2025 小学六年级语文下册 传统文化 非遗项目课件

一、课程基本信息演讲人01课程基本信息02教学目标设计03教学重难点解析04教学过程设计（2课时）05课后延伸与评价设计06|评价内容|评价方式|目标指向|07结语：让非遗在少年的手中“活”下去目录2025小学六年级语文下册传统文化非遗项目课件01课程基本信息课程基本信息适用年级：小学六年级（第二学期）课时安排：2课时（90分钟，含实践体验环节）设计理念：以《义务教育语文课程标准（2022年版）》中“文化自信”“语言运用”“思维能力”“审美创造”四大核心素养为指导，结合统编教材“传统文化”单元编排逻辑，通过“认知-理解-体验-传承”的递进式学习路径，引导学生从语文视角感知非遗的文化魅力，建立“非遗是活的文化基因”的认知，培养文化传承的责任感与行动力。02教学目标设计教学目标设计基于六年级学生的认知特点（抽象思维初步发展，对具体案例感知敏锐）与语文学习需求（能结合文本分析文化现象，具备简单的口语表达与书面创作能力），本课件设定三维目标如下：知识与能力目标理解“非物质文化遗产”的核心定义（《保护非物质文化遗产公约》中“被各群体、团体，有时为个人视为其文化遗产的各种实践、表演、表现形式、知识体系和技能及其有关的工具、实物、工艺品和文化场所”），能区分“物质文化遗产”与“非物质文化遗产”的本质差异（前者侧重静态文物，后者强调“人”的活态传承）。掌握3-5项中国列入联合国教科文组织非遗名录的代表性项目（如昆曲、龙泉青瓷传统烧制技艺、苗绣、二十四节气等），能结合具体案例说明其文化内涵与当代价值。能从语文教材（如六年级下册《北京的春节》《藏戏》等课文）中提取非遗元素（如庙会、年画、藏戏面具制作等），分析其在文本中的文化功能。过程与方法目标通过“观察-比较-归纳”的学习方法，梳理非遗项目的共同特征（活态性、地域性、传承性），形成对非遗的结构化认知。01借助小组合作探究（如分析“皮影戏为何需要‘口传心授’”“剪纸图案中的吉祥寓意从何而来”），提升信息整合与思辨能力。02参与“微非遗实践”（如学习简单剪纸技法、模拟非遗传承人讲述技艺），体会非遗传承的具体路径。03情感态度与价值观目标感受非遗作为“民族文化活化石”的独特魅力，增强文化认同感与自豪感。理解“每个人都是非遗传承的参与者”，激发主动关注、传播身边非遗的意识。03教学重难点解析教学重点非遗的“活态性”特征：通过对比故宫（物质遗产）与昆曲表演（非物质遗产），理解非遗依赖“人”的传承，一旦传承人消失、技艺无人接续，非遗便可能消亡。非遗的文化价值：从“历史记忆”（如二十四节气记录农耕智慧）、“情感纽带”（如春节庙会连接家族记忆）、“艺术创新”（如苗绣图案融合传统纹样与现代设计）三个维度展开分析。教学难点理解“非遗保护不是简单复制，而是创造性转化”：需结合案例说明（如苏州缂丝从宫廷服饰到现代家居装饰的转型），引导学生辩证看待传统与创新的关系。建立“个人与非遗的联结”：部分学生可能认为非遗“古老遥远”，需通过“身边的非遗”调查（如本地传统美食制作、地方戏曲），拉近心理距离。04教学过程设计（2课时）情境导入：一场“消失的危机”（5分钟）播放微视频《当皮影戏遇见00后》：记录某乡村皮影戏班因老艺人离世、年轻学徒不足，面临失传的真实场景。提问引导：“视频中的皮影戏为什么会‘消失’？它和我们在博物馆看到的青铜器消失有什么不同？”设计意图：以真实案例引发认知冲突，初步感知非遗的“活态性”特征。010302概念建构：什么是“非物质文化遗产”（10分钟）定义解析：结合《保护非物质文化遗产公约》原文，用学生能理解的语言简化表述：“非遗是我们祖先传下来的‘活的文化’，包括能唱的戏、能演的舞、能做的手艺，还有过节的规矩、讲故事的方法，这些都要靠人一代一代教下去、做下去，才不会失传。”对比辨析：展示故宫（物质遗产）与昆曲表演（非物质遗产）的图片，填写表格（表1）：|类别|载体形式|传承关键|消失风险||--------------|----------------|----------------|----------------||物质文化遗产|建筑、器物等|保存技术|自然损耗、人为破坏||非物质文化遗产|技艺、表演、习俗等|传承人、活态实践|传承人断层、社会需求变化|概念建构：什么是“非物质文化遗产”（10分钟）教师小结：“如果说物质遗产是‘凝固的历史’，非遗就是‘流动的文化’，它的生命力藏在每一次表演、每一件手作、每一场仪式里。”案例探究：中国的“世界级”非遗（20分钟）典型案例1：昆曲——百戏之祖的雅韵播放《牡丹亭游园》经典选段（青春版），展示“水磨腔”的婉转、水袖的灵动。联系语文教材六年级下册《藏戏》中对戏曲起源的描述，提问：“昆曲和藏戏都是非遗，它们的表演形式有什么相同与不同？”