初中音乐八年级下册《打靶归来》单元教学设计（基于核心素养）

初中音乐八年级下册《打靶归来》单元教学设计（基于核心素养）一、教学内容分析

本节课隶属“表现”与“音乐与相关文化”学习领域，核心载体为经典军旅歌曲《打靶归来》。从《义务教育艺术课程标准（2022年版）》审视，本课教学坐标在于：在“审美感知”层面，引导学生聚焦进行曲体裁，感知其鲜明的节奏律动（如强弱分明的二拍子、富于动力的附点与切分节奏）、铿锵的旋律进行及简洁的曲式结构，理解这些音乐要素如何协同塑造出“行进”的形象与“归来”的欢悦情绪。在“艺术表现”层面，本节课是学生实践集体歌唱、体验二声部合唱（轮唱）协调性、并尝试用身体律动或简易打击乐器表现节奏的重要契机，旨在提升其音乐表现的自信心与合作能力。在“文化理解”层面，歌曲作为特定历史时期的艺术产物，是连接学生与革命文化传统的一座桥梁。教学需超越单纯学唱，引导学生探究歌曲诞生背景（上世纪60年代）、歌词意象（“日落西山”、“胸前的红花”）与音乐风格之间的关联，理解其中蕴含的革命乐观主义精神与集体荣誉感，实现“润物无声”的价值引领。本课在单元中承上启下，既是对前期歌唱、节奏等技能的综合运用，也为后续进一步学习中国近现代音乐文化奠定审美与认知基础。

八年级学生处于变声期，声音控制能力与歌唱自信心易波动，但思维活跃，具备一定的音乐要素分析能力和合作探究意愿。已有知识基础包括：基本的节奏型认知、齐唱经验、以及对革命历史文化的初步了解。潜在障碍可能在于：对进行曲风格的理性认知尚浅；准确表现附点与切分节奏存在困难；初次接触轮唱形式时，易受他声部干扰而跑调或节奏不稳。因此，教学需采用“听觉先行、体验主导、分层搭架”的策略。课堂上，将通过前置性节奏游戏、分声部跟琴模唱、可视化节奏图谱等手段进行动态学情评估，并根据反馈即时调整教学节奏与支持力度。对于节奏感较弱的学生，提供拍腿、踏步等体感辅助；对于声部控制吃力的学生，采用小组内“师徒结对”、使用旋律线跟画等个性化支持，确保每位学生都能在“最近发展区”获得成功体验。二、教学目标

知识目标：学生能够描述进行曲的基本风格特征（节奏鲜明、结构规整），并能在聆听《打靶归来》时，指认其典型的节奏型（如附点节奏、切分节奏）与三段体（ABA）曲式结构，理解这些要素对塑造音乐形象与情绪的关键作用。

能力目标：学生能够以饱满的情绪、准确的节奏和音准演唱《打靶归来》，并初步完成简单的二声部轮唱实践，体验声部间的协作与对抗；同时，能够运用节奏图谱或身体律动，创造性地表现歌曲中的核心节奏动机。

情感态度与价值观目标：在歌曲的学习与表现中，学生能自然生发对革命历史歌曲的亲切感与认同感，体会歌曲所表达的战士乐观向上、团结进取的精神风貌，并在合唱实践中增强集体协作意识与艺术表现的自信心。

学科思维目标：发展学生的音乐“结构思维”与“关联思维”。通过分析比较归纳，探究音乐形式要素（节奏、旋律、曲式）与内容表现（行军、凯旋）之间的内在逻辑关联；通过将作品置于历史语境中审视，建立音乐风格与社会文化背景的初步联系。

评价与元认知目标：引导学生依据“音准、节奏、情绪、协作”四维度简易量规，对自身及小组的演唱进行初步评价与反思；并能总结出学习一首歌曲（特别是合唱歌曲）的有效步骤与方法，如“先分段后整体”、“先节奏后旋律”、“先倾听后融入”。三、教学重点与难点

教学重点：理解并表现《打靶归来》作为进行曲的风格特征，特别是其节奏特点与结构形式。确立依据在于，这是《艺术课程标准》在“审美感知”与“艺术表现”领域对本学段学生的核心要求，也是准确演绎此类歌曲、发展音乐表现力的技术基石。歌曲的节奏动力与规整结构，是传达其精神气质的核心密码，掌握它才能实现“有表现力地歌唱”。

