七年级音乐下册：闽西民歌《采茶灯》鉴赏与表现

七年级音乐下册：闽西民歌《采茶灯》鉴赏与表现一、教学内容分析从《义务教育艺术课程标准（2022年版）》视域审视，本课属于“欣赏”与“表现”学习领域的深度融合。知识技能图谱聚焦于中国汉族民歌中山歌、小调体裁的辨识，具体落实为对福建龙岩《采茶灯》（后发展为《采茶扑蝶》）的旋律、节奏、调式、方言唱词等音乐要素的感知与分析。其在单元知识链中，上承地域性民歌的风格认知，下启民间音乐与舞蹈、戏曲的综合性艺术形态探究，具有承上启下的枢纽作用。过程方法路径强调“听觉先行，体验为核”，引导学生通过聆听、模唱、律动、讨论等实践，经历“感知—分析—理解—表现”的完整艺术体验过程，渗透音乐学中“田野采风”般的聆听与探究意识。素养价值渗透方面，本课是培育学生“审美感知”与“文化理解”素养的优质载体。乐曲欢快的旋律与劳作的节奏，蕴含着劳动人民乐观向上的精神风貌；其从民间灯舞音乐到世界名曲的演变，则是“艺术表现”与“创意实践”的生動案例，可自然渗透对非物质文化遗产的保护意识与家国情怀。基于“以学定教”原则进行学情诊断：七年级学生已具备初步的音乐要素感知力与小组合作能力，对富有律动感的音乐兴趣浓厚。然而，其已有基础与障碍并存：多数学生对闽西方言及地域文化陌生，可能对唱词学习产生畏难情绪；乐曲中典型的“切分”与“前十六后八”节奏型，是节奏模仿的潜在难点。过程评估设计将贯穿课堂：通过导入环节的“听后感”分享进行前测，把握初步审美直觉；在新授环节，通过观察学生模唱的音准、节奏准确度及律动编创的协调性，进行形成性评价。教学调适策略据此制定：针对节奏难点，采用“声势律动”可视化辅助；针对方言障碍，提供注音歌词并强调韵味而非字正腔圆；针对表现力的差异，设计分层创作任务，让每位学生都能在“最近发展区”获得成功体验。二、教学目标知识目标：学生能够准确辨识《采茶灯》的民歌体裁（小调），并描述其来源于福建龙岩的“采茶灯”舞蹈音乐的基本背景；能阐述乐曲旋律欢快、节奏鲜明的主要特点，并理解其与采茶劳动场景的关联。能力目标：学生能够运用轻快的声音，基本准确地模唱《采茶灯》的核心乐句；能在教师引导下，以小组协作方式，依据音乐情绪与节奏特点，创编并展示一段简短的采茶律动或节奏声势。情感态度与价值观目标：通过沉浸式体验，学生能主动感受乐曲中蕴含的劳动之美与生活情趣，萌发对闽西地区民间音乐文化的兴趣与尊重，增强对中华民族多元音乐文化的认同感。科学（学科）思维目标：学生能初步运用音乐要素（如节奏型、旋律走向）分析音乐形象与情感的表达，建立“形式服务于内容”的音乐分析思维路径，例如，能指出“密集的节奏型如何模拟采茶的灵巧动作”。评价与元认知目标：学生能依据清晰的节奏、协作的有效性、表现的自信度等量规，对自身及同伴的模唱与创编表现进行简要的互评与自评，并能反思在学唱与创作过程中的策略得失。三、教学重点与难点教学重点在于引导学生深入感知《采茶灯》的音乐风格，并建立其与地域文化、劳动场景的有机联系。确立依据源于课标对“文化理解”核心素养的要求，即音乐学习需超越孤立的声音感知，触及文化语境。该重点亦是理解中国民歌“歌以咏事、乐以象形”美学特征的关键节点，对后续学习各地民歌具有方法论意义上的奠基作用。教学难点主要有二：一是乐曲中富有动力的切分节奏与前十六后八节奏型的准确模仿与表现；二是用非母语方言（闽西客家语系唱词）把握歌曲的韵味。预设依据基于学情分析：节奏难点源于学生对复杂节奏型的身体协调性与内心节拍稳定性的挑战；方言难点则涉及语音陌生感与音乐风格把握之间的认知隔阂。突破方向在于将节奏转化为身体律动，将方言学唱聚焦于语气与韵律的模仿，降低技术焦虑，提升体验乐趣。四、教学准备清单1.教师准备1.1媒体与教具：制作多媒体课件，内含《采茶灯》音频、不同演奏版本视频、闽西茶山风光与采茶劳作图片、核心乐谱与注音歌词。准备钢琴或电子琴。1.2学习任务单：设计分层学习任务单，包含旋律线绘制、节奏型填空、创编记录表等。