经典戏曲《紫竹调》教学设计

经典戏曲《紫竹调》教学设计一、教学背景与设计理念《紫竹调》作为江南地区极具代表性的民间曲调，发源于沪剧“同场戏”插曲，后发展为涵盖民歌、戏曲、器乐的经典音乐素材，兼具抒情婉转与活泼灵动的风格，承载着吴文化“水韵灵动、诗意生活”的审美特质。在中小学音乐教学中，通过剖析《紫竹调》的音乐要素与文化内涵，能帮助学生建立传统音乐认知，提升艺术感知力，厚植文化自信。本设计以“文化理解—音乐分析—实践体验”为核心路径，打破“单一教唱”的局限，通过情境浸润、多元聆听、创意创编等活动，实现“知识习得—能力建构—情感认同”的三维发展，让学生在“听、析、唱、创”中触摸戏曲艺术的灵魂。二、教学目标（一）知识与技能1.准确说出《紫竹调》的起源地域（江南）、所属戏曲类别（沪剧及民间小调），辨识其旋律婉转、节奏明快的风格特征；2.能独立哼唱《紫竹调》主旋律，掌握“滑音、波音”等润腔技巧的基本表现方法。（二）过程与方法1.通过“聆听—对比—模仿—创编”的活动链，提升音乐要素（旋律、节奏、歌词）的分析能力；2.借助小组合作创编（歌词、身段、节奏），发展艺术表现与创新思维。（三）情感态度与价值观1.感受江南文化的温婉灵动，萌发对传统戏曲的探究兴趣；2.理解“非遗”的当代价值，增强文化传承的责任意识。三、教学重难点（一）教学重点把握《紫竹调》的曲调风格（婉转柔美、节奏明快），理解音乐要素（旋律、节奏、歌词）的文化内涵。（二）教学难点体会并表现戏曲演唱中的“润腔技巧”（如滑音、波音的运用），在实践中传递江南音乐的“糯软”韵味。四、教学方法情境浸润法：借助江南水乡影像、戏曲片段营造文化氛围；任务驱动法：设置“音乐小侦探”“创编小达人”等任务，激发探究欲；合作探究法：小组分析曲谱、创编内容，培养协作能力；示范教学法：教师范唱、身段演示，直观传递戏曲韵味。五、教学过程（45分钟）（一）情境入境，初感江南韵（5分钟）视听导入：播放江南水乡晨景视频（烟雨古镇、摇橹乌篷船），背景音乐选用二胡版《紫竹调》。视频结束后提问：“画面中的景致让你联想到什么？音乐的旋律、节奏给你怎样的感受？”（引导学生用“柔美”“轻盈”“婉转”等词描述）。顺势揭题：“这是江南地区的经典曲调《紫竹调》，今天我们一同走进它的音乐世界，探寻江南文化的韵律。”（二）文化寻根，感知戏曲源（8分钟）1.溯源讲解：结合图文资料，介绍《紫竹调》的起源——最初为沪剧“同场戏”插曲，因曲调清新活泼，逐渐成为江南民歌、戏曲（沪剧、锡剧）及器乐演奏的经典素材。2.多元聆听：播放三个版本的《紫竹调》：①沪剧《罗汉钱》选段（戏曲演唱版）；②民间歌手演唱版（民歌风格）；③古筝独奏版（器乐风格）。组织学生对比讨论：“不同版本的风格有何差异？戏曲版的唱腔和民歌版有哪些不同？”（引导发现：戏曲版更具叙事性、装饰音更丰富；民歌版更质朴明快；器乐版凸显旋律婉转）。（三）音乐解码，探究艺术美（12分钟）1.旋律分析：出示《紫竹调》简谱（节选“紫竹开花七（呀）七朵呀，朵朵紫竹搭凉棚呀……”），引导学生观察旋律线：“旋律像什么？”（如“起伏的水波”“蜿蜒的小桥”），结合音高变化（如“七（呀）七朵呀”的八度大跳），体会旋律的灵动性。2.节奏探究：提取典型节奏型（如`×××|×.××|`，对应歌词“紫竹开花七（呀）七朵呀”），让学生用拍手、拍腿为节奏型伴奏，感受切分、附点带来的活泼感。3.润腔体验：聚焦“七（呀）七朵呀”的滑音处理，教师示范两种演唱方式：①直白演唱；②带滑音的“糯”味演唱。请学生对比，模仿滑音的婉转感，体会江南民歌“字正腔圆、腔随字走”的特点。4.歌词意象：分析歌词中的“紫竹”“凉棚”“燕语”等意象，提问：“这些词描绘了怎样的江南生活场景？”（引导感受劳动与抒情结合的生活气息，理解音乐与文化的共生关系）。（四）实践创演，绽放艺术力（15分钟）1.旋律模唱：教师用钢琴弹奏主旋律，学生跟随哼唱，强调气息柔和（如“像轻托一片羽毛”）、咬字轻巧（如“竹”“棚”等字的发音清晰带韵）。针对难点乐句（如八度大跳处），采用“搭桥法”（先唱中间音，再扩展音域）辅助练习。2.小组创编：设置任务“江南风情小剧场”，要求小组从以下角度任选其一创作：①改编歌词：结合江南美食、民俗（如“青团飘香三（呀）三月呀，家家春宴醉春风呀……”）；②设计戏曲身段：模仿沪剧的台步、手势，表现江南女子的柔美；③编配节奏：结合木鱼、铃鼓等打击乐，为旋律设计伴奏。各小组展示后，师生从“韵味表现”“创意新颖”“合作默契”等方面互评。3.戏曲赏析：播放沪剧《罗汉钱》中《紫竹调》的表演片段，暂停分析：“演员的眼神、手势如何配合唱腔？‘搭凉棚’的动作和歌词有何呼应？”（引导体会戏曲“唱、念、做、打”的综合性）。（五）总结升华，传承文化情（5分钟）课堂回顾：“今天我们从文化、音乐、表演三个维度认识了《紫竹调》，它的婉转旋律里藏着江南的水韵，生动歌词里映着生活的温度。”文化思考：提问“在流行音乐盛行的今天，传统戏曲如何‘活’下去？”（引导思考创新传承方式，如戏曲+流行编曲、短视频传播）。拓展作业：①收集江南其他民歌（如《茉莉花》《无锡景》），对比与《紫竹调》的风格异同；②尝试用手机录制自己创编的《紫竹调》片段，分享到班级音乐角。六、教学评价采用“三维评价表”，从以下维度综合评价：音乐认知：能否准确描述《紫竹调》的风格特征、音乐要素；艺术表现：哼唱的韵味、创编的创意与表现力；文化认同：对传统戏曲的兴趣度、传承意识的体现。评价方式结合课堂观察（参与度、模仿准确性）、小组互评（创意、合作）、作业反馈（拓展任务完成质量），关注学生个性化成长。七、教学拓展（一）资源推荐戏曲剧目：沪剧《罗汉钱》《庵堂相会》；音乐专辑：江南民歌集《吴音雅韵》；纪录片：《非遗中国·沪剧》。（二）活动延伸举办“戏曲文化周”，开展“戏