2021-2022学年高中语文第一单元以意逆志知人论世9一剪梅教案4新人教版选修中国古代诗歌散文欣赏

PAGE7-一剪梅教学目标：1、知识与技能：培养学生诗词鉴赏能力和解诗方法；综合运用“以意逆志，知人论世”“置身诗境，缘景明情”“因声求气，吟咏诗韵”的品诗方法，体会李清照词深婉细腻的艺术风格。

2、过程与方法：通过诵读，感知意象；解读文句，分析意境。

3、情感态度与价值观：在诵读品味中提高审美情趣，提高诗词审美能力。教学重点：通过与《声声慢》比较鉴赏，把握意象“雁”“花”的异同之处。教学难点：体会李清照细腻深婉的词风。教学方法：比较法、讨论法教学课时：一课时教学过程：导语：郭沫若先生有一副对联是这样写的，“大明湖畔趵突泉边故居在垂杨深处，漱玉集中金石录里文采有后主遗风”，大家知道郭老这幅对联写的是谁吗？（沈谦《古今词话》里说，男中李后主，女中李易安，极是当行本色。是说二李是婉约词的杰出代表）黄花零落，秋风萧瑟，一个被万般愁绪困绕的孤独而寂寥的身影，让我们如此的熟悉——一曲歌，两杯酒，三行诗，千滴泪，万种愁情。她便是千古才女李易安，万古愁心李清照！对于李清照我们并不陌生，从前我们就学过她的作品，请大家回忆一下（如梦令、武陵春、醉花阴、声声慢、咏项羽）二、运用已学方法进行诗歌鉴赏。对于文学作品，我们以什么标准来衡量我们真正的把握了？我想，当我们的心和作者的心隔离千年却依然以同一个频率跳动的时候，当他们歌哭于斯的时候，我们同样欢欣或者悲伤，我们才真正走进了这篇文学作品。那么我想引用周汝昌先生的一段话，我们一起来读一下：“以我之诗心，鉴照古人之诗心；又以你之诗心，鉴照我之诗心；三心映鉴，真情斯见；虽隔千秋，心如晤面。”那么，怎样走入作者之心呢？（综合运用“以意逆志，知人论世”“置身诗境，缘景明情”“因声求气，吟咏诗韵”三种诗歌鉴赏方法）

（一）知人论世：李清照，宋代（南北宋之交）女词人，号易安居士，济南章丘（今属山东济南）人。她出生于书香门第，早期生活优裕。其父李格非藏书甚富，她小时候就在良好的家庭环境中打下文学基础。出嫁后，与丈夫赵明诚共同致力于金石书画的搜集整理，共同从事学术研究。志趣相投，生活美满。金兵入据中原后，流落南方，赵明诚病死后又被诬告通敌，再后来，所收古玩大部丢失，其境遇愈加孤苦。李清照一生经历了表面繁华、危机四伏的北宋末年和动乱不已、偏安江南的南宋初年。李清照是中国古代罕见的才女，她擅长书画，通晓金石，而尤精诗词。她的词作独步一时，流传千古，被誉为“词家一大宗”。她的词分前期和后期。前期多写其悠闲生活，多描写爱情生活、自然景物，韵调优美。如《如梦令》《醉花阴》。后期多慨叹身世，怀乡忆旧，情调悲伤。如《武陵春》《声声慢》。她的人格像她的作品一样令人崇敬。她既有巾帼之淑贤，更兼须眉之刚毅；既有常人愤世之感慨，又具崇高的爱国情怀。她不仅有卓越的才华，渊博的学识，而且有高远的理想，豪迈的抱负。她被称为“宋代最伟大的一位女词人，也是中国文学史上最伟大的一位女词人”，有“千古第一才女”和婉约派“一代词宗”之美誉。（二）吟咏诗韵：（朗读诗歌，初步体会诗歌中的情感。）那么这首词写于作者哪个时期呢？是像《如梦令》一样的少女时期，还是像《醉花阴》一样的少妇时期，亦或是像《声声慢》那样的晚年寡居时期呢？带着这样的疑问，让我们一起来朗读这首诗。朗读指导：《一剪梅》是双调，每段有四个乐句，每句四拍，形式上与七律相近，节奏整齐。所不同的是，它的双数句被分解成两小句，每小句四字。这两小句有时意思直贯而下，如“轻解罗裳，独上兰舟”、“雁字回时，月满西楼”；有时意思或相仿或并列，如“一种相思，两处闲愁”，甚至可用叠韵，如“才下眉头，却上心头”。读前一种四字句，两句间停顿要短一些；读后一种四字句，两句间停顿稍长，以造成悬念，突出下句内容的重要性。从整首词来看，单数句应读得缓慢、悠长，双数句可以读得轻快短促，这就有了对比。（三）置身诗境，缘景明情1.从这首词中，你读出了什么感情？明确：愁。（动画展示：秋+心=愁。古有“秋士”“悲秋”之说。“伤春”是因为春的短暂，“悲秋”是因为秋的凄凉）可是愁是抽象的东西，看不见摸不着闻不到尝不了，少有才力的李清照如何去表现愁呢？况且，在李清照之前，有很多人写愁，而且都是写愁高手，大家看。（点击课件，展示古人写愁诗词）

