光执行。

-**技能要求**：熟悉舞台灯光原理和操作，掌握DMX512控制协议，具备一定的色彩理论和场景设计能力。

-**人数配置**：根据演出规模和灯光复杂度，建议配备1-2名灯光师。主灯师负责整体编程和现场操作，副灯师负责辅助操作和应急处理。

-**音响师**：

-**职责**：负责音响设计方案制定、音响设备操作、音响调试、演出音响执行。

-**技能要求**：熟悉舞台音响原理和操作，掌握调音台使用技巧，具备一定的声音混音能力。

-**人数配置**：建议配备1名音响师，负责所有音响工作。

-**服装师**：

-**职责**：负责服装设计方案制定、服装制作或租赁、服装管理、演出服装发放与整理。

-**技能要求**：具备服装设计、制作或管理经验，熟悉服装材质和保养知识。

-**人数配置**：根据服装数量和演员人数，建议配备1-2名服装师。主服装师负责整体设计和管理工作，副服装师负责日常发放和整理。

-**道具师**：

-**职责**：负责道具设计方案制定、道具制作或租赁、道具管理、演出道具发放与整理。

-**技能要求**：具备道具设计、制作或管理经验，熟悉道具材质和保养知识。

-**人数配置**：根据道具数量和演出需求，建议配备1-2名道具师。主道具师负责整体设计和管理工作，副道具师负责日常发放和整理。

2.**场务团队**：

-**场务主管**：

-**职责**：负责整体后勤协调、人员调度、物资管理、现场应急处理。

-**技能要求**：具备良好的组织协调能力、沟通能力和应急处理能力。

-**人数配置**：建议配备1名场务主管，负责全面工作。

-**场务人员**：

-**职责**：负责场地布置、设备搬运、观众引导、秩序维护、应急协助。

-**技能要求**：具备一定的体力、责任心和沟通能力。

-**人数配置**：根据演出规模和场地大小，建议配备4-6名场务人员，分为场地组、设备组、观众组等。

3.**演员团队**：

-**化妆师**：

-**职责**：负责演员化妆、造型、保持妆容。

-**技能要求**：具备专业的化妆技能，熟悉舞台妆容要求。

-**人数配置**：根据演员人数，建议配备1-2名化妆师，确保每位演员都能按时获得专业的化妆服务。

-**服装助理**：

-**职责**：负责服装的发放、整理、清洁、保管。

-**技能要求**：具备一定的动手能力和细心。

-**人数配置**：根据服装数量和演员人数，建议配备2-3名服装助理，确保服装管理高效有序。

-**道具助理**：

-**职责**：负责道具的发放、整理、归还、保管。

-**技能要求**：具备一定的动手能力和细心。

-**人数配置**：根据道具数量和演出需求，建议配备2-3名道具助理，确保道具管理高效有序。

##二、演出前执行阶段

###（一）技术调试

1.**灯光调试**：

-**主光调试步骤**：

(1)**基础照明**：根据舞台布景亮度，调节主光灯亮度，确保舞台整体基础照明均匀，无明显阴影。

(2)**区域照明**：根据不同场景需求，调节主光灯照射区域，突出重点表演区域。

(3)**亮度渐变测试**：测试主光灯的亮度渐变效果（如从暗到亮、从亮到暗），确保渐变平滑，无闪烁。

-**转换灯调试步骤**：

(1)**色彩测试**：测试转换灯的多种色彩模式（如单色、双色、RGB、TunableWhite），确保色彩准确，无杂色。

(2)**场景切换测试**：根据剧本场景需求，编程设置转换灯的色彩变化和亮度变化，并与灯光控制台场景编程同步。

(3)**移动模式测试**：测试转换灯的多种移动模式（如直线、曲线、圆周），确保移动轨迹符合编程要求。

-**效果灯调试步骤**：

(1)**摇头灯测试**：测试摇头灯的亮度、颜色、移动速度和模式，确保其能够按照编程要求工作。

(2)**频闪灯测试**：测试频闪灯的闪光频率和亮度，确保其能够按照编程要求工作，并注意测试环境安全性。

-**灯光联动测试**：

(1)**灯光与音响联动**：测试灯光变化与音响效果同步的场景，如灯光变暗时伴随音量降低，确保视听效果协调。

(2)**灯光与道具联动**：测试灯光变化触发道具移动或切换的场景，如灯光照射在某个区域时，该区域的道具自动升起，确保舞台效果流畅。

(3)**全剧终灯光测试**：测试全剧终时的灯光效果，如舞台渐暗、追光跟随演员等，确保效果符合要求。

2.**音响调试**：

-**音箱摆放测试**：

(1)**主音箱摆放**：根据观众区声学特性，调整主音箱位置和高度，确保声音覆盖均匀，无明显啸叫或盲区。

(2)**补充音箱摆放**：调整补充音箱位置和高度，填补主音箱覆盖不到的区域，确保所有观众都能听到清晰的声音。

(3)**音箱分频测试**：测试音箱的分频设置，确保低音和高音输出正常，无失真。

-**麦克风测试步骤**：

(1)**领夹麦测试**：测试领夹麦的拾音效果、电池续航和无线信号稳定性，确保演员在舞台上活动时声音清晰。

(2)**手持麦测试**：测试手持麦的拾音效果和耐用性，确保主持人、报幕员或需要强调的声音能够清晰传达。

(3)**舞台返送麦测试**：测试舞台返送麦的拾音效果和音量调节功能，确保幕后乐队或配音演员能够清晰听到自己的声音或伴奏。

-**调音台调试步骤**：

(1)**通道设置**：根据输入设备（麦克风、乐器）类型，设置调音台的通道模式（如麦模式、乐器模式），并调节输入增益，确保信号强度合适。

(2)**EQ调节**：根据需要，调节每个通道的均衡器（EQ），去除噪音或增强特定频率，提升声音质量。

(3)**Fader调节**：调节每个通道的推子（Fader），设置初始音量平衡，确保所有声音都能被听到。

(4)**声像调节**：调节每个通道的声像（Panning），设置声音左右分布，营造立体声效果。

(5)**辅助发送测试**：测试辅助发送（AuxSend）功能，确保可以为返送麦或其他效果器发送信号。

-**音响效果测试**：

(1)**混音测试**：测试所有声音的混合效果，确保音量平衡、层次分明，无干扰或啸叫。

(2)**效果器测试**：测试音响效果器（如混响、延迟）的效果，确保其能够按照编程要求工作。

(3)**全剧终音响测试**：测试全剧终时的音响效果，如音乐渐弱、音效配合剧情，确保效果符合要求。

3.**设备联动调试**：

