匠心传韵·花篮寄情-小学五年级民歌《编花篮》鉴赏与表现深度学习设计

匠心传韵·花篮寄情——小学五年级民歌《编花篮》鉴赏与表现深度学习设计一、教学内容分析《义务教育艺术课程标准（2022年版）》明确指出，第三学段（56年级）的学生需“能区分音乐的基本表现要素与风格特点，了解音乐与其他艺术及学科的联系，理解音乐文化的多样性”。本课所选教材《编花篮》是一首经典的河南民歌，其内容不仅是单一歌曲的学唱，更是一个承载着地方文化、劳动情感与音乐形式的综合性学习载体。在知识技能图谱上，它位于“中国民歌”主题单元的关键节点，向上承接了四年级对民歌体裁的初步感知，向下为六年级深入探究民歌的地域性与文化内涵奠定基础。核心技能聚焦于“有表情地演唱歌曲”，并涉及对“民歌的创作手法（如：重复、衬词）、音调特点（五声调式）、节拍韵律”的感知与理解。过程方法上，本课旨在引导学生通过“聆听—模仿—探究—表现”的路径，亲历音乐学习的基本过程，体验从感性体验到理性分析的审美思维。其素养价值深远，歌曲中蕴含的劳动智慧、乐观精神与地域文化认同，是进行“审美感知、艺术表现、文化理解”等核心素养培育的绝佳素材，使学生在学习音乐技能的同时，感受民族音乐中流淌的生命力与匠心精神。五年级学生已具备初步的音高感、节奏感和视谱（简谱或图形谱）能力，对活泼、富有生活气息的音乐作品兴趣浓厚。他们的集体意识和表现欲望增强，乐于参与合作性、创造性的音乐活动。然而，潜在的障碍可能在于：对民歌方言韵味、装饰性滑音的模仿存在困难；对民歌“源于生活、高于生活”的艺术提炼过程理解较抽象；在小组创编活动中，可能出现分工不清或创意难以有效整合的情况。基于此，教学中将通过前置性的聆听感受、分句对比模仿、提供方言朗读支持等手段降低技能门槛；通过创设“小工匠编花篮”的情境，将音乐要素与劳动场景关联，化抽象为具象；在合作环节，则提供清晰的角色任务卡与创作框架作为“脚手架”。课堂中将通过观察学生模唱时的身体律动、讨论中的观点陈述、表演时的情感投入等多维度进行动态学情评估，并随时调整教学节奏与支持策略。二、教学目标知识目标：学生能够准确描述《编花篮》的音乐基本特征，包括其欢快活泼的情绪、2/4拍的强弱韵律、带有重复与衬词“那哈依呀咳”的典型民歌结构，并能结合歌词内容，初步理解音乐是如何通过节奏、旋律等手段模拟和表现“编花篮”的劳动场景与喜悦心情的。能力目标：学生能够运用自然圆润的声音，富有表情地背唱歌曲主旋律段落；能在教师引导下，以小组合作的方式，为歌曲的核心乐句设计并表演简单的声势动作或节奏伴奏，初步体验音乐的二度创作过程，提升艺术表现与团队协作能力。情感态度与价值观目标：通过学习与演唱，学生能感受到民歌中蕴含的劳动人民的智慧与乐观向上的生活态度，产生对河南地域音乐文化的亲切感与认同感，在小组展示活动中建立起敢于表现、尊重他人艺术创作的积极态度。学科思维目标：发展学生的音乐形象思维与关联性思维。通过“听音乐、想画面”、“析旋律、悟劳动”等活动，引导学生建立音乐音响与视觉形象、情感体验之间的内在联系，理解音乐要素（如紧凑的节奏、上扬的旋律）在塑造音乐形象中的具体作用。评价与元认知目标：引导学生借助简易评价量表（如：音准节奏★、表情动作★、合作成效★），对自身及同伴的演唱与创编进行初步的、有针对性的观察与评价；在课后能反思自己学习民歌的方法（是多听、多唱还是结合画面想象），初步形成个性化的艺术学习策略意识。