李白

白发三千丈，缘愁是个长。

杜甫

一片飞花减却春，风飘万点正愁人。

李煜

问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

秦观

春去也，飞红万点愁如海。

师：大家看，李白写愁，说愁是有长度的，可以衡量的；杜甫写愁，从一片飞花的飘落，感受到春天的流逝，何况背后是万点落红，愁是有？

生：数量的

师：李煜说，愁像一江无穷无尽无休无止绵绵不尽的春江之水；秦观说飞红万点愁如海，不仅有数量，还有深度。有如此众多的写愁高手站在李清照的面前，李清照如何写愁才可以在文学史中留下自己的一席之地呢？她是如何写愁思的？

2.从哪些地方可以看出作者的愁绪？明确：①意象：红藕香残、兰舟、锦书、雁、圆月、西楼、落花、流水②直抒胸臆的句子：一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。分组讨论：缘景明情的思路：现景——呈现诗中所绘之景析景——分析特点摹形——描摹形象溯情——推求感情（1）“红藕香残玉簟秋”《白雨斋词话》中说：“易安佳句，如《一剪梅》起七字云：‘红藕香残玉簟秋’，精秀绝伦，真不食人间烟火者。”预设：“红藕香残（户外之景点染）：以点代面。荷花既已凋谢，其他草木之花就更难见到。点明了时节，透露出秋景的冷落、萧条，而且渲染了环境气氛。季节的变迁，还会使女词人产生丈夫离家日久的感觉使她觉得孤单寂寞。秋天来了荷花凋谢，其实也含有青春易逝、红颜易老之意。玉簟秋（室内之物）：暑退秋来，竹席也凉了,不止是说天气变凉，其实，也含有“人去席冷”之意，跟她独守空房关系倒更为密切，衬托出词人冷清与孤寂。红藕香残玉簟秋：如果说“红藕香残”是从客观景物（视觉、嗅觉）来表现秋的到来，那么“玉簟秋”就是通过词人的主观感受（触觉）来表达秋的到来。这样一句话，把客观和主观，景和情都融化在一起教师：“秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜”，秋的萧瑟枯萎，叫离人难以抵御相思愁绪的侵袭。花开花落既是自然现象，也是悲欢离合的人事象征；枕席生凉，既是肌肤间触觉，也是凄凉独处的内心感受。（2）“轻解罗裳，独上兰舟”“轻解罗裳，独上兰舟”是作者在孤寂中所想到的排遣寂寞的方法，她排遣掉寂寞了吗？轻：轻手轻脚。怕惊动别人、小心翼翼。独：在孤寂中所想到的排遣寂寞的方法：借泛舟以消愁，非闲情逸致的游玩。——背面敷粉的写法，其正面意思是，如果丈夫在家，夫妻一起去划船该多好啊！过去和夫君双双泛舟，充满诗情画意，今天独自击楫，眼前的情景只能勾起往事，怎能排遣得了呢？教师：“独上”暗示处境，暗逗离情。（3）“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”是一个倒装句，其意味是什么？顺序：月满时——上西楼——望云中——见回雁——思及谁寄锦书来谁——赵明诚谁寄——明月自满，人却未圆；雁字空回，锦书无有。无边的月色正如无尽的相思。词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，遂从遥望云空引出雁足传书的遐想，不管白日月夜，无论舟上楼中，萦绕于词人心头。教师：典故“回文织锦”（窦涛之妻苏惠在锦缎上绣841个字，纵横29个字的方图，可形成3752首诗）“雁足传书”“凭高目断，鸿雁来时，无限思量”——晏殊《诉衷情》“无言独上西楼，月如钩”——李煜《相见欢》“明月人倚楼”——白居易《长相思》（4）“花自飘零水自流”（换头）写眼前之景，花落水流，与“红藕香残”、“独上兰舟”相拍合花飘水流:是物的自在之态，女词人见此景象，极为伤怀，但花和水却不理会她的情怀，依旧不停地飘落，不停地流逝。教师：手法是比兴。象征人生、年华、爱情、离别——“惟草木之零落兮，恐美人之迟暮”。“无可奈何花落去”“水流无限似侬愁”“一切景语皆情语”“以我观物，物皆著我之色彩”，“花自飘零水自流”这句话的魅力不仅在于“飘零”，更在于两个“自”字。花随水流，本来是自然现象，“飘零”二字融愁情入自然之景，两个“自”字更加明晰和深化了愁情。“花之飘零”与“水之流动”似乎两不相干，实则彼此一体，无法分开。两个“自”字拉开了花和水的距离，即景抒情，又兼比兴，和“一种相思，两处乡愁”具有相同的结构，意蕴可互相生发。分离之苦，如同无形的上帝，亚当夏娃本应互相扶持，共同消解上帝的惩罚，而事实是，李清照和赵明诚人在两地，各自漂泊，唯有分流水落花于两方以喻相思之苦。“自”字有孤独之情，有分离之意，这大概就是它的魅力所在。