教学难点：准确、富有弹性地演唱歌曲中的附点与切分节奏；在二声部轮唱中保持本声部的稳定性，并初步感知声部交织的和声效果。难点成因在于，这两种节奏型打破了均匀律动，对学生的节奏感提出挑战；而轮唱要求学生在听觉上同时处理两条旋律线，需要高度的专注力与声部独立意识。突破方向在于设计渐进式、多感官参与的节奏训练游戏，并将轮唱练习分解为“先后进入”、“分句叠加”等小步骤，降低认知负荷。四、教学准备清单1.教师准备1.1媒体与教具：多媒体课件（含《打靶归来》音频、国庆阅兵等行进视频片段、动态节奏图谱、曲式结构示意图）；钢琴或电子琴；简易打击乐器（如军鼓、碰铃）。1.2文本与素材：分层学习任务单（含节奏练习、旋律填空、轮唱分谱）；歌曲创作背景简介资料。2.学生准备2.1预习与物品：初步聆听歌曲，了解歌曲名称与基本情绪；携带音乐课本。3.环境布置3.1座位安排：课桌椅呈“U”形布置，中间留出活动空间，便于进行律动与小组展示。五、教学过程第一、导入环节1.情境激趣，唤醒经验：同学们，请起立！我们来听一段音乐，听到它，你会不由自主地想做什么？（播放《运动员进行曲》片段）。对，想踏步走！这种能统一步伐、鼓舞士气的音乐，我们称之为什么体裁？（进行曲）。今天，我们要学习一首非常经典的中国进行曲，它描绘了战士们训练归来的一幕。请大家闭上眼睛，边听边想：听到这首曲子，你脑海里浮现的第一个画面是什么？（播放《打靶归来》纯音乐片段）。1.1问题驱动，明确路径：我发现有同学露出了笑容，仿佛看到了战士们扛着枪、唱着歌、英姿飒爽归来的场景。音乐是如何做到让我们“看见”画面的？它用了哪些独特的“音乐语言”？这节课，我们就化身音乐侦探，一起解码《打靶归来》的“行进密码”，并试着用我们的歌声，重现那个朝气蓬勃的场景。我们将从“节奏探秘”、“旋律解密”、“声部体验”和“精神传承”四个步骤展开探索。第二、新授环节任务一：整体感知与风格初探教师活动：首先，请大家完整聆听歌曲，带着两个问题：“歌曲的情绪是怎样的？速度有何特点？”聆听后，我将引导讨论，并引出“进行曲”的概念，强调其“步伐节奏感、情绪昂扬、结构规整”的特点。接着，我会提问：“除了我们熟悉的《运动员进行曲》，你还知道哪些进行曲？”通过列举（如《婚礼进行曲》《拉德茨基进行曲》），拓宽学生对进行曲功能多样性的认知。我会总结：“看来进行曲不仅能统一步伐，还能用在婚礼、庆典等不同场合。而《打靶归来》属于哪一类呢？毫无疑问，是军旅进行曲，核心是表现军人风貌。”学生活动：专注聆听，捕捉音乐的整体情绪（欢快、自豪、昂扬）与速度（中速、步伐感）。积极参与讨论，分享自己对进行曲的已有认知和聆听其他进行曲的经验。尝试从情绪和用途上对《打靶归来》进行初步定位。即时评价标准：1.聆听时是否专注，能否用准确的词语描述情绪与速度。2.能否联系已有经验，举例说明进行曲的多样性。3.参与讨论的积极性与表达的清晰度。形成知识、思维、方法清单：★进行曲体裁定义：一种具有鲜明节奏、结构方整、富于推动力，常用于统一步伐、鼓舞士气的音乐体裁。▲进行曲的多样性：按用途可分为典礼进行曲、婚礼进行曲、军队进行曲、葬礼进行曲等。《打靶归来》属于军队进行曲。★审美感知的起点：欣赏音乐应从整体入手，关注其基本情绪、速度、风格等宏观特征，这是深度分析的基础。任务二：节奏解码——“行进动力”从何而来？教师活动：“光知道是进行曲还不够，我们得找到它的‘动力源泉’。”我将出示歌曲前两句的节奏谱（重点标出附点节奏与切分节奏），并范拍。先带领学生用“哒”音匀速念读基本节奏。随后聚焦难点：“大家这个节奏模仿得很准，但有没有感觉还差点什么？对，就是那种行进中的‘弹性’和‘劲儿’！”我将对比演奏带附点与不带附点的同一乐句，让学生直观感受差异：“听，加上这个‘小点’，是不是立刻有了向前推进的感觉？”接着，组织节奏游戏：第一组用拍腿模仿行军步伐（均匀二拍子），第二组用拍手表现附点节奏，第三组用捻指表现切分节奏，尝试协作。学生活动：观察节奏谱，跟随教师拍击基本节奏。仔细聆听对比演奏，辨别附点节奏带来的动力感。参与分组节奏游戏，在合作中亲身体验不同节奏型的交织效果，感受节奏如何构建“行进”的立体画面。即时评价标准：1.拍击节奏的准确性，尤其是附点与切分节奏的时值把握。2.在对比聆听中，能否敏锐指出节奏差异带来的听觉感受变化。3.在小组协作游戏中，能否保持本组节奏的稳定并倾听他组。形成知识、思维、方法清单：★核心节奏型：附点节奏（X.X）与切分节奏（XXX）是赋予本曲行进动力与欢快感的关键。▲节奏的表现功能：节奏不只是时值组合，更是塑造音乐形象与情绪的骨架。均匀步伐节奏奠定基础，附点与切分节奏注入活力与弹性。