初中音乐八年级上册第三单元《草原音韵》之《银杯》歌唱教学设计与实践

初中音乐八年级上册第三单元《草原音韵》之《银杯》歌唱教学设计与实践一、教学内容分析

本课以湘艺版初中音乐八年级上册第三单元中的蒙古族短调民歌《银杯》为核心教学内容，是“草原音韵”主题单元下的关键课例。根据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》对79年级“音乐”课程的要求，本课教学坐标定位于“表现”与“创造”领域，同时深度关联“感受与欣赏”及“音乐与相关文化”。在知识技能图谱上，学生需在已学习的民歌基本概念基础上，进一步掌握蒙古族短调民歌的风格特点、五声调式（宫调式）的听觉感知，以及倚音、波音等装饰音在塑造民族音乐风格中的作用。这既是对单元主题“多彩民歌”的深化，也为后续理解不同地域、民族音乐文化差异奠定基础。其过程方法路径强调以“聆听模仿探究表现”为链条，引导学生通过亲身演唱实践、对比分析、小组创编等活动，体验并建构对特定音乐风格的理解。在素养价值渗透层面，本课旨在通过一首极具生活气息的宴歌，引导学生在“审美感知”中体味蒙古族音乐的热情豪迈与细腻含蓄，在“艺术表现”中学习用科学的发声方法、真挚的情感演绎民歌，并在“文化理解”层面，探究歌曲背后蕴含的蒙古族“酒歌”礼仪文化及待客之道，实现“以美育人、以文化人”的目标。本课教学需平衡技能训练与人文浸润，预计演唱中的风格性装饰技巧及对音乐文化内涵的深度理解是教学的重心。

八年级学生正处于变声期，声音控制能力与音乐审美需求同步增长。其已有基础与障碍表现为：已接触过部分中国民歌，对民族音乐有初步兴趣，但对特定民族音乐的深层文化语境和风格化演唱技巧缺乏系统认知；部分学生可能因变声导致音域受限、音色不稳定，从而产生歌唱畏难情绪。在过程评估设计上，将通过导入环节的“音乐情绪初判”、新授中的“旋律模唱准确度观察”、“小组讨论观点呈现”及巩固环节的“分层表现性任务完成度”等多维度进行动态学情把握。基于此，教学调适策略将重点关注差异化支持：针对变声期学生，提供适合其音域的简化旋律或节奏参与任务；针对音乐基础不同的学生，在探究和创编任务中设置不同难度的“脚手架”，如提供旋律框架、节奏型库等，确保每位学生都能在“最近发展区”获得成功体验，并通过合作学习实现优势互补。二、教学目标

知识目标：学生能够准确描述《银杯》作为蒙古族短调民歌的基本特征（如结构短小、节奏规整、旋律优美），辨识其宫调式色彩及歌曲中出现的典型装饰音（如前倚音），并理解“酒歌”在蒙古族社交礼仪中的文化功能与情感表达内涵，实现从音乐形态到文化意义的关联性理解。

能力目标：学生能够运用自然、圆润的声音，以中速、热情的情绪较为完整地背唱《银杯》；能够在教师指导下，初步模仿并表现歌曲中富有风格的装饰音；能够以小组合作形式，尝试为歌曲的特定乐句进行简单的节奏或声势伴奏创编，提升音乐表现与协作创新能力。

情感态度与价值观目标：通过学唱与探究，学生能积极主动地感受并认同蒙古族音乐的热情豪放与真挚情谊，在演唱和小组活动中表现出尊重、合作与分享的态度，并由此生发对中国多元民族音乐文化的欣赏与热爱之情。

学科思维目标：本课重点发展学生的“音乐文化关联思维”。通过设置“为什么这首歌听起来有草原的味道？”、“装饰音除了让旋律更花哨，还有什么作用？”等问题链，引导学生在音乐要素分析（旋律、节奏、装饰音）与特定文化生活场景（宴客、敬酒）之间建立有机关联，建构“音乐是文化承载与表达”的认知模型。

评价与元认知目标：引导学生依据“音准节奏、风格把握、情感表达、合作贡献”等维度，对自身及同伴的演唱表现进行初步评价与反思；在课堂小结中，鼓励学生回顾学习路径（“我们是如何一步步学会并唱好这首歌的？”），提炼出“聆听模仿、分析探究、实践表现”的民族声乐作品学习方法。三、教学重点与难点

