《草原就是我的家》：在律动与歌声中感知草原文化-小学二年级音乐歌唱课教学设计

《草原就是我的家》：在律动与歌声中感知草原文化——小学二年级音乐歌唱课教学设计一、教学内容分析  本课选自人音版小学音乐二年级下册，课型定位为以歌唱为主的综合课。《义务教育艺术课程标准（2022年版）》明确指出，第一学段（12年级）的音乐学习应侧重“唱游·音乐”，通过趣味化的唱游活动激发兴趣，在听觉感知与艺术表现中奠基审美素养。本课所授歌曲《草原就是我的家》是一首原汁原味的蒙古族短调民歌，四二拍，五声羽调式，其旋律开阔、节奏鲜明，生动勾勒出草原儿女对家乡的炽热情感。从知识技能图谱审视，本课处于“感受与欣赏”民族音乐文化的关键节点。学生需在已有节拍感基础上，进一步巩固稳定的恒拍感（识记与应用），并初步感知蒙古族音乐旋律“一字多音”的婉转特点及自由延长记号所蕴含的情感张力（理解）。这既是对上册已学歌曲中节奏、音高概念的深化应用，也为后续接触更丰富的民族音乐体裁（如长调）铺垫了听觉经验与情感基础。  学情诊断显示，二年级学生活泼好动，模仿力强，具备初步的节奏模仿与旋律跟唱能力，对直观、形象的教学手段反应积极。然而，其音乐经验尚在积累期，可能存在以下学习障碍：其一，音高概念不够稳固，歌曲中出现的五度、六度大跳音程（如“52”、“63”）可能导致音准偏移；其二，对音乐风格与文化背景的关联认知薄弱，可能仅停留在“学唱旋律”层面，难以领会节奏、旋律与草原生活场景、民族性格的内在联系。因此，教学调适策略将聚焦“多感官联动”与“情境沉浸”。通过图形谱、科尔文手势搭建音高“脚手架”；设计骑马、挤奶等主题律动，将节奏、韵律“身体化”；借助丰富的视听资源创设草原情境，引导学生在“做中学”、“玩中悟”，实现从技能学习到文化感知的跨越。课堂中将通过观察律动参与度、监听小组演唱、分析图形谱填充准确性等形成性评价，动态评估并支持不同起点学生的学习进程。二、教学目标  1.知识目标：学生能准确说出歌曲《草原就是我的家》的拍号（四二拍），理解其强弱规律；认识并理解自由延长记号（⌒）在歌曲中的情感表达作用；初步了解蒙古族短调民歌旋律起伏大、节奏鲜明的基本特点。  2.能力目标：学生能够用自然、欢快的声音，并辅以恰当的形体律动（如模仿骑马、扬鞭等），自信、完整地背唱歌曲；能够在教师引导下，通过图形谱或简易动作，准确表现歌曲中的大跳音程与典型节奏型。  3.情感态度与价值观目标：在学唱与表演过程中，学生能初步感受蒙古族音乐的热情奔放与辽阔意境，产生对草原自然风光与牧民生活的美好向往，增进对中华民族多元音乐文化的认同与喜爱。  4.艺术思维目标：初步建立音乐要素（节奏、旋律、速度）与情感表达、生活场景的关联性思维。例如，能通过讨论说出“为什么这里的节奏听起来像马蹄声？”“自由延长时，小歌手仿佛在做什么？”，发展音乐想象与联觉能力。  5.评价与元认知目标：在小组展示或师生共评环节，能依据“声音是否自然”、“节奏是否准确”、“表演是否投入”等简易标准，对自己或同伴的演唱进行初步评价，并尝试说出一个可以改进的“小亮点”。三、教学重点与难点  教学重点：感受并表现歌曲《草原就是我的家》鲜明的四二拍韵律与欢快情绪；能够用自然的声音、准确的节奏背唱歌曲。