《“形”与“神”的初探：为同学画一张有趣的背影》教学设计

《“形”与“神”的初探：为同学画一张有趣的背影》教学设计一、教学内容分析  本课隶属“造型·表现”学习领域，是小学美术二年级上册人物表现单元的起始课。根据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》，该学段目标强调引导学生观察身边事物，运用线条、形状、色彩等进行大胆表现，表达自己的所见所闻、所感所想，发展感知、表达与创造能力。从知识技能图谱看，本课处于从随意涂鸦向有意识观察与表达的过渡节点：它上承一年级对基本形状和线条的认识，下启后续更为具体的人物五官、动态刻画。核心在于引导学生从熟悉的“正面肖像”思维定式中跳脱出来，学会从“背影”这一独特视角捕捉人物的外形特征（发型、头型、服饰轮廓），并尝试融入简单的个性暗示（如通过动态、服饰细节猜测人物身份），这涉及到“观察概括表现”这一基础美术思维链的初步建构。过程方法上，本课致力于将“观察”这一学科基础方法，转化为可操作的课堂游戏与探究活动，通过“猜一猜”、“比一比”、“说一说”等形式，让学生在趣味体验中习得抓住主要特征进行表现的视觉思维方法。素养价值层面，本课不仅是造型技能的训练，更是审美感知与文化理解的启蒙。它引导学生关注日常中被忽略的视角，发现平凡中的趣味与美感，体会“以形写神”的中国传统艺术智慧的精妙起点，在合作互猜中培养同伴间的关注与理解，渗透了“艺术源于生活并服务于表达”的基本理念。  基于“以学定教”原则，对学情进行立体研判：二年级学生处于“图示期”初期，充满表现欲，喜爱游戏化学习，具备用简单几何形概括物体的初步能力。其已有基础是对同学外貌有熟悉感，生活经验中有过“猜人”的游戏体验，兴趣点在于神秘感和互动性。然而，可能存在的认知障碍在于：一、观察不够系统，容易忽略整体轮廓而纠结于局部细节；二、表现受认知影响，常画“知道”的而非“看到”的，例如在画背影时仍想画上正面的五官。教学过程中的动态评估将至关重要，我将通过“盲画”初尝试暴露问题，在观察比较环节设置针对性提问（如：“你觉得哪个背影最容易猜？为什么？是哪个特征帮了忙？”），在创作环节进行巡视指导，捕捉个体差异。针对不同层次的学生，教学将提供分层支架：对观察概括有困难的学生，提供特征明显的图片进行比对，引导其用手空画轮廓；对表现力较强的学生，则鼓励他们添加更有暗示性的动态或服饰细节，挑战“神”的传递。二、教学目标阐述  在知识目标维度，学生将理解人物背影所包含的造型信息（如发型、头型、颈肩关系、服饰外轮廓），能辨识并说出这些特征如何构成一个人的背影“符号”；超越简单识记，能够应用“整体局部”的观察顺序，分析并概括出同学背影中最具辨识度的12个特征。  在能力目标维度，学生将发展“观察概括表现”的核心美术能力。具体表现为，能够运用流畅、肯定的线条，大胆地描绘出人物背影的整体外形，并能有意识地夸张或强调其最具个性的特征；初步尝试通过线条的疏密、轻重来暗示不同的材质或神态。  在情感态度与价值观目标维度，学生将在“为你画背影”的活动中体验观察与表达的乐趣，培养细心关注同伴的习惯；在互猜游戏中，建立起艺术表达与沟通交流的积极联系，感受被认可与猜中他人的双重喜悦，增进同伴间的亲密感。  在学科思维目标维度，本课重点培育“视觉思维”与“特征思维”。学生将经历从整体感知到细节聚焦，再从特征提取到图形表达的完整思维过程。课堂上将通过“哪些信息消失了？哪些信息变得更重要了？”等问题链，引导他们转换视角，理解艺术表现中“取舍”与“强调”的思维方法。  