-**灯光与音响同步测试**：选择几个关键场景，测试灯光变化与音响效果同步的时间点，确保两者协调一致。

-**灯光与道具联动测试**：选择几个关键场景，测试灯光变化触发道具移动或切换的功能，确保舞台效果流畅。

-**控制系统测试**：测试灯光控制台、音响调音台之间的控制系统连接，确保能够实现远程控制和应急切换。

###（二）演员准备

1.**化妆**：

-**化妆流程**：

(1)**提前准备**：提前1小时开始化妆，确保每位演员有足够时间完成化妆。

(2)**分批化妆**：根据角色化妆复杂度和演员人数，分批进行化妆，避免拥堵。

(3)**化妆指导**：由化妆师根据剧本和角色设计，指导演员化妆，确保妆容符合要求。

(4)**妆后检查**：化妆完成后，由化妆师检查每位演员的妆容，确保无误。

(5)**保持妆容**：演出期间安排专人负责补妆，确保演员妆容始终符合要求。

-**化妆标准**：

(1)**色彩统一**：所有演员的妆容色彩应统一，符合话剧整体风格。

(2)**细节精致**：妆容细节应精致，如眼线、睫毛、口红等，提升舞台效果。

(3)**角色还原**：妆容应能够准确还原角色特征，如年龄、性格、身份等。

-**化妆材料**：准备充足的化妆材料，如化妆品、工具、卸妆用品等，并确保材料安全、卫生。

2.**服装**：

-**服装发放流程**：

(1)**提前准备**：提前30分钟开始发放服装，确保演员能够按时换装。

(2)**按号发放**：根据演员号码，将对应的服装发放给正确的演员。

(3)**检查服装**：演员领取服装后，应立即检查服装的尺寸、颜色、是否有破损等。

(4)**试穿调整**：如有需要，安排服装助理帮助演员试穿和调整服装，确保合身。

(5)**更换内衣**：根据需要，安排演员更换内衣，确保服装舒适。

-**服装整理**：

(1)**分类存放**：将所有服装按角色或场景分类存放，并做好标记。

(2)**清洁整理**：对演出后需要清洗的服装，及时进行清洁和整理。

(3)**熨烫平整**：对需要熨烫的服装，及时进行熨烫，确保服装平整。

-**服装要求**：

(1)**舒适度**：服装应选择舒适的面料和版型，确保演员在舞台上活动时不会感到不适。

(2)**耐用性**：服装应选择耐用面料和缝制工艺，确保服装能够承受多次演出。

(3)**安全性**：服装应避免使用尖锐或易脱落的装饰物，确保演员安全。

3.**排练**：

-**技术排练**：

(1)**熟悉灯光**：组织演员熟悉不同场景下的灯光效果，确保他们在舞台上能够根据灯光变化做出相应的表演。

(2)**熟悉音响**：组织演员熟悉演出时的音响效果，如背景音乐、音效等，确保他们能够与音响效果配合表演。

(3)**灯光音响同步排练**：组织演员进行灯光音响同步排练，确保他们在舞台上能够与灯光音响效果协调一致地表演。

-**联合排练**：

(1)**演员技术团队联合排练**：组织演员与技术团队进行联合排练，确保演员能够与技术团队配合默契，实现舞台效果。

(2)**场地适应排练**：组织演员在正式演出场地进行排练，帮助他们适应场地环境和观众视线。

(3)**完整流程排练**：组织演员进行完整流程排练，包括化妆、换装、演出、谢幕等，确保演出流程顺畅。

###（三）场务准备

1.**观众引导**：

-**引导牌设置**：

(1)**入口引导牌**：在入口处设置引导牌，指示观众入场路线、洗手间位置、紧急出口位置等。

(2)**场内引导牌**：在场内设置引导牌，指示观众席区域、贵宾席位置、演出信息等。

(3)**特殊区域引导牌**：为残疾人席、无障碍通道等设置特殊区域引导牌。

-**引导员安排**：

(1)**入口引导员**：安排学生志愿者在入口处引导观众，解答观众疑问。

(2)**场内引导员**：安排学生志愿者在场内引导观众，维持秩序，协助特殊观众。

(3)**紧急出口引导员**：安排学生志愿者在紧急出口处引导观众疏散。

-**引导员培训**：

(1)**职责说明**：向引导员说明其职责和工作流程。

(2)**应急处理**：培训引导员如何处理突发情况，如观众拥挤、问路等。

(3)**沟通技巧**：培训引导员的沟通技巧，确保他们能够礼貌、清晰地引导观众。

2.**设备检查**：

-**灯光设备检查**：

(1)**数量检查**：清点所有灯光设备，确保无丢失或损坏。

(2)**功能检查**：测试所有灯具的亮度、颜色、移动等功能，确保正常工作。

(3)**线路检查**：检查所有灯光线路，确保连接牢固，无破损。

-**音响设备检查**：

(1)**数量检查**：清点所有音响设备，确保无丢失或损坏。

(2)**功能检查**：测试所有音响设备的拾音效果、音量调节、分频等功能，确保正常工作。

(3)**线路检查**：检查所有音响线路，确保连接牢固，无破损。

-**道具检查**：

(1)**数量检查**：清点所有道具，确保无丢失或损坏。

(2)**功能检查**：测试所有道具的功能，如机关道具、可移动道具等，确保正常工作。

(3)**安全检查**：检查所有道具的安全性，确保无尖锐或易脱落部件。

3.**应急准备**：

-**急救箱准备**：

(1)**物品清单**：准备急救箱，包括创可贴、消毒液、纱布、绷带、止痛药、体温计等常用药品。

(2)**放置位置**：将急救箱放置在后台显眼位置，方便取用。

(3)**定期检查**：定期检查急救箱物品，确保药品有效，并补充消耗药品。

-**急救人员安排**：

(1)**人员指定**：安排校医或经过急救培训的学生志愿者负责急救工作。

(2)**培训**：对急救人员进行急救培训，确保他们能够处理常见的意外伤害。

(3)**联系方式**：记录急救人员的联系方式，并确保其能够及时到达现场。

-**应急预案制定**：

(1)**停电预案**：制定停电应急预案，包括备用电源启动流程、灯光音响切换方案、观众疏散方案等。

(2)**设备故障预案**：制定设备故障应急预案，包括备用设备启动流程、故障排除步骤、观众安抚方案等。

(3)**火灾预案**：制定火灾应急预案，包括灭火器使用方法、疏散路线、报警流程等。

(4)**人员受伤预案**：制定人员受伤应急预案，包括急救措施、送医流程、家属通知等。

##三、演出执行阶段

###（一）演员管理

1.**候场安排**：