其确立依据源于《艺术课程标准》对第一学段“能采用简单的节奏、体态动作和歌声参与音乐活动，表达情绪与情感”的核心要求。稳定的节拍感与准确的演唱是音乐表现的基础，亦是本单元乃至本学段音乐能力发展的基石。  教学难点：歌曲中五度、六度音程大跳的音准把握，以及自由延长记号处气息与情感的恰当处理。难点成因在于二年级学生音高概念尚在建立期，大跳音程对听觉记忆与嗓音控制提出挑战；自由延长记号的理解与表现需结合情感体验，超越了单纯的时值计算。预设突破方向：利用科尔文手势构建视觉音高模型，辅助音准建立；通过描绘“放眼望辽阔草原”的想象情境，引导学生自然、深情地处理自由延长音。四、教学准备清单1.教师准备  1.1媒体与教具：交互式电子白板课件（内含草原风光高清图集、蒙古族生活短视频、歌曲《草原就是我的家》动画MV及伴奏音频）；音频播放设备。  1.2辅助材料：绘制有草原背景的大歌谱（重点标注大跳音程与自由延长记号）；马蹄、铃铛声音效卡片；用于评价的“小骑手”勋章贴纸。2.学生准备  预习聆听歌曲，思考“歌曲带给你怎样的心情”；身穿便于活动的服装。3.环境布置  教室桌椅摆成半圆形，留出中心活动区域；黑板一侧预先张贴大幅草原风景图。五、教学过程第一、导入环节  1.情境创设：音画入境。教师播放一段融合了草原辽阔风光与马蹄、风声、马头琴音乐的微视频，同时亲切引导：“同学们，请闭上眼睛，用耳朵去旅行——你听到了什么？脑海里浮现出怎样的画面？”（约1分钟）随后邀请23名学生分享听后初感。  1.1节奏敲门：律动唤醒。教师模仿视频中的马蹄声，拍击出稳定的四二拍节奏型：XX|XX|，并邀请全体学生用拍腿方式模仿。“听，这是草原上的小马驹跑来了！我们一起用掌声欢迎它，哒哒哒哒，步伐要整齐哦！”  1.2问题提出与路径明晰。教师总结：“大家的节奏感真棒！刚才我们听到的音乐和看到的画面，都来自一个美丽的地方——蒙古大草原。草原小朋友最爱唱一首歌，表达他们对家乡的热爱，歌名就叫《草原就是我的家》。今天，我们就化身小牧民，一起学习这首歌曲，看看音乐里藏着哪些草原的秘密。我们先来听听，小牧民们是怎样用歌声赞美家乡的。”第二、新授环节任务一：整体聆听，初感草原风情  教师活动：首次完整播放歌曲动画MV，教师随乐做小幅度的、合拍的点头或摇摆律动，用身体语言示范对节拍的关注。播放后提问：“这首歌曲的情绪是优美的、忧伤的，还是欢快自豪的？”“请你找一找，歌曲中哪一句旋律显得特别悠长、自由？”引导学生关注音乐的整体情绪与特殊记号。  学生活动：安静、专注地聆听观看，感受歌曲的整体情绪与画面。尝试用词语（如“开心”、“快乐”、“自豪”）描述情绪。在教师引导下，指出歌词“草原就是我的家”对应的乐句，初步发现自由延长记号。  即时评价标准：1.聆听时是否专注，能否跟随音乐流露出相应的表情或微小律动。2.能否用准确的词语描述歌曲的基本情绪。3.能否在歌谱或动画提示下，指出具有显著特点的乐句。  形成知识、思维、方法清单：★歌曲基本情绪：欢快、自豪。这是把握演唱基调的前提。★自由延长记号（⌒）初印象：出现在“家”字上，让这个字唱得比其他字更长，情感更饱满。可以提示学生：“这个小小的弧线就像拉长的视线，让我们有更多时间去感受草原的辽阔。”