在评价与元认知目标维度，学生将学会依据“特征是否突出”、“线条是否大胆”两条核心标准，对同学的作品进行简单的观赏与评议；在创作后，能通过“我的画能被猜出来吗？”这一问题进行自我反思，评估自己观察与表现的成效，初步形成“为表达而观察”的意识。三、教学重点与难点  教学重点为：学习从背面观察人物，抓住其发型、头型和服装轮廓等主要特征，并用线条进行大胆概括和表现。其确立依据源于课标对第二学段“造型·表现”领域的基础要求——“运用造型元素和形式原理，描绘事物”，背影写生是训练观察与造型能力的经典课题。从学科能力发展链看，能否抓住特征进行表现，是学生能否从概念化符号走向个性化表达的关键一步，对后续所有人物主题创作具有奠基性作用。  教学难点为：如何引导学生克服“画所知”的惯性，转向“画所见”，并能通过有限的背面信息传递出人物的身份或神态。难点成因在于：首先，背影信息量较正面大幅减少，对观察的敏锐度和概括力要求更高；其次，二年级学生认知具象，思维中“人必须有五官”的前概念牢固，极易在画背影时添加正面眼睛。突破方向在于强化“神秘任务”的游戏情境，提供清晰的观察步骤支架（如：先看整体像什么形状，再找最特别的局部），并通过教师示范“不画五官怎么让人猜出来”来拓宽思维。四、教学准备清单1.教师准备  1.1媒体与教具：制作多媒体课件，包含经典艺术作品中的背影形象（如画家刘宪庭的儿童题材画作）、不同发型与服饰的背影摄影图片、微课示范视频（展示从观察到勾勒的步骤）。准备实物展板用于展示学生作品。  1.2学习材料：设计分层学习任务单（基础版：提供轮廓参考图；挑战版：要求添加环境暗示）。准备8开素描纸、勾线笔。2.学生准备  2.1课前观察：请学生有意识地观察一位好朋友的背影特征。  2.2物品携带：鼓励学生穿着或有特点的服饰。3.环境布置  3.1座位安排：小组合作式排列，便于观察同伴和讨论。  3.2板书记划：预留“特征发现栏”、“线条魔法栏”和作品展示区。五、教学过程第一、导入环节  1.神秘游戏，聚焦背影：“同学们，今天我们来玩一个‘超级侦探’的游戏。老师这里有几张特别的照片，只露出一部分，看谁能第一个猜出他是我们班的谁？”（课件快速闪现几张本班同学极具特征的发型或服饰局部特写，引发惊呼与竞猜。）  1.1提出问题，揭示课题：“刚才我们只看到一点点线索就能猜出来，大家的眼睛真亮！那么，如果老师把难度升级——不露脸，只给大家看一个完整的背影，你还能认出你的好朋友吗？”（板书“背影”）“今天，我们就要化身小画家，来学习《为同学画一张有趣的背影》，看看谁能画出最传神的背影，让大家一猜就中！”  1.2唤醒旧知，明确路径：“画正面的人我们试过，画背面有什么不同呢？哪些‘秘密武器’（特征）会帮到我们？别急，我们先来当一回‘背影观察员’，再拿起画笔施展‘线条魔法’。”第二、新授环节任务一：自由初探——“盲画”体验  教师活动：邀请一名特征较明显的学生上台，背对全班。不进行任何指导，直接发出挑战：“请大家仔细观察这位同学的背面，不要说话，只用眼睛看。两分钟时间，在你的纸上快速地、大胆地画出你看到的背影，就像用眼睛‘扫描’一样画下来。”巡视中，鼓励学生不看纸看人，用笔“跟着轮廓走”。“对，就这样，感觉你的笔尖在沿着他的肩膀‘旅行’。”  学生活动：专注观察模特，尝试用线条在纸上快速记录所见背影。可能画得简略或概念化。  即时评价标准：1.观察态度：是否专注于观察对象，而非埋头想象。2.绘画胆量：能否不拘泥于像不像，大胆落笔。  形成知识、思维、方法清单：★1.第一印象优先：初始观察往往能捕捉到最鲜明、最整体的印象，这是避免概念化绘画的第一步。教学提示：告诉学生“相信你的第一眼”。▲2.