（相同：载歌载舞、程式化动作；不同：昆曲文雅、藏戏粗犷）补充背景：2001年昆曲成为中国首个“人类口头和非物质遗产代表作”，因其保留了中国古典戏曲最完整的表演体系。典型案例2：二十四节气——刻在农耕文明里的时间密码展示节气歌（“春雨惊春清谷天……”），提问：“我们学过哪些和节气相关的古诗？”（如《清明》《小至》）案例探究：中国的“世界级”非遗（20分钟）典型案例1：昆曲——百戏之祖的雅韵结合生活实例：“立春吃春饼”“冬至吃饺子”等习俗，说明节气不仅是历法，更是指导生活、连接自然的文化传统。典型案例3：苗绣——穿在身上的史诗展示苗绣纹样（蝴蝶、龙、石榴等），邀请学生观察图案特点（对称、色彩浓烈）。讲述苗绣的文化意义：苗族没有文字，绣娘们用针脚记录迁徙历史、神话传说，一件绣衣就是一部“无字史书”。小组任务：选择一个案例，用3句话总结其“独特之处”（提示：从历史、技艺、文化意义角度）。教师巡视指导，选取2-3组分享。课堂小结：非遗的“生命密码”（5分钟）教师总结：“今天我们认识了非遗——它不是老照片里的‘过去式’，而是由一个个手艺人、一群群传承人‘活’出来的文化。下节课，我们将走进身边的非遗，亲手触摸它的温度。”暖身活动：“我身边的非遗”分享会（8分钟）01课前布置任务：通过采访长辈、查阅资料，记录1项本地非遗（如潍坊风筝、景德镇瓷器、潮州木雕等）。课堂上以小组为单位分享，要求包含：02项目名称与历史（“我奶奶说，我们家做的面塑从太爷爷那辈就开始了，有100多年了”）；03独特技艺（“面塑要在温水上揉面，这样颜色更亮，捏花瓣时要用细竹签挑出纹路”）；04个人感受（“我试了捏小兔子，手总是抖，原来看起来简单的手艺要练很久”）。05设计意图：将非遗从“远方”拉回“身边”，建立情感联结。实践体验：“我是小小传承人”（20分钟）选择一项简单易操作的非遗技艺（如剪纸、扎染、糖画）作为体验内容（建议提前与本地非遗传承人或教师合作准备材料）。以剪纸为例：技法学习：传承人（或教师）演示“对折-画样-下剪”的基本步骤，重点讲解“吉祥纹样”的寓意（如“连年有余”用鱼和莲花，“福到眼前”用蝙蝠和钱币）。动手实践：学生用红色卡纸创作“新春剪纸”（主题自定，可参考“福”“兔”“团圆”等）。教师巡视指导，提醒“慢下剪刀，耐心修正”。分享交流：展示作品，邀请学生讲解设计思路（“我剪了蝴蝶和花，因为妈妈说蝴蝶象征幸福”），传承人点评（“这个折法很整齐，要是花瓣的弧度再圆润些会更生动”）。教师引导：“刚才大家在剪纸时，有没有发现‘手跟着心走’？非遗技艺里藏着祖先的智慧，也需要我们用耐心和热爱去延续。”32145深度讨论：非遗如何“活”在今天？（10分钟）案例A：苏州缂丝工坊与设计师合作，将传统“通经断纬”技艺用于制作现代丝巾、包袋；02播放案例视频：01小组讨论：04案例B：某地方戏曲剧团在短视频平台开设账号，用“1分钟说戏”“戏腔挑战”吸引年轻观众。03深度讨论：非遗如何“活”在今天？（10分钟）这些创新方式对非遗传承有什么帮助？如果你是非遗传承人，会怎样让它更贴近我们的生活？学生发言摘录：“我觉得短视频很好，我们班好多同学刷到过‘变脸’视频，都觉得特别酷！”“缂丝做丝巾不错，以前觉得丝绸衣服太老气，现在设计得很时尚，妈妈可能会买。”“我想把我们本地的皮影戏编成动画片，这样小朋友更容易看懂。”教师总结：“非遗的‘活’，不是要回到过去，而是要跟着时代‘生长’。就像一棵树，根要扎牢（保留核心技艺），枝叶要伸展（适应新需求）。”课堂总结与承诺（7分钟）学生分享：“这两节课，我对非遗的新认识是……我未来可能为非遗做的事是……”（示例：“我以前觉得非遗就是老古董，现在知道它需要我们去学、去传；我想把今天剪的窗花贴在家里，过年时给弟弟妹妹讲剪纸的故事。”）教师寄语：“同学们，非遗不是‘博物馆里的展品’，而是‘生活里的烟火’。它可能藏在奶奶熬的糖画里，在爷爷哼的小调里，在妈妈绣的鞋垫里。你们今天的一次体验、一句传播，都是在给非遗‘续气’。记住：传承，从‘我’开始。”05课后延伸与评价设计分层作业（任选1-2项完成）基础层：绘制“非遗知识手账”，包含1个非遗项目的名称、技艺特点、文化寓意（配插图）。01拓展层：采访一位本地手艺人（如老裁缝、竹编师傅），记录他/她的从艺故事（建议用录音或视频形式）。02创新层：设计“非遗宣传海报”（文字+图画），向同龄人介绍一项非遗（提示：突出“为什么它值得被传承”）。0306|评价内容|评价方式|目标指向||评价内容|评价方式|目标指向|壹|----------------|--------------------------|------------------------|肆|情感态度|分享发言、海报创意|激发传承意愿，建立文化自信|叁|实践能力|剪纸作品、采访记录|体验非遗技艺，关注身边文化|贰|知识掌握|课堂提问、手账完