小学音乐三年级下册《红旗颂》赏析教学设计

小学音乐三年级下册《红旗颂》赏析教学设计一、教学内容分析  本课依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》“欣赏”领域的要求进行设计，聚焦于“感受与欣赏”这一核心艺术实践。从知识技能图谱看，本课处于“音乐表现要素”与“音乐情绪情感”认知的交汇点。学生需在前序课程已建立的节奏、速度、力度等基本概念基础上，进一步学习辨识旋律走向、音色变化与乐曲结构（如引子主题尾声的初步感知），并理解这些要素如何协同作用，塑造鲜明的音乐形象与情感氛围。其认知要求从“识记”单一要素，提升至“理解”要素间的关联并“应用”于音乐描述，为后续学习更复杂的曲式奠定基础。过程方法上，本课强调“聆听”作为首要路径，通过结构化、递进式的聆听任务（如分段聆听、对比聆听、主题跟唱），引导学生从感性体验走向理性分析，初步体验“描述分析解释评价”的音乐鉴赏方法。素养价值层面，《红旗颂》这一经典管弦乐作品是绝佳的育人载体。其宏伟壮丽的音乐语言，生动描绘了红旗招展、胜利凯旋的画卷，蕴含着深厚的家国情怀与民族自豪感。教学旨在通过音乐本体赏析，使学生在审美感知中自然生发情感共鸣，实现“以美育人、以情动人”的价值渗透，培养其文化理解的核心素养。  学情方面，三年级学生正处于从具体形象思维向抽象逻辑思维过渡的关键期。他们活泼好动，对节奏鲜明、旋律优美的音乐有天然好感，具备初步的音乐模仿与表现欲。然而，持续专注聆听长篇器乐作品的能力尚在发展中，对音乐要素的综合感知与分析能力较为薄弱，容易停留在“好听”“有劲”等表层感受。部分学生可能对交响乐队编制陌生，对不同乐器音色的辨识存在困难。基于此，教学将设计多元参与通道：对于听觉感知敏锐的学生，引导其担当“小小音乐侦探”，细致描述音色与旋律变化；对于偏好动觉的学生，提供随乐律动、手势模拟指挥等参与方式；对于需要支持的学生，提供图形谱、关键词提示卡等可视化支架。课堂中将通过设问追问、观察学生肢体反应、聆听其音乐描述语言等方式进行动态评估，及时调整聆听任务的引导语和示范深度，确保各层次学生都能在“最近发展区”内获得审美体验与认知提升。二、教学目标  知识目标：学生能够辨识《红旗颂》中“歌唱性”与“进行曲”风格的主题旋律，并能结合图形谱或肢体语言，描述其旋律线条的基本走向（如上行、波浪形）；能听辨出乐曲中弦乐、铜管乐等主要乐器组音色的显著变化，并了解其与音乐情绪塑造的关联。  能力目标：学生能在教师引导下，通过分段聆听、对比聆听，初步感知乐曲“引子主题呈现展开再现尾声”的大致结构轮廓；能够运用适宜的词汇（如庄严、激昂、宽广、温暖）和简单的身体律动，较为准确地表达对音乐情绪与形象的感受。  情感态度与价值观目标：学生在聆听与体验《红旗颂》的过程中，能自然产生对红旗所象征的革命精神与胜利光辉的敬仰之情，萌生民族自豪感；在小组交流音乐感受时，能认真倾听同伴的见解，尊重不同的审美体验。  学科思维目标：重点发展“音乐联想与想象”思维，通过创设情境、联觉体验，引导学生将听觉感知转化为内心视像与情感体验；初步渗透“音乐要素分析”思维，建立“什么样的音乐（要素）让你产生了这样的感受？”的思考路径。  