“盲画”的价值：这是一种迫使眼睛和手直接联动的练习，能有效削弱“我想画一个概念中的人”的思维干扰，将注意力拉回视觉对象本身。任务二：对比观察——发现“特征密码”  教师活动：请刚才的模特和另一位发型、体型差异较大的同学一同上台背对大家。“现在，我们升级挑战！两位‘背影模特’站在一起，请大家当‘找不同’游戏高手，找一找，他们的背影最大的区别在哪里？是头发的形状？肩膀的宽窄？还是衣服的样式？”引导学生按“从头到脚”的顺序系统观察。用夸张的语言引导：“哇，这位同学的头发像一颗可爱的蘑菇云，那位同学的马尾辫像快乐摇摆的跳绳！”  学生活动：对比观察两位同学，积极发言描述差异。从发型（长短、卷直、辫子等）、头型、脖子长短、肩膀特点到服装的轮廓（宽松/紧身、有无帽子等）进行描述。  即时评价标准：1.观察有序性：能否按一定顺序（如从上到下）描述。2.描述具体性：能否用形象的比喻或具体词汇（如“刺猬头”、“泡泡袖”）而非笼统的“不一样”来描述特征。  形成知识、思维、方法清单：★3.特征源于对比：特征是相对的，在对比中更容易被凸显和认知。这是观察方法的核心。★4.观察的顺序与语言：有序观察（整体局部细节）能保证信息收集的完整；将视觉信息转化为生动语言，是进行艺术概括的前提。▲5.服饰作为性格符号：服装的款式、图案和配饰（如书包、发卡）是背影中重要的身份与个性暗示，引导学生将其视为“会说话的线条”。任务三：名作引路——感受“形”与“神”  教师活动：展示画家笔下儿童背影的作品图片。“小画家们，我们来看看艺术大师是怎么画背影的。猜猜看，画里的小朋友可能在做什么？心情怎么样？你是从哪儿看出来的？”重点引导学生关注动态（如微微前倾的身体表现专注）、服饰细节以及线条的运用（流畅的vs.顿挫的）。  学生活动：欣赏作品，根据背影的造型、动态猜测人物的活动和情绪，并尝试分析画家是如何表现的。  即时评价标准：1.解读的开放性：能否基于画面信息给出合理解读。2.联系的意识：能否将画中的表现方法（如动态线）与自己将要进行的创作联系起来。  形成知识、思维、方法清单：★6.动态线传达情绪：人物的姿态、倾斜度构成一条主要的动态线，它可以暗示动作、情绪（如挺拔的站姿与低头耷肩传达不同心境）。▲7.艺术中的“留白”与想象：背影的魅力在于隐藏面部表情，从而留给观者巨大的想象空间。这是中国艺术“计白当黑”思想的生动体现，引导学生理解“画出来的”和“让观众想到的”同样重要。任务四：教师示范——“脚手架”搭建  教师活动：选择一位学生做模特，进行分步示范。一边画一边用思考语言叙述：“首先，我眯起眼睛看整体，哦，他的背影大概像一个长方形上面加个半圆（概括头与躯干）。好，先定下这个大感觉。接着找最有特点的地方——哇，这个书包好大，鼓鼓囊囊的，形状特别有趣，我要重点画出来。然后是他的发型，头发是竖起来的，很有精神，我用短促有力的线条来表现……注意，我只画我从这个角度能看到的，不去想象他正面的样子。”示范中强调用线要连贯、肯定。  学生活动：观看教师示范，理解从整体概括到细节强调，从观察到表现的转化过程。  即时评价标准：1.步骤的清晰度：学生能否复述出“先画什么，再画什么”的基本步骤。2.对“画所见”的理解：是否意识到示范中始终基于特定角度的观察。  形成知识、思维、方法清单：★8.绘画步骤：整体→特征→细节：这是一个避免画面琐碎、主次分明的有效工作流程。★9.线条的质感与情绪：线条不仅是轮廓，它本身可以有速度、力量和情绪。流畅的长线、轻松的曲线、顿挫的短线可以表现不同的质感和感受。▲10.透视的萌芽：在画书包等物体时，可以简单提示“因为是从后面看，我们只能看到书包的背面”，为今后学习空间知识埋下伏笔。