-**候场区设置**：在后台设置候场区，按场次划分区域，安排演员按场次候场。

-**叫号系统**：设置叫号系统，按时叫号，提醒演员准备上场。

-**休息区安排**：安排演员在休息区休息，避免过早进入候场区影响其他演员。

-**上场引导**：安排场务人员引导演员按顺序上场，确保演出流程顺畅。

2.**演出监督**：

-**职责**：负责监督演出全程，确保演出按照剧本和流程顺利进行。

-**跟场记录**：记录每场演出时间，确保演出准时开始和结束。

-**现场协调**：处理演出过程中出现的突发问题，如演员缺席、设备故障等。

-**演出评估**：在每场演出结束后，对演出进行评估，记录问题和改进建议。

3.**休息安排**：

-**休息区设置**：在后台设置休息区，为演员提供舒适的休息环境。

-**补给提供**：提供饮用水、小零食等补给，确保演员体力充足。

-**换装安排**：安排演员在休息时间进行换装，确保演出服装整洁。

-**交流讨论**：安排演员在休息时间进行交流讨论，提升表演水平。

###（二）技术执行

1.**灯光执行**：

-**主光执行**：按照剧本要求，执行主光灯的亮度变化和照射区域变化。

-**转换灯执行**：按照剧本要求，执行转换灯的色彩变化和移动变化。

-**效果灯执行**：按照剧本要求，执行效果灯的闪烁、旋转等效果。

-**灯光同步**：确保灯光变化与音响效果、道具移动等同步，提升舞台效果。

2.**音响执行**：

-**混音执行**：按照剧本要求，执行所有声音的混合，确保音量平衡、层次分明。

-**效果器执行**：按照剧本要求，执行音响效果器（如混响、延迟）的效果。

-**返送麦执行**：按照剧本要求，执行返送麦的声音输出，确保幕后乐队或配音演员能够清晰听到自己的声音或伴奏。

-**音响同步**：确保音响变化与灯光效果、道具移动等同步，提升舞台效果。

3.**设备维护**：

-**实时监控**：实时监控所有设备运行状态，及时发现并处理故障。

-**故障处理**：处理设备故障，如灯具不亮、音响啸叫等，确保演出不受影响。

-**备用设备**：准备备用设备，如备用音箱、麦克风等，确保演出不受影响。

-**记录维护**：记录设备维护情况，为未来演出提供参考。

###（三）场务执行

1.**观众服务**：

-**入场引导**：引导观众按座位区域就座，确保秩序。

-**咨询服务**：为观众提供演出信息咨询服务，解答观众疑问。

-**物品管理**：管理观众存放物品，确保物品安全。

-**应急协助**：协助处理观众突发情况，如晕倒、物品丢失等。

2.**场地维护**：

-**清洁保持**：保持场地清洁，及时清理垃圾。

-**秩序维护**：维护场地秩序，确保观众安全。

-**设备检查**：定期检查场地设备，确保设备正常工作。

-**环境监测**：监测场地温度、湿度等环境因素，确保观众舒适。

3.**应急处理**：

-**突发事件处理**：处理观众晕倒、设备故障等突发事件，确保演出顺利进行。

-**疏散引导**：在紧急情况下，引导观众有序疏散。

-**信息发布**：通过广播或其他方式发布信息，告知观众情况。

-**配合演出**：配合演员和技术团队，确保演出顺利进行。

##四、演出后收尾阶段

###（一）设备清点

1.**灯光设备清点**：

-**数量清点**：清点所有灯光设备，确保无丢失。

-**功能检查**：测试所有灯具的亮度、颜色、移动等功能，确保正常工作。

-**清洁保养**：擦拭灯光设备，进行日常保养。

-**储存**：将灯光设备分类储存，确保存放安全。

2.**音响设备清点**：

-**数量清点**：清点所有音响设备，确保无丢失。

-**功能检查**：测试所有音响设备的拾音效果、音量调节、分频等功能，确保正常工作。

-**清洁保养**：擦拭音响设备，进行日常保养。

-**储存**：将音响设备分类储存，确保存放安全。

3.**道具清点**：

-**数量清点**：清点所有道具，确保无丢失。

-**功能检查**：测试所有道具的功能，如机关道具、可移动道具等，确保正常工作。

-**清洁整理**：清洁所有道具，整理道具存放。

-**储存**：将道具分类储存，确保存放安全。

4.**服装清点**：

-**数量清点**：清点所有服装，确保无丢失。

-**清洁整理**：清洁所有服装，整理服装存放。

-**熨烫平整**：对需要熨烫的服装，及时进行熨烫，确保服装平整。

-**储存**：将服装分类储存，确保存放安全。

###（二）场地恢复

1.**清理垃圾**：

-**垃圾分类**：将场地所有垃圾分类，如可回收物、厨余垃圾等。

-**垃圾清运**：将垃圾清运出场，确保场地清洁。

-**工具清洁**：清洁所有工具，确保工具干净。

2.**设备复位**：

-**设备归位**：将所有设备恢复到演出前状态，确保场地整洁。

-**线路整理**：整理所有线路，确保线路安全。

-**设施检查**：检查场地设施，确保设施完好。

3.**场地移交**：

-**清点确认**：与场地管理方清点确认场地设施完好。

-**签字移交**：与场地管理方签字确认场地移交。

-**后续安排**：与场地管理方协商后续场地使用安排。

###（三）总结评估

1.**收集反馈**：

-**观众反馈**：通过问卷调查、访谈等方式收集观众对演出的反馈意见。

-**人员反馈**：收集演员、技术人员、场务人员的反馈意见，用于改进未来演出。

-**意见整理**：整理收集到的反馈意见，分析问题和改进建议。

2.**财务结算**：

-**收支核对**：核对演出期间的收支情况，确保账目清晰。

-**费用分析**：分析费用使用情况，找出可优化环节。

-**报告编制**：编制财务报告，总结演出经费使用情况。

3.**资料归档**：

-**资料整理**：整理演出期间的所有资料，如场地照片、设备清单、人员安排等。

-**归档保存**：将所有资料归档保存，供未来参考。

-**电子备份**：将所有资料进行电子备份，确保资料安全。

#校园话剧后勤作业指导书

##一、前期准备阶段

###（一）场地准备

1.**场地选择**：根据话剧规模选择合适的室内场地，确保场地大小满足演员、观众及设备需求。小型话剧建议选择300-500座位的礼堂，大型话剧建议选择500座以上剧场。

