和声之美·集体之声-《大家来唱》合唱启蒙与协作实践

和声之美·集体之声——《大家来唱》合唱启蒙与协作实践一、教学内容分析

本节课以人音版小学音乐四年级上册歌唱教材《大家来唱》为载体，聚焦于合唱艺术的启蒙教学。《义务教育艺术课程标准（2022年版）》强调，35年级学生需在艺术实践中发展“审美感知”、“艺术表现”与“文化理解”的核心素养，并在“表现”领域明确要求“能与他人合作演唱简单的二声部歌曲，做到声音和谐、情感表达基本准确”。本课正处于从齐唱向多声部合唱过渡的关键节点，是构建学生“多声部听觉思维”与“协作演唱能力”的奠基性课程。从知识技能图谱看，学生需在巩固稳定拍感、旋律线条流畅演唱（识记与应用）的基础上，首次系统性建构“轮唱”这一二部合唱形式的认知模型（理解与综合），理解声部间的“交织”与“对话”关系。这一认知跨越了单一旋律线条，指向对音乐纵向空间（和声）的初步感知，在单元乃至整个小学阶段的合唱知识链中起着承上启下的枢纽作用。从过程方法路径上，课标倡导的“体验、模仿、探究、合作”将在本课转化为“聆听感知—分声部模仿—协作探究—艺术表现”的渐进式活动链，引导学生像“小音乐侦探”一样，发现和声的秘密。从素养价值渗透看，歌曲本身欢快、团结的情绪与轮唱形式高度统一，是进行集体主义教育、培养合作精神与社交情感的绝佳素材，使学生在创造和谐之声的过程中，潜移默化地体会个体在集体中的价值与责任。

基于“以学定教”原则，对学情进行立体研判：四年级学生已具备基本的音高概念和节奏感，能较流畅地演唱本调歌曲旋律，这是学习的“已有基础”。然而，他们的音乐注意力往往集中于自己的声部，对另一声部的“倾听”意识和能力薄弱，容易在轮唱中产生“跟跑”（被带跑调）或“竞赛”（越唱越快）现象，这是本课最大的“认知障碍”与思维难点。此外，学生的音乐表现力与自信心存在个体差异，部分学生可能羞于在集体中展示独唱片段。因此，在教学调适策略上，必须设计多层次的听觉训练与协作任务。例如，通过“听觉聚焦游戏”，动态评估学生对声部独立性的保持能力；通过设计从“手势引导轮唱”到“无指挥默契配合”的阶梯任务，为能力较强的学生提供挑战，同时为需要支持的学生提供可视化的辅助“脚手架”。最终目标是让每个学生都能在集体中找到自己的声部位置，并获得“我贡献了一份和谐”的成功体验。二、教学目标

知识目标：学生能够准确阐释“轮唱”的定义与基本形式，理解其“此起彼伏、交织呼应”的艺术特点；能在谱例中识别轮唱的进入点，并运用音乐术语（如“第一声部”、“第二声部”、“间隔小节”）描述其进行过程，从而构建起关于轮唱的初步认知框架。

能力目标：学生能够以稳定的速度、准确的音高与节奏，独立完成各自声部的演唱；更重要的是，能在二部轮唱实践中，通过持续倾听另一声部，调控自身音准、音量与速度，初步实现两个声部在纵向上的和谐统一，展现基础的多声部协作演唱能力。

情感态度与价值观目标：在协作演唱的全过程中，学生能深度体验集体音乐活动的乐趣与美感，建立起对集体声音的归属感与责任感；在声部磨合中，学会倾听、尊重与配合，培养积极的合作态度与为集体艺术表现共同负责的价值观。

音乐思维目标：本节课重点发展学生的“多声部听觉思维”与“结构感知思维”。通过轮唱实践，引导学生在头脑中同时处理两条旋律线条的信息，建立初步的纵向音响结构模型，并理解音乐作品可以通过声部的错位设计（卡农）来丰富表现力。

评价与元认知目标：引导学生依据“声部清晰、节奏稳定、相互倾听、和谐统一”等简易量规，对自我及小组的演唱进行初步评价；并能反思在协作中出现问题时（如速度不稳），是“听”得不够还是“控”得不足，从而调整自己的演唱策略。三、教学重点与难点