任务五：学生尝试——分层创作实践  教师活动：布置创作任务：“现在，请为你的一位好朋友画一张背影肖像吧！目标是画完后让大家能猜出是谁。”提供分层支持：1.基础支持：提供画有不同基本形（圆、方、三角等）的参考纸，帮助构图定位。2.常规任务：直接对写生对象或凭借记忆进行创作。3.挑战任务：鼓励添加简单场景（如靠在窗边、正在看书）来增强故事性。巡回指导，针对个体问题具体提示：“看看你朋友的肩膀是平的还是溜肩？”“试着用一根不断的线把外套的轮廓画下来，感受一下它的流畅感。”  学生活动：选择伙伴进行观察和写生创作，或根据记忆和想象创作。运用所学方法，努力突出特征，大胆用线。  即时评价标准：1.观察与表现的对应：作品是否体现了对特定对象的特征捕捉。2.线条的运用：能否使用较肯定、连贯的线条进行描绘。3.创作的专注与投入程度。  形成知识、思维、方法清单：★11.写生即对话：写生是眼睛、大脑和手与对象持续对话的过程，而非机械复制。▲12.记忆与想象的综合：当对象不在眼前时，需要调动观察记忆，并结合合理的想象进行补充，这是艺术创作的重要能力。★13.个性表达无对错：即使画同一个人，不同小画家的感受和强调点也会不同，这正是艺术的魅力，应予以鼓励。第三、当堂巩固训练  分层练习设计：  1.基础层（全员参与）：完成自己的背影肖像画主体，确保造型完整、特征明显。  2.综合层（大部分学生）：在完成画作后，在画面空白处用一句话写一个“线索提示”（如：“她最爱扎这种蝴蝶结”），但不直接写出名字。  3.挑战层（学有余力者）：尝试用线条的疏密变化，表现背影中不同部分的质感对比（如柔软头发与硬质书包）。  反馈与讲评机制：创作完成后，开展“猜猜他是谁”画廊漫步活动。将所有作品贴在展板上，学生自由观看猜测，并在猜中的作品旁贴上星星贴纸。随后，聚焦几幅“高票当选”（猜中率高）和“最具风格”的作品，邀请作者分享经验（“你是怎么抓住他的特点的？”），邀请猜中的同学说明理由（“我是通过那个特别的背包认出来的”）。教师结合评价标准进行点评，重点强化“特征突出”和“线条大胆”两点。对于共性不足（如特征模糊），进行集体微调建议。第四、课堂小结  结构化总结：“今天的‘背影侦探’之旅就要结束了，我们来盘点一下收获。我们发现了背影里的‘特征密码’（指板书），学会了先用眼睛‘整体扫描’，再‘对比抓特点’，最后用‘有魔力的线条’把它画下来。原来，不画脸，也能这么生动地表现一个人！”  元认知反思：“请闭上眼睛想一想，你觉得今天自己最大的进步是什么？是观察更仔细了，还是线条更勇敢了？下次如果再画，你会在哪方面做得更好？”  分层作业布置：“必做作业：给你的家人画一张背影速写，考考他们能不能认出自己。选做作业（二选一）：1.观察并画一个动物的背影。2.为你的背影画添加一个彩色的背景，让画面更有氛围。”六、作业设计  基础性作业（必做）：观察一位家庭成员（如爸爸、妈妈）的背影，运用课堂所学的观察方法，抓住其主要特征，用勾线笔在A5大小纸片上画一幅背影速写。要求造型完整，线条清晰。  拓展性作业（推荐大多数学生尝试）：完成基础作业后，在画纸背面写下你的观察日记：1.你画的是谁？2.你抓住了他/她背影的哪两个最突出的特点？3.他/她当时可能在做什么或心情如何？你是从哪里猜到的？  探究性/创造性作业（学有余力学生选做）：创作一幅题为《窗前》的背影画。构思一个简单场景（如一个人望向窗外），通过背影的姿势、简单的环境元素（窗户、窗帘等）和线条的运用，努力营造出一种宁静、期待或思念的情绪。可使用单色或简单色彩进行渲染。七、本节知识清单及拓展  ★1.背影：指人物背面的形象。