高中美术课程京剧脸谱教学设计方案

高中美术课程京剧脸谱教学设计方案一、课程基本信息*课程名称：京剧脸谱艺术赏析与创作*授课对象：高中一年级学生*课时安排：一课时（建议与后续实践课衔接）*课型：欣赏·评述、造型·表现二、课程背景分析京剧作为中国传统文化的瑰宝，其脸谱艺术更是集视觉符号与文化内涵于一体的独特美术形式。在高中美术课程中引入京剧脸谱教学，不仅能够丰富学生的视觉体验，提升其图像识读与美术表现能力，更能引导学生深入理解中国传统文化的精神内核，增强文化自信与认同感。当前，高中生对传统文化的兴趣日益浓厚，但对京剧脸谱的认知多停留在表面印象。本课程旨在通过系统的赏析与初步的实践，帮助学生掌握京剧脸谱的基本特征、色彩象征与造型规律，感受其独特的艺术魅力和文化价值，并尝试将所学知识运用于简单的脸谱设计与绘制，从而实现美术学科核心素养中图像识读、美术表现、审美判断和文化理解的综合提升。三、教学目标（一）知识与技能1.了解京剧脸谱的起源、发展及其在京剧中的功能与地位。2.掌握京剧脸谱的主要艺术特点，包括色彩的象征意义、基本谱式（如整脸、三块瓦脸、十字门脸等）的构成规律。3.能够识别并初步分析经典京剧角色的脸谱特征，并尝试运用简单的绘画工具和材料，临摹或设计一个具有一定个性的京剧脸谱。（二）过程与方法1.通过观察、比较、讨论、小组合作等方式，引导学生主动探究京剧脸谱的艺术奥秘。2.运用多媒体辅助教学、实物展示等手段，增强学生对脸谱艺术的直观感受。3.在教师示范与指导下，通过实践操作，体验脸谱绘制的基本过程与技巧。（三）情感态度与价值观1.感受京剧脸谱艺术的独特美感和深厚的文化底蕴，培养对中国传统戏曲艺术的兴趣和热爱。2.理解脸谱艺术中所蕴含的民族文化精神和审美情趣，提升文化认同感和民族自豪感。3.在创作过程中培养耐心、细致的学习态度和勇于表达个人见解的创新精神。四、教学重难点*教学重点：京剧脸谱的色彩象征意义及主要谱式的特点；脸谱艺术与中国传统文化的联系。*教学难点：如何引导学生理解脸谱色彩与人物性格之间的内在逻辑；如何在临摹或设计中准确把握脸谱的对称性、夸张性和程式化特征，并融入一定的个人理解与创意。五、教学准备*教师准备：1.多媒体课件：包含京剧经典片段、不同类型脸谱高清图片、色彩象征图表、谱式分析图示、名家绘制过程视频等。2.实物教具：京剧脸谱面具（不同材质、造型）、绘制脸谱的工具材料（如宣纸、卡纸、水彩颜料、油画棒、勾线笔等）。3.教学范画或半成品范画。*学生准备：课前预习京剧相关基础知识（教师可提供简要阅读材料）；绘画工具（素描纸或卡纸、铅笔、橡皮、勾线笔、水彩颜料或彩铅、油画棒等，根据实际情况选择）。六、教学过程（一）创设情境，导入新课（约五分钟）1.视听导入：播放一段经典京剧选段（如《铡美案》包公唱段或《闹天宫》孙悟空片段），引导学生注意观察演员面部的妆容。2.提问引导：“同学们，刚才视频中演员脸上的这种特殊妆容，我们称之为什么？（等待学生回答：脸谱）它给你们留下了怎样的第一印象？”（引导学生自由发言，初步感知脸谱的视觉冲击力）3.揭示课题：教师总结学生发言，引出课题——《京剧脸谱艺术赏析与创作》，并简要说明本课将一同探究脸谱的奥秘，并尝试亲手绘制。（二）探究新知，感受魅力（约十五分钟）1.认识脸谱：*什么是脸谱：教师结合图片简要介绍脸谱的定义——脸谱是京剧演员面部化妆的一种特殊谱式，是将绘画与表演相结合，用以表现人物性格、身份、善恶、忠奸的独特艺术形式。*脸谱的演变与功能：简述脸谱的起源与发展，强调其在帮助观众快速识别角色类型、理解人物性格方面的重要作用（“寓褒贬，别善恶”）。2.解读脸谱的色彩密码：*小组讨论：展示不同色彩的典型脸谱图片（如红脸关羽、白脸曹操、黑脸包公、蓝脸窦尔敦、黄脸典韦、绿脸程咬金等）。提问：“这些脸谱主要运用了哪些颜色？你们认为不同的颜色可能代表了人物怎样的性格特征？”*归纳总结：教师引导学生结合生活经验和已有知识，共同总结脸谱色彩的一般象征意义：*红色：忠勇侠义、赤胆忠心（如关羽）；有时也表示血气方刚。*黑色：刚正不阿、勇猛憨直（如包公、张飞）；或表示铁面无私。*白色：阴险狡诈、刚愎自用（如曹操、严嵩）；或表示鬼怪。*蓝色：刚强勇猛、桀骜不驯（如窦尔敦）。*黄色：勇猛暴躁、性格猛烈（如典韦）。*绿色：勇猛、莽撞、草莽英雄（如程咬金）；或表示妖魔鬼怪。*紫色：肃穆、稳重，富有正义感（如徐延昭）。*金色/银色：神仙、妖怪或精灵（如孙悟空、二郎神）。