评价与元认知目标：学生能依据“音乐感受描述是否具体”（如使用了哪些音乐词汇、是否结合了听到的某一处变化）这一简单标准，对自己和同伴的课堂发言进行初步评价；能在课堂小结时，回顾自己本节课最投入的聆听时刻，反思是哪种参与方式（听、唱、动、画）帮助自己更好地理解了音乐。三、教学重点与难点  教学重点：感知并描述《红旗颂》核心主题的音乐形象与情绪特征，初步理解音乐要素（如旋律、音色、力度）在塑造形象中的作用。确立依据在于，课标在第三学段强调“听辨音乐中突出的表现要素，感知其表现作用”，此重点直指“审美感知”核心素养。同时，对主题音乐的深度体验是理解整部作品情感内涵的基石，也是连接感性体验与理性分析的枢纽。  教学难点：在于如何引导三年级学生从整体性、模糊的听觉感受，走向有依据、分层次的音乐描述，即跨越从“觉得辉煌”到“为什么觉得辉煌”的思维门槛。预设难点成因在于，作品音响丰富、结构宏大，学生易被整体音响包围而难以聚焦具体要素；同时，将抽象听觉感受转化为具体语言或动作表达，需要一定的思维加工与词汇支持。突破方向在于设计具身化的、聚焦的聆听任务，并提供“听觉工具箱”（如图形谱、色彩卡、动作库、词汇库）作为思维脚手架。四、教学准备清单1.教师准备1.1媒体与教具：多媒体课件，内含《红旗颂》权威音频（及关键段落剪辑）、乐曲结构示意图、主题旋律图形谱、代表性乐器组（弦乐、铜管乐）图片与音色简介视频。1.2学习支持材料：“我的聆听足迹”学习任务单（内含图形谱勾画区、情绪色彩涂鸦区、关键词选择区）；红绸巾（若干条）。2.学生准备  预习任务：观察一面国旗，思考“红旗”会让你联想到哪些画面、色彩或词语。3.环境布置  教室座椅调整至便于分组讨论与轻度身体律动的空间；黑板预留板块用于张贴学生生成的“音乐感受词云”。五、教学过程第一、导入环节  1.情境创设与经验唤醒：播放一段天安门广场升旗仪式的无声视频，画面聚焦于迎风飘扬的五星红旗。“同学们，如果此刻，我们要为这面庄严升起的红旗配上一段背景音乐，你认为应该是怎样的？是轻柔的？欢快的？还是……？”让学生用词语或简短句式描述他们心中的音乐。  1.1核心问题提出与聆听期待建立：“大家描绘得都很有画面感。今天，我们就来聆听一首专门为红旗创作的经典管弦乐曲——《红旗颂》。让我们带着一个问题走进音乐：作曲家吕其明爷爷，是用什么样的‘音乐画笔’，画出了他心中的红旗？”简要说明我们将通过“初探画布（整体感受）—细描笔触（分段赏析）—回味画卷（整体回顾）”的路径来寻找答案。第二、新授环节  本环节采用支架式教学，通过五个递进任务，引导学生主动建构对《红旗颂》的音乐理解。任务一：初聆全曲，勾勒“音乐画卷”整体印象  教师活动：完整播放《红旗颂》引子至第一主题呈示部（约前2分钟）。播放前，出示引导性问题：“闭上眼睛听，这段音乐带给你的第一感觉是什么？它让你仿佛‘看’到了怎样的画面或色彩？”音乐结束后，不急于让学生回答，先邀请几位学生用肢体（如手臂的起伏、身姿的挺拔）简单模拟一下刚才音乐带给他们的“形状”或“力量感”。然后组织小组交流，提示：“除了‘很激动’，能不能试着说说，是音乐中‘什么’让你激动？是突然变强的声音？还是那号角般嘹亮的开头？”  学生活动：闭目专注聆听。尝试用身体动作即时反应音乐带来的触动。在小组内分享初步感受，在教师引导下，尝试将模糊感受与“声音的强弱”、“旋律的起伏”、“乐器的音色”等具体要素建立初步联系。  