在绘画中，它是训练观察与概括能力的重要题材，通过隐藏面部，引导画家和观者关注形体、动态和服饰等整体特征。  ★2.观察顺序（整体→局部→细节）：有效的观察方法。先把握对象的大体形状和轮廓（像什么几何形），再寻找最突出的局部特征（如特殊发型），最后关注有趣的细节（如服饰图案、书包款式）。  ★3.特征：指一个对象区别于其他对象的显著特点。在背影中，特征主要通过对比发现，如发型的差异、头型的大小、肩膀的宽窄、服装的独特轮廓等。  ★4.动态线：指贯穿人物主要姿态趋势的虚拟线条。它可以暗示人物的动作和基本情绪（如挺直的动态线显得精神，弯曲的动态线可能显得放松或忧郁）。  ★5.线条的表现力：线条不仅是勾勒轮廓的工具，其粗细、轻重、缓急、疏密都能传达质感和情绪。流畅的长线可表现顺滑的头发或柔软布料，短促多变的线条可表现蓬松的头发或粗糙质感。  ★6.概括与表现：将观察到的复杂形象，简化为基本的形状和线条进行描绘的过程。这是造型能力的核心，秘诀在于“抓住最主要的，忽略次要的”。  ▲7.以形写神：中国传统绘画的重要理念，指通过外在的形体刻画来传达内在的精神气质。画背影正是这一理念的初级实践：通过背影的“形”（特征、动态）来让人联想到人物的“神”（身份、性格、情绪）。  ▲8.写生：直接面对实物或人物进行绘画。是提高观察力和造型能力最直接的途径。关键在于忠实于“所见”，而非“所知”。  ▲9.构图定位：开始绘画时，先用轻轻的线条在纸上确定对象的大致位置、大小和基本形状，避免画得过大、过小或偏斜。可以借助简单的几何形来辅助定位。  ▲10.服饰的符号性：服装、鞋帽、配饰等不仅是御寒蔽体的工具，也是个人喜好、身份甚至时代文化的视觉符号。在画背影时，它们是重要的“线索”提供者。  ▲11.想象力的补充：当进行记忆画或创作性背影画时，在基于观察的基础上，合理的想象能让画面更具故事性和感染力。例如，根据人物的习惯动态想象其姿势。  ▲12.艺术中的视角：选择从背面描绘，本身就是一种独特的艺术视角。它启发我们，美和趣味存在于每一个角度，鼓励我们打破常规去观察世界。八、教学反思  （一）目标达成度分析本次教学基本实现了预设目标。从“猜猜我是谁”作品展示会的热烈反响看，超过80%的作品能被准确或经提示后猜出，这表明多数学生掌握了抓住显著特征进行表现的核心技能。学生在观察对比环节的踊跃发言（如“他的头发像喷泉！”“她的蝴蝶结翅膀是翘起来的”），显示了他们正在学习将视觉信息转化为生动语言，观察的敏锐度和有序性得到锻炼。情感目标在互猜游戏中自然达成，课堂充满了欢笑与成功的喜悦。  （二）环节有效性评估导入环节的“局部猜人”游戏迅速点燃了课堂，高效地引入了“特征”概念。“盲画”初体验作为诊断性前测，成功暴露了学生依赖概念作画的问题，为后续教学提供了靶向。任务二（对比观察）是本课成功的枢纽，通过并置对比，将抽象的“观察特征”转化为具体的“找不同”游戏，学生参与度高，发现的特征准确而丰富。教师示范环节的“思考语言”外化，为学生搭建了至关重要的思维脚手架。分层创作任务照顾了多样性，但巡视中发现，选择“基础支持”的部分学生在脱离参考形后仍存在构图困难，下次可增加一个“在纸上小手空画定位”的过渡环节。  （三）学生表现深度剖析学生在课堂上呈现出清晰的层次差异：A层学生（约30%）能迅速捕捉特征并进行大胆夸张表现，甚至主动添加叙事性细节；B层学生（约60%）能在引导下找到特征并较为准确地描绘，线条渐趋肯定；C层学生（约10%）仍习惯画符号化的小人，需要教师一对一协助，用手势比划轮廓，帮其建立“形”的意识。一个深刻印象是，几位平时美术表现平平的学生，因其发型或服饰有特