1.3环境布置：将课桌椅布置成便于小组讨论与展示的“U”形或小组岛屿式。2.学生准备预习要求：通过网络简单了解福建龙岩的茶文化。穿着便于活动的服装。五、教学过程第一、导入环节1.情境创设与对比聆听：“同学们，上课前，我们先听两段音乐，请大家闭上眼睛，用心感受。”（先播放一段节奏强劲的电子流行音乐片段，约30秒；紧接着无缝切换至《采茶灯》纯音乐版片段）。“好，请睁开眼。告诉我，这两段音乐给你的感觉有什么不同？如果第一段音乐适合在都市街头，那第二段音乐，仿佛把你带到了什么地方？”1.1问题提出与旧知唤醒：学生可能回答“山区”、“田野”、“有劳动的感觉”。教师追问：“非常好！这是一种劳动中产生的音乐。上学期我们学过《军民大生产》，那是北方劳动号子。今天，我们要去祖国的东南山区——福建龙岩，听听那里的茶农们在劳动中唱出了怎样的旋律。这首曲子就叫《采茶灯》。”1.2路径明晰：“这节课，我们将化身音乐探索者，完成三个任务：一是‘听茶’，听出音乐的基本情绪与画面；二是‘品茶’，品味音乐中最有特色的节奏与旋律‘味道’；三是‘演茶’，尝试用歌声和动作来表现这首地道的闽西民歌。大家准备好出发了吗？”第二、新授环节任务一：初闻茶香——整体感知与意象描绘教师活动：完整播放《采茶灯》声乐版，同时投影闽西茶山云雾缭绕、采茶女巧手翻飞的图片。聆听前提出问题引导：“请边听边看，这首歌曲带给你最强烈的情绪是什么？你仿佛看到了怎样的画面？”播放后，邀请23名学生分享初步感受。教师用关键词（如：欢快、活泼、灵巧、热闹）在黑板上进行记录和归类，并总结：“大家的耳朵很灵！这确实是一首情绪欢快、描绘采茶劳动场景的乐曲。它可不是凭空想象，而是来自一种叫‘采茶灯’的民间舞蹈，后来音乐家们把它整理成了现在我们听到的歌曲。”学生活动：安静聆听，结合视觉提示进行音乐想象。主动或受邀请分享自己的听觉感受与联想画面，用语言描述初步体验。即时评价标准：1.聆听是否专注，能否从音乐中捕捉基本情绪（如欢快、优美）。2.能否将音乐情绪与教师提供的视觉素材或自身经验进行关联，描述出具有一定画面感的联想。3.表达是否清晰、自信。形成知识、思维、方法清单：★核心认知：《采茶灯》是情绪欢快、描绘劳动场景的福建龙岩民歌。其艺术源头是民间舞蹈“采茶灯”，这是理解其音乐特性的文化背景。▲方法引导：欣赏音乐的第一把钥匙是“直觉感受”，无需害怕“听不懂”，每个人的第一感觉都值得尊重。联想与想象是走进音乐世界的重要桥梁。任务二：细辨茶韵——核心节奏探究与模唱教师活动：“欢快的情绪是如何通过音乐传递出来的？奥秘藏在节奏里。”课件突出显示歌曲前两小节的节奏谱例（含切分节奏与前十六后八）。教师先用“哒”慢速朗读节奏，引导学生拍腿跟读。随后，将其与采茶动作关联：“大家看这个‘前十六后八’的节奏，哒哒哒，像不像采茶时手指快速捻下两片嫩叶，然后放进篮子里那个灵巧的动作？”接着，教师弹琴或播放片段，带领学生用“la”模唱这包含特色节奏型的核心乐句（约4小节）。重点关注节奏的准确性与轻盈感。学生活动：观察节奏谱，跟随教师进行节奏朗读与拍击练习。将节奏型与教师提示的劳动动作进行关联想象。跟随钢琴或音频，尝试模唱核心乐句，注意模仿节奏的跳跃感。即时评价标准：1.节奏模仿是否准确，特别是切分音的时值把握。2.模唱时是否表现出轻盈、欢快的音色。3.能否理解节奏与劳动动作的隐喻关系。形成知识、思维、方法清单：★核心概念：“前十六后八”(XXX)与“切分节奏”(XXX或XXX)是塑造《采茶灯》轻快、灵动感的关键节奏型。★学科思维：音乐要素（如节奏）不是抽象的符号，它能直接模拟、象征或引发对特定形象（如灵巧的采茶动作）的联想。这是音乐表现力的基础。▲教学提示：将节奏身体化、动作化，是解决节奏难点的有效策略。对于节奏感稍弱的学生，可允许其只专注于稳定拍腿，感知律动。任务三：深味茶语——旋律特点与方言韵味感知教师活动：“旋律是音乐的骨架，我们来摸摸它的‘走向’。”教师边唱核心旋律边用手在空中画出旋律线（大致呈波浪式起伏）。