2.**场地布局**：

-观众席：合理规划座位区域，确保视线无遮挡。设置贵宾席、残疾人席等特殊区域。

-演员区：布置化妆间、休息室、候场区，确保通道畅通。

-技术区：设置灯光、音响、道具存放区，配备必要的安全防护设施。

3.**场地改造**：

-地面：铺设防滑地毯或地板，确保演出安全。

-天花板：检查承重结构，确保悬挂设备安全。

-墙面：检查是否有损坏，必要时进行修补。

###（二）设备准备

1.**灯光设备**：

-主灯：至少配备3-5盏LED或LED柔光灯，用于舞台主光。

-转换灯：2-3盏可调色温的转换灯，用于场景切换。

-效果灯：1-2盏摇头灯或频闪灯，用于增强舞台效果。

-控制台：1套专业灯光控制台，配备调光器、场景编程功能。

2.**音响设备**：

-主音箱：4-6只全频音箱，覆盖主要观众区。

-调音台：1套专业调音台，配备至少4路输入通道。

-麦克风：2-3只领夹麦、2只手持麦、1只舞台返送麦。

-功放：2-3台专业功放，匹配音箱功率。

3.**道具与服装**：

-道具清单：根据剧本制作道具清单，包括主要道具、辅助道具、特殊道具。

-服装清单：根据角色设计制作服装清单，包括主要服装、特殊服装（如戏服、礼服）。

-道具制作：安排专业道具师或学生志愿者制作道具，确保尺寸、材质符合要求。

-服装制作：安排专业服装师或学生志愿者制作服装，确保颜色、款式符合角色需求。

###（三）人员安排

1.**技术团队**：

-灯光师：1-2名，负责灯光编程与操作。

-音响师：1名，负责音响调试与操作。

-服装师：1名，负责服装管理与服务。

-道具师：1名，负责道具管理与服务。

2.**场务团队**：

-场务主管：1名，负责整体协调与调度。

-场务人员：4-6名，负责观众引导、设备检查、应急处理。

3.**演员团队**：

-化妆师：1-2名，负责演员化妆与造型。

-服装助理：2-3名，负责服装发放与整理。

-道具助理：2-3名，负责道具搬运与整理。

##二、演出前执行阶段

###（一）技术调试

1.**灯光调试**：

-主光调试：根据舞台布景调整主光灯位置，确保舞台整体亮度均匀。

-转换灯调试：设置场景切换效果，如渐暗、渐亮、彩色变换等。

-效果灯调试：测试频闪、旋转等效果，确保设备正常。

2.**音响调试**：

-音箱摆放：根据场地声学特性调整音箱位置，确保声音覆盖均匀。

-麦克风测试：测试领夹麦、手持麦、返送麦的拾音效果。

-调音台设置：根据演出需求设置音量平衡、混响等参数。

3.**设备联动**：

-灯光与音响联动：设置灯光变化与音响效果同步的场景。

-灯光与道具联动：设置灯光变化触发道具移动或切换的场景。

###（二）演员准备

1.**化妆**：

-化妆流程：提前1小时开始化妆，确保每位演员妆容符合角色要求。

-化妆标准：统一化妆风格，确保舞台视觉效果一致。

2.**服装**：

-服装发放：提前30分钟发放服装，确保演员穿着舒适。

-服装整理：检查服装尺寸、颜色，必要时进行调整。

3.**排练**：

-技术排练：组织演员熟悉灯光、音响效果，确保演出时配合默契。

-联合排练：组织演员、技术人员联合排练，确保场景切换流畅。

###（三）场务准备

1.**观众引导**：

-设置引导牌：在入口处设置引导牌，指示观众入场路线。

-安排引导员：安排学生志愿者在入口处引导观众。

2.**设备检查**：

-灯光检查：检查所有灯具是否正常工作，记录故障设备。

-音响检查：检查所有音响设备是否正常工作，记录故障设备。

-道具检查：检查所有道具是否完整，记录损坏道具。

3.**应急准备**：

-设置急救箱：在后台设置急救箱，配备常用药品。

-安排急救人员：安排校医或志愿者负责急救工作。

-制定应急预案：制定停电、设备故障等突发事件的应急预案。

##三、演出执行阶段

###（一）演员管理

1.**候场安排**：

-设置候场区：在后台设置候场区，安排演员按场次候场。

-按时提醒：安排场务人员按时提醒演员上场。

2.**演出监督**：

-跟场记录：安排演出监督记录每场演出时间，确保演出准时。

-现场协调：处理演出过程中出现的突发问题，如演员缺席、设备故障等。

3.**休息安排**：

-设置休息区：在后台设置休息区，安排演员演出间隙休息。

-提供补给：提供饮用水、小零食等补给，确保演员体力充足。

###（二）技术执行

1.**灯光执行**：

-按剧本执行：严格按剧本要求执行灯光变化，确保舞台效果。

-灵活调整：根据现场情况灵活调整灯光效果，增强演出感染力。

2.**音响执行**：

-按剧本执行：严格按剧本要求执行音响效果，确保声音清晰。

-灵活调整：根据现场情况灵活调整音响效果，增强演出感染力。

3.**设备维护**：

-实时监控：实时监控所有设备运行状态，及时发现并处理故障。

-备用设备：准备备用设备，如备用音箱、麦克风等，确保演出不受影响。

###（三）场务执行

