小学三年级音乐上册《妈妈的歌》发声练习教学设计

小学三年级音乐上册《妈妈的歌》发声练习教学设计一、教学内容分析  本课选自人音版三年级上册教材，定位于小学中年段音乐学科歌唱教学模块。从《义务教育艺术课程标准（2022年版）》解构，本课处于“歌唱·表现”学习任务群的关键节点。知识技能图谱上，它以“妈妈的歌”为情感载体，核心是科学、规范的歌唱发声基础技能训练，具体聚焦于“缓吸缓呼”的胸腹式呼吸法、以“u”“lu”等元音为媒介的圆润音色塑造，以及初步的音准、节奏控制。这是对低年级“自然歌唱”的深化，也为后续演唱更复杂歌曲奠定了至关重要的生理与方法基础。过程方法路径上，课标倡导的“体验、模仿、探究、合作”在本课中转化为一系列游戏化、具身化的实践活动，如通过“闻花香”、“吹蒲公英”等意象引导呼吸体验，在听辨、模唱、对比中探索声音的“集中”与“流动”。素养价值渗透方面，知识技能的学习始终服务于审美感知、艺术表现与文化理解的核心素养发展。通过学习以母爱为主题的歌曲，学生在技术练习中同步浸润于情感表达，实现“以情带声、声情并茂”，感悟音乐与生活的深层联系，实现美育与德育的有机融合。  基于“以学定教”原则进行学情诊断：三年级学生处于嗓音发展的“童声期”，具备一定的旋律模唱能力与表达欲望，是建立正确歌唱习惯的时期。其已有基础多为生活化、本能性的歌唱，潜在障碍则可能在于：对抽象的“气息支撑”、“声音位置”概念理解困难；呼吸控制不稳导致音准浮动；或羞于在集体中大胆、放松地表现。因此，教学调适策略需兼顾趣味性与规范性。在过程评估中，我将通过“个体轻声跟唱”、“小组接力演唱”等观察其呼吸状态与音色；设计梯度化练习（如从长音保持到乐句连贯）以动态把握难点，并提供可视化引导（如手势提示气息流向）、个性化辅导（如针对声音紧或虚的学生给予不同的意象比喻）等差异化支持，确保每位学生都能在“最近发展区”获得成功体验。二、教学目标阐述  知识目标：学生能理解“歌唱的呼吸是声音的动力源泉”这一基本原理，准确说出“缓吸缓呼”的动作要领，并辨识歌唱中声音“集中、圆润”与“松散、喊叫”的听觉区别，为建立正确的歌唱概念打下认知基础。  能力目标：学生能够在教师指导下，初步运用胸腹式呼吸法，以中弱的力度、连贯的气息，在C大调音阶范围内稳定地唱出长音；并能将发声练习中获得的方法迁移至歌曲《妈妈的心》的片段演唱中，做到音准基本正确、乐句较为连贯。  情感态度与价值观目标：在“为妈妈歌唱”的情境中，学生能积极主动地参与发声练习，克服畏难情绪；在歌曲学习与表现中，自然生发对母亲的感恩之情，通过歌声传递温暖与爱意。  学科思维目标：发展学生的音乐听觉辨析力与内在体感调控力。通过“听辨仿调”的循环，引导学生将听觉感受到的“好声音”标准（如圆润、集中），与自身呼吸、口腔状态等生理感受建立关联，初步学会监听和调整自己的歌声。  评价与元认知目标：引导学生运用简单的评价标准（如“气息是否平稳？”“声音是否像一条线？”）进行同伴演唱的观察与描述；并在练习后，能简单反思“刚才哪个方法让我的声音更好听了？”，开始培养对自身学习过程的觉察能力。三、教学重点与难点  本课教学重点为：掌握“缓吸缓呼”的胸腹式呼吸方法，并尝试在长音演唱中保持气息的支撑。其确立依据在于：呼吸是歌唱的基石，是解决音准、音色、乐句表达等一切歌唱技术问题的先决条件。