三、教学重点与难点教学重点：能够有表情地、较为完整地演唱歌曲《编花篮》，并在此过程中感知其作为河南民歌的风格韵味。确立依据源于课程标准对第三学段“乐于参与演唱活动，并能对自己和他人的演唱作简单评价”的要求，以及歌唱教学在小学音乐素养培养中的基础性、实践性地位。准确而富有情感的演唱是实现艺术表现素养发展的直接载体，也是深入进行文化理解的前提。教学难点：一是歌曲中特色衬词“那哈依呀咳”及旋律中装饰性滑音的准确模仿与韵味把握；二是在小组合作中，将对歌曲的理解转化为有创意的、协调统一的体态律动或节奏创编。难点成因在于，方言衬词与滑音是地域风格的精髓，超越了单纯的音高节奏，涉及语音、语气与音乐感的融合，对学生模仿能力要求较高；而集体创编则是对学生音乐理解、创意实践与合作协调能力的综合挑战。突破方向在于提供原生态演唱范本进行多感官浸泡式模仿，并将创编任务分解为可操作的步骤，提供差异化选择。四、教学准备清单1.教师准备1.1媒体与教具：多媒体课件（含歌曲音频、豫剧或河南风情视频片段、图形化旋律谱）；电子琴或钢琴；若干自制“花篮”道具（或图片）；小组合作学习任务卡。1.2辅助材料：标有核心乐句节奏型的卡片；简易课堂评价表（三星制）。2.学生准备复习以往学过的民歌（如《沂蒙山小调》）；预习《编花篮》歌词，尝试跟音乐哼唱。3.环境布置教室座位调整为便于小组讨论与展示的“岛屿式”布局；黑板划分出歌曲结构图、关键词（如：欢快、衬词、劳动）展示区。五、教学过程第一、导入环节1.情境创设与悬念激发：“同学们，今天老师带来一件特别的‘工艺品’（展示花篮实物或精美图片）。它可不是买来的，而是一首‘唱’出来的。不信？咱们来听一听，这首歌是怎么‘编织’出这个花篮的。”（播放纯音乐版《编花篮》片段，配合快速切换的编篮手艺画面）。1.1核心问题提出：“听了这段音乐，你仿佛看到了怎样的劳动场景？音乐给了你怎样的感觉？它和我们平时听的流行歌曲有什么不一样的味道吗？”（鼓励学生用词语描述：很热闹、很快乐、好像有很多人在一起边干活边唱歌……）。1.2学习路径预告：“大家的耳朵真灵！这首来自河南的民歌《编花篮》，就像一位会说话的手艺人，用特别的旋律、节奏和歌词，把编花篮的快乐活灵活现地展现出来。今天，我们就一起化身‘音乐小工匠’，第一，解开它‘好听’的密码；第二，学会‘唱出’这份快乐；第三，尝试‘创编’我们自己的劳动节奏！”第二、新授环节任务一：初探“声”景——整体感知与风格捕捉教师活动：首先完整播放带有原唱的视频，引导学生关注歌词内容与画面。提问：“歌曲里除了编花篮，还唱到了什么？”（牡丹、摘花）。接着，聚焦音乐风格：“这首歌哪个地方最让你觉得有‘味儿’？是某个特别的词，还是某个拐来拐去的调调？”引出对“那哈依呀咳”衬词和滑音的初步关注。教师用对比法范唱：一次不带衬词和滑音，一次原味演唱，让学生直观感受差异。“听出来了吗？就是这些小小的‘装饰’，让歌曲一下子充满了泥土的芬芳和劳动的热乎劲！”学生活动：安静聆听，观看视频，尝试回答歌曲描述的内容。仔细对比教师的两次范唱，举手说出感觉上的不同，如“有衬词的感觉更开心、更地道”、“音调拐一下好像说话一样”。即时评价标准：1.倾听的专注度，能否从视听结合中捕捉核心信息。2.