无独有偶，喜欢用“自”字的人不止易安居士一人。在第一单元“以意逆志，知人论世”这个专题中，这个字就出现了很多次：

塞上长城空自许（陆游《书愤》），“自许”有一厢情愿的遗憾；

映阶碧草自春色（杜甫《蜀相》），“自春色”有无人欣赏的落寞；

各自东西南北流，酌酒以自宽（鲍照《拟行路难》），“各自”有种让人乏力的宿命感，“自宽”有愤懑难解的自怜。

这些句子当中“自”字的运用，各有其意，各抒其情，各具魅力。但相比较而言，以上诸句都未跳出自我的小圈子，唯有易安居士“花自飘零水自流”一句，入乎景内出乎其外，能以“奴仆命风月”，又能“与花草共忧乐”。（5）“一种相思，两处闲愁”人居两地，情发一心。写自己相思之苦、闲愁之深的同时，由己身推及到对方，深知这种相思与闲愁不是单方面的，而是双方的，足见两心相印。不像一般的闺怨诗。大多是对爱人的埋怨、猜忌，或是“浮云蔽白日，游子不复返”的不满。分合：表明此情是一而二，二而一的；深化：诉说此情已由思而化为愁。教师：罗邺《雁二首》之二“江南江北多离别，忍报年年两地愁”。由己身推及到对方，又如：“渭北春天树，江东日暮云”我在渭北独对着春天的树木，而你在江东远望那日暮薄云，天各一方，只能遥相思念。(6)“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”“情”要用“计”消除，可知其重。又“无计可消除”，可知其深。化用范仲淹在《御街行》中的句子：“眉间心上，无计相回避。”李清照将这句化得出奇了：对愁的描写极其形象，把愁说成是一种能够运动的有形之物，更为出奇的是它的运动方式。愁锁眉间，是感情的外露；愁思在心，才是感情的根源。先下眉而后上心，似乎不合常理，但正表现了作者极力排解愁思，要舒展愁眉却令心头更觉愁苦的情态。一“上”一“下”，加上“才„„却„„”的句式，令人感到愁思转移之快与难于排解的无奈。字眼平常之极，却给读者留下无止境的遐想。皱着的眉头方才舒展，而思绪又涌上心头——相思之情无法排遣。“才——却——”有连接关系，表现“愁”运动之速，而愁从可见的眉间藏到心头，更使人领略到女词人的万千愁绪，诗人感情在短暂中的变幻起伏，真实形象，给人以遐想。李煜：“剪不断，理还乱，是离愁，别是一番滋味在心头。”5阅读《一剪梅》和《声声慢》两词，两篇中都写“愁”绪，乍一看是相同的，而细细品味，我们便可发现这“愁”的内涵是不同的，正所谓“一般愁字别样情”。细品两词，体会两者之愁有何区别？（1）、在这两首词中，作者都用了直抒胸臆和融情于景两种抒情方式，我们先来看看浸染词人愁情的景（意象）？花：《一剪梅》:“红藕香残”、“花自飘零水自流”“红藕香残”从色彩上、气味上写出了荷花的清丽，即使飘零水上，仍是一幅轻盈雅致的图画。