教学重点：准确而有风格地演唱《银杯》，把握其作为蒙古族短调民歌热情、真挚的音乐情绪与风格。确立依据在于，演唱实践是音乐学习的核心路径，也是艺术表现素养发展的直接体现。对《银杯》风格化的准确演绎，不仅是对本课核心音乐知识的应用，更是理解蒙古族音乐文化特质的关键载体，该能力是后续深入学习其他民族音乐的基石。从学业评价看，对音乐风格的感知与表现是艺术素养考查的重要维度。

教学难点：歌曲中装饰音（如前倚音）的韵味把握，以及对音乐所蕴含的蒙古族礼仪文化的深度理解与情感共鸣。难点成因在于：首先，装饰音的演唱需要精细的声音控制和微妙的节奏感，对八年级学生而言存在技术挑战；其次，理解音乐与文化的关系需要跨越听觉表象进行抽象关联，学生可能缺乏相关背景知识与共情体验。预设依据来自学情分析中提及的文化认知距离与演唱技巧瓶颈。突破方向拟通过原生态演唱视频的直观感知、生活化比喻（如“像骑马时缰绳的轻轻一提”）、以及情境化角色扮演等活动，化技巧为情感，化抽象为具体。四、教学准备清单1.教师准备

1.1媒体与教具：交互式白板课件（内含《银杯》音频、不同版本演唱视频、蒙古族那达慕盛会及敬酒礼仪相关图片/短视频）；钢琴或电子琴。

1.2文本与材料：《银杯》歌谱（大字版）；分层学习任务单（A基础模唱版，B探究创编版）；课堂评价即时贴。2.学生准备

复习已学过的中国民歌；以小组为单位，预习了解蒙古族的简要风土人情。3.环境布置

教室座椅调整为便于小组讨论的“岛屿式”；黑板预留“音乐要素分析区”及“文化关键词云图区”。五、教学过程第一、导入环节

1.情境创设（视觉与听觉冲击）：教师播放一段精选的那达慕大会赛马后，人们在蒙古包内欢聚，主人手捧银杯唱敬酒歌的短视频（无解说，突出音乐与环境声）。播完后轻声问：“同学们，刚刚的画面和声音，把你带到了哪里？你感受到一种怎样的氛围？”

1.1核心问题提出：在学生回答“草原”、“热闹”、“热情”后，教师总结：“是的，一杯酒，一首歌，承载的是草原人民火一样的热情和金子般的心。今天，我们就通过一首经典的蒙古族短调民歌《银杯》，来亲身感受这份来自草原的‘温度’。”随即板书课题。

1.2学习路径预览：“要唱好这首《银杯》，我们需要闯三关：第一关，‘耳听心感’，先听懂草原的‘心跳’（节奏）和‘旋律’；第二关，‘口传声会’，学会用歌声模仿草原的‘风声’与‘韵味’（装饰音）；第三关，‘情动于衷’，最终让我们的歌声里，不仅有音符，更有奶茶的香气和主人的真情。”第二、新授环节

本环节采用支架式教学，通过五个层层递进的任务，引导学生从感知到表现，从模仿到理解。任务一：静听感知，初探“礼”韵

教师活动：首先播放《银杯》原生态演唱音频，要求学生闭上眼睛静听。听后提问：“这首歌给你的第一感觉是欢快热烈的，还是深沉抒情的？它的节奏是自由悠长的，还是规整有力的？”引导学生聚焦“中速、规整、热情”等关键词。接着，出示歌谱，带领学生用“lu”音轻声模唱主旋律，同时用手均匀划拍，感受4/4拍的律动。同时说道：“大家感觉一下，这规整的节奏像不像蒙古族朋友迎接客人时，那稳健而热情的脚步声？”