课标在中年段要求“初步掌握正确的呼吸方法”，此重点直接指向这一核心能力，是学生从“会唱”迈向“唱好”的关键阶梯，对后续所有歌唱学习具有奠基性作用。  本课教学难点为：实现气息控制与发声的协调，做到以气息带动声音，发出圆润、集中、不喊叫的歌声。预设依据源于学情：三年级学生容易理解“要深呼吸”，但难以在发声瞬间维持气息的对抗与流动，常不自觉地转为喉部用力，导致声音紧张或虚浮。突破方向在于：将抽象控制转化为具身游戏（如“吹纸条”保持恒定角度），并运用“想象声音从眉心飞出”、“像吹泡泡一样让声音飘起来”等意象化语言，降低心理与生理的紧张度，在体验中达成协调。四、教学准备清单1.教师准备1.1媒体与教具：多媒体课件（含《妈妈的心》歌曲音频、伴奏、发声练习示范动画）；钢琴或电子琴；用于气息感知的羽毛/小纸条。1.2教学素材：分层学习任务单（A基础版/B挑战版）；课堂即时评价贴纸（“气息小达人”、“音色小百灵”等）。2.学生准备2.1预习任务：聆听歌曲《妈妈的心》，尝试为父母哼唱；思考“妈妈的歌声给你什么感觉？”。2.2状态准备：身着宽松服装，以放松姿态参与课堂。3.环境布置3.1座位安排：U形或半圆形座位，便于师生、生生互动与观察。3.2板书规划：左侧区域呈现发声方法关键词与图示；中央区域呈现歌曲核心要素；右侧为课堂生成评价区。五、教学过程第一、导入环节  1.情境创设与情感唤起：“同学们，课前老师请大家欣赏了一首特别的歌，它的名字叫《妈妈的心》。闭上眼睛回想一下，这首歌的旋律带给你什么样的感受？是温暖的、轻柔的，还是有力的？”（等待学生回应）“没错，就像妈妈温暖的怀抱。今天，就让我们化身成为小小歌唱家，用最美、最动听的歌声，来学习演唱这首《妈妈的歌》。要唱好它，我们先得找到歌唱的‘秘密武器’——那就是正确、好听的声音。”  1.1核心问题提出与路径预告：“那么，什么样的声音才是适合演唱‘妈妈的歌’的声音呢？是大声喊叫的吗？（示范喊叫）还是轻声细语的呢？（示范虚声）看来都不是。我们需要一种既柔和又明亮，像被气息托着流动起来的声音。这节课，我们就通过三个‘闯关’游戏来寻找它：第一关，‘寻找气息的力量’；第二关，‘打磨声音的珍珠’；第三关，‘把爱唱进歌里’。准备好接受挑战了吗？”第二、新授环节任务一：探索歌唱的发动机——呼吸的力量  教师活动：首先，我会请同学们把手轻轻放在自己的小肚子上。“来，像闻一朵芬芳的桂花一样，用鼻子慢慢地、深深地吸气，感受你的肚子像气球一样鼓起来。（用夸张、有趣的慢动作示范）对，保持住！现在，我们要像吹生日蜡烛那样，不是‘噗’一下吹灭，而是‘嘘……’均匀、缓慢地把气送出去，感受肚子慢慢收回。”接着，引入道具辅助：“看，老师手里有一根羽毛（或小纸条），谁能用刚才‘缓呼’的方法，吹一口气，让它稳稳地飘在空中，不掉下来？”我会巡回观察，对用力过猛或气息短促的学生进行个别指导：“想象面前有一朵蒲公英，我们要轻轻地、均匀地把它吹远。”  学生活动：学生跟随教师的语言与动作提示，进行腹式呼吸的模仿与体验。他们将手放在腹部，直观感受吸气时腹部膨胀、呼气时腹部收缩的过程。随后，部分学生上台尝试用平稳的气息吹动羽毛，其他同学观察并判断“哪一口气息让羽毛飘得最稳、最久”。大家共同总结：“原来，歌唱的呼吸要又深又稳，不能一下用完。”  即时评价标准：1.生理反应观察：吸气时肩膀是否保持放松、不上耸，腹部是否有明显起伏。