教学重点：掌握《大家来唱》的二部轮唱演唱形式，并能在协作中基本保持声部的独立与和谐。其确立依据源于课程标准对第二学段合唱能力的基础性要求，以及轮唱作为合唱入门关键技能的地位。它直接关联“艺术表现”核心素养中的“合作表演”要素，是学生从单一旋律思维迈向多声部音乐世界的必经桥梁，对后续更复杂的合唱学习具有奠基作用。

教学难点：在于演唱时两个声部间的和谐统一，具体表现为学生容易在轮唱中失去声部独立性，导致节奏混乱、音准漂移。其预设依据源于学情分析：四年级学生的听觉分配与自我调控能力尚在发展期，同时关注旋律、节奏、速度以及另一声部，认知负荷较大。常见错误表现为第二声部被第一声部“带走”，或两个声部在速度上渐行渐远。突破方向在于设计大量分离又整合的听觉训练与练习，将“倾听他声部”作为一项必须执行的“技术动作”来反复强化。四、教学准备清单1.教师准备

1.1媒体与教具：制作包含歌曲《大家来唱》原唱、伴奏、分声部示范音频的多媒体课件；准备钢琴或电子琴用于定音与辅助教学；设计并打印“声部协作之星”课堂即时评价贴纸。

1.2学习任务单：设计分层练习任务卡，包含旋律巩固、轮唱进入提示、协作评价表等内容。2.学生准备

复习歌曲《大家来唱》主旋律，思考“什么是轮唱”。3.环境布置

将课桌椅调整为便于小组交流与声部划分的半圆形或合唱队形；黑板预留出用于板书歌曲结构图与关键术语的区域。五、教学过程第一、导入环节

1.情境创设与听觉激趣：“同学们，欢迎来到我们的音乐工坊！上课前，我们先来玩一个‘声音魔方’的游戏。请大家闭上眼睛，用心聆听一段特别的歌声。”（播放《大家来唱》的轮唱版本）听完后提问：“这段歌声和你平时听到的齐唱有什么不一样？感觉像什么？”（预设回答：好像有回声、像波浪一层层过来）。“你们的耳朵真敏锐！这种感觉就像一群快乐的小伙伴，此起彼伏地召唤彼此：‘大家来唱！’”

1.1核心问题提出与路径明晰：“这种你追我赶、交织在一起的演唱形式，就是我们今天要解锁的魔法——‘轮唱’。那么，如何让我们集体的声音也像刚才听到的那样，既清晰独立，又和谐交融呢？这就是我们今天要挑战的核心任务。”并向学生勾勒路线图：“我们将首先成为‘旋律守护者’，唱准自己的声部；接着化身‘听觉小雷达’，在合唱中学会倾听；最后合作成为‘和谐创造师’，演绎出属于我们的美妙轮唱。”第二、新授环节任务一：旋律温故与声部初辨

教师活动：首先，教师用钢琴带学生以中速、连贯的气息复习齐唱《大家来唱》主旋律，关注乐句呼吸与音准。随后，提出挑战：“旋律我们很熟了，现在我要变身‘声音分身术士’！”教师示范独自演唱轮唱：先唱第一声部，在两拍后加入第二声部，用鲜明的身体转向或手势提示声部切换。“看，我一个人就完成了‘轮唱’。有没有哪位同学的小耳朵特别灵，听出我是从歌曲的哪里开始唱第二声部的？”引导学生关注“间隔两拍”的进入点。接着，播放分声部音频，让全班分别专注聆听第一、第二声部旋律，提问：“第二声部唱的内容和第一声部一样吗？”（一样，是相同的旋律先后演唱）。

学生活动：学生跟随钢琴复习演唱，巩固旋律记忆。专注观察教师的个人轮唱示范，尝试用手指默数拍子，捕捉第二声部的进入时机。根据教师引导，分别聆听两个声部的音频，通过对比确认两个声部旋律相同，并跟随音频轻声模唱各自关注的声部。

即时评价标准：1.复习演唱时，音高、节奏是否准确、稳定。2.聆听时，能否通过数拍或身体律动，准确指出第二声部的进入点。3.能否清晰表述出两个声部旋律关系是“相同的”。