学生活动：安静聆听，捕捉第一音乐印象并用关键词描述。跟随教师用“lu”模唱旋律骨干音，用手划拍稳定节奏感。尝试回答教师关于节奏与情绪关联的比喻性问题。

即时评价标准：1.能否用准确的词语（如热情、欢快、中速）描述初次聆听的感受。2.模唱时音高是否基本准确，节奏是否稳定。3.能否理解节奏与音乐形象之间的比喻关联。

形成知识、思维、方法清单：★《银杯》是一首蒙古族短调民歌，具有结构短小、节奏规整、旋律优美、情绪热情的特点。▲其节拍为四四拍，奠定了歌曲稳健、适于歌唱的韵律基础。●初步聆听时，应养成从情绪、速度、节奏等宏观要素入手感知音乐的习惯。任务二：分段学唱，掌握骨干

教师活动：将歌曲分为两个乐段进行教唱。第一乐段重点解决音准与歌词。采用钢琴慢速带唱、逐句跟唱的方式。特别关注“赛勒日外咚赛”等蒙语衬词的字音咬准，可幽默地说：“这几个蒙语词是歌曲的‘调味香料’，咱们可得把它嚼准了，才有草原味！”第二乐段着重处理旋律的起伏与重复。引导学生发现旋律的重复与变化，提问：“大家看这两句，旋律像不像先爬上一个坡，然后又稍作变化地再现？试着唱出这种对话般的感觉。”

学生活动：跟随教师逐句学唱，注意音高和节奏的准确性。重点练习蒙语衬词的发音。观察乐谱，识别第二乐段中的重复与变化关系，并尝试在演唱中通过力度或语气加以体现。

即时评价标准：1.演唱时音准、节奏的准确率。2.对蒙语衬词发音的模仿准确度。3.是否能识别并初步表现旋律的重复与变化。

形成知识、思维、方法清单：★歌曲旋律基于五声调式（以F为宫音），音域适中，朗朗上口。▲蒙语衬词“赛勒日外咚赛”是蒙古族民歌的常见特征，无具体语义，但极大地增强了民族风格与欢快情绪。●学唱陌生语言歌词时，可采用音节分解模仿法，先读准，再唱准。任务三：攻克难点，细品“韵”味

教师活动：聚焦歌曲中的前倚音装饰。先不讲解，播放包含装饰音与去掉装饰音的两个演唱片段，让学生对比：“哪个版本听起来更‘够味’？像草原上的微风带着青草的弯曲？”学生明确后，讲解前倚音的作用（美化、软化音调，体现民族风格）。示范演唱，并提供一个生活化练习：“想象你看到好朋友，惊喜地喊一声‘哎——哟！’，那个‘哟’字轻轻往上挑的感觉，就是倚音的味道。”组织学生分组练习含倚音的乐句。

学生活动：通过对比聆听，直观感受装饰音对音乐风格的影响。模仿教师的比喻和示范，进行倚音的发声练习。在小组内相互聆听、纠正，共同练习难点乐句。

即时评价标准：1.能否听辨出装饰音带来的风格差异。2.模仿演唱时，能否基本做出倚音的效果，而非唱成两个生硬的实音。3.小组练习时是否积极投入，能相互提供反馈。

形成知识、思维、方法清单：★前倚音是本曲重要的风格性装饰音，演唱时应轻盈、快速地滑向主要音，不可喧宾夺主。▲装饰音是民族音乐“韵味”的重要来源，是情感表达的精细化手段。●攻克演唱技术难点时，对比聆听法与生活化联想模仿法是有效策略。任务四：探究风格，解读文化

教师活动：在学生已能完整演唱的基础上，提出驱动性问题：“现在我们会唱了，但怎么才能唱得‘有灵魂’？这首歌仅仅是在劝酒吗？”出示歌词，引导学生分组讨论（使用分层任务单）：A组侧重分析歌词中的礼仪用语（如“美酒”“敬献”）；B组结合导入视频，探讨在什么场合唱、唱给谁听、表达了什么情感。教师巡视指导，最后汇总，形成“礼仪、祝福、真诚、团聚”等关键词云图。总结道：“原来，这银杯里盛的不仅是酒，更是尊重、祝福和一团火热的真情。我们的歌声，就是要把这‘杯’中之情‘倒’出来。”

学生活动：依据任务单指引，小组合作探究歌词内涵与文化语境。A组圈画关键词并发言；B组联系影像资料与已有知识，阐述歌曲的社会功能与情感价值。共同参与构建文化关键词云图。

即时评价标准：1.讨论是否围绕核心问题展开，发言是否有依据（来自歌词或资料）。2.能否提炼出与歌曲情感相符的文化关键词。3.小组内分工是否明确，能否有效整合不同观点。