提问：“这条旋律线是平稳的直线，还是起伏的山峦？”引导学生感知其波浪式的流畅与跳跃。随后，引入方言唱词学习。“用普通话唱有味道，但用当地的龙岩方言唱，味道才最正宗。”出示第一句歌词的注音（如：“正（zhang）月（ngoi）里（li）来（loi）是（si）新（xin）年（ngin）”）。教师范读、范唱，强调方言的声调与韵味，而非苛求字字精准。解释关键词如“正（zhang）月”的发音趣味。带领学生模仿学唱这一句。学生活动：跟随教师手势，感知旋律的起伏走向。观察注音歌词，聆听教师范读范唱，大胆尝试模仿第一句的方言发音与歌唱韵味，体验语言与音乐结合产生的独特风格。即时评价标准：1.能否通过手势或语言描述感知旋律的起伏特点。2.是否敢于尝试方言模仿，其模仿是否抓住了语调的韵律感。3.是否表现出对方言唱法的新奇与探索兴趣。形成知识、思维、方法清单：★核心概念：《采茶灯》旋律多采用波浪式进行，级进与跳进结合，流畅而富有弹性。方言是民歌地域风格的重要组成部分，其声调直接影响旋律的韵味。★文化理解：学习方言唱段，是贴近音乐原生文化语境的最直接方式。它让我们感受到“一方水土养一方人，一方人唱一方歌”的文化多样性。▲易错点提示：学生易将方言学习视为语言障碍。应强调“韵味为先”，鼓励模仿语气，避免因追求发音绝对准确而挫伤演唱积极性。任务四：融情于境——小组协作律动创编教师活动：“音乐响起来，身体也想动起来。现在，请各小组化身为小小采茶艺术团，为这首《采茶灯》的一个乐段（播放指定30秒片段）设计一套采茶律动。可以模拟采茶、挑担、扑蝶（联系《采茶扑蝶》）等动作，也可以设计简单的节奏声势。要求：动作必须贴合音乐的节奏与情绪。”教师分发创编记录单，巡视指导，为有困难的小组提供动作词汇提示（如：轻掐、翻腕、点头、踏步）。学生活动：以45人为单位进行小组讨论与创编。根据音乐片段，商讨并设计能体现采茶劳动特点、符合音乐节奏的肢体动作或声势组合。进行组内排练，推选展示代表。即时评价标准：1.创编的动作或声势是否与所选音乐片段的节奏特点明显契合。2.小组内部是否进行了有效分工与协作。3.展示时是否自信、有表现力。形成知识、思维、方法清单：★能力整合：此任务是对前三个任务所学（情绪、节奏、形象）的综合应用与创造性转化，是“艺术表现”与“创意实践”素养的落脚点。★方法提炼：律动创编是理解音乐结构的有效手段。通过设计动作，学生实际上在无意识中分析着乐句的起止、节奏的疏密。▲差异化支持：对于创意丰富的小组，鼓励其增加简单队形变化；对于内向或动作协调性弱的学生，可承担节奏拍击或扮演“茶树”等静态角色，确保全员参与。第三、当堂巩固训练基础层（全员参与）：跟随音频，集体完整演唱歌曲的第一段（可使用普通话版）。教师重点关注之前强调的节奏难点与欢快情绪的保持。“来，让我们把茶山的欢乐唱出来，注意手指采茶的那个灵巧节奏！”综合层（小组展示）：各小组轮流展示任务四中创编的采茶律动片段。其他小组作为观众，依据“节奏契合度”、“动作创意性”、“小组协作度”三个维度进行观察与评价。教师邀请12个小组进行点评。挑战层（个人或自愿组合）：提供《采茶灯》主旋律的简单简谱，邀请有乐器特长的学生（如竖笛、口风琴）尝试吹奏核心乐句，或鼓励学生用不同的速度（稍慢、稍快）演唱，感受速度变化对音乐形象的影响。反馈机制：小组展示后，立即进行同伴互评与教师点评。教师选取一个“节奏契合”做得好的案例和一个“创意独特”的案例进行放大表扬，具体说明好在哪里。对普遍存在的共性问题（如节奏不稳）进行集中示范与纠正。第四、课堂小结“今天的音乐之旅就要接近尾声了，我们一起来梳理一下收获。谁能用一句话告诉我，《采茶灯》是一首怎样的歌？”引导学生从情绪、地域、体裁方面总结。教师板书框架：“闽西龙岩——采茶劳动——欢快小调——节奏灵动——方言韵味”。作业布置：1.必做（基础性）：将《采茶灯》欢快地唱给家人听，并向他们介绍这首民歌的来源地。2.选做A（拓展性）：查找《采茶扑蝶》的器乐演奏版视频，对比欣赏，记录下音乐情绪或乐器使用上的新发现。