形成知识、思维、方法清单：

★轮唱定义：轮唱是一种合唱形式，由两个或以上声部演唱相同的旋律，但不同声部依次先后开始，形成此起彼伏、相互交织的效果。

▲声部进入点：在《大家来唱》中，第二声部在第一声部开始后两拍（或一个小节）进入，这是保持轮唱结构清晰的关键。

●聆听策略：学习多声部音乐，首先要学会“分离聆听”，即一次专注于一个声部进行跟踪，这是建立多声部听觉的基础。任务二：“回声山谷”游戏——轮唱初体验

教师活动：将学生分为A、B两大组，分别对应第一、二声部。教师扮演“领唱人”和“指挥家”：“现在，我们把教室变成一座‘回声山谷’。A组同学是‘先发声的山峰’，请你们先唱第一句‘大家一起来唱歌’。B组同学是‘忠实而优美的回声’，请注意，要在A组唱完‘来’字之后（即两拍后），稳稳地接上同样的旋律。”教师先用夸张的手势和口型指挥A组起唱，然后用明确的手势邀请B组进入。前一两句可稍慢，重点强调进入的准确性和拍感的稳定。“听！山谷的回声响起来了！注意，回声要和原声一样美，不要着急，也不要拖沓。”

学生活动：A组学生在教师手势指挥下开始演唱歌曲第一句。B组学生集中注意力，默数拍子或观察教师手势，在准确时刻加入演唱，努力模仿A组的音高、速度和力度，体验作为“回声”的感觉。两组共同完成第一、二乐句的轮唱。

即时评价标准：1.B组（第二声部）进入时机是否准确、果断。2.两个声部在轮唱片段中，能否各自保持节奏的稳定，不因对方的存在而突然加快或放慢。3.演唱时，学生的注意力是否集中在指挥手势和聆听上。

形成知识、思维、方法清单：

★声部独立性：轮唱中，每个声部都必须像“坚守岗位的士兵”，牢牢守住自己的旋律、节奏和速度，不受另一声部干扰，这是轮唱成功的前提。

●指挥与观察：在初学阶段，指挥手势（或教师明确的肢体提示）是协调声部进入、保持统一速度的重要“视觉辅助工具”，要学会看指挥。

▲内心节奏感：在等待进入或演唱过程中，稳定的内心拍感是维持声部独立与同步的“定海神针”，需要持续练习。任务三：“听觉小雷达”启动——焦点聆听训练

教师活动：“刚才的‘回声’很棒！但现在挑战升级。真正的轮唱高手，不仅唱得好自己，还能‘监听’全局。”设计焦点聆听练习：1.监听对方：两组完整轮唱一段，要求A组同学在唱的同时，特别用耳朵去“跟踪”B组的歌声；唱完后请A组同学分享“你听到的‘回声’是否一直和你步伐一致？”2.教师干扰测试：在轮唱进行中，教师走到B组附近，用稍强的力度弹奏或演唱B组旋律，观察A组是否会被带跑。“看谁能像雷达一样锁定自己的‘信号’，不受干扰！”3.和谐瞬间捕捉：当某一句两个声部碰巧形成和谐的三度或同度音程时，教师突然暂停，用钢琴按住那个和弦：“快听！这个瞬间我们的声音碰在一起，发出了多么美妙、融合的音响！这就是我们追求的‘和谐’。”

学生活动：学生根据指令进行带有特定聆听焦点的轮唱练习。在“监听对方”任务中，努力分配注意力，在演唱中感知另一声部的存在。在“干扰测试”中，努力保持自我调控，抵御外部干扰。当教师捕捉并突出和谐音响时，安静聆听，感受和声的共鸣效果，并尝试在后续演唱中重现那种和谐感。

即时评价标准：1.在进行焦点聆听任务时，学生是否表现出努力分配注意力的迹象（如神情专注）。2.面对干扰，多数学生能否保持自己声部的稳定。3.当教师强调和谐音响时，学生能否表现出感知和欣赏的反应。

形成知识、思维、方法清单：

★倾听他声部：轮唱乃至所有合唱的法则：用耳朵去倾听集体的声音，而不仅仅是听自己唱。这是实现和谐的唯一途径。

▲和声音响感知：两个声部同时演唱时，音高之间会形成特定的音程关系，有的听起来融合（协和音程），有的听起来紧张（不协和音程）。要开始培养对这种纵向音响色彩的敏感度。

