人美版八年级上册美术期末试题及答案

人美版八年级上册美术期末试题及答案一、单项选择题（每题2分，共30分）1.下列哪幅作品是达·芬奇的代表作（）A.《自由引导人民》B.《最后的晚餐》C.《日出·印象》D.《舞蹈课》答案：B。《自由引导人民》是欧仁·德拉克罗瓦的作品；《日出·印象》是克劳德·莫奈的作品；《舞蹈课》是埃德加·德加的作品，而《最后的晚餐》是达·芬奇的经典之作，它以精湛的绘画技巧和对人物心理的细腻刻画而闻名。2.皮影戏起源于（）A.唐代B.宋代C.汉代D.清代答案：C。据史书记载，皮影戏始于西汉，兴于唐朝，盛于清代，元代时期传至西亚和欧洲。所以起源于汉代。3.中国画中常用“墨分五彩”来体现墨色变化，“五彩”指的是（）A.焦、浓、重、淡、清B.红、黄、蓝、白、黑C.金、木、水、火、土D.紫、绿、橙、粉、灰答案：A。“墨分五彩”中“五彩”所指的是焦、浓、重、淡、清，画家利用水与墨的调和比例不同，在宣纸上产生丰富的墨色变化，表现出不同的物象和意境。4.标志设计一般要求造型简洁、（）、具有强烈的视觉冲击力。A.色彩丰富B.含义明确C.线条复杂D.装饰性强答案：B。标志设计要让人们在短时间内识别和记住，所以造型需简洁，同时要准确传达其代表的事物或组织的核心信息，即含义明确，而不是色彩丰富、线条复杂。虽然装饰性在一定程度上有要求，但含义明确更为关键。5.油画《开国大典》的作者是（）A.董希文B.罗中立C.吴冠中D.陈逸飞答案：A。董希文创作了油画《开国大典》，该作品以宏大的场面、鲜明的色彩、严谨的构图，生动再现了新中国成立这一伟大的历史时刻。罗中立代表作是《父亲》；吴冠中是一位注重形式美的画家，作品风格独特；陈逸飞擅长描绘具有浪漫气息的场景，如《故乡的回忆——双桥》。6.属于中国民间剪纸常见表现手法的是（）A.镂空B.烧灼C.彩绘D.编织答案：A。中国民间剪纸是通过剪刀或刻刀将纸镂空，创造出各种图案和形象，镂空是其最基本也是最常见的表现手法；烧灼并不是剪纸的常规技法；彩绘一般指在已经成型的物品上进行上色；编织是用线、绳等材料编结成物品，与剪纸无关。7.美术作品的形式美规律包括（）A.对称与均衡、对比与和谐、节奏与韵律等B.夸张与变形、重复与积累、象征与寓意等C.具象与抽象、主观与客观、现实与虚构等D.写生与临摹、创作与欣赏、工笔与写意等答案：A。对称与均衡使作品具有稳定感；对比与和谐能突出重点又让画面协调；节奏与韵律能营造出一种动态和美感，这些都是形式美规律的重要方面。夸张与变形等是创作手法；具象与抽象是表现形式；写生与临摹等是学习和创作的不同方式，都不属于形式美规律。8.欧洲文艺复兴时期被称为“美术三杰”的是达·芬奇、米开朗基罗和（）A.提香B.拉斐尔C.乔托D.勃鲁盖尔答案：B。欧洲文艺复兴时期的“美术三杰”分别是达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔。他们在绘画、雕塑等艺术领域有着卓越的成就，代表了文艺复兴时期艺术的最高水平。提香是威尼斯画派的重要画家；乔托被尊为“欧洲绘画之父”；勃鲁盖尔是尼德兰文艺复兴时期的画家，以描绘农民生活著称。9.下列不属于浮雕表现手法的是（）A.圆雕B.浅浮雕C.高浮雕D.透雕答案：A。浮雕是在平面上雕刻出凸起的形象，有浅浮雕、高浮雕和透雕等表现手法。浅浮雕凸起程度较低；高浮雕凸起程度高，有较强的立体感；透雕则是部分镂空，产生虚实对比。而圆雕是完全立体的雕塑形式，不属于浮雕表现手法。10.设计一个校运动会会徽，最不需要考虑的是（）A.学校的特色和历史B.运动会的主题C.运动员的个人喜好D.会徽的易识别性答案：C。校运动会会徽要体现学校的特色和历史，这样能增强学校的归属感和自豪感；要根据运动会的主题来设计，如“拼搏、团结、进步”等主题需在会徽中有所体现；会徽要让观众、运动员等容易识别和记住。而运动员个人喜好较为分散和个体化，不能作为设计时主要考虑的因素。11.元代画家黄公望的《富春山居图》是（）A.山水画B.人物画C.花鸟画D.风俗画答案：A。《富春山居图》以浙江富春江两岸的山水风光为描绘对象，运用细腻的笔触、丰富的墨色变化，展现了江南山水的秀丽景色，是山水画的经典之作，并非人物画、花鸟画和风俗画。