1.**观众服务**：

-引导观众：引导观众按座位区域就座，确保秩序。

-提供服务：提供饮用水、纸巾等服务，提升观众体验。

2.**场地维护**：

-保持清洁：安排场务人员保持场地清洁，及时清理垃圾。

-安全检查：定期检查场地安全，确保观众安全。

3.**应急处理**：

-突发事件：处理观众晕倒、设备故障等突发事件，确保演出顺利进行。

##四、演出后收尾阶段

###（一）设备清点

1.**灯光设备**：

-清点数量：清点所有灯光设备，确保无丢失。

-擦拭保养：擦拭灯光设备，进行日常保养。

-储存：将灯光设备分类储存，确保存放安全。

2.**音响设备**：

-清点数量：清点所有音响设备，确保无丢失。

-擦拭保养：擦拭音响设备，进行日常保养。

-储存：将音响设备分类储存，确保存放安全。

3.**道具与服装**：

-清点数量：清点所有道具和服装，确保无丢失。

-清洗整理：清洗所有服装，整理所有道具。

-储存：将道具和服装分类储存，确保存放安全。

###（二）场地恢复

1.**清理垃圾**：

-安排人员：安排人员清理场地所有垃圾。

-分类处理：将垃圾分类处理，如可回收物、厨余垃圾等。

2.**设备复位**：

-恢复原状：将所有设备恢复到演出前状态，确保场地整洁。

-检查损坏：检查场地是否有损坏，必要时进行修补。

3.**场地移交**：

-清点确认：与场地管理方清点确认场地设施完好。

-签字移交：与场地管理方签字确认场地移交。

###（三）总结评估

1.**收集反馈**：

-观众反馈：收集观众对演出的反馈意见，用于改进未来演出。

-人员反馈：收集演员、技术人员、场务人员的反馈意见，用于改进工作流程。

2.**财务结算**：

-收支核对：核对演出期间的收支情况，确保账目清晰。

-编制报告：编制财务报告，总结演出经费使用情况。

3.**资料归档**：

-整理资料：整理演出期间的所有资料，如场地照片、设备清单、人员安排等。

-归档保存：将所有资料归档保存，供未来参考。

#校园话剧后勤作业指导书

##一、前期准备阶段

###（一）场地准备

1.**场地选择**：

-**尺寸评估**：根据话剧剧本对舞台空间、观众容量和活动区域的需求，评估所需场地面积。例如，一个包含复杂布景和大型舞美的话剧可能需要600-800平方米的舞台区域和800-1000座位的观众席；而一个以对话和少量道具为主的小剧场话剧，则可能在200-300平方米的舞台区域和300-400座位即可。选择时需考虑场地层高是否满足灯光悬挂需求（一般建议不低于3.5米）。

-**场地条件**：考察场地是否具备必要的舞台设施，如稳固的舞台地板、可调节的舞台高度（至少20-30厘米的落差）、标准的电源接口（建议至少20个回路，容量不低于60A）以及良好的通风和采光条件。

-**交通便利性**：选择靠近校园主要道路或学生集中区域的场地，方便演员、工作人员和观众到达。同时考虑场地是否允许外部运输车辆进入，以便道具和设备的搬运。

2.**场地布局**：

-**观众席划分**：

-**主观众区**：设置在舞台正前方，提供最佳视线。根据场地大小，可采用阶梯式布局，确保大部分观众视线无遮挡。排距建议为80-100厘米，座椅行距为60-80厘米。

-**贵宾席**：设置在舞台正前方中央区域，配备舒适座椅和良好视野，用于邀请嘉宾、评委或重要人士。

-**残疾人席**：靠近舞台入口或侧边入口，配备无障碍通道和专用座椅，确保残疾人士能够方便观看。

-**学生席/普通席**：分布在主观众区两侧，提供标准座位。

-**演员区规划**：

-**化妆间**：根据演员数量设置，至少保证每名演员有独立的化妆台和储物空间。面积建议不低于50平方米/每10名演员。需配备良好的照明（建议使用环形灯或柔光灯）、镜子、电源插座和通风设备（如排风扇）。

-**休息室**：供演员演出前、后休息和换装使用。面积建议不低于20平方米，配备沙发、桌椅、饮水机等设施。需保持安静环境，避免干扰演员休息。

-**候场区**：设置在后台靠近舞台入口处，供演员在演出前准备和等待上场。需设置清晰的场次指示牌和等待叫号系统。

-**技术区规划**：

-**灯光控制室**：设置在舞台侧翼或后台靠近舞台的位置，配备灯光控制台、监视器和必要的隔音措施，确保灯光师能够专注工作。

-**音响控制室**：与灯光控制室相邻或独立设置，配备调音台、音响处理器和监听设备。

-**道具存放区**：根据道具数量和类型，设置多个存放柜或仓库。分类存放，如服装区、场景道具区、小型道具区等，并制作清晰的道具清单和标签。

-**布景堆放区**：设置在舞台侧翼或后场，用于临时堆放大型布景构件，确保通道畅通，并有防雨措施。

3.**场地改造**：

-**地面处理**：

-**铺设要求**：优先选用专业剧场舞台地板或防滑耐磨的коммерческий地板材料，确保演员表演和观众行走安全。若场地原有地面为水泥地，需进行打磨和防水处理，并铺设防滑垫或地毯。