●注意力分配：合唱是一项需要“一心多用”的高级脑力活动，练习如何在执行演唱（输出）的同时进行监控性聆听（输入），是重要的音乐能力训练。任务四：完整演绎与艺术处理

教师活动：带领学生进行《大家来唱》全曲的完整轮唱排练。过程中，教师退居为“艺术指导”和“辅助声部”：1.衔接处理：重点练习乐句衔接处和歌曲结束句。“最后一个乐句，两个声部要像约好了一样，同时结束，然后露出满意的微笑。我们来试一次，准备好一起收音！”2.力度变化：引导学生为演唱加入艺术表现力。“既然是呼唤‘大家来唱’，我们的开头可以唱得更有召唤力一些，强一些；中间部分就像快乐地交谈，可以自然流畅；结尾的‘多快乐’可以渐弱，仿佛歌声飘向远方。”可设计第一声部强，第二声部稍弱作为回声效果，再进行尝试。3.尝试无指挥：“现在，让我们尝试减少对手势的依赖，更多地依靠彼此的听觉和默契。我来用钢琴为大家护航，大家大胆唱！”

学生活动：在教师指导下，进行全曲连贯的轮唱练习。关注乐句间的呼吸与声部交替，努力做到结束句的整齐收束。尝试根据教师的提示，为歌曲加入力度的变化，丰富艺术表现。在“尝试无指挥”环节，更加专注于聆听钢琴伴奏和另一声部，依靠内心的节奏感和集体的默契维持演唱的稳定与和谐。

即时评价标准：1.全曲轮唱是否连贯、完整，声部交替是否基本清晰。2.结束句能否做到整齐统一。3.是否能有意识地对歌曲进行简单的力度处理，表现出一定的音乐表现意图。

形成知识、思维、方法清单：

★集体协作完整性：一首完整的音乐作品演绎，要求从开始、进行到结束都保持集体的统一性与艺术性，包括整齐的起拍、稳定的进行与干净的收尾。

●音乐表现力：音乐不仅是唱对音符，还包括力度、速度、音色的变化。在掌握基本演唱后，要有意识地为音乐注入情感，使其更具感染力。

▲默契与信任：当逐渐减少对外部指挥的依赖时，合唱团成员间的相互倾听、预测和调整就变得至关重要，这建立在长期的练习与彼此的信任之上。第三、当堂巩固训练

分层训练体系：

1.基础层（全体参与）：以小组为单位，在钢琴固定节奏与和声的护航下，巩固《大家来唱》的完整轮唱。要求声部清晰、节奏稳定。教师巡回指导，重点关注声部进入的准确性和基础配合。

2.综合层（小组挑战）：提供轻微的变化情境进行挑战。①变换速度：尝试用稍快或稍慢的速度演唱，考验集体适应与调控能力。②变换力度：尝试按照“第一声部强，第二声部弱”或反之的方案演唱，体验不同声部平衡下的音响效果。教师提问：“哪种方式听起来更像‘呼唤与回应’？”

3.挑战层（自由选做）：邀请有能力和兴趣的学生，尝试进行“轮唱创编小实验”。规则：选用歌曲第一句“大家一起来唱歌”的旋律，尝试设计一个新的轮唱方案，比如：三个声部轮唱，或者第二声部从第几个字后进入？并进行极简短的展示。教师提供思维支持：“想一想，除了等两拍，还能等几拍？会有什么效果？”

反馈机制：邀请12个小组展示基础层或综合层成果，引导其他学生依据“声部清晰度、节奏稳定性、和谐度、表现力”四个维度进行“点赞式”同伴互评（说出一个优点和一个建议）。教师展示一个“声部竞赛”（越唱越快）的典型案例，与一个和谐稳定的案例进行对比聆听，引导学生分析问题根源在于“缺乏倾听”，从而强化核心方法。第四、课堂小结

结构化总结与元认知反思：“同学们，今天的音乐之旅，我们共同建造了一座‘声音的桥梁’——轮唱。谁能用简单的语言告诉我们，这座‘桥’是怎么搭建起来的？”引导学生自主总结轮唱特点（相同旋律、先后进入、交织进行）。教师板书核心关键词，并鼓励学生课后用简单的图示（如两条错开的波浪线）来描绘他们心中的轮唱。