★多感官学习法：将抽象的节奏听觉转化为可视的图谱、可做的身体动作，能深化理解与记忆。任务三：旋律与曲式探析——音乐是如何“讲故事”的？教师活动：“解决了步伐问题，我们来看看旋律怎么‘歌唱’。”我将用钢琴分句弹奏主旋律，引导学生跟琴用“lu”模唱，重点关注音准和附点节奏的体现。唱熟后，抛出探究问题：“请大家跟着音乐，用手势画出旋律的起伏线，并思考：整首歌曲可以分为几个部分？各部分情绪有变化吗？”根据学生反馈，我将借助课件图示，明确歌曲为带再现的三段体（ABA）：A段（第一段歌词）昂扬行进；B段（“misolamiso…”衬词部分）情绪更为舒展、欢快，仿佛战士们发自内心的喜悦哼唱；再现的A段（第二段歌词）回归行进感，在坚定中结束。我会追问：“作曲家为什么要用这种‘出发欢歌归来’的结构？”学生活动：跟随钢琴，专注模唱，努力唱准音高并体现节奏特点。边听边用手势感知旋律走向。积极思考并讨论歌曲的结构划分，尝试描述各部分的情绪差异。理解三段体结构与歌曲叙事逻辑（打靶出发、途中欢唱、胜利归来）的对应关系。即时评价标准：1.模唱时的音准与节奏准确性。2.能否通过手势或语言大致描述旋律的起伏与段落对比。3.能否初步理解音乐曲式结构与内容表达之间的逻辑关联。形成知识、思维、方法清单：★三段体曲式（ABA）：一种常见且符合“陈述对比再现”审美心理的音乐结构。在本曲中，A段陈述主题，B段形成情绪对比（更欢快），A段巩固主题形象。▲旋律与情绪：级进为主的旋律稳健有力，穿插跳进（如四度、五度）增加活力。B段衬词旋律更具歌唱性，体现喜悦。★音乐结构思维：分析音乐不仅要听细节，还要有整体结构意识，理解各部分如何组织起来共同讲述一个完整的“音乐故事”。任务四：二声部轮唱实践——体验“此起彼伏”的和谐教师活动：“战士们唱歌可不是‘大齐唱’，他们常常用轮唱来增加气势和趣味。”我将播放轮唱版本的《打靶归来》，让学生初步感受效果。然后，将学生分为两大组，进行简化版的轮唱训练。首先，两组同时唱同一旋律，确保齐唱整齐。然后，引入轮唱：第一组先开始唱第一句，当唱到“第二句开头”时，第二组才开始从“第一句开头”进入。我会用指挥手势明确两组进入与退出的时机。“注意！轮唱的关键是什么？是‘坚持自己，倾听别人’！不要被对方带跑。”学生活动：聆听轮唱效果，感受声部交错带来的丰富感和磅礴气势。在教师指挥下，分组进行轮唱练习。努力保持本组音准、节奏的稳定，同时用耳朵倾听另一声部，调整自己的音量，追求和谐交织而非相互压制。即时评价标准：1.能否在轮唱中保持本声部的稳定性（不跑调、不赶拍）。2.是否具备基本的声部倾听意识，音量控制是否恰当。3.小组合作是否默契，能否跟随指挥手势。形成知识、思维、方法清单：★轮唱：一种简洁而有效的多声部演唱形式，同一旋律在不同时间先后进入，形成模仿与交织。▲合唱协作要素：音准是基础，节奏是框架，倾听是灵魂，统一的情绪与音量控制是保障。初次尝试，稳定性优于音量。★艺术表现中的合作精神：合唱是集体的艺术，要求个体在保持自我的同时融入整体，是团队协作能力的绝佳锻炼。任务五：文化理解与综合艺术表现教师活动：“我们已经掌握了这首歌的‘形’，现在要体会它的‘神’。”我将展示歌曲创作背景（战士业余创作、迅速流传全军等）的图文资料，并引导学生关注歌词：“‘胸前的红花’、‘清脆的枪声’这些意象，在今天看来可能有些遥远，但在当时，它们代表着什么？”（荣誉、胜利、苦练后的成就感）。随后，组织小型“练兵归来”情境表演：邀请一个小组，结合踏步、扛枪（模仿动作）、歌唱（齐唱或轮唱）进行展示。其他小组可选用军鼓（稳定拍点）、碰铃（点缀强拍）进行伴奏。“让我们用音乐和动作，穿越时空，体验一把战士们的荣光！”学生活动：阅读背景资料，理解歌曲的时代意义与价值。深入品味歌词，讨论其象征意义。部分学生参与情境表演，将歌唱与律动、简易乐器演奏结合，进行综合艺术表现。其他学生作为观众和伴奏者，积极参与互动。即时评价标准：1.能否结合背景理解歌曲的精神内涵，而非仅停留在表面学唱。2.在情境表演中，音乐（唱、奏）与肢体动作（走、姿态）是否协调，是否表现出应有的精神面貌。3.全体学生参与课堂活动的投入程度与创造性。形成知识、思维、方法清单：★音乐与文化语境：任何音乐作品都诞生于特定的时代与文化土壤。理解《打靶归来》的军旅文化背景与革命乐观主义精神，是深度审美的重要一环。▲艺术表现的综合性：音乐可以与律动、戏剧、视觉艺术等其他艺术形式结合，创造更丰富的审美体验。★文化理解与认同：学习革命历史歌曲，不仅学习音乐，更是接受一次生动的历史文化教育与积极价值观的熏陶。第三、当堂巩固训练