▲聆听方法：听音乐时，可以同时关注“情绪”和“特别的地方”。任务二：探索节拍，化身草原骑手  教师活动：再次播放歌曲，带领学生用“强拍拍手，弱拍拍腿”的方式感受四二拍韵律。“来，我们为小马驹的奔跑配上声响！重拍‘啪’，轻拍‘嗒’。”随后，将律动升级为“骑马”主题：强拍模仿“拉缰绳”（双手胸前向前拉），弱拍模仿“马背起伏”（双手在腰间上下摆动）。教师巡视，个别指导节奏不稳的学生。  学生活动：跟随教师和音乐，先进行基础强弱拍律动，后融入“骑马”动作。在反复聆听中，用身体稳固建立歌曲的恒拍感。  即时评价标准：1.动作是否能基本吻合音乐的强弱规律。2.“骑马”动作是否协调、有节奏感，体现出欢快的情绪。  形成知识、思维、方法清单：★四二拍（2/4）感知：强弱规律为“强弱”，每小节有两拍。★节奏与形象的关联：稳定的四二拍节奏，可以形象地模拟马蹄的“哒哒”声，表现骑马的场景。启发学生：“原来，音乐的节奏就是从生活中来的！”▲体态律动法：用身体动作感受和表现音乐节奏，是学习音乐的好方法。任务三：攻克旋律，图形谱辅助学唱  教师活动：出示带有“旋律线”图形谱的大歌谱。教师慢速范唱，用于指沿旋律线（波浪线、大跳的斜线）描画。“看，旋律像草原上的波浪，这里有座‘声音的山坡’（指五度大跳）。”针对“523”等大跳音程，结合科尔文手势辅助教学。“我们请‘手势朋友’来帮忙，记住这个‘高楼’的音高。”分句教唱，难点乐句（如“我的家”）采用“慢速模唱逐渐加速”的方式。  学生活动：眼睛跟随图形谱，聆听教师范唱，初步建立旋律起伏的视觉印象。模仿科尔文手势，帮助感知音高。跟随教师分句模唱，特别注意大跳音程处的音准。对困难乐句进行多次练习。  即时评价标准：1.模唱时是否关注图形谱或教师手势。2.大跳音程的演唱是否较第一次尝试有明显改善。3.是否敢于开口唱，声音自然。  形成知识、思维、方法清单：★旋律线：音符连成的线，能直观显示音的高低走向。★大跳音程的演唱技巧：演唱前心中先“想”到那个高音，用气息支持，张开嘴巴唱出来。可以鼓励学生：“唱‘我的家’时，想象声音像小鹰一样飞上去！”▲科尔文手势：用手势表示不同音高，是辅助音准训练的有效工具。▲图形谱：将看不见的旋律转化为看得见的图形，帮助理解和记忆。任务四：情感注入，处理自由延长音  教师活动：聚焦歌曲结尾句。教师演唱两个版本：A版（平淡地唱足时值），B版（在自由延长处稍作气息保持，面带向往表情）。提问学生：“哪个版本更像小牧民在深情地望着自己的家乡？为什么？”引导学生理解延长记号的表情意义。带领学生练习此句，提示：“吸一口气，让‘家——’这个字乘着风，飘向草原远方。”  学生活动：对比聆听两种演唱，表达自己的偏好并说明理由。理解自由延长记号不仅是唱得长，更是情感的凝聚。在教师指导下练习该乐句，尝试加入自己的表情和轻微的身体姿态（如微微抬头望远）。  即时评价标准：1.能否通过对比，感知到情感表达的差异。2.演唱“家——”时，能否尝试用气息控制声音，并辅以适当的面部表情。  形成知识、思维、方法清单：★自由延长记号（⌒）的音乐表现意义：它不仅表示时值延长，更是作曲家标记的情感重点，演唱时要注入相应的情绪。★音乐表现力：唱歌不仅是唱准音符，还要用声音讲故事、表达心。