2.气息控制表现：呼气（吹羽毛）时是否均匀、绵长，能否持续5秒以上。3.注意力与模仿：能否专注跟随教师的意象引导，并做出相应的身体反应。  形成知识、思维、方法清单：  1.★歌唱呼吸的原理：歌唱的呼吸（胸腹式联合呼吸）不同于日常呼吸，要求吸入更深、呼出更稳、控制更强，以为声音提供持续、平稳的动力。教学提示：避免使用过多生理解剖术语，用“闻花香”、“吹蜡烛”等生活动作迁移理解。  2.★“缓吸缓呼”要领：吸气时口鼻并用，柔和深入，腰腹扩张；呼气时保持吸气状态，有控制地、均匀地吐出。易错点：吸气过猛导致僵硬，或呼气时腹部立刻松懈。  3.▲气息的感知与评估：将看不见的气息转化为可视（羽毛飘动）、可感（腹部起伏）的现象，是自我检查和同伴评价的重要依据。任务二：塑造声音的珍珠——元音与音色  教师活动：“有了平稳的气息，我们让声音坐在这股气息的‘小船’上出发吧。我们先发一个‘u’（呜）音，想象声音是一颗圆润的珍珠，从你的眉心‘钻’出来，飞向教室的远方。”（教师以高位置、圆润的音色示范C大调5|3|1||）。“注意，声音要走一条直线，不能摇晃，用刚才的‘缓呼’来送它。”接着，我将用钢琴弹奏短小下行音阶（如54321），引导学生用“lu”（噜）音连贯演唱，并提示：“听，老师的琴声像滑梯一样连贯，我们的‘lu’音也要像一颗珍珠滚下滑梯，不能磕磕绊绊。”对于声音扁、白或紧的学生，我会个别引导：“试试给嘴巴里面‘撑个小伞’（抬起软腭），或者想象打个小哈欠的感觉。”  学生活动：学生先进行单音“u”的长音保持练习，努力追求声音的集中与圆润。随后，进行下行音阶的“lu”音连贯练习，尝试在音高变化中保持统一的音色和气息支持。他们需要仔细倾听教师的示范与同伴的演唱，通过对比调整自己的声音状态。部分学生可能被邀请进行示范，大家根据“声音是否集中（有穿透力但不刺耳）”、“是否圆润（不干瘪）”、“是否连贯（像一条线）”进行评价。  即时评价标准：1.音色质量：发出的“u”、“lu”音是否圆润、集中，无明显的喊叫感或虚散感。2.音准与连贯性：在音阶下行时能否保持音高基本准确，音与音之间连接是否平滑。3.倾听与调整：能否在听到教师或同学的示范后，主动尝试调整自己的发声方法。  形成知识、思维、方法清单：  4.★元音与音色塑造：“u”、“lu”等元音有助于找到“高位置”和“圆润”的音色感觉，是美化歌声、统一声区的重要手段。教学提示：“高位置”是感觉，可通过“眉心出声”、“声音抛物线”等意象引导。  5.★“以气带声”的初步结合：体会气息支撑下声音的“流动感”，是呼吸与发声协调的关键。核心方法：先想好气息的走向和声音的“位置”，再发出声音。  6.▲听觉辨析能力的运用：音乐是听觉艺术，好声音的标准首先建立在“听”的基础上。引导学生辨别“好”与“不好”的声音样本，是发展其音乐感知与自我调控能力的核心。任务三：在旋律中漫步——乐句的气息支撑  教师活动：“现在，我们要挑战更长的‘音乐跑道’了。”我将出示歌曲《妈妈的心》中的核心乐句谱例（如第一乐句）。首先，带领学生用“lu”音慢速模唱该句旋律，钢琴给出轻柔的伴奏。“注意，这是一个完整的句子，就像说一句话不能中间随便换气一样，唱一个乐句也要尽量一口气完成。感觉你的气息像一条小河，托着声音的‘小船’从开头流到结尾。”在练习中，我会用画“气息弧线”的手势在空中示意，帮助学生建立乐句感。