描述的准确性，能否用语言（如“热闹”、“拐弯”）或肢体初步表达对风格要素的直觉感受。形成知识、思维、方法清单：★民歌的生活性：民歌常来源于劳动生活，表现具体场景与情感。▲衬词与滑音：衬词（如“那哈依呀咳”）和装饰性滑音是许多民歌，尤其是北方民歌中体现风格、烘托情绪的重要元素。★整体感知方法：欣赏一首新歌，先从整体感受情绪、内容与风格特点入手，抓住最打动或最特别的地方。任务二：破解“节奏”密码——劳动韵律的体验教师活动：“编花篮可是个手艺活，手的速度时紧时慢。咱们听听音乐里是怎么用节奏来‘模仿’这个过程的。”播放主歌部分，带领学生随音乐轻轻拍腿，感受稳定的二拍子（强弱）。然后聚焦具体乐句，如“编，编，编花篮”，用节奏卡片展示其紧凑的XXX节奏型。“看，这像不像灵巧的手指在快速穿梭？”再对比“花篮编得真漂亮”乐句稍舒展的节奏。“瞧，编好一部分，端详一下，节奏是不是也变宽了？来，咱们当一回‘节奏工匠’，把这两个动作节奏拍出来！”学生活动：跟着音乐和教师指挥进行恒拍稳定练习。看着节奏卡片，拍手或跺脚模仿“编，编，编花篮”的紧凑节奏与“真漂亮”的舒展节奏。尝试将两个节奏型连起来，表现“编织欣赏”的韵律变化。即时评价标准：1.节拍稳定性：能否在身体律动中保持基本恒拍。2.节奏模仿力：能否较准确地拍击出教师给出的典型节奏型。形成知识、思维、方法清单：★节拍（2/4拍）：感受其强弱规律，是支撑歌曲韵律的骨架。★节奏与形象的关联：紧凑的节奏常表现紧张、忙碌、欢快；舒展的节奏常表现舒缓、赞美、抒情。音乐节奏能模仿和暗示生活中的动态。▲体感律动：通过身体动作（拍手、跺脚、拍腿）来感受和表现节奏，是学习音乐的重要方法。任务三：勾勒“旋律”线——上山下坡的音高游戏教师活动：“花篮有高有低，花朵有上有下，旋律线也一样在起伏‘舞蹈’。”利用课件展示歌曲核心乐句的图形谱（用线条或山峰状表示音高走向）。教师一边指图谱，一边用“lu”哼唱旋律，让学生观察旋律的“走向”。“大家发现了吗？‘编花篮’这几个字，旋律是怎么走的？（上扬）‘那哈依呀咳’呢？（有起伏的波浪线）。来，伸出你的‘手指画笔’，跟着老师一起在空中‘画’出旋律的起伏！”随后，针对难点滑音，采用“搭桥”法：先唱准骨干音，再用“小鸟滑翔”的比喻，引导学生从一个音“滑”向另一个音。学生活动：观察图形谱，直观感受音高变化。用手指在空中模仿描绘旋律线。跟着教师的“搭桥”引导，尝试哼唱带有滑音的短小乐句，感受音高滑动带来的韵味。即时评价标准：1.观察与关联能力：能否将图形谱的起伏与听到的旋律高低变化对应起来。2.模唱准确性：对于滑音，不要求完全精确，但需表现出音高滑动趋势和风格意识。形成知识、思维、方法清单：★旋律线：音高随时间连续行进形成的线条，是音乐表情达意的关键。▲图形谱辅助：将看不见的音高关系转化为可见的图形，有助于直观把握旋律轮廓。★滑音唱法：一种装饰性唱法，需从一个音圆润地过渡到另一个音，增添风味。掌握它需要先稳住两头（起止音），再练习滑动过程。任务四：浸润“方言”韵——衬词乐句的趣味模仿教师活动：“这首歌曲的‘灵魂密码’，就藏在这句‘那哈依呀咳’里！它就像河南老乡干活时随口哼出的号子，自带一股爽朗劲儿。”先带领学生用河南方言的语调朗读这几字，强调其语调的轻重和语感。然后放慢速度，将旋律拆解，分句带唱。“注意哦，‘那哈’要轻巧，‘依呀咳’的‘咳’字有个小尾巴（下滑音），笑起来唱！”