即时评价标准：1.聆听专注度：能否在音乐播放期间保持安静、投入的状态。2.表达意愿与独特性：是否愿意分享感受，表达是否有个体特点（如“我觉得开头像太阳一下子跳出来”）。3.初步的要素联系：在教师追问下，能否提及一两个与音乐特征相关的点（如“声音是从弱到强的”、“有小号的声音”）。  形成知识、思维、方法清单：★整体聆听第一印象至关重要，这是所有精细分析的起点，尊重每个学生的原始感受。▲音乐联觉的启动：引导将听觉通感为视觉（画面、色彩）、动觉（力量、形状），是深化音乐体验的有效方法。◆“描述追问”策略：当学生给出概括性感受时，追问“音乐中的什么让你有这样的感觉？”，是推动思维深化的关键提问。任务二：聚焦“红旗”主题，描摹旋律线条  教师活动：剪辑播放“红旗主题”（弦乐奏出的宽广旋律段）。“刚才这段如歌的旋律，就是乐曲的‘红旗主题’。我们来当一回‘旋律登山员’，用手势画出它的高低起伏。”教师率先示范，用手臂的平缓起伏模拟旋律的波浪式进行。再次播放，带领学生一起“画旋律线”。随后，出示简化图形谱（一条波浪形的旋律线）。“看，图形谱也画出了类似的线条。大家觉得，这样起伏宽广的旋律，像红旗在怎样飘动？（是急促的抖动？还是舒展的飘扬？）”引导学生跟琴用“lu”轻声模唱主题首句，体验旋律的歌唱性。  学生活动：跟随教师手势和图形谱，视觉、动觉、听觉协同感知主题旋律的线条。用语言描述旋律特征（如“很连贯”、“像波浪一样”），并联想红旗飘扬的形象。尝试模唱，用声音直接体验旋律的优美与宽广。  即时评价标准：1.多感官协调：能否较好地协调听觉、视觉与手势动作，跟随音乐画出大体正确的旋律线。2.联想与描述的匹配度：对旋律特征的描述（如“舒展的”）是否与红旗飘扬的联想形象相符。3.模唱的参与度与表现：是否愿意并尝试用声音模仿旋律的韵味，而非仅关注音高。  形成知识、思维、方法清单：★核心主题旋律的感知：此主题是乐曲的灵魂，其宽广、抒情的波浪形旋律线，塑造了红旗庄严、崇高、迎风舒展的核心形象。▲图形谱的支架作用：将抽象的听觉旋律转化为可视的线条，极大地降低了学生感知音乐形态的认知负荷。◆“唱”的深化体验：模唱不仅是模仿，更是内化音乐语汇、建立肌肉记忆的过程，能深化对旋律性格的理解。任务三：对比聆听，辨识“音乐画笔”之音色  教师活动：对比播放两段音乐：一段由弦乐群演奏的“红旗主题”（温暖宽广），一段由铜管乐（小号、长号）奏出的类似进行曲风格的昂扬段落。“听，画‘红旗’的‘音乐画笔’换了吗？这两支‘画笔’的颜色和质感一样吗？”播放前，展示弦乐器与铜管乐器的图片，并播放其单独的音色片段，建立初步音色概念。对比聆听后，引导学生用词汇形容不同“画笔”的感觉（如弦乐：温暖、柔和、连绵；铜管：辉煌、嘹亮、有力量）。  学生活动：观看乐器图片与聆听音色范例，建立视觉与听觉的关联。在对比聆听中，专注分辨音色的差异。尝试运用教师提供的词汇库或自己的语言，描述两种音色带来的不同听觉感受，并联想它们分别适合描绘红旗的哪个方面（如弦乐描绘红旗的质地与情感，铜管描绘红旗的威严与光辉）。  即时评价标准：1.音色辨别的清晰度：能否明确听出两段音乐音色的显著不同。2.描述词汇的丰富性与准确性：能否运用至少一个相对准确的词汇描述每种音色特质。3.