对于气息不够的学生，我会建议他们在乐句中合理的换气点（如小节线后）快速“偷”一口气。  学生活动：学生专注于用“lu”音连贯地模唱指定乐句。他们需要规划自己的气息，尝试在教师的提示下，一口气完成乐句演唱。如果中途气息不足，则学习在标记的换气口快速补充气息。他们以同桌为单位相互倾听，检查对方的乐句是否流畅，声音是否始终“坐”在气息上。  即时评价标准：1.乐句完整性：能否在合理规划下，基本用一个气息完成乐句演唱，或做到换气无痕。2.音高与节奏稳定性：在关注气息的同时，能否保持音准和基本节奏的稳定。3.协作倾听：同桌间能否认真倾听，并给出“你的气息很足”或“这里可以换口气”等具体建议。  形成知识、思维、方法清单：  7.★乐句与气息规划：歌唱是以乐句为单位进行的艺术表达。演唱前需根据旋律线条、节奏疏密预先规划气息的分配与换气点，这是从单音练习走向歌曲演唱的重要过渡。  8.▲气息的弹性运用：歌唱中的气息并非一成不变，需根据音高、力度、情绪进行微调。高音时气息支持需更强，低声区也需保持气息流动，避免松懈。任务四：注入情感的温度——以情带声  教师活动：“准备工作都做好了，现在我们为这颗‘声音的珍珠’注入最珍贵的东西——情感。”我将播放《妈妈的心》原唱，请学生安静聆听，并提问：“你觉得演唱者是用什么样的情绪在唱？哪些地方让你感觉特别温暖？”根据学生的回答，引导他们将“温暖的”、“充满爱意的”情绪，与柔和的气息、明亮的音色联系起来。“让我们带着对妈妈的感谢，微笑着，用刚才练好的方法，尝试唱一唱歌词吧。”我先带领学生有感情地朗诵歌词，再带入旋律轻声演唱。  学生活动：学生沉浸于歌曲的听觉欣赏中，从演唱者的声音中捕捉情感信息。他们将情感描述（如“温柔”、“爱”）与具体的技术要求（“声音柔和但不清”、“嘴角上扬”）建立关联。随后，在教师的带领下，他们尝试将情感注入技术，进行带歌词的轻声演唱，特别关注表达出歌词的意味。  即时评价标准：1.情感表达意图：演唱时面部表情、身体姿态是否自然放松，是否体现出与歌曲内容相符的情绪状态。2.技术与情感结合：在投入情感演唱时，是否能继续保持良好的呼吸支持与圆润音色，而非退回喊叫或虚声状态。  形成知识、思维、方法清单：  9.★“声情并茂”的内涵：技术是手段，情感是灵魂。正确的发声方法是为了更好地为表达情感服务。“以情带声”能有效缓解生理紧张，让技术发挥更自然。  10.★歌曲的艺术处理起点：对歌曲情感基调的理解与把握，是决定声音运用方式（力度、速度、音色）的根本，是艺术表现的起点。任务五：综合展示与微调  教师活动：组织学生以小组或个人形式展示任务四中练习的乐句。我将扮演“声音医生”和“情感导师”的双重角色。“这位同学的‘心’字唱得特别饱满，气息给得很足，传递出了深深的爱。”“大家听，如果这个地方嘴角再上扬一点，声音会不会更甜？”通过具体、正向的点评，强化正确方法。同时，用钢琴辅助校对个别音准问题。  学生活动：学生勇敢进行小段展示，并认真倾听教师与其他同学的演唱和点评。他们根据反馈，即时进行微调尝试。同时，也学习如何用“气息很稳”、“声音很温暖”等语言评价他人。  即时评价标准：1.综合应用能力：在片段展示中，能否综合运用本课学习的呼吸、发声、乐句处理方法。2.接纳反馈与改进：能否理解并尝试应用教师或同伴给出的改进建议。3.