五年级音乐课《小白船》赏析与表现教学设计

五年级音乐课《小白船》赏析与表现教学设计一、教学内容分析  本课选自人音版小学音乐五年级下册，以朝鲜族童谣《小白船》为核心教学内容。从《义务教育艺术课程标准（2022年版）》出发，本课是“感受与欣赏”、“表现”领域在小学中高学段的关键实践节点。在知识技能图谱上，本课承接之前对旋律、节奏的基础感知，聚焦于三拍子（¾拍）的韵律特点、优美舒缓的音乐情绪感知，以及连音与非连音演唱技巧的对比表现，为后续学习和声、曲式等更复杂的音乐元素奠定基础。其过程方法路径强调“听觉领先”，通过沉浸式聆听、律动体验与创造性表现，引导学生从感性体验上升到理性认知，实践“体验探究表现”的音乐学习闭环。在素养价值渗透层面，这首作品不仅承载着审美感知（感知三拍子的荡漾感、旋律的起伏与宁静美）和艺术表现（用歌声与律动传递音乐情绪）的核心素养，其作为朝鲜族童谣的文化背景，更是渗透文化理解素养的天然载体，有助于学生初步领略我国少数民族音乐文化的独特魅力，培育多元文化视野与人文情怀。  针对五年级学生的学情，他们已具备基本的音高、节奏概念和集体演唱能力，对音乐情绪有直接的感受力。然而，其音乐认知正从具象向抽象过渡，对三拍子韵律的主动表现力、对异域音乐风格的敏感度可能存在差异。可能的障碍在于：一是将三拍子唱成“赶拍子”，缺乏韵律的舒展感；二是对歌曲中蕴含的宁静、遥想之美难以通过歌声精准传达。教学中将通过前测性提问（“听到音乐你想做什么动作？”）和观察集体律动来动态评估学生的初始感知水平。基于此，教学调适策略将体现差异化：为节奏感较弱的学生提供可视化图谱与身体律动“脚手架”；为感受力较强的学生提供旋律线条描绘、情感术语描述等深度探究任务；并为所有学生创设安全、鼓励的表达氛围，让多样化的音乐感受都能得到尊重与分享。二、教学目标  知识目标：学生能够准确说出歌曲《小白船》是¾拍，理解其“强弱弱”的韵律特点；能辨识歌曲的乐句结构，了解其源自朝鲜族童谣的文化背景，并能用语言描述歌曲优美、宁静的基本情绪。  能力目标：学生能够用连贯、优美的声音，结合适当的力度与速度变化演唱《小白船》第一段歌词；能够跟随三拍子韵律进行身体律动或简易打击乐器伴奏，表现出音乐的荡漾感；能在教师引导下，尝试进行简单的旋律图形谱绘制或为音乐片段设计情境性肢体表现。  情感态度与价值观目标：在聆听与演唱中，学生能沉浸于音乐所描绘的宁静、美好的夜空意境，激发对大自然和宇宙的向往之情；通过了解朝鲜族童谣文化，产生对我国多元民族音乐文化的欣赏与尊重。  学科（音乐）思维目标：发展学生的音乐意象思维与结构思维。通过“听音乐—想画面—做表现”的链条，将听觉感知转化为内心意象与外显动作；通过分析乐句的相同与不同，初步建立对音乐段落结构的逻辑感知。  评价与元认知目标：学生能够依据“声音是否连贯”、“律动是否合拍”等简易标准，对自身或同伴的演唱、表现进行初步评价；能在课后反思中，说出自己是用什么方法记住旋律或表现三拍子韵律的。三、教学重点与难点  教学重点：体验并表现歌曲《小白船》三拍子的韵律感，以及用连贯、富有想象力的歌声表达歌曲意境。其确立依据源自课程标准对中高学段“表现”领域的要求——在演唱中能对指挥动作、前奏、间奏做出恰当反应，并能有表情地演唱。三拍子韵律是驾驭这首歌曲的基石，而意境表达则是音乐审美素养的核心体现，二者共同构成从技能到审美表现的能力进阶。  教学难点：一是歌曲中长气息乐句的连贯演唱与音准保持，尤其是“飘呀飘呀飘向西天”等句，对学生的气息控制提出挑战；二是对音乐中“宁静的遥想”之美的深度体验与个性化表现。难点预设依据学情分析：五年级学生处于变声期前期，声音控制能力不均；其情感表达易于外放，但对“宁静致远”这类内敛、深邃的美学意境体验尚浅，需要通过多层次的活动引导其“沉”入音乐。四、教学准备清单  1.