▲对比聆听法：通过对比不同版本的演唱，能更敏锐地发现音乐处理的奥秘。任务五：完整演绎，综合艺术表现  教师活动：播放歌曲伴奏，担任指挥。提示学生演唱的起止、强弱和情感处理。鼓励学生：“带上我们刚才所有的发现，用歌声和动作把草原的美和自豪唱出来！”邀请一个小组到台前，结合简单的骑马律动进行展示。  学生活动：跟随伴奏和教师指挥，尝试背唱歌曲。努力做到音准、节奏基本正确，并融入对欢快情绪与自由延长音的理解。展示小组在演唱时加入设计好的律动。  即时评价标准：1.能否基本脱离歌谱，跟随音乐进行演唱。2.演唱时是否兼顾音准节奏与情绪表达。3.小组展示时，演唱与律动配合是否协调、自信。  形成知识、思维、方法清单：★背唱歌曲：在充分理解和多次练习的基础上，尝试记忆并独立演唱。★综合表演：将歌唱、律动、表情融为一体，是完整的艺术表现。▲合作展示：在小组中相互配合、彼此鼓励，共同完成表演。第三、当堂巩固训练  构建分层、变式的巩固体系：基础层：“节奏回声谷”。教师拍击歌曲中的核心节奏型（如XXXX|X|），学生迅速模仿。确保全体学生巩固节奏骨架。综合层：“声势伴奏组”。将学生分为三组：A组用“跺脚”表现强拍，B组用“拍腿”表现弱拍，C组担任主唱。轮换角色，使学生在不同声部中深化对四二拍及歌曲整体的感知。挑战层：“创意小乐手”。为学有余力的学生提供铃鼓、沙锤，引导他们为歌曲的特定乐句（如前奏或间奏）设计简单的伴奏音型，如“强拍摇铃鼓，弱拍休止”。  反馈机制：采用“小组互评+教师点评”相结合。互评聚焦“节奏是否整齐”、“声势配合是否默契”。教师选取一个“声势伴奏”表现优异的组合进行展示，并点评其协作亮点；同时，针对“创意小乐手”的设计，进行启发性提问：“你为什么选择在这里加入乐器？它让音乐听起来更怎么样？”，引导其反思创作意图。第四、课堂小结  引导学生进行结构化总结与元认知反思。教师提问：“今天，我们成为了草原小歌手，回顾一下我们的音乐之旅，你收获了哪些‘音乐宝藏’？”鼓励学生用简短的词语或句子分享（如“学会了欢快的歌”、“知道了二拍子”、“唱歌要有感情”）。教师利用板书关键词（旋律、节奏、情感）形成简易思维导图，梳理知识逻辑。方法提炼：“今天我们用了‘身体律动’感受节奏，‘图形谱’看懂旋律，‘对比聆听’体会感情，这些方法以后学习新歌时都可以用哦。”  作业布置：必做作业（基础性）：将《草原就是我的家》自豪地演唱给家人听，并教家人一个简单的骑马律动。选做作业（拓展性/创造性）：1.（拓展）找一找其他关于草原的歌曲或图画，下节课分享。2.（创造性）尝试为歌曲编创12个新的、符合音乐情绪的动作。六、作业设计  基础性作业：熟练、有感情地背唱歌曲《草原就是我的家》。要求节奏准确，音调基本正确，并能说出歌曲的基本情绪。这是对本课最核心教学目标的巩固。  拓展性作业：“我是家庭小音乐老师”。邀请家人一同聆听或观看一个简短的蒙古族音乐舞蹈视频（如《筷子舞》、《鄂尔多斯舞》片段），向家人介绍：“这是蒙古族的音乐/舞蹈，它的节奏很有力/动作很有特色，让我想起了我们学过的《草原就是我的家》。”此作业将课堂学习向家庭延伸，在分享中强化文化认同，并锻炼口头表达能力。  探究性/创造性作业：“我的草原音乐画”。学生根据对歌曲的理解，创作一幅绘画作品，描绘自己心目中“草原就是我的家”的画面。