联想的合理性：对音色表现功能的联想是否与其音乐特性有一定关联。  形成知识、思维、方法清单：★乐器音色是重要的音乐表现要素：不同乐器组如同画家手中的不同颜色，弦乐擅长表现抒情、温暖，铜管擅长表现辉煌、力量。▲对比聆听的有效性：将不同音色并置对比，能快速放大其特质，加深学生印象。◆建立“音色情感形象”联结：引导学生思考“为什么这里要用这种音色？”，是理解作曲家创作意图、深化音乐理解的桥梁。任务四：身临其境，体验结构中的情感起伏  教师活动：引导学生回顾已听过的片段（引子号角、弦乐主题、铜管进行曲），并告知它们按一定顺序组合，构成了乐曲的“故事线”。播放一个包含“引子主题A（弦乐）主题B（铜管进行曲）主题A再现”的较长连贯段落（约34分钟）。设计“听音乐，举彩巾”活动：当听到深情、宽广的“红旗主题”时，手持红绸巾缓慢、舒展地舞动；当听到铿锵、有力的进行曲段落时，手握红绸巾做出坚定、有力的节奏性动作（如左右挥动）；当音乐情绪达到高潮时，可自由表达。  学生活动：在教师勾勒的“音乐故事线”指引下，连贯聆听。根据音乐情绪与形象的变化，用红绸巾这一道具进行即兴、有控制的律动反应，用身体“记住”不同主题的出现及其情绪对比。  即时评价标准：1.对音乐结构变化的反应灵敏度：能否在音乐主题转换时，较及时地调整动作方式。2.动作与音乐情绪的契合度：动作的力度、幅度、速度是否与所听段落的基本情绪相符。3.参与的创意与节制：能否在理解音乐的基础上进行有个性的表达，同时不影响整体聆听。  形成知识、思维、方法清单：★音乐结构的初步感知：音乐不是杂乱无章的，主题的呈示、对比、再现构成了情感发展的逻辑。▲律动作为深度参与方式：有控制的律动是儿童内在节奏感的外化，能有效帮助其内化音乐结构与情绪变化。◆“道具”的妙用：红绸巾既是红旗的象征物，也是将音乐动态可视化的工具，增强了体验的趣味性与沉浸感。任务五：关联历史，深化情感共鸣  教师活动：在学生对音乐本体有了一定体验后，简要介绍《红旗颂》的创作背景（1965年，为纪念抗日战争胜利20周年而作）。“作曲家将他对革命先辈的崇敬、对胜利的欢欣，都融进了音符里。现在，让我们带着这份了解，再次聆听乐曲最辉煌的高潮部分。想一想，这喷薄而出的音乐洪流，歌颂的仅仅是‘一面旗’吗？它更是在歌颂什么？”播放高潮段落，并配合展现一些反映民族奋斗、胜利与新时代发展的经典图片（如长征、开国大典、航天成就等）。  学生活动：了解作品背景，建立音乐与历史情感的联结。在视听结合中再次聆听高潮部分，情感体验得以深化和升华。尝试表达此刻对音乐的理解，可能上升到对精神、对人民、对祖国的歌颂。  即时评价标准：1.情感投入的深度：在了解背景后的聆听中，是否表现出更深的情感共鸣（如神情更专注、肃穆）。2.理解层次的提升：对音乐歌颂对象的理解，能否从具体物象（红旗）延伸到抽象精神（奋斗、胜利、崇高理想）。  形成知识、思维、方法清单：★音乐是时代的回响：了解创作背景，能为音乐体验提供历史与文化语境，使审美感受更加丰厚、立体。▲音画结合的渲染力：在关键处使用恰当的视觉素材，能有效激发情感，促进价值认同。◆情感教育的升华点：音乐审美的最高层次之一是文化理解与价值认同，此环节是实现从“美”到“德”自然过渡的关键。第三、当堂巩固训练  设计分层巩固活动，学生根据自身兴趣与能力选择参与一项或多项：  基础层（感知与识别）：完成“我的聆听足迹”任务单。