-**边缘处理**：舞台边缘建议设置防滑条或警示线，提醒演员和工作人员注意舞台边界。

-**天花板处理**：

-**承重检查**：对天花板进行专业承重检测，确保能够安全悬挂舞台灯具、幕布等设备。必要时进行结构加固。

-**悬挂点设置**：规划并标记所有灯具、幕布的悬挂点位置，确保悬挂牢固可靠。

-**灯光轨道安装**：若需使用移动式灯具，需安装专业灯光轨道（如燕尾槽或线性轨道），并固定牢固。

-**墙面处理**：

-**平整度检查**：检查墙面平整度，对有裂缝或凹陷的地方进行修补，确保美观和安全性。

-**装饰要求**：根据话剧主题和风格，对舞台背景墙、侧幕等进行装饰。可使用KT板、布景纸、喷绘布等材料，制作简洁、环保的背景画面。

-**隔音处理**：对后台墙体进行隔音处理，减少外界噪音干扰，保证演员休息环境。可在墙体内部填充隔音棉或安装隔音板。

###（二）设备准备

1.**灯光设备**：

-**主灯**：

-**数量与类型**：根据舞台大小和布景复杂度，建议至少配备3-5盏高亮度LED柔光灯（如ELD灯或LEDParCan灯），用于提供舞台基础照明和主要照射。可再配备2-3盏可调焦的聚光灯（如Profile灯或Spot灯），用于突出重点区域或角色。

-**技术参数**：主光灯亮度建议≥2000流明，色温可调范围在2700K-6500K，拥有CRI（显色指数）≥90的优质光源。

-**转换灯**：

-**数量与类型**：建议配备2-3盏专业LED转换灯（如LEDWashLight），用于快速变换舞台色彩和亮度，营造氛围。

-**技术参数**：亮度建议≥1500流明，拥有多种色彩模式（如RGBW或TunableWhite），支持DMX512控制协议，便于编程和联动。

-**效果灯**：

-**类型选择**：根据话剧需要，可选用1-2盏摇头灯（如ParCanMovingHead），增加舞台动感和视觉效果；或选用1-2盏频闪灯（StrobeLight），用于需要强烈节奏感的场景。

-**技术参数**：摇头灯应具备多种移动模式（如直线、曲线、圆周），拥有可调的亮度、颜色和速度；频闪灯应具备可调的闪光频率和亮度。

-**灯光控制台**：

-**功能要求**：选用至少支持64路通道的专业级灯光控制台（如DMX512控制台），具备场景编程、亮度渐变、颜色变化、效果灯联动等功能。

-**配件要求**：配备足够数量的DMX接口线缆（建议使用3芯XLR线），以及用于连接电脑的USB或以太网接口。

2.**音响设备**：

-**主音箱**：

-**数量与布局**：根据观众区大小和形状，建议至少配备4-6只全频音箱。前区（FrontofHouse,FOH）放置2-3只主音箱，覆盖舞台前部和主要观众区；后区（RearofHouse,ROH）或侧区放置2-3只补充音箱，确保声音覆盖均匀，减少回声。