12.用于表现立体空间感的透视方法主要有（）A.成角透视、平行透视等B.仰角透视、俯角透视等C.正面透视、侧面透视等D.移轴透视、鱼眼透视等答案：A。成角透视和平行透视是绘画中常用的表现立体空间感的透视方法。平行透视有一个消失点，常用于表现平行于画面的物体；成角透视有两个消失点，能表现物体的多角度空间感。仰角透视和俯角透视是从观察角度来分类的；正面透视和侧面透视概念不准确；移轴透视和鱼眼透视是特殊摄影镜头产生的效果，并非主要的绘画透视方法。13.陶艺制作中，“泥条盘筑法”是（）A.将泥条一圈圈环绕堆叠形成器物B.把泥块捏塑成需要的形状C.用模具压制出陶艺作品D.将泥板拼接成器物答案：A。泥条盘筑法是将泥搓成条，然后一圈圈环绕堆叠，逐渐形成所需的陶艺器物造型。把泥块捏塑成需要的形状是捏塑法；用模具压制出陶艺作品是模制法；将泥板拼接成器物是泥板成型法。14.中国古代建筑中，门窗上常见的装饰纹样有（）A.如意纹B.骷髅纹C.咒符纹D.鬼脸纹答案：A。如意纹在中国传统文化中象征着吉祥如意，是中国古代建筑门窗装饰中常见的纹样，体现了人们对美好生活的向往。骷髅纹、咒符纹、鬼脸纹在中国古代建筑门窗装饰中一般较少出现，它们风格与传统建筑装饰的吉祥、和谐氛围不符。15.水彩画的特点是（）A.色彩透明、水色交融B.色彩厚重、覆盖性强C.笔触粗犷、立体感强D.线条流畅、造型精准答案：A。水彩画以水为媒介调和颜料，颜料具有透明性，水与色相互交融，能产生灵动、清新的效果。色彩厚重、覆盖性强是油画的特点；笔触粗犷、立体感强在很多绘画种类中都可能有，不是水彩画典型特点；线条流畅、造型精准对于水彩画不是最核心的特点，水彩画更注重色彩和水的表现。二、多项选择题（每题3分，共15分，少选、多选、错选均不得分）1.以下属于工艺美术品的有（）A.紫砂壶B.陶瓷餐具C.玻璃花瓶D.金属首饰答案：ABCD。紫砂壶以紫砂泥为原料，经过手工制作而成，具有实用和艺术价值；陶瓷餐具既满足日常用餐的实用需求，又有精美的造型和装饰，属于工艺美术品；玻璃花瓶通过玻璃加工工艺，创造出各种造型和色彩，兼具装饰和实用功能；金属首饰在设计和制作上融入了艺术元素，是具有装饰性和纪念意义的工艺美术品。2.下列对中国传统水墨画的描述正确的有（）A.以毛笔为工具B.以墨和水为主要材料C.注重意境的表达D.常用西洋画的透视方法答案：ABC。中国传统水墨画使用毛笔蘸墨和水在宣纸或绢上进行创作，以毛笔为主要工具，墨和水是其关键材料。它不像西洋画注重对客观物象的逼真描绘，而是更注重通过笔墨表达画家的情感和内心的意境。它有自己独特的“散点透视”等透视方法，而非常用西洋画的透视方法。3.设计海报时需要考虑的要素有（）A.主题明确B.色彩搭配合理C.字体选用恰当D.画面布局协调答案：ABCD。海报是一种视觉宣传形式，主题明确才能让观众快速了解其传达的信息；色彩搭配合理能营造出合适的氛围，吸引观众注意力；字体选用恰当可以增强文字的可读性和表现力；画面布局协调能使整个海报看起来和谐、美观，提高视觉效果。4.属于现代建筑风格特点的有（）A.强调功能性B.简洁的外形C.运用新型材料D.注重装饰性图案答案：ABC。现代建筑风格强调建筑要满足人的实际使用需求，即强调功能性；外形上摒弃了繁琐的装饰，追求简洁；随着科技发展，现代建筑会运用新型材料如玻璃、钢材等，以实现新的建筑结构和功能。而注重装饰性图案是传统建筑风格较多的特点，不是现代建筑风格的主要特点。5.美术欣赏的基本方法有（）A.描述B.分析C.解释D.评价答案：ABCD。在美术欣赏中，首先要对作品的外观、形象等进行描述；然后分析作品的形式、构图、色彩等要素；接着解释作品所表达的意义、蕴含的背景等；最后对作品的艺术价值、优缺点等进行评价，这四个方面是美术欣赏的基本方法和步骤。三、判断题（每题2分，共10分，正确的打“√”，错误的打“×”）1.素描只能用铅笔来绘制。（×）解析：素描可以使用多种工具来绘制，除了铅笔，还可以用炭笔、木炭条、钢笔等，只要是以单色来表现物体形态和结构的绘画形式都可以称为素描。2.彩色摄影作品不能算是美术作品。