评价语言的运用：评价他人时，能否使用本课学习的专业词汇进行描述性评价，而非简单说“好”或“不好”。  形成知识、思维、方法清单：  11.▲表演实践与心理建设：当众演唱是歌唱学习的重要环节，需要创造安全、鼓励的氛围，逐步培养学生的舞台表现力和自信心。  12.★反馈与元认知：倾听反馈（来自教师、同伴、自我录音）并进行调整，是歌唱能力持续提升的核心机制。引导学生关注“哪里好？为什么好？哪里可以更好？怎么改？”，培养其成为自己声音的“管理者”。第三、当堂巩固训练  本环节设计分层、变式练习，并提供即时反馈。  1.基础层（全体必做）：“气息挑战赛”。全体起立，进行“缓吸4拍保持4拍缓呼8拍”的纯呼吸循环练习2次，重点关注过程的平稳与无声。随后，用“lu”音在C大调主和弦（135）上做长音保持练习，教师用“√”手势对气息平稳的小组给予即时认可。  2.综合层（多数学生尝试）：“乐句接龙”。将《妈妈的心》第一乐句分为两个分句，进行小组接龙演唱。A组唱前半句，B组接后半句，要求衔接流畅，仿佛一人所唱。此活动强调乐句感与集体协作。教师巡视，对衔接不畅处进行慢速跟唱辅导：“来，我们在这里一起深深吸口气，准备好接……”  3.挑战层（学有余力者选做）：“情感变奏”。邀请学生尝试用两种不同的情绪（如“亲切诉说”和“热情赞美”）来演唱同一乐句，并分享声音运用上的细微变化。教师引导其他学生观察并评论：“你们听出来了吗？当他‘热情赞美’时，声音是不是更明亮，气息推送也更积极了？”此活动初步触及歌唱艺术的二度创作。  反馈机制：采用“教师点评+同伴互观+典型示范”相结合的方式。教师针对性点评后，会邀请做得好的学生进行“微示范”，并说明“好在哪里”。例如，“请小明来示范一下这个长音，大家注意看他的肚子是不是在慢慢收回，听他的声音是不是一直很平稳。”第四、课堂小结  引导学生进行结构化总结与元认知反思。“同学们，今天的‘寻宝之旅’即将结束，我们找到了歌唱的哪些‘宝藏’呢？谁能用简单的几句话，为我们这节课画一张‘声音地图’？”鼓励学生分享（如：先深呼吸，再高位置发声，带着感情唱乐句）。教师结合板书进行梳理，形成知识网络图。  “回家后，你打算怎样练习今天学到的‘秘密武器’呢？”由此引出分层作业：必做1.给家人表演歌曲《妈妈的心》第一乐句，并请他们说说感受。2.每天进行2分钟“闻花香吹蜡烛”呼吸练习。选做尝试为妈妈做一件小事，并用今天学到的方法，为她哼唱一段旋律，观察妈妈的表情。  最后提出延伸思考：“我们能用这种温暖的声音演唱其他关于‘爱’的歌曲吗？下节课，我们来开一个小小‘爱的音乐会’。”六、作业设计基础性作业（全体必做）：  1.实践演唱：向家人完整、有感情地演唱歌曲《妈妈的心》第一段，并请家人从“声音是否好听（不刺耳、不虚）”、“是否充满爱意”两个维度给予一句话评价。  2.技能巩固：每日课后，进行23次“缓吸缓呼”呼吸练习（可结合“闻花香吹蜡烛”意象），并尝试用“lu”音平稳地唱一个长音（5），用手机录音后自己回听。拓展性作业（建议大多数学生完成）：  3.情境应用：寻找一首你喜欢的、节奏舒缓的关于亲情的儿歌或童谣（如《摇篮曲》片段），尝试用本节课学习的“柔和、连贯”的方法进行哼唱，对比与自己平时随意唱的区别，将感受简单记录在作业本上。探究性/创造性作业（学有余力学生选做）：  4.