《声声慢》:“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？”菊花本是秋令之花，令人伤感，虽然满院盛开，可由于自己憔悴瘦损，也没有心情去摘花赏花。花向来喻女子，此处指词人如今孤独寂寞，没有人欣赏、没有人守护，正是李清照不幸遭遇的现实写照。（相同的意象不同的意境）雁：《一剪梅》:“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”明月自满，人却未圆；雁字空回，锦书没有，说“谁寄”，即是无人寄也。――相思之情。《声声慢》:“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”在这天暗云低、冷风正劲的时节，却突然听到孤雁的一声悲鸣，那种哀怨的声音直划破天际，也再次划破了词人未愈的伤口。（“猿鸣三声泪沾裳”“杜鹃啼血猿哀鸣”）“雁”未必相识，却说是“旧时相识”，这里寄寓着作者两层感情：雁足传书为古诗词中常用之典，此指夫亡之痛；秋雁北来，写国破家亡、漂泊南方之苦。“雁”，现在我们结合全词看看“雁字回时．月满西楼”、“雁过也，正伤心。却是旧时相识”所写之“雁”有什么不同?预设：《一剪梅》中，作者在北方，南雁北飞。雁是“回”，与“去”相对．且能使人联想到词人“目送去，目迎来”，对“鸿雁传书”有着深深期盼．只是盼后又是失落。但依然有“云中谁寄锦书来”的喜悦，能带来丈夫的温情与慰藉，表达了词人“锦书可待之闲愁”《声声慢》中，作者南渡，丈夫已死，家人疏散，在急风、淡酒，愁绪难消的情景中。“旧时相识”在异地相逢。北雁南飞．这时词人自然产生“物是人非事事休，欲语泪先流”的凄凉。“雁过”一去不复返，锦书再也无处传递。而且大雁尚能按时南来北往，而自己却漂流困顿，寄寓他乡，以前尚可鸿雁传书，现在丈夫已死，就算有千言万语，也无人可托，所谓睹物思人，平添哀戚。这更增加了词人的天涯沦落之感．“乡心正无限．一雁度南楼”。此“雁”表达了词人“锦书无凭之苦愁”从《一剪梅》到《声声慢》，同一群雁(至少作者认为是)，但一个是“回”，一个是“过”，时过境迁，以前尽管她每天在“西楼”之上独守空房．但却能守着一份生的希望，到如今她只能独自守着窗儿．一声声数着从梧桐叶上滴落的细雨．独自品味着上苍给她的无尽悲愁。从“雁回”到“雁过”．词人的情感经历了从幽怨到凄苦的流变。幽怨尚有人事可以寄托相思，而凄苦则人事无处寻觅．因此可以说是从相思无限到了相思无地。这正是“雁回雁过两情境，物是人非愁不同”!（2）、找出两词中直抒胸臆的词句，说说它们抒发的情感有何不同。明确：《一剪梅》:此情无计可消除，才下眉头，却上心头。此情：离愁别绪，难舍难分，爱之愈深，思之愈切，这是一种甜蜜的相思之愁。（两处闲愁：可见两心如一，心心相印）《声声慢》:这次第，怎一个愁字了得！家国之思、孀居之悲、沦落之苦。小