采用接龙游戏：教师唱前半句，学生接唱衬词句；分组接龙，增加趣味性。学生活动：饶有兴趣地模仿教师用方言朗读衬词，体会其语感。放慢速度，跟随教师分句模唱衬词乐句。积极参与接龙游戏，在重复练习中巩固对特色乐句的记忆与韵味把握。即时评价标准：1.模仿的意愿与趣味性：是否乐于尝试方言语调与特色唱腔。2.演唱的流畅度：能否在接龙中基本准确地接唱衬词句，并体现出一定的风格感。形成知识、思维、方法清单：★方言与民歌：方言的语音、语调直接影响民歌的旋律走向和咬字韵味，是形成地方特色的重要因素。▲分解模仿策略：对于有难度的特色乐句，可先读后唱、先慢后快、先分句后连贯。★游戏化练习：通过接龙、对唱等游戏形式，可以高效而有趣地重复练习难点片段。任务五：完整“声”情演绎——连贯演唱与情感注入教师活动：带领学生跟随伴奏，尝试完整演唱。过程中，用手势提示呼吸气口、旋律起伏和情绪变化。在演唱后反馈：“整体很棒！但老师觉得，‘编得那牡丹花红艳艳’这句，咱们可以唱得更‘得意’一些，想想花编得那么美，多自豪啊！再来一次，把心里的美表现出来。”关注个别音准或节奏尚有困难的学生，在其附近进行轻声带唱或给予眼神鼓励。学生活动：在教师指挥与伴奏下，尝试连贯地演唱全曲。根据教师的提示，调整自己的音色、力度和面部表情，努力表现歌曲的欢快与自豪感。同伴间相互聆听，保持声音的和谐。即时评价标准：1.演唱的完整性：能否基本连贯地唱完全曲。2.情感表达意识：是否尝试通过声音强弱、速度微变和表情来传达歌曲情绪。形成知识、思维、方法清单：★有表情地演唱：歌唱不仅是唱准音符，更是通过音色、力度、速度、表情的综合运用来表达情感。★歌唱中的呼吸与乐句：根据旋律和歌词分句，合理规划呼吸，是唱好歌曲的保障。▲指挥手势的意义：跟随教师的指挥手势，能更好地把握速度、力度和情绪的统一。任务六：创编“劳动”律动——小组合作与个性表现教师活动：“现在，我们都是出色的‘传唱小工匠’了。但古代的工匠们，常常是边唱边劳作的。咱们能不能也为这首歌添上一些‘劳动’的动作呢？”发布小组任务：选择歌曲的一个段落（如主歌或副歌），为其设计简单的、有节奏感的声势（拍手、拍腿、捻指等）或形体动作。提供“资源包”：A.基础包（给出23个固定节奏型供选择搭配）；B.创意包（自由设计，需符合音乐情绪）。教师巡回指导，协调分组，启发思路。“你们组想表现‘编’的动作？可以怎么设计？是模拟绕线，还是上下穿梭？动作的节奏能不能和那句‘编编编花篮’对上？”学生活动：以小组为单位，聆听任务要求，商讨选择创编段落和难度层级。根据选择的“资源包”，进行分工合作：有的负责设计动作，有的负责卡准节奏，有的负责组织排练。在讨论与尝试中，将音乐理解转化为肢体表达。即时评价标准：1.合作有效性：组内是否有分工、有协商，能共同为目标努力。2.创编的契合度：设计的动作或声势是否与所选音乐片段的情绪、节奏特点相吻合。3.表现的自信度：排练与展示时是否投入、大胆。形成知识、思维、方法清单：★音乐与动作的通感：节奏、旋律、情绪可以激发相应的身体律动反应。★合作创编流程：确定主题（段落）→讨论方案（动作、节奏）→分工排练→整合展示。▲差异化任务设计：通过提供不同难度和结构的任务选项（基础包/创意包），让不同能力层次的学生都能参与到创造活动中，获得成就感。第三、当堂巩固训练本环节采用分层展示与即时反馈相结合的方式。