教师准备  1.1媒体与教具：多媒体课件（内含《小白船》音频、范唱与伴奏音乐、星空与朝鲜族风情相关图片/短视频）；钢琴或电子琴；三角铁、碰铃等打击乐器。  1.2学习材料：分层学习任务卡（A基础卡：节奏图谱；B拓展卡：旋律线描摹卡）；课堂评价表（笑脸贴纸）。  2.学生准备  复习已学过的三拍子歌曲片段；预习《小白船》歌词，尝试描述听后感。  3.环境布置  教室座椅调整为半圆形或分组式，留出中央活动空间；黑板划分出歌曲结构、关键词区。五、教学过程第一、导入环节  1.情境创设：“同学们，请闭上眼睛，听一段音乐，你的脑海里浮现出怎样的画面？”（播放《小白船》纯音乐片段）“好，睁开眼，谁愿意用一句话分享你‘看’到的画面？”  1.1学生反馈与联接：教师倾听学生描述（如星空、月亮、摇篮），并回应：“大家的想象真美，都指向了宁静、辽阔的夜空。今天，我们就一起登上这艘驶向星空的《小白船》。”  1.2提出核心问题与路径：“这艘‘船’在音乐的海里航行，有什么特别的‘波浪’规律吗？我们又该用怎样的‘船歌’来唱，才能飘出最美的意境呢？这节课，我们将先做‘音乐侦探’，发现它的节奏秘密；再做‘星空歌手’，用歌声描绘夜空。”第二、新授环节  任务一：初探“波浪”——感知三拍子韵律  教师活动：再次播放音乐，教师随乐用柔和的手臂做大波浪划动，示范三拍子的律动。“请大家起立，不用想太多，跟着音乐和老师一起，用身体感觉这音乐的‘波浪’。”随后，引导关注：“仔细听老师的掌声，我是在每一波浪的哪个位置拍得最重？”（师按“强弱弱”规律拍手）。引出¾拍概念：“音乐中，这种像波浪一样‘强弱弱’不断重复的规律，就是三拍子，我们叫它¾拍。来，我们一起用‘强弱弱’的掌声为音乐伴奏。”  学生活动：观察教师律动，并自发模仿身体波浪动作。聆听教师的节奏示范，尝试分辨并模仿“强弱弱”的拍手规律，随乐伴奏。  即时评价标准：1.身体律动是否基本跟随音乐节拍？2.拍手伴奏能否体现出“强”与“弱”的力度区别？3.能否在小组中协同保持稳定的三拍子律动。  形成知识、思维、方法清单：★¾拍（三拍子）：以“强弱弱”为一次循环的节拍，给人以荡漾、摇摆、舞动般的感受。▲身体律动法：将抽象的节拍转化为可视、可感的身体动作，是初学节拍的有效支架。★音乐情绪初判：具有此类节拍和流畅旋律的音乐，常表现优美、抒情、摇曳的情绪。  任务二：描绘“航迹”——分析旋律与结构  教师活动：“现在，我们静下心来‘看’这条旋律的航线。”教师弹奏或播放主旋律，同时用手在空中画出起伏的旋律线。“请大家伸出手指，跟着老师一起‘画音乐’。看，旋律是平缓的还是有大的起伏？……对，它像温和的波浪。”出示图形谱或简谱，引导分句：“我们来找找，旋律中哪些地方是相似的‘航线’？”（引导发现第一、三乐句相似）。通过提问“哪一句让你感觉‘船’飘得最高最远？”，聚焦高潮乐句。  学生活动：用手指跟随教师空中画线，感知旋律起伏。观察图形谱，通过对比，识别出相似乐句。聆听并指出感觉音最高、情绪最舒展的乐句。  即时评价标准：1.手指画线动作是否大致跟上旋律的走向？2.能否正确指认出教师提示的相似乐句。3.能否用语言或手势描述旋律的整体起伏特点（如：像波浪，中间高）。  形成知识、思维、方法清单：★乐句与旋律线：旋律是由若干乐句构成，乐句的起伏形成旋律线，是音乐情感表达的重要载体。▲图形谱辅助：将听觉的旋律转化为视觉的线条，帮助理解音乐结构与发展。★歌曲结构认知：初步感知ABA‘或带重复的段落结构，建立音乐的逻辑感。  任务三：学唱“船歌”——分段练唱与技巧处理  教师活动：采用分句模唱法，教师唱一句，学生跟唱一句，特别注意长音的气息支持与音准。“注意‘小白船’的‘船’字，我们要像吹羽毛一样，让声音飘得又长又稳，吸足气，慢慢送出来。”对比练习连音与非连音唱法：“‘桨儿桨儿看不见’，这里可以想象桨轻轻点水，声音稍短促、有弹性，和‘飘呀飘’的连贯感觉不一样，我们来试试。”  