形成知识、思维、方法清单：★《银杯》是一首宴席酒歌，是蒙古族礼仪文化的重要组成部分，承载着敬客、祝福、联谊的社会功能。▲理解音乐作品，需结合其产生的社会文化语境（场合、功能、人群），才能实现深度“文化理解”。●小组探究是解读音乐文化内涵的高效方式，需做到有据可依、有序分享。任务五：完整演绎，融会贯通

教师活动：引导学生将前四个任务的所得进行整合。提出演唱要求：“让我们化身为好客的蒙古族主人，带着对客人的尊重与热情，面带微笑，腰背挺直，用圆润自然的声音，把这首《银杯》完整地献唱一遍。特别注意，那些装饰音是我们微笑的‘弧度’，歌词中的每一句祝福都要‘说到心里去’。”教师用钢琴伴奏，指挥学生投入地演唱。

学生活动：调整歌唱状态（姿势、表情、呼吸），融入对歌曲风格和文化的理解，富有感情地完整演唱全曲。努力在演唱中体现装饰音的韵味和歌曲的热情真挚。

即时评价标准：1.演唱的完整性、音准节奏的稳定性。2.装饰音等风格化技巧的运用是否恰当。3.整体演唱是否具有情感表现力，是否符合歌曲情境。

形成知识、思维、方法清单：★最终的艺术表现是技术（音准、节奏、装饰音）、情感（热情、真诚）、文化理解（礼仪内涵）三者融合的结果。▲歌唱时的身体姿态与面部表情是情感表达的重要辅助，应予以重视。●完整的演绎是对学习成果的综合检验与升华。第三、当堂巩固训练

1.分层表现性任务：

1.1基础层（全体参与）：跟随带有原唱提示的伴奏音频，再次完整演唱《银杯》，重点巩固音准、节奏和基本风格。教师巡视，针对仍有个别困难的学生进行一对一指导。

1.2综合层（小组选择）：以小组为单位，为《银杯》的某个乐句（如引子或间奏处）设计一个简单的、具有草原风情的节奏型或身体声势（如模仿马蹄声的“XXX”节奏，或表现敬酒动作的简单律动）进行伴奏。教师提供几个基础节奏型作为“脚手架”。

1.3挑战层（个人或小组选做）：尝试以“现代那达慕”或“班级聚会”为情境，为《银杯》创编一段新的、符合原曲风格的12句汉语歌词，并尝试唱出来。例如，“请把这知识的甘泉，干杯呀朋友们！”

2.展示与反馈机制：邀请综合层和挑战层的小组进行展示。展示后，首先引导展示组自评（“我们设计的灵感是什么？哪里最满意？”），然后组织同伴互评，使用“我欣赏…”、“我建议…”的句式。教师最后做点睛式点评，重点肯定创意、协作与音乐性结合的亮点，并提出优化建议。例如，对声势伴奏组可以说：“你们设计的这个‘举杯’动作，时机卡在强拍上，很有仪式感，一下子就把敬酒的画面感带出来了！”第四、课堂小结

引导学生进行自主总结与反思。提问：“回顾这节课，我们从听到唱，再到探究与创编，你对蒙古族音乐《银杯》的理解，和一开始只听一遍时有什么不同？”让学生自由分享，教师适时补充，形成从“感性好听”到“理性认知”再到“文化共情”的认知升华。随后，鼓励学生用简短的词语或线条，在任务单背面绘制本节课的“学习思维导图”（核心可以是“《银杯》”，分支包括风格特点、演唱要点、文化内涵、学习方法等）。

作业布置：1.基础性作业（必做）：有感情地背唱《银杯》，并能为家人介绍这首歌的蒙古族文化背景。2.拓展性作业（选做）：搜集另一首蒙古族短调或长调民歌，试从音乐特点上比较其与《银杯》的异同，录制一段1分钟的简要分析音频。3.探究性作业（选做）：以“歌声中的礼仪”为主题，探究一个其他民族（如藏族、维吾尔族）酒歌或宴歌，制作一份简易的电子小报。六、作业设计