1.基础层展示：邀请选择“基础包”任务的小组率先展示。要求：动作清晰，节奏基本吻合音乐。全班在其展示后，依据“节奏吻合★”、“动作整齐★”两项标准进行举手评价。“大家觉得他们组的动作，是不是稳稳地踏在了音乐的节拍点上？”2.综合层展示：邀请选择“创意包”任务的小组展示。要求：动作有创意，能较好地表现音乐情绪或歌词内容。引导观众从“创意独特★”、“情绪表达★”角度欣赏。“他们的哪个动作设计让你觉得特别巧妙，一下子让你联想到了编花篮的场景？”3.挑战层联动：教师即兴提议：“有没有小组愿意接受一个小挑战？请另一组的同学用‘lu’哼唱旋律，你们组同步表演创编的动作，看看能否配合默契？”这考验小组的独立表现与团队间的协作。反馈机制：每个展示结束后，先由观众席学生根据评价标准给予“星级”肯定，并说出一个优点或一个具体建议（如：“我觉得他们拍手的节奏很准，如果笑容再灿烂些就更好了”）。教师进行总结性点评，提炼各组的亮点，并将优秀的创意动作提炼出来，带领全班简单模仿，共同体验。第四、课堂小结“今天的音乐之旅即将到站，各位‘小工匠’们收获如何？我们一起来梳理一下我们的‘成果清单’。”引导学生共同回顾：1.知识技能：我们学会了一首充满河南风味的民歌《编花篮》，感受到了它的欢快节奏、上扬的旋律和有趣的衬词。2.过程方法：我们用了“听、画、唱、编”多种方法来学习，尤其是通过图形谱感受旋律，通过创编动作来理解音乐。3.情感文化：我们体会到了劳动中的快乐与智慧，感受到了中国民歌的鲜活生命力。“课后，老师为大家准备了不同‘工种’的作业，请你们按自己的兴趣和能力来选择完成。”分层作业布置：必做（基础性）：将《编花篮》有感情地唱给家人听，并和家人说说这首歌讲的故事和特别的地方。选做A（拓展性）：尝试用绘画或短文的形式，描绘你从《编花篮》歌声中“看”到的画面。选做B（探究性）：搜集一首其他地区的中国民歌（如陕北、江南），听听看，它在节奏、旋律或唱腔上和《编花篮》有什么不同？下节课我们可以开个‘民歌小沙龙’来分享。”“最后，让我们在《编花篮》的歌声中结束这节课。记住，每一首民歌都是一颗文化的种子，希望你们都能成为它的传唱人。”六、作业设计基础性作业：巩固与传播。要求学生有感情地背唱歌曲《编花篮》主旋律部分，并向家人或朋友表演，同时担任“小讲解员”，简要介绍这首歌曲是哪里的民歌、表现了什么内容、有什么音乐特点（如衬词）。旨在巩固演唱技能，并内化课堂所学知识，锻炼口头表达能力。拓展性作业：跨艺术表达。学生可选择用彩色画笔绘制一幅“音乐联想画”，表现听歌时脑海中浮现的劳动场景与欢乐氛围；或写一段简短的文字（100150字），描述“我心中的《编花篮》”。此项作业尊重学生的多元智能，建立音乐与美术、文学的通感联系，深化审美体验。探究性/创造性作业：比较研究与创意实践。为学有余力、兴趣浓厚的学生设计。选项一：聆听对比一首其他省份的民歌（教师可提供推荐曲目，如江苏《茉莉花》），从速度、情绪、旋律线条、歌词内容等角度，用表格或思维导图的形式记录异同，初步感知中国民歌的多样性。选项二：尝试为《编花篮》的其中一句歌词，改编出新的、符合歌曲风格的节奏型，并用手势或自制小乐器（如沙锤、响板）表现出来。此项作业指向文化理解与创意实践素养的深度发展。七、本节知识清单及拓展★1.