学生活动：跟随教师进行分句模唱，重点练习长乐句的气息控制，尝试体会并表现连音与非连音（断音）的不同唱法。  即时评价标准：1.模唱是否基本准确（音准、节奏）。2.长音演唱时能否有意识地保持气息，声音不发抖或中断。3.能否在教师提示下，对不同乐句做出连与断的初步声音变化。  形成知识、思维、方法清单：★连音与断音（非连音）唱法：连音要求声音圆滑、连贯；断音则轻巧、有弹性。根据歌词意境选择演唱方法。▲气息是歌唱的动力：演唱长音前要深吸气，有控制地均匀呼气。★歌词与旋律的结合：理解歌词意境（如“飘”用连音，“桨”可稍断），能更好地指导演唱处理。  任务四：探寻“故乡”——了解朝鲜族音乐文化  教师活动：“这艘优美的《小白船》来自一个能歌善舞的民族——朝鲜族。”展示朝鲜族服饰、长鼓等图片或简短舞蹈视频。“听一听，朝鲜族音乐的节奏和旋律，有没有让你觉得和《小白船》似曾相识的地方？（引导关注节奏的韵律感和旋律的抒情性）正是这样的文化，孕育了这首充满幻想的童谣。”  学生活动：观看图文、视频资料，了解朝鲜族及其艺术特点。聆听教师讲解，建立歌曲与特定民族文化的联系。  即时评价标准：1.能否安静、专注地观看文化介绍资料。2.能否在教师引导下，建立音乐风格与文化背景的初步关联意识。  形成知识、思维、方法清单：★《小白船》是朝鲜族童谣：了解作品的民族文化源头。▲音乐是文化的载体：一个民族的音乐风格与其生活、性格、审美密切相关。聆听音乐时，了解其文化背景能深化理解。  任务五：星空“交响”——综合表现与创意实践  教师活动：组织学生进行综合表演：将学生分为三组。“歌唱组”完整演唱；“律动组”用身体波浪表现三拍子；“伴奏组”使用三角铁（每小节强拍敲击）和碰铃（长音处摇奏）进行伴奏。教师指挥，协调各组。“让我们共同创造一片属于我们班级的、有歌声、有律动、有星光的音乐夜空。”  学生活动：根据分组和自身兴趣、能力选择任务，在教师指挥下进行合作练习与综合展示。  即时评价标准：1.演唱组声音是否和谐、情绪是否投入。2.律动与伴奏组能否准确进入，并与歌唱组协调配合。3.整个表演是否营造出相对完整的音乐意境。  形成知识、思维、方法清单：★综合艺术表现：歌唱、律动、器乐伴奏是音乐表现的多种形式，可以有机结合。▲合作与倾听：在集体表演中，倾听其他声部、配合指挥，比独自表现更重要。★创意实践：在理解音乐的基础上，可以用自己擅长的方式参与表现。第三、当堂巩固训练  1.基础层（全体参与）：“请大家看着歌谱，我们跟着伴奏音乐，完整地、有感情地演唱第一段歌词。重点检查：三拍子的荡漾感有没有唱出来？长音够不够美？”演唱后，进行简短自评与互评。  2.综合层（小组挑战）：提供两个短小乐句（如歌曲开头两句）的简谱，小组内尝试用“lu”音进行简单的二声部卡农（轮唱）练习，体验声部交织的立体感。“听听看，两个声部像不像前后追逐的两朵云？”  3.挑战层（个人或双人可选）：根据音乐情绪，为歌曲的某一乐句设计一个简单的、有造型感的舞蹈动作，或绘制一幅抽象的色彩/线条图来表现你听到的音乐感觉，并简要说明理由。  反馈机制：基础层演唱后，教师选取个别“亮点”（如某乐句处理得好）和“共性问题”（如某处节奏）进行即时点评。综合层与挑战层活动后，请小组或个人进行微型展示，由师生共同用描述性语言（“我喜欢他们…”）给予反馈，并发放“音乐之星”贴纸作为过程性激励。第四、课堂小结  1.知识整合：“同学们，这节课我们的‘音乐之旅’收获了什么？谁能用关键词来梳理一下？”（引导学生说出：三拍子、强弱弱、朝鲜族童谣、优美宁静、连音唱法…）教师同步完善黑板上的思维导图。  2.方法提炼：“我们是怎么一步步熟悉这艘‘小白船’的？先……然后……最后……对，从听到动，从动到唱，从唱到想。这是欣赏和学唱一首新歌的好方法。”  3.作业布置与延伸：“课后，请完成分层作业：必做：将《小白船》优美地唱给家人听，并告诉他们这首歌来自哪个民族。