*教师强调：色彩象征并非绝对，需结合具体人物和剧情理解，但其基本规律是共通的。3.赏析脸谱的谱式结构：*展示分析：呈现几种典型的脸谱谱式图片，如“整脸”（如关羽）、“三块瓦脸”（如典韦）、“十字门脸”（如张飞）、“碎花脸”、“歪脸”等。*引导观察：“这些脸谱在构图上有什么共同特点？（对称性）又有哪些不同的变化？”引导学生观察脸谱的眉、眼、鼻、口等部位的夸张变形和纹饰特点。*总结特征：脸谱的主要艺术特点：程式化（谱式规范）、象征性（色彩、纹样寓意）、夸张性（五官变形）、装饰性（图案精美）。（三）示范讲解，技法点拨（约十分钟）1.绘制步骤示范：*步骤一：定脸型、画十字：在纸上轻轻画出脸谱的外轮廓（根据角色特点可方、可圆、可长），并以十字线确定五官位置。*步骤二：勾勒基本谱式：根据选定的谱式（如三块瓦脸），用铅笔淡淡勾勒出眉、眼窝、鼻窝、嘴叉等主要部位的轮廓和范围。强调对称性的把握。*步骤三：填涂基本色彩：教师演示如何平涂大面积色彩，提醒学生注意色彩的均匀和干净。可先从主色开始。*步骤四：勾勒细节纹饰：待底色干透后（或用另一张纸示范），用较细的勾线笔勾勒出眉毛、眼睛的细节，以及额头上的特殊纹饰（如包公的月牙，关羽的卧蚕眉）。*步骤五：调整完成：整体观察，调整细节，使脸谱色彩鲜明，线条流畅，形象突出。2.技法提示：*色彩搭配要鲜明对比，符合脸谱的视觉特点。*线条要肯定有力，尤其是黑色的勾勒线条。*鼓励学生在理解基本规律的基础上，适当加入自己的创意，但要保持脸谱的基本特征。3.作业要求：“请同学们选择一个自己感兴趣的脸谱类型（或根据某一性格特征自创一个简单脸谱），运用今天所学的知识和技法，尝试设计并绘制一个京剧脸谱。注意色彩的象征意义和谱式的基本规律。”（可提供一些简化的谱式模板供基础薄弱学生参考）（四）学生创作，教师辅导（约十五分钟）1.学生分组或独立创作：学生根据作业要求开始创作，教师巡视指导。2.个性化辅导：*对构图困难的学生，帮助其确定基本脸型和五官位置。*对色彩运用犹豫的学生，引导其回忆色彩象征意义，鼓励大胆用色。*鼓励学生大胆尝试，对于有创意的想法给予肯定和引导。*提醒学生注意工具使用的规范性和画面的整洁。（五）展示评价，小结拓展（约十分钟）1.作品展示：将学生完成的或接近完成的作品在展示区进行展示（如黑板、展示板）。2.多元评价：*学生自评：邀请几位同学介绍自己的作品，说明创作思路、选择的色彩和谱式及其代表的含义。*学生互评：“你最喜欢哪幅作品？为什么？”“你觉得这幅作品在哪些方面做得好？有什么建议？”引导学生从色彩、构图、创意、是否体现脸谱特征等方面进行评价。*教师点评：教师对学生作品进行总体评价，肯定优点，指出不足，并对有代表性的作品进行具体分析，强调对脸谱文化内涵的理解和个人创意的表达。鼓励为主，激发学生的积极性。3.课堂小结：*简要回顾本课学习的主要内容（脸谱的定义、色彩象征、谱式特点、绘制步骤）。*强调京剧脸谱是中国传统文化的重要组成部分，承载着丰富的文化信息和审美价值。4.拓展延伸：*鼓励学生课后进一步了解京剧其他行当的表演特色和服饰艺术。*思考：京剧脸谱艺术对现代设计（如动漫、服饰、广告等）有哪些影响？*预告：如有后续课程，可进行更复杂的脸谱创作或脸谱元素的综合艺术应用。七、教学评价1.过程性评价：关注学生在课堂讨论、小组合作、探究学习中的参与度和表现。2.成果性评价：*能否理解并说出京剧脸谱的基本特点和色彩的主要象征意义。*能否运用所学技法独立或合作完成一幅具有一定质量的京剧脸谱作品。*作品是否体现了脸谱的基本特征（如对称性、色彩象征性等），是否具有一定的美感和创意。3.发展性评价：通过课后拓展作业或提问，了解学生对京剧文化的持续关注度和理解深度。八、板书设计京剧脸谱艺术赏析与创作*一、初识脸谱*定义、功能*二、脸谱的“密码”*色彩：红-忠勇、黑-刚直、白-奸诈……*谱式：整脸、三块瓦脸、十字门脸……*特点：程式化、象征性、夸张性、装饰性*三、绘制步骤1.定脸型、画十字2.勾勒谱式3.填涂色彩4.勾勒纹饰*学生作品展示区(预留空间)九、教学反思与拓展建议本教学设计力求在有限的课时内，让学生对京剧脸谱艺术有一个较为全面和深入的认识。在实际教学中，教师可根据学生的具体情况和课堂氛围灵活调整各环节的时间和内容。*反思点：学生对色彩象征意义的理解是否到位？在创作环节，学生对谱式的把握是否存在困难？如何更好地激发学生的创作热情和文化认同感？*