1.基础层（全体必做）：以小组为单位，选择歌曲的一个乐句（如第一句），运用身体打击乐（拍手、拍腿、跺脚、捻指）为其创编一个节奏伴奏型，并展示。要求节奏准确，能与歌曲步伐感吻合。（教师巡回指导，重点关注节奏型的合理性与小组协作）

2.综合层（鼓励尝试）：两个小组结对，尝试完整表演歌曲的轮唱部分，并可加入基础层创编的简单身体打击乐伴奏。重点评估声部间的清晰度与和谐度。（组织小组互评：你们觉得对方小组在轮唱中，哪个声部更稳？配合的亮点在哪里？）

3.挑战层（学有余力选做）：假设你是“小小编导”，如何为这首歌曲设计一个30秒的“快闪”表演方案？可以思考队形、动作、演唱形式（如部分轮唱、部分齐唱）的创意组合。（请12位学生口头简述构想，教师给予鼓励性点评，并引导大家思考艺术创编的合理性）

反馈机制：展示环节后，教师结合“音准、节奏、协作、情绪”四维度进行集中点评，突出各层练习中的亮点（如“第三组的身体打击乐编排非常有层次，模仿出了队伍由远及近的感觉”），并对共性问题（如轮唱时第二声部音量普遍偏弱）进行示范纠正。第四、课堂小结

“同学们，今天的‘音乐解码’之旅即将结束。谁能用一句话总结，我们是如何一步步‘攻克’《打靶归来》这首歌曲的？”（引导学生回顾：听风格→解节奏→唱旋律→析结构→玩轮唱→悟精神）。接着，我邀请学生用思维导图的形式（教师板书画框架），共同梳理本节课的核心收获：中心词“《打靶归来》”，延伸出“体裁：进行曲”、“核心节奏：附点与切分”、“结构：三段体ABA`”、“演唱形式：齐唱与轮唱”、“精神内涵：革命乐观主义”等分支。“看，这就是我们共同建构的知识图谱。”最后布置分层作业，并预告：“下节课，我们将走进更多的中国进行曲，比较它们与《打靶归来》的异同，继续我们的音乐探索。”六、作业设计

基础性作业（必做）：1.熟练、有感情地背唱《打靶归来》第一段歌词。2.在家庭中寻找一件能发出稳定声音的物品（如水杯、书本），尝试为歌曲第一乐句击打稳定的二拍子节拍，并录音或表演给家人看。