选做A：寻找另一首三拍子的歌曲（如《圆舞曲》片段），感受其不同的情绪。选做B：尝试为《小白船》第二段歌词设计演唱处理方案，下节课分享。”六、作业设计  基础性作业（必做）：1.熟练、有感情地背唱《小白船》第一段歌词。2.向家人介绍《小白船》是一首朝鲜族童谣，并说说它给你的感受。  拓展性作业（建议大多数学生选做）：1.与父母或小伙伴合作，一人演唱，一人用打击乐器或身体律动伴奏，录制一段1分钟以内的表演小视频。2.查阅资料，了解一项朝鲜族的传统艺术（如长鼓舞、伽倻琴等），并记录一个你最感兴趣的点。  探究性/创造性作业（学有余力学生选做）：1.尝试用身边的物品（如杯子、笔）作为打击乐器，为《小白船》创作一个简单的伴奏节奏型，并记录下来（可用图形或文字）。2.以“星空幻想”为主题，结合《小白船》的音乐，创作一首四行的小诗或一幅画。七、本节知识清单及拓展  1.★¾拍（三拍子）：以“强弱弱”为规律循环的节拍。其韵律感类似圆舞曲，给人以摇曳、荡漾、抒情之感。是表现优美、流畅、舞蹈性音乐的重要节拍形式。  2.★《小白船》基本情绪：优美、宁静、充满幻想。演唱时应控制音量与音色，避免喊唱，用柔和、连贯的声音表现夜空般的静谧与辽阔的想象空间。  3.★连音演唱（Legato）：要求音与音之间圆滑、连贯地衔接，仿佛一串珍珠。演唱时需气息平稳支撑，声带振动均匀。在《小白船》中多数乐句需用此法。  4.★非连音演唱（NonLegato）：音与音之间稍有分离，但并非跳音，保持乐句的总体流畅。在《小白船》中可用于“桨儿桨儿看不见”等处，模拟划桨的轻巧动感。  5.★歌曲结构认知：《小白船》为一段体分节歌形式，由四个规整的乐句构成（aa‘ba’）。识别相似乐句（a与a‘）与对比乐句（b），有助于快速记忆旋律。  6.★朝鲜族童谣：指朝鲜族民间流传的、适合儿童演唱的歌谣。《小白船》原名《半月》，旋律具有朝鲜族音乐舒缓、抒情的特点，反映了该民族对自然的诗意情怀。  7.▲气息控制：歌唱的动力源泉。吸气如闻花香，深入腹部；呼气如吹蜡烛，均匀缓慢。长音演唱前必先吸足气，并有意保持腹部支撑感。  8.▲图形谱：用线条、图形、符号等来记录音乐旋律走向、节奏疏密、力度变化等要素的视觉化工具。是辅助音乐聆听与分析的“地图”。  9.▲身体律动：用身体动作（如摇摆、划拍、行走）来感受和表现音乐要素（如节拍、速度、力度）。是连接听觉与动觉的桥梁，尤其适用于节奏学习。  10.▲民族音乐风格：不同民族的音乐因其语言、地理、历史、生活习俗不同而形成独特风格。朝鲜族音乐常以三拍子、长短节奏、抒情旋律和伽倻琴等特色乐器为标志。八、教学反思  （一）目标达成度分析：本课预设的知识与能力目标基本达成。通过层层递进的活动，绝大多数学生能准确感知并表现三拍子韵律，能用较连贯的声音演唱歌曲。情感目标方面，课堂营造的“星空”意境成功激发了学生的想象力，从他们演唱时的专注表情和课后作业中对“宁静”一词的使用频率可见一斑。文化理解目标通过导入环节的视听资料实现了初步渗透，但深度有待后续课程持续滋养。元认知目标在课堂小结的梳理环节有所体现，但学生自主评价的深度和习惯仍需长期培养。  （二）环节有效性评估：导入环节的情境创设迅速抓住了学生的注意力，核心问题驱动明确。“新授环节”的五个任务构成了螺旋上升的认知阶梯。其中，任务一（身体律动感知节拍）和任务三（对比演唱技巧）效果最为显著，将抽象的音乐概念转化为可操作的体验，有效突破了重难点。任务五（综合表现）将课堂推向高潮，但小组协调时间稍显仓促，部分伴奏组学生因不熟练而略显紧张。巩固环节的分层设计照顾了差异，挑战层的创意展示成为亮点，但需注意控制分享时间，避免拖沓。  （三）学生表现剖析：在差异化活动设计中，节奏感强的学生在律动和伴奏任务中成为“小老师”，带动了同伴；感受细腻的学生在描绘旋律线和分享听后感时语出