“今天，你认为自己最大的进步是什么？是唱得更准了，还是更会‘听’了？”通过提问，引导学生进行个人元认知反思。“我发现，当我们都把耳朵‘打开’，用心去倾听伙伴时，我们的声音就自然而然地融合在了一起。这就是合唱的魅力，没有‘我’，只有‘我们’。”

作业布置：1.必做（基础性）：将《大家来唱》的轮唱熟练地演唱给家人听，并教会家人什么是“轮唱”。2.选做A（拓展性）：与家人或同学合作，尝试用轮唱的方式演唱另一首熟悉的短小歌曲（如《两只老虎》）。3.选做B（探究性）：聆听一首经典的轮唱或卡农曲目（如《保卫黄河》片段或帕赫贝尔的《卡农》），感受专业合唱或器乐作品中轮唱艺术的磅礴力量，下次课分享感受。六、作业设计

基础性作业（全体必做）：担任“家庭音乐小讲师”，为家人完整演绎《大家来唱》的轮唱，并清晰地向家人解释“轮唱”是如何进行的。目的是巩固课堂所学，将知识通过“教授他人”的方式内化，同时增进亲子艺术交流。

拓展性作业（鼓励完成）：开展“微型跨界轮唱实验”。选择一首旋律简单、节奏规整的儿歌或诗词（如《春晓》），与一位伙伴合作，为其设计一个简单的轮唱方案（如隔两小节或一句进入），并尝试演唱。旨在将轮唱的基本原理迁移到新的、简化的材料中，培养音乐创编的初步意识与应用能力。

探究性/创造性作业（学有余力选做）：完成一份“我发现的轮唱之美”微型报告。形式不限（可录制音频、绘制图画、或写下文字），内容需包括：1.寻找并记录一首课外听到的运用了轮唱（或类似卡农手法）的音乐作品名称及片段。2.描述这段音乐给你的感受（是连绵不断，还是紧张有趣？）。3.你认为作曲家使用这种手法想表达什么？此作业旨在引导学生将课堂学习与广阔的音乐世界连接，提升音乐鉴赏与探究能力。七、本节知识清单及拓展

★1.轮唱：一种多声部合唱形式。特点是各声部演唱同一旋律，但不同声部依一定时间间隔先后进入，形成旋律线条的交叠与呼应，音响效果丰富，富有动感。

★2.声部：在合唱或合奏中，同时进行的不同的旋律线或音部。在《大家来唱》轮唱中，有第一声部（先行声部）和第二声部（延迟进入声部）。

▲3.卡农：轮唱属于“卡农”手法的一种。卡农原指一种复调音乐写作技法，其特点是同一旋律在不同声部以相同或不同的音高、在不同时间点上重复出现。轮唱是卡农中最通俗易懂的形式。

★4.进入点/间隔：指后续声部开始演唱的时刻。在本课中，第二声部在第一声部开始后两拍（即一个小节）进入，这个时间间隔决定了声部交织的疏密程度。

●5.声部独立性：轮唱演唱的核心要求之一。指每个演唱者必须准确、稳定地完成自己声部的旋律与节奏，不因听到其他声部而犹豫、跟跑或加速。

★6.倾听他声部：轮唱乃至所有合唱艺术的生命线。指在演唱自己声部的同时，主动、有意识地用耳朵去监听其他声部及整体音响，以此调控自己的音高、音量、速度，达到和谐。

▲7.和声音响/音程：当两个或以上不同音高的音同时鸣响时，便构成和声音响。音与音之间的距离叫音程。在轮唱中，由于声部错位，会不断产生不同的音程组合，协和音程带来融合感，是和谐的基础。

●8.内心节奏感：指不依赖于外部声响，而在内心准确、稳定地保持节拍和速度的能力。在轮唱等待进入及演唱过程中，稳定的内心节奏感是维持声部独立与整体同步的内在支柱。

★9.集体协作：合唱的本质是集体艺术。它要求每位成员在保持个性的同时（唱准自己的声部），绝对服从于集体利益（倾听、配合、追求和谐），是个人与集体关系的生动体现。

●10.音乐表现力：在准确演唱的基础上，通过对力度（强弱）、速度（快慢）、音色（明亮或柔和）等要素进行有意识的设计与变化，来表达音乐情感、塑造音乐形象的能力。

▲11.稳定拍感：演唱的基石。指自始至终保持统一、恒定的速度。在轮唱中，拍感不稳会导致声部脱节、混乱。可通过跟随节拍器或指挥的稳定律动来加强。

●12.乐句与呼吸：音乐如同说话，由一个个乐句组成。演唱时需要在乐句间合理换气（呼吸），这既是生理需要，也是音乐分句、表达情感的重要手段。轮唱中，各声部也需遵循统一的乐句感和呼吸点。