拓展性作业（选做）：1.与父母或朋友合作，尝试进行简单的轮唱练习（可从一句开始），并记录合作感受。2.搜集一首其他你认为的“进行曲”（不限中外），简要说明它让你感觉是进行曲的理由（可从节奏、速度、情绪等方面说）。

探究性/创造性作业（挑战选做）：以“我心中的‘进行曲’”为主题，为班级的某项日常活动（如课间操进场、运动会入场）创编一段48小节的节奏口号或旋律片段，并说明你的设计意图。七、本节知识清单及拓展

★1.进行曲：一种节奏清晰、强弱分明、结构规整，常用于统一步伐或烘托场景的音乐体裁。其核心是强烈的律动感。

★2.《打靶归来》的节奏特征：以二拍子为基础，大量运用附点节奏（如“胸前的红花”）和切分节奏，打破均匀律动，产生向前推进的动力与欢快、弹性的效果。这是塑造其“行进”形象的关键。

▲3.附点节奏与切分节奏辨析：附点节奏是延长前面音符时值的一半，重拍通常在附点前的音符上（X.X）；切分节奏是重音从强拍或强位移到了弱拍或弱位上（XXX），产生“摇摆”感。

★4.《打靶归来》的曲式结构：典型的带再现的单三部曲式（ABA）。A段（主歌）坚定行进，B段（衬词段）舒展欢悦，A段（再现段）回归行进主题并结束。结构清晰，符合“陈述对比再现”的审美逻辑。

★5.轮唱：一种复调音乐演唱形式。相同旋律的若干声部，按一定时间间隔先后开始演唱，形成此起彼伏、相互交织的和声效果。演唱关键是保持本声部独立与稳定，并倾听其他声部。

▲6.合唱初步协调要素：包括音准（旋律的基础）、节奏（音乐的骨架）、音量平衡（各声部和谐的关键）、统一的音色与情绪（艺术表现力的核心）。

★7.音乐要素与情感表达：音乐的非语义性决定了其情感主要通过旋律（起伏、音程）、节奏（疏密、动力）、速度（快慢）、力度（强弱）、音色等要素的综合运用来传达。分析音乐需关联这些要素。

★8.《打靶归来》的文化内涵：创作于20世纪60年代，反映了战士们的训练生活、革命乐观主义精神与集体荣誉感。歌曲中的“红花”、“枪声”等是特定时代的荣誉与成就象征。

▲9.军旅音乐的社会功能：除了娱乐审美，更重要的功能是鼓舞士气、凝聚团队、传承军队精神与文化。它是军队软实力的重要组成部分。

★10.音乐学习的方法路径：有效路径常为“整体感知→要素分析→实践表现→文化理解”。即先获得直觉印象，再理性剖析技术构成，然后通过演唱演奏内化，最后上升到文化审美高度。

▲11.变声期的歌唱保护：八年级学生处于变声期，歌唱时应避免喊叫，多用中等音量和自然声区，注重气息支持，以科学方法保护嗓音。

▲12.身体作为打击乐器：拍手、拍腿、跺脚、捻指等能发出不同音色的身体动作，是体验和表现节奏最直接、最便捷的方式，有助于建立内心节奏感。八、教学反思

（一）目标达成度分析。从课堂观察与巩固训练反馈看，知识目标（识别进行曲特征、节奏型、曲式）达成度较高，多数学生能准确指认并描述。能力目标方面，齐唱完成度好，但轮唱环节显示，约三分之一的学生在声部独立性与协作倾听上存在明显困难，这符合预设难点，也提示需要更细化的阶梯练习。情感目标在情境表演与背景讨论环节氛围良好，学生表现出兴趣与认同。学科思维与元认知目标主要通过引导性问题与小结环节渗透，部分学生已能初步运用“结构思维”分析音乐，但需持续强化。

（二）教学环节有效性评估。导入环节的视听结合与设问成功激发了兴趣。任务驱动的“新授环节”整体逻辑清晰，节奏游戏与轮唱实践是亮点，学生参与度高。但任务三（旋律与曲式）的探究时间略显仓促，部分学生对曲式划分的理解仍停留在教师告知层面，未能完全自主发现。我内心独白：“这里或许可以设计一个更直观的A、B段情绪对比聆听活动，让学生自己‘贴标签’，而不是急于给出结论。”巩固训练的分层设计满足了不同需求，但挑战层的“快闪”设计分享因时间关系未能充分展开，