-**技术参数**：主音箱功率建议≥200W，频率响应范围宽（如50Hz-20kHz），灵敏度高（如98dB），具备良好的指向性，确保舞台音量和观众区音量平衡。

-**调音台**：

-**通道数量**：选用至少支持4路输入通道的专业调音台（如模拟调音台或数字调音台），满足麦克风和乐器输入需求。

-**功能要求**：具备主输出、监听输出、辅助发送（AuxSend）等功能，支持EQ（均衡器）调节、Fader（推子）调节、声像（Panning）调节等操作。

-**配件要求**：配备足够数量的XLR卡侬接口（用于麦克风输入）、TRS接口（用于乐器输入）以及立体声RCA接口（用于播放音乐）。

-**麦克风**：

-**领夹麦**：建议配备2-3只无线领夹麦，用于话剧中的角色对话和独白，方便演员在舞台上活动。

-**手持麦**：建议配备2只有线或无线手持麦，用于主持人、报幕员或需要强调的声音。

-**舞台返送麦**：建议配备1只无线或有线舞台返送麦，供幕后乐队或配音演员使用，确保他们能清晰听到自己的声音或伴奏。

-**技术参数**：领夹麦应具备良好的拾音效果和降噪功能，电池续航时间长；手持麦应坚固耐用，音质清晰；舞台返送麦应具备监听功能，音量可调。

-**功放**：

-**数量与匹配**：根据主音箱数量和功率，选择2-3台专业功放（如ClassD或ClassAB功放），确保功率匹配，避免损坏音箱或功放。

-**技术参数**：功放功率应略高于主音箱功率（如主音箱200W，功放250W），支持立体声或桥接（Bridge）模式，具备保护功能（如过载、短路保护）。

3.**道具与服装**：

-**道具清单制作**：

-**内容要素**：详细列出剧本中出现的所有道具，包括名称、数量、规格、材质、用途、制作要求等信息。例如：

-**主要道具**：酒杯（玻璃材质，用于宴会场景）、古书（纸质，封面皮质，用于书房场景）。

-**辅助道具**：椅子（木制，带扶手，用于对话场景）、花瓶（陶瓷，带花，用于装饰场景）。

-**特殊道具**：烟雾弹（需确保安全环保型）、机关道具（如自动翻板门，需考虑制作难度和安全性）。

-**制作分工**：明确每个道具由谁负责制作（如专业道具师、手工社团、学生志愿者），并设定制作时间节点。

-**服装清单制作**：

-**内容要素**：详细列出剧本中所有角色的服装，包括角色名、服装名称、数量、款式、颜色、材质、特殊要求等信息。例如：

-**主要服装**：国王（正装，金色王冠，猩红色披风）、骑士（盔甲，银色铠甲，白色战袍）。

-**辅助服装**：村民（粗布衣，草帽，用于市集场景）、魔法师（长袍，彩色，带魔法纹路）。

-**特殊服装**：舞女（紧身舞裙，珍珠装饰，用于舞蹈场景）、幽灵（白色长袍，透明面具，用于恐怖场景）。

-**制作分工**：明确每件服装由谁负责制作（如专业服装师、手工社团、学生志愿者），并设定制作时间节点。

-**道具制作**：

-**材料采购**：根据清单购买或租赁所需材料，如木材、布料、泡沫、颜料、工具等。

-**制作工艺**：根据道具复杂程度，选择合适的制作工艺，如木工、雕塑、缝纫、手工粘贴等。鼓励使用环保、安全的材料。

-**质量检查**：完成后对道具进行质量检查，确保其牢固、安全、符合剧本要求。

-**服装制作**：

-**面料选择**：根据角色特点和场景需求，选择合适的面料，如棉布、麻布、丝绸、化纤等。考虑面料的舒适度、耐用性和视觉效果。

-**版型设计**：根据角色身材描述和演员实际身材，调整或设计服装版型，确保合身。

-**缝制工艺**：采用专业的缝纫技术，确保服装的耐用性和美观度。特殊效果（如发光、喷火）需提前设计并测试安全性。

-**服装整理**：完成后对服装进行熨烫、整理，并做好标记，方便演出时发放和归还。

###（三）人员安排

1.**技术团队**：

-**灯光师**：

-**职责**：负责灯光设计方案制定、灯光设备操作、灯光编程、演出灯光执行。

-**技能要求**：熟悉舞台灯光原理和操作，掌握DMX512控制协议，具备一定的色彩理论和场景设计能力。

-**人数配置**：根据演出规模和灯光复杂度，建议配备1-2名灯光师。主灯师负责整体编程和现场操作，副灯师负责辅助操作和应急处理。

-**音响师**：

-**职责**：负责音响设计方案制定、音响设备操作、音响调试、演出音响执行。

-**技能要求**：熟悉舞台音响原理和操作，掌握调音台使用技巧，具备一定的声音混音能力。

-**人数配置**：建议配备1名音响师，负责所有音响工作。

-**服装师**：

-**职责**：负责服装设计方案制定、服装制作或租赁、服装管理、演出服装发放与整理。

-**技能要求**：具备服装设计、制作或管理经验，熟悉服装材质和保养知识。

-**人数配置**：根据服装数量和演员人数，建议配备1-2名服装师。主服装师负责整体设计和管理工作，副服装师负责日常发放和整理。

-**道具师**：

-**职责**：负责道具设计方案制定、道具制作或租赁、道具管理、演出道具发放与整理。

-**技能要求**：具备道具设计、制作或管理经验，熟悉道具材质和保养知识。

-**人数配置**：根据道具数量和演出需求，建议配备1-2名道具师。主道具师负责整体设计和管理工作，副道具师负责日常发放和整理。

2.**场务团队**：

-**场务主管**：

-**职责**：负责整体后勤协调、人员调度、物资管理、现场应急处理。

-**技能要求**：具备良好的组织协调能力、沟通能力和应急处理能力。

-**人数配置**：建议配备1名场务主管，负责全面工作。

-**场务人员**：

-**职责**：负责场地布置、设备搬运、观众引导、秩序维护、应急协助。

-**技能要求**：具备一定的体力、责任心和沟通能力。

-**人数配置**：根据演出规模和场地大小，建议配备4-6名场务人员，分为场地组、设备组、观众组等。

3.**演员团队**：

-**化妆师**：

-**职责**：负责演员化妆、造型、保持妆容。

-**技能要求**：具备专业的化妆技能，熟悉舞台妆容要求。

-**人数配置**：根据演员人数，建议配备1-2名化妆师，确保每位演员都能按时获得专业的化妆服务。

-**服装助理**：

-**职责**：负责服装的发放、整理、清洁、保管。

-**技能要求**：具备一定的动手能力和细心。

-**人数配置**：根据服装数量和演员人数，建议配备2-3名服装助理，确保服装管理高效有序。

-**道具助理**：

-**职责**：负责道具的发放、整理、归还、保管。

-**技能要求**：具备一定的动手能力和细心。

-**人数配置**：根据道具数量和演出需求，建议配备2-3名道具助理，确保道具管理高效有序。

##二、演出前执行阶段

###（一）技术调试

1.**灯光调试**：