3.选做B（探究性）：尝试了解一种你家乡或你感兴趣地区的代表性民歌，下节课用一句话向大家推荐。“音乐就像一扇窗，透过《采茶灯》，我们瞥见了闽西茶山的芬芳。希望这扇窗能打开你们探索更多民间音乐宝藏的兴趣。”六、作业设计基础性作业：熟练、有表情地背唱《采茶灯》第一段歌词（普通话版），并能用拍手或踏步准确表现歌曲中的典型节奏型。拓展性作业：观看《采茶扑蝶》舞蹈或器乐演奏视频，撰写一份简短的“聆听/观看笔记”（100150字），描述其与课堂所学的歌曲版在音乐情绪、表现方式上有何异同，并思考音乐从民间到舞台的演变可能带来的变化。探究性/创造性作业：（二选一）1.微型创作：以“校园课间”为主题，尝试用《采茶灯》的核心节奏型（XXX或XXX），编创24小节的节奏短句，并配上简单的动作。2.跨学科探究：结合地理或历史知识，简要探究福建茶文化兴盛的自然与人文原因，并思考这对当地民间音乐产生了怎样的影响。七、本节知识清单及拓展★1.《采茶灯》的基本属性：这是一首源于福建省龙岩市的汉族民歌，属于民歌体裁中的“小调”。最初是民间歌舞“采茶灯”的伴奏音乐，后经加工改编成声乐曲《采茶灯》及器乐曲《采茶扑蝶》。其音乐形象鲜明，生动描绘了茶农劳动时的愉快场景。★2.核心音乐要素——节奏：歌曲大量运用“前十六后八”（XXX，如“正月里来”）和“切分节奏”（XXX或XXX），这两种节奏型赋予了音乐轻盈、跳跃的动感，是模拟采茶动作灵巧感的关键。教学中可通过“拍念动”结合的方式深化体验。★3.核心音乐要素——旋律与调式：旋律多采用五声音阶（如徵调式），进行以波浪式起伏为主，级进与跳进相结合，流畅优美且朗朗上口。旋律的起伏与方言声调紧密相关，共同塑造了浓郁的地方风格。★4.方言与韵味：使用龙岩方言（属客家语系）演唱是原汁原味表现该曲风格的重要一环。学习时重点在于模仿其语调韵律和咬字感觉，而非追求语言学上的绝对准确。例如，“正（zhang）月”的发音就颇具特色。▲5.文化语境与价值：《采茶灯》是闽西茶文化的音乐结晶，反映了劳动人民的生活情趣与乐观精神。它从乡村场院走上艺术舞台，并被列为非物质文化遗产，体现了民间艺术的强大生命力与文化价值。▲6.关联拓展——《采茶扑蝶》：由《采茶灯》音乐改编而成的器乐曲，结构更为庞大，情绪对比更丰富，并加入了“扑蝶”的嬉游形象。对比欣赏此版，可以理解民间音乐素材如何被专业创作所吸收与发展。★7.学科思维方法：本课贯穿“听觉体验—要素分析—文化关联—创造性表现”的音乐学习路径。强调将抽象的节奏、旋律与具体的劳动形象、生活场景相联系，是理解中国民歌“音乐源于生活”本质的重要思维方式。八、教学反思（一）教学目标达成度分析：本节课预设的知识与能力目标基本达成。通过层层递进的任务，学生能准确描述《采茶灯》的来源与情绪特点，多数学生能较准确地模唱核心乐句并参与律动创编。情感目标在学生对方言模仿的好奇与小组创编的投入中可见端倪，但“文化理解”的深度，尤其是对非遗价值的认同，可能需后续课程持续渗透才能内化。元认知目标通过课堂中的互评与小结环节初步触及，但学生系统反思学习策略的能力仍需长期培养。（二）教学环节有效性评估：导入环节的“对比聆听”迅速制造认知反差，成功激发了探究兴趣。新授环节的四个任务逻辑连贯：“初闻”建立整体印象，“细辨”攻克技能难点，“深味”触及文化内核，“创编”实现综合应用，符合“感知分析表现”的认知规律。其中，“节奏动作化”与“方言韵味化”的策略有效化解了预设难点。巩固环节的分层设计照顾了差异，但小组展示时间稍显仓促，部分组的创意未能充分展现。（三）学生表现与差异化应对深度剖析：课堂中明显观察到学生的三种倾向：一部分“表现型”学生积极投入演唱与创编，是小组的引领者；一部分“分析型”学生更乐于观察节奏谱、总结旋律特点；少数“安静型”学生参与讨论但不主动展示。教学支持策略基本有效：律动创编为“表现型”提供了舞台，图谱分析满足了“分析型”的需求，而担任节奏