根据播放的乐曲片段（主题A、主题B），在图形谱上勾画对应的旋律线大致形状，并从词汇库中圈选出匹配的情绪词语。  综合层（描述与关联）：以“我心中的《红旗颂》”为题，进行简短的口头或书面描述（一两句话）。要求必须包含一个具体的音乐要素（如“当铜管乐器响亮地奏起时”），并说明它带给你的感受或联想（如“我感到无比自豪，仿佛看到了胜利的队伍”）。教师选取典型描述进行分享与点评。  挑战层（创意表达）：小组合作，用红绸巾作为主要道具，为“红旗主题”片段设计一组简单的集体造型或动作组合，用身体姿态“凝固”音乐带来的瞬间画面感，并派代表阐述设计意图。  反馈机制：采用“教师巡回指导+典型样例点评+同伴互启”相结合的方式。教师重点指导基础层学生准确建立音形关联；选取综合层中描述具体、有特色的语句进行朗读展示，树立榜样；组织全班欣赏挑战层小组的创意展示，并引导其他学生从“动作是否贴合音乐情绪”角度给予积极评价。第四、课堂小结  知识整合：邀请学生共同回顾，教师以简笔画或关键词在板书记录：“音乐画卷：《红旗颂》”——“画笔（要素）：旋律（波浪形）、音色（弦乐温暖/铜管辉煌）”——“色彩（情绪）：庄严、激昂、深情、自豪”。引导学生看着板书，尝试简述“作曲家如何用音乐描绘红旗”。  方法提炼：“今天，我们用了哪些好方法来欣赏这首长长的乐曲呢？（学生回忆：闭眼听想象、画旋律线、对比音色、随音乐动一动、了解背景……）对了，下次遇到好听的乐曲，你也可以试试这些方法。”  作业布置与延伸：  1.必做（基础性）：将《红旗颂》“红旗主题”的旋律哼唱给家人听，并向他们介绍这段音乐让你想到了什么。  2.选做A（拓展性）：找一找生活中还有哪些场合会播放类似《红旗颂》这样庄严、宏伟的音乐（如运动会颁奖、重要庆典），记录下来。  3.选做B（探究性）：尝试用线条和色彩，为自己最喜欢的一段《红旗颂》音乐画一幅“听觉抽象画”，并为画作取一个名字。六、作业设计  基础性作业：全体学生必做。熟练模唱《红旗颂》中“红旗主题”（弦乐主题）的旋律片段（约2乐句），要求旋律基本准确，并能带着舒展、深情的情感演唱。此作业旨在巩固对核心主题的音乐记忆与情感体验，是听觉内化的延伸。  拓展性作业：鼓励大多数学生完成。创设情境：“学校运动会颁奖仪式需要一段背景音乐。”学生需从本节课聆听的《红旗颂》片段中，选择一段（如引子号角或进行曲段落）推荐给组委会，并撰写或录制一段简短的推荐理由（50字左右），需结合音乐特点（如：“推荐开头号角声，因为它响亮、有号召力，能立刻让全场安静并聚焦领奖台”）。此作业旨在促使学生在真实情境中迁移应用课堂所学，进行简单的音乐分析与价值判断。  探究性/创造性作业：供学有余力、兴趣浓厚的学生选做。以“声音里的旗帜”为主题，进行一项微型探究：收集、聆听不同国家国歌或其它以“旗帜”、“祖国”为主题的音乐片段（12首），与《红旗颂》进行初步对比，思考它们在情绪、速度、主要乐器使用上有何异同，并简单记录自己的发现。此作业旨在拓宽音乐视野，初步接触音乐文化比较，培养探究意识。七、本节知识清单及拓展  1.★《红旗颂》：作曲家吕其明于1965年创作的管弦乐序曲，以红旗为主题，歌颂了中国共产党领导下的革命伟大胜利，音乐庄严宏伟、情感真挚。  