-**主光调试步骤**：

(1)**基础照明**：根据舞台布景亮度，调节主光灯亮度，确保舞台整体基础照明均匀，无明显阴影。

(2)**区域照明**：根据不同场景需求，调节主光灯照射区域，突出重点表演区域。

(3)**亮度渐变测试**：测试主光灯的亮度渐变效果（如从暗到亮、从亮到暗），确保渐变平滑，无闪烁。

-**转换灯调试步骤**：

(1)**色彩测试**：测试转换灯的多种色彩模式（如单色、双色、RGB、TunableWhite），确保色彩准确，无杂色。

(2)**场景切换测试**：根据剧本场景需求，编程设置转换灯的色彩变化和亮度变化，并与灯光控制台场景编程同步。

(3)**移动模式测试**：测试转换灯的多种移动模式（如直线、曲线、圆周），确保移动轨迹符合编程要求。

-**效果灯调试步骤**：

(1)**摇头灯测试**：测试摇头灯的亮度、颜色、移动速度和模式，确保其能够按照编程要求工作。

(2)**频闪灯测试**：测试频闪灯的闪光频率和亮度，确保其能够按照编程要求工作，并注意测试环境安全性。

-**灯光联动测试**：

(1)**灯光与音响联动**：测试灯光变化与音响效果同步的场景，如灯光变暗时伴随音量降低，确保视听效果协调。

(2)**灯光与道具联动**：测试灯光变化触发道具移动或切换的场景，如灯光照射在某个区域时，该区域的道具自动升起，确保舞台效果流畅。

(3)**全剧终灯光测试**：测试全剧终时的灯光效果，如舞台渐暗、追光跟随演员等，确保效果符合要求。

2.**音响调试**：

-**音箱摆放测试**：

(1)**主音箱摆放**：根据观众区声学特性，调整主音箱位置和高度，确保声音覆盖均匀，无明显啸叫或盲区。

(2)**补充音箱摆放**：调整补充音箱位置和高度，填补主音箱覆盖不到的区域，确保所有观众都能听到清晰的声音。

(3)**音箱分频测试**：测试音箱的分频设置，确保低音和高音输出正常，无失真。

-**麦克风测试步骤**：

(1)**领夹麦测试**：测试领夹麦的拾音效果、电池续航和无线信号稳定性，确保演员在舞台上活动时声音清晰。

(2)**手持麦测试**：测试手持麦的拾音效果和耐用性，确保主持人、报幕员或需要强调的声音能够清晰传达。

(3)**舞台返送麦测试**：测试舞台返送麦的拾音效果和音量调节功能，确保幕后乐队或配音演员能够清晰听到自己的声音或伴奏。

-**调音台调试步骤**：

(1)**通道设置**：根据输入设备（麦克风、乐器）类型，设置调音台的通道模式（如麦模式、乐器模式），并调节输入增益，确保信号强度合适。

(2)**EQ调节**：根据需要，调节每个通道的均衡器（EQ），去除噪音或增强特定频率，提升声音质量。

(3)**Fader调节**：调节每个通道的推子（Fader），设置初始音量平衡，确保所有声音都能被听到。

(4)**声像调节**：调节每个通道的声像（Panning），设置声音左右分布，营造立体声效果。

(5)**辅助发送测试**：测试辅助发送（AuxSend）功能，确保可以为返送麦或其他效果器发送信号。

-**音响效果测试**：

(1)**混音测试**：测试所有声音的混合效果，确保音量平衡、层次分明，无干扰或啸叫。

(2)**效果器测试**：测试音响效果器（如混响、延迟）的效果，确保其能够按照编程要求工作。

(3)**全剧终音响测试**：测试全剧终时的音响效果，如音乐渐弱、音效配合剧情，确保效果符合要求。

3.**设备联动调试**：

-**灯光与音响同步测试**：选择几个关键场景，测试灯光变化与音响效果同步的时间点，确保两者协调一致。

-**灯光与道具联动测试**：选择几个关键场景，测试灯光变化触发道具移动或切换的功能，确保舞台效果流畅。

-**控制系统测试**：测试灯光控制台、音响调音台之间的控制系统连接，确保能够实现远程控制和应急切换。

###（二）演员准备

1.**化妆**：

-**化妆流程**：

(1)**提前准备**：提前1小时开始化妆，确保每位演员有足够时间完成化妆。

(2)**分批化妆**：根据角色化妆复杂度和演员人数，分批进行化妆，避免拥堵。

(3)**化妆指导**：由化妆师根据剧本和角色设计，指导演员化妆，确保妆容符合要求。

(4)**妆后检查**：化妆完成后，由化妆师检查每位演员的妆容，确保无误。

(5)**保持妆容**：演出期间安排专人负责补妆，确保演员妆容始终符合要求。

-**化妆标准**：

(1)**色彩统一**：所有演员的妆容色彩应统一，符合话剧整体风格。

(2)**细节精致**：妆容细节应精致，如眼线、睫毛、口红等，提升舞台效果。

(3)**角色还原**：妆容应能够准确还原角色特征，如年龄、性格、身份等。

-**化妆材料**：准备充足的化妆材料，如化妆品、工具、卸妆用品等，并确保材料安全、卫生。

2.**服装**：

-**服装发放流程**：

(1)**提前准备**：提前30分钟开始发放服装，确保演员能够按时换装。

(2)**按号发放**：根据演员号码，将对应的服装发放给正确的演员。

(3)**检查服装**：演员领取服装后，应立即检查服装的尺寸、颜色、是否有破损等。

(4)**试穿调整**：如有需要，安排服装助理帮助演员试穿和调整服装，确保合身。

(5)**更换内衣**：根据需要，安排演员更换内衣，确保服装舒适。

-**服装整理**：

(1)**分类存放**：将所有服装按角色或场景分类存放，并做好标记。

(2)**清洁整理**：对演出后需要清洗的服装，及时进行清洁和整理。

(3)**熨烫平整**：对需要熨烫的服装，及时进行熨烫，确保服装平整。

-**服装要求**：

(1)**舒适度**：服装应选择舒适的面料和版型，确保演员在舞台上活动时不会感到不适。

(2)**耐用性**：服装应选择耐用面料和缝制工艺，确保服装能够承受多次演出。

(3)**安全性**：服装应避免使用尖锐或易脱落的装饰物，确保演员安全。

3.**排练**：

-**技术排练**：

(1)**熟悉灯光**：组织演员熟悉不同场景下的灯光效果，确保他们在舞台上能够根据灯光变化做出相应的表演。

(2)**熟悉音响**：组织演员熟悉演出时的音响效果，如背景音乐、音效等，确保他们能够与音响效果配合表演。

(3)**灯光音响同步排练**：组织演员进行灯光音响同步排练，确保他们在舞台上能够与灯光音响效果协调一致地表演。

-**联合排练**：

(1)**演员技术团队联合排练**：组织演员与技术团队进行联合排练，确保演员能够与技术团队配合默契，实现舞台效果。

(2)**场地适应排练**：组织演员在正式演出场地进行排练，帮助他们适应场地环境和观众视线。

(3)**完整流程排练**：组织演员进行完整流程排练，包括化妆、换装、演出、谢幕等，确保演出流程顺畅。

###（三）场务准备

1.**观众引导**：

-**引导牌