鼓励在画作旁用一两句话说明：“我画的这里，对应的是歌曲中‘……’这一句，因为我觉得……”。此项作业跨越音乐与美术学科边界，鼓励学生将听觉感受转化为视觉表达，实现通感联动与个性化创意。七、本节知识清单及拓展  1.★歌曲标题与情感内核：《草原就是我的家》。这是一首表达蒙古族人民对家乡草原深切热爱与自豪之情的民歌。  2.★拍号与节拍（2/4拍）：表示以四分音符为一拍，每小节有两拍。其基本强弱规律是“强弱”。在歌曲中，这种节拍生动地模拟了马蹄的节奏感。  3.★自由延长记号（⌒）：记在音符或休止符的上方，表示该音符或休止符的时值可以根据音乐表现的需要自由延长。在本课中，它用于“家”字，增强抒情感和结束感。  4.★蒙古族短调民歌特点：节奏规整鲜明，旋律起伏较大，结构短小精悍，情绪欢快活泼。与悠长辽阔的“长调”民歌形成对比。  5.★大跳音程的演唱：指旋律中跨度较大的音程进行（如五度、六度）。演唱时需提前预感高音位置，用充足的气息支持，保持音准。例如歌曲中“我的家”处。  6.★体态律动：一种通过身体动作来体验和表达音乐节奏、旋律、情绪的教学方法。本课中用“骑马”动作感受四二拍。  7.▲图形谱：用线条、图形、符号等视觉化手段，来记录和表现音乐旋律走向、节奏疏密、结构段落等特征的工具。有助于理解抽象的音乐元素。  8.▲科尔文手势：由约翰·科尔文创立的，用不同的手形和空间位置来代表音阶中各个音高的一套手势系统。是辅助音高概念建立和音准训练的有效方法。  9.▲音乐情绪与表现：音乐作品所传达的基本情感色彩。本歌曲的情绪是“欢快、自豪”。演唱时需通过声音的力度、速度、音色以及面部表情来传达。  10.▲背唱：在充分练习和理解的基础上，脱离乐谱进行演唱。是检验音乐熟练度和培养音乐记忆力的重要方式。  11.▲民族文化关联：音乐是文化的重要组成部分。学习一首民歌，同时也是在了解一个民族的生活环境、性格特点和情感世界。八、教学反思  （一）目标达成度分析：本节课预设的知识与技能目标基本达成。通过图形谱、科尔文手势等多重支架，大部分学生能较准确地演唱歌曲旋律，尤其是对大跳音程的把握明显优于初始预想。四二拍的律动感知通过贯穿始终的体态活动得以内化，课堂观察显示超过80%的学生能稳定合拍。情感目标方面，学生在自由延长音的对比练习及完整演绎环节，开始有意识地进行情感注入，说明关联性思维初步建立。然而，如何让这种情感表达从“教师引导”更自然地转化为“个人自发”，仍是后续需要持续浸润的课题。  （二）环节有效性评估：导入环节的“音画入境”与“节奏敲门”迅速聚焦了学生注意力，并为后续学习奠定了情绪与节奏基调。新授环节的五个任务环环相扣，从整体感知到要素分解再到综合表现，符合音乐学习的认知规律。其中，“任务三：图形谱辅助学唱”与“任务四：情感注入处理”是突破重难点的关键，差异化的指导（如对手势模仿困难的学生进行一对一辅助）确保了不同学习风格的学生都能找到理解的路径。“当堂巩固”的分层设计有效关照了学生能力的差异，特别是“声势伴奏组”活动，让每位学生都能在合作中找到自己的声部位置，参与感强。  （三）学生表现深度剖析：在课堂中，可以清晰观察到学生的分层表现：约70%的学生（主流群体）能紧跟