歌曲《编花篮》基本属性：这是一首具有浓郁河南地方风格的民歌，情绪欢快活泼，表现了劳动人民在编织花篮、采摘牡丹时的愉快心情和热爱生活的情趣。★2.节拍与韵律：歌曲采用2/4拍，其强弱规律（强弱）赋予了音乐明快、有动力的行进感，巧妙地模拟了劳动时的节奏。★3.节奏的形象性：歌曲中运用了紧凑（如XXX）与舒展等不同节奏型，形象地模仿了“快速编织”与“欣赏成果”等不同劳动瞬间，体现了音乐节奏与生活动态的紧密关联。★4.旋律线的起伏：歌曲旋律多以上行走向开始，表达积极、向上的情绪。通过图形谱可以直观看到旋律如波浪、如山峦般的起伏变化，这是音乐表达情感的重要途径。★5.衬词“那哈依呀咳”：这是中国民歌中常见的艺术手法，本身没有具体词义，但能烘托气氛、突出地方语言特色、增强音乐感染力，是构成民歌独特风味的关键要素之一。★6.装饰音——滑音：在演唱衬词或某些旋律尾音时，采用的从一个音圆润地滑向另一个音的技巧。它是体现方言语调和歌曲韵味的重要装饰，演唱时需注意自然、诙谐。▲7.民歌的起源与特点：民歌是劳动人民在长期生产生活实践中集体创作、口头流传的歌曲形式，具有浓郁的地域性、民族性，风格质朴，情感真挚，是民族文化的活化石。▲8.河南音乐文化一瞥：河南地区戏曲（如豫剧）、民歌等艺术形式丰富。其音乐风格常具有中原地区特有的粗犷、豪放、热烈、诙谐的特点，与当地的语言、风俗、地理环境密切相关。★9.有表情地演唱：指在准确演唱音高节奏的基础上，通过控制声音的强弱、速度、音色，并辅以恰当的面部表情和肢体语言，来主动表现歌曲内涵与情感的艺术化歌唱。★10.图形谱：一种将抽象的音乐要素（如音高、节奏、结构）用直观的图形、符号、线条来表示的视觉化工具。它能帮助学习者，特别是初学者，更好地理解和记忆音乐。▲11.声势活动：运用身体动作（如拍手、跺脚、捻指、拍腿等）发出有节奏声响的活动。它是音乐教学的重要方法，能有效培养节奏感、协调性，并建立身体与音乐的联结。★12.音乐创编（初步）：在理解原作品的基础上，进行简单的二度创作，如设计节奏伴奏、体态律动等。这有助于深化音乐理解，激发创造力与合作精神。八、教学反思一、教学目标达成度分析。本课预设的“知识”与“能力”目标达成度较高。通过多感官、多梯度的任务驱动，绝大多数学生能描述歌曲基本特征并较完整地演唱，难点乐句的模仿在游戏化练习中得到有效突破。小组创编环节，虽成果稚嫩，但过程充分体现了“过程方法”与“合作意识”的目标导向。“情感与文化理解”目标的渗透是贯穿性的，从学生演唱时自然流露的笑容和展示时的投入状态，可见其初步建立了对民歌的亲切感。然而，如何将这种感性喜爱升华为理性的文化认同，仍需在后续单元学习中持续浸润。（一）核心教学环节的有效性评估。1.导入环节的情境创设成功激发了探究兴趣，“唱出来的工艺品”这一比喻迅速抓住了学生注意力。2.任务二至四的“支架式”技能学习环环相扣，图形谱、方言朗读、对比聆听等“脚手架”设置恰当，有效分解了难点，学生参与度高。但部分学生在滑音模仿时仍显僵硬，反思是否可增加更生活化的比喻（如“像坐滑梯”），或提供更多原生态音频片段进行“耳濡”。3.任务六的差异化小组创编是亮点也是挑战。基础包小组完成顺利，创意包小组则出现两种局面：有的组灵感迸发，合作高效；有的组则陷入争论或思维局限。这提示我，未来需为“创意包”提供更具体的思维启发工具（如“动作词卡”：穿梭、缠绕、高举、欣赏等