2.★“红旗主题”（弦乐主题）：乐曲的核心旋律，由弦乐群奏出。其旋律线条宽广、起伏如波浪，节奏舒展，富有歌唱性，塑造了红旗庄严崇高、迎风飘扬的深刻形象，情绪深情而豪迈。  3.★进行曲风格段落（铜管主题）：乐曲中由铜管乐器（如小号、长号）主导演奏的段落。节奏铿锵有力，旋律昂扬向上，音色辉煌嘹亮，常用来表现威武的行进、胜利的凯旋或激昂的斗争精神。  4.★乐器音色与表现力：弦乐器（如小提琴、大提琴）音色温暖、连贯、柔和，擅长表现抒情、歌唱性的旋律。铜管乐器音色明亮、辉煌、富有金属质感，穿透力强，擅长表现力量、号召性与宏大的场面。  5.★引子：乐曲的开头部分，通常由嘹亮的号角音调构成，起到召唤、引领听众进入音乐情境的作用，营造庄严、肃穆或充满期待的氛围。  6.★旋律线：音乐中音符高低连续行进形成的线条。上行常带给人激昂、上扬的感觉，下行可能显得深沉或缓和，波浪形线条则常与抒情、优美、宽广的情感相关。  7.▲乐曲结构感知：大型器乐曲常由不同段落（如引子、主题、展开、再现、尾声）按照一定逻辑组合而成。初步感知这些段落的对比与再现，能帮助我们理解音乐情感的发展脉络。  8.◆音乐联觉：指一种感觉引起另一种感觉的心理现象。在音乐欣赏中，常将听觉与视觉（画面、色彩）、动觉（动作、力量感）等相联系，是深化音乐体验的重要途径。  9.◆图形谱：一种用图形、符号、线条等视觉方式来表示音乐要素（如旋律走向、节奏疏密、力度变化、音色布局等）的辅助工具，能直观化音乐，降低聆听难度。  10.◆创作背景与音乐理解：了解音乐作品产生的时代背景、作曲家的创作意图，能为我们聆听音乐提供重要的文化语境，使我们的感受不止于声音表面，而能触及更深层的情感与思想内涵。  11.◆描述音乐的方法：尝试从“音乐要素”（我听到了什么：如什么乐器、旋律是上行的、速度变快了）和“我的感受/联想”（这让我觉得怎样/想到什么：如感到兴奋、想到冲锋的画面）两个层面结合来描述音乐，能使表达更具体、有依据。  12.▲管弦乐队：一个大型的乐器演奏团体，通常包含弦乐组、木管组、铜管组和打击乐组。《红旗颂》就是由完整的管弦乐队演奏的，因此音响丰富，表现力极强。八、教学反思  （一）教学目标达成度评估：从课堂反馈来看，“知识目标”与“能力目标”达成度较高。大部分学生能准确辨识并描述两个主题的基本特征，图形谱与律动活动有效辅助了他们对结构与情绪的感知。“情感目标”的达成呈现在学生聆听高潮部分时肃穆、投入的神情，以及小结时使用的“自豪”、“敬佩”等词汇上。然而，“元认知目标”的落实稍显仓促，仅在课堂最后通过提问快速回顾，未能给予学生充分时间书面或口头系统反思，后续需设计更具体的元认知提示卡或简短反思日志环节。  （二）教学环节有效性分析：1.导入环节的“无声升旗视频”与设问成功创设了认知悬念，激发了聆听期待，实现了快速聚焦。2.新授五个任务环环相扣，从整体到局部再回归整体，逻辑清晰。“任务二”的图形谱与手势辅助是突破旋律感知难点的关键，“任务四”的红绸巾律动将课堂气氛推向高潮，也有效整合了前序知识。3.巩固环节的分层设计照顾了差异，但课堂时间有限，挑战层的创意展示仅有一组得以完整呈现，略显遗憾。若时间允许，可采用“画廊漫步”形式让各小组快速轮转展示，扩大参与面与评价面。  （三）学生表现与差