▲13.视觉辅助（指挥/手势）：在合唱初期，指挥的手势、教师的表情与肢体语言是统一速度、提示声部进入、传达情感的重要视觉信号，能有效辅助听觉，帮助建立默契。

★14.和谐：合唱追求的终极审美目标。它并非指所有人唱得完全一样，而是指不同声部、不同音高在纵向结合上产生悦耳、融合、平衡的音响效果。和谐需要通过持续的倾听与精细的调整来实现。

▲15.音乐织体：指音乐作品中声部的组合方式与层次关系。齐唱是“单线条”织体，轮唱/合唱则构成了“多线条”的复调或主调织体，使音乐立体化、层次化。

●16.注意力分配：合唱是一项复杂的认知活动，要求演唱者同时处理读谱、发声、控制呼吸、倾听他人、观察指挥等多重任务，是对大脑注意力分配能力的极好锻炼。

▲17.经典轮唱曲例：除《大家来唱》外，中国洗星海的《保卫黄河》（“风在吼”段落）是气势恢宏的轮唱典范；国外帕赫贝尔的《D大调卡农》则是器乐卡农的经典之作，其旋律连绵不断，层层推进，可供拓展聆听。八、教学反思

一、教学目标达成度证据分析：本节课的核心目标是实现《大家来唱》的基本和谐轮唱，并使学生理解“倾听”的重要性。从课堂实况看，绝大多数小组在终环节的完整演绎中，能做到声部清晰、节奏基本统一，尤其在教师强调的结束句上，能够有意识地追求整齐，这标志着“协作演唱能力”目标的初步达成。在知识层面，通过导入与任务一的追问，学生能准确说出轮唱是“相同的旋律先后唱”，表明概念理解到位。然而，“和谐统一”作为高阶目标，仅在小部分组合与瞬间得以较好实现，多数时候还停留在“节奏同步”层面，对音准的相互靠拢、音色的融合追求尚显不足。这提示下一阶段需设计更精细的、针对音程和谐感的听觉比对训练。

二、教学环节有效性评估：1.导入环节的“声音魔方”听觉对比成功制造了认知冲突，激发了探究兴趣，学生“像波浪”的比喻生动地切中了轮唱的特质，为后续学习奠定了良好的心理与认知起点。2.新授环节的任务链整体遵循了“分声部巩固—协作初体验—倾听聚焦—完整艺术化”的认知逻辑，层层递进。其中，“任务三（听觉小雷达）”是承上启下的关键枢纽，它成功地将学生的注意力从“如何唱”部分转向了“如何听”，课堂氛围在此环节明显从“热闹的演唱”转向“专注的聆听与调试”。“任务四”中尝试撤除部分指挥依赖，虽然对部分学生构成挑战，但有效促使他们从依赖外部信号转向依赖内部听觉与同伴默契，是能力内化的重要一步。3.巩固与小结环节的分层设计，让不同层次的学生均有事可做、有挑战可选。“轮唱创编小实验”虽只有少数学生尝试，但其展示激发了全班的创意火花，起到了良好的思维拓展作用。元认知提问“你更会‘听’了吗？”促使学生回顾学习过程，将无意识的体验提升为有意识的策略认知。

（一）对不同层次学生的深度剖析：在小组活动中观察可见，节奏感强、自信的学生往往担任了小组的“定速锚”，他们能较好地保持稳定并影响同伴，他们是课堂的“稳定器”。部分性格内向但听觉敏锐的学生，在“监听对方”任务中表现出色，能精准发现声部间的微小偏差，他们是潜在的“调律师”，教师应及时发现并赋予其“声部质量监督员”的角色，提升其参与感和价值感。而少数基础薄弱的学生，在完整轮唱中仍显吃力，容易陷入“跟唱”模式。针对他们，除了在分组时安排其与“稳定器”同组，更需在课前或课中提供“旋律私教”时间，确保其单声部演唱的牢固性，这是他们参与协作的前