微型创编：以“妈妈的爱是_____”为句式（如“是温暖的阳光”、“是遮雨的伞”），创作12句简短的歌词，并为其配上你心中想到的旋律（可以是一个简单的下行或上行音调），用“lu”音或歌词唱出来，并尝试录制一个30秒的“爱心小片段”。七、本节知识清单及拓展  1.★歌唱的呼吸（胸腹式联合呼吸）：歌唱的动力基础。要求吸气深（腰腹周围扩张）、呼气稳（有控制地均匀吐出）。区别日常呼吸的关键在于“意识控制”。提示：练习时可平躺，感受腹部自然起伏，即是最放松的腹式呼吸状态。  2.★缓吸缓呼：本课学习的核心呼吸方法。吸气时柔和深入，像闻花香；呼气时保持吸气状态，像吹走桌面灰尘，追求过程的均匀、绵长。易错点：吸气时抬肩（胸式呼吸），呼气时腹部立刻松懈。  3.★以气带声：歌唱发声的核心原则。声音应始终感觉由气息“托着”、“送着”出来，而非喉咙单独用力“挤”出来。检验方法：发声时手摸腹部，应能感到持续的支撑力与轻微震动。  4.★高位置：一种使声音集中、圆润、富有共鸣的听觉感受与发声感觉。常用意象引导：“声音从眉心飞出”、“头顶有根线提着声音”。提示：微笑、抬起软腭（像打哈欠初期）有助于获得高位置。  5.★元音“u”、“lu”的作用：利于喉头稳定、通道打开，是寻找高位置和圆润音色的有效训练元音。拓展：“u”音偏重掩盖、垂直感，“lu”音因舌尖动作，更易获得灵活性和连贯性。  6.★声音的圆润与集中：本课追求的优良音质标准。“圆润”指声音饱满、不干瘪刺耳；“集中”指声音有“芯”、有穿透力，不散不虚。二者需通过正确的呼吸与发声位置配合达成。  7.★乐句感：歌唱表达的基本单位。演唱时需将一个个乐句视为完整的“音乐句子”，用连贯的气息去塑造它，中间避免不必要的换气或停顿。方法：演唱前先默唱，规划好换气点。  8.★以情带声：歌唱艺术的灵魂。真挚的情感能自然引发呼吸、共鸣器官的协调工作，让技术运用更为流畅、自然。提示：演唱前理解歌词、想象画面是调动情感的有效手段。  9.▲音准的呼吸保障：音唱不准，常与气息支持不稳、喉部紧张有关。练习长音时保持气息平稳，是提高音准稳定性的基础。  10.▲倾听与模仿：音乐是听觉艺术。敏锐地倾听教师的示范、优质的声音样本，并积极模仿其“感觉”，是学习歌唱最重要、最直接的途径之一。  11.▲歌唱姿势：身体自然直立，双肩放松，目光平视。良好的姿势是呼吸通道通畅的前提。口诀：头正、肩平、胸挺、腹收。  12.▲嗓音保护常识：变声期虽未至，但需养成好习惯：不大喊大叫；充足饮水；感冒或喉咙不适时减少歌唱。爱护嗓音是歌唱者的第一课。八、教学反思  （一）目标达成度与证据分析：本节课预设的知识与能力目标基本达成。多数学生能通过动作描述“缓吸缓呼”要领，并在“吹羽毛”游戏中展示出一定的气息控制能力。在歌曲片段演唱中，约70%的学生声音质量（圆润度、紧张度）有可察觉的改善，说明“以气带声”的原则初步被感知。情感目标达成度较高，从学生演唱时的专注神情和课后主动表示“想唱给妈妈听”可见一斑。主要证据来源于课堂观察记录、学生练习时的即时反馈以及巩固环节的表现。  （二）环节有效性评估：导入环节的情感共鸣与路径预告有效地聚焦了学习意图。“任务一”的具身化呼吸游戏是亮点，成功将抽象概念转化为可感体验，但个别学生在“呼”的控制上仍需长期练习。“任务二”中，下行音阶练习对连贯性的训练效果优于单音长音。然而，“任务四”情感注入与技术的结合，对部分学