1.基础性作业（面向全体，巩固核心）：熟练且有感情地背唱《银杯》。要求录音或拍视频提交，自我检查音准、节奏、装饰音及情感表达是否到位。并口头向家人或朋友简要介绍：“这是一首蒙古族的酒歌，它唱的是……”

2.拓展性作业（情境应用，面向大多数）：假设你是一位“民族文化小使者”，请为《银杯》设计一份“听歌指南”。指南需包含：歌曲情绪标签、最打动你的一处旋律或歌词并说明原因、一个你想向听者提出的关于这首歌的问题。形式可以是图文卡片或音频导览。

3.探究性/创造性作业（开放创新，学有余力者选做）：以小组为单位（可线上协作），完成一个小型项目：“《银杯》的当代回响”。可从以下方向任选其一：(1)寻找一首你认为在情感或节奏上能与《银杯》形成“对话”的流行音乐或世界音乐，制作一个简单的混合播放列表并附上推荐语。(2)结合你对蒙古族文化的了解，为《银杯》设计一个30秒的“音乐微电影”脚本，描述画面与音乐如何配合。七、本节知识清单及拓展

★蒙古族短调民歌：蒙古族民歌的两大分类之一（另一类为长调）。特点为结构短小规整、节奏鲜明、旋律优美流畅，常用于叙事、舞蹈、宴饮等场合。《银杯》是典型代表。

★《银杯》的音乐特点：F宫五声调式；4/4拍，中速；旋律起伏适中，多重复与变化手法；情绪热情、真挚、欢快。

▲前倚音（装饰音）：记在主要音左上方的小音符，演唱（奏）时需快速、轻盈地带向主要音。在《银杯》中，它是塑造蒙古族音乐风格、增添旋律华彩与亲切感的关键技巧。

★酒歌（宴歌）文化：中国许多少数民族特有的歌曲体裁，用于宴饮、聚会、待客等社交场合。其功能远超助兴，更是礼仪规范、情感交流、文化认同的重要载体。《银杯》即体现了蒙古族“以歌敬酒、以酒寄情”的深厚传统。

●音乐风格分析路径：可从本体层（节奏、旋律、调式、结构等）、表演层（音色、装饰、力度、速度等）、文化语境层（场合、功能、族群观念）三个维度由表及里地进行分析。

▲变声期歌唱保护：八年级学生处于变声后期，歌唱时应避免大喊大叫，追求用气息支撑的自然、圆润的中声区声音。感觉不适时可多用“哼鸣”（hum）或“lu”音练习。

●民族音乐学习“三步法”：第一步“模仿入境”（听、唱，把握基本形态）；第二步“分析探究”（问、议，理解风格与文化）；第三步“表现创造”（演、编，实现个性化表达与迁移）。

▲拓展聆听推荐：对比聆听蒙古族长调民歌（如《辽阔的草原》），感受其节奏自由、气息悠长、带“诺古拉”颤音的特点，与短调形成鲜明对比，深化对蒙古族音乐多样性的认识。八、教学反思

（一）教学目标达成度分析：从课堂表现与巩固环节成果看，大多数学生能达成“准确演唱”和“说出文化特点”的基础知识与能力目标，情感投入积极。挑战层学生在创编活动中展现出的联想与迁移能力，是学科思维目标达成的可喜证据。但部分学生在装饰音的演唱上仍显生硬，提示“韵味把握”这一高阶能力目标需要更个体化、更长时间的浸润练习，并非一节课能完全解决。我自问：“如何设计更有效的‘微练习’，让装饰音的感觉‘长’在学生嗓子里？”

（二）教学环节有效性评估：导入环节的视听情境成功“造境”，激发了学生探究兴趣。任务链设计基本遵循了认知逻辑，但在“任务二”到“任务三”的过渡中，对部分音乐基础较弱的学生而言，直接从骨干音跳到装饰音，梯度略显陡峭。下次可考虑在中间插入一个“对比聆听，找出旋律中‘特别’的音”的过渡性小活动，让难点浮现得更自然。小组探究环节（任务四）气氛活跃，但讨论深度参差不齐，反映出分层任务单的设计还需进一步细化，为不同思维水平的学生提供更精准的“问题支架”。

（三）学生表现深度剖析：值得注意的是，几位平时歌唱不太自信的变声期男生，在节奏创编和声势设计中表现出