（×）解析：彩色摄影作品通过构图、光影、色彩等元素的运用，表达摄影师的创意和情感，具有一定的审美价值和艺术表现力，属于美术作品的范畴，现代艺术领域中摄影是重要的艺术形式之一。3.艺术来源于生活，但高于生活。（√）解析：艺术家在创作时会从生活中选取素材，但会对这些素材进行加工、提炼和升华，融入自己的思想、情感和创意，创作出比生活原型更具感染力和表现力的作品，所以艺术来源于生活又高于生活。4.中国传统工笔画注重写意，强调形似即可。（×）解析：中国传统工笔画注重工整、细腻地描绘对象，追求“以形写神”，不仅形似，更强调神似，通过精致的线条和细腻的色彩表现出对象的神韵和韵味。写意是写意画的特点。5.所有的美术作品都必须有具体的形象。（×）解析：美术作品分为具象和抽象等类型，具象作品有具体形象，但抽象作品不追求对具体物象的描绘，而是通过点、线、面、色彩等元素来表达情感、观念或营造氛围，所以不是所有美术作品都有具体形象。四、简答题（每题10分，共20分）1.简述如何欣赏一幅书法作品。答案：欣赏一幅书法作品可以从以下几个方面入手：首先是笔画。观察笔画的质量，如笔画是否刚劲有力、圆润流畅，有无绵软无力或过于生硬的情况；起笔、行笔、收笔的动作是否清晰自然，笔画的粗细变化是否协调合理，体现出书法的节奏感。其次是结构。查看字的结构安排是否合理、匀称。字的重心是否平稳，各部分之间的疏密关系是否得当，有的书法作品追求疏密对比强烈的效果，有的则较为均衡。结构好的书法作品给人一种和谐稳定又富有变化的美感。再者是章法。章法指作品整体的布局，包括字与字、行与行之间的关系。看作品的布局是否整齐有序又不死板，是否有呼应和变化。比如是否有字距和行距的合理设置，是否有大小、长短、错落等变化，从而形成一种整体的韵律感和美感。然后是风格。了解书法作品所属的书体风格，如楷书的端庄严谨、行书的潇洒流畅、草书的奔放自由等。不同书家有不同的个人风格，要感受书家独特的用笔习惯、个性和气质在作品中的体现，体会其艺术追求和情感表达。最后是整体意境。感受作品所传达出的整体意境和氛围，是宁静淡雅、雄浑豪迈还是清新秀丽等，从而与书家在精神层面产生共鸣，更深层次地欣赏作品。2.请简要说明创意标志设计的一般步骤。答案：创意标志设计一般有以下几个步骤：第一步，明确设计目标。要充分了解标志所代表的企业、组织或活动的性质、理念、目标受众等信息。比如是科技公司的标志，就要体现科技感、创新性；如果是慈善组织的标志，要传达出关爱、奉献的精神。明确设计目的和想要传达的核心信息，为后续设计奠定基础。第二步，进行调研与分析。收集相关资料，包括同类型标志的设计风格、行业特点、流行趋势等。分析这些资料，找出优势和不足，从中获取灵感，同时了解目标受众的审美倾向和喜好，使设计更符合大众需求。第三步，创意构思。结合设计目标和调研结果，进行头脑风暴，产生多种创意想法。可以从标志所代表事物的特征、相关的概念、文化元素等方面入手进行联想和构思，尝试用不同的图形、符号、线条等组合来表达核心信息。第四步，初稿绘制。将创意构思用草图的形式表现出来，尽量多画一些不同风格和形式的草图，不要局限于一种方案。在草图中尝试不同的造型、色彩搭配和比例关系，捕捉瞬间的灵感。第五步，筛选与完善。对初稿进行筛选，选择最具潜力、最符合设计目标的草图进行深入完善。可以从造型的简洁性、独特性，含义的明确性等方面进行评估，对选定的草图进一步优化线条、调整比例、完善细节。第六步，色彩添加。根据标志所代表的事物的性质和特点，选择合适的色彩方案。色彩要能够增强标志的视觉冲击力，传达出相应的情感和氛围。同时要考虑色彩在不同材质和环境下的显示效果。第七步，审核与调整。将完善后的标志设计方案提交给客户或相关人员进行审核，根据反馈意见对标志进行进一步的调整和修改，直到达到满意的效果。第八步，定稿与应用。确定最终设计方案，制作不同尺寸、不同格式的标志文件，为标志在不同场景下的应用做好准备，如在户外广告、产品包装、名片等上的展示效果。五、创作题（15分）以“环保”为主题，设计一幅招贴画。要求：（1）构思新颖，有创意地表达环保主题。（2）运用恰当的图形、色彩和文字元素，使画面具有感染力和视觉冲击力。（3）尺寸为A4纸